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Il tartufo - Il malato immaginario
Sempre attento e critico della realtà che lo circondava, Molière fu spesso osteggiato da coloro che dalle sue opere si sentivano colpiti. È il caso de Il un attacco all'Ipocrisia, incarnata in Tartuffe, un falso devoto così abile da riuscire, con l'inganno di una condotta apparentemente integerrima, a ottenere ciò che di più caro possiede Orgon, colui che lo ha accolto in casa. Il Malato Immaginario, ultima grande commedia di Molière, scritta nel 1673, è invece una vera e propria condanna filosofica contro la medicina del XVII secolo, ciecamente seguace degli insegnamenti degli antichi.
190 pages, Paperback
First published January 1, 1668
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About the author
Molière
4,620 books1,503 followersSophisticated comedies of French playwright Molière, pen name of Jean Baptiste Poquelin, include
Tartuffe
(1664),
The Misanthrope
(1666), and
The Bourgeois Gentleman
(1670).
French literary figures, including Molière and Jean de la Fontaine, gathered at Auteuil, a favorite place.
People know and consider Molière, stage of Jean-Baptiste Poquelin, also an actor of the greatest masters in western literature. People best know l'Ecole des femmes (The School for Wives), l'Avare ou l'École du mensonge (The Miser), and le Malade imaginaire (The Imaginary Invalid) among dramas of Molière.
From a prosperous family, Molière studied at the Jesuit Clermont college (now lycée Louis-le-Grand) and well suited to begin a life in the theater. While 13 years as an itinerant actor helped to polish his abilities, he also began to combine the more refined elements with ccommedia dell'arte.
Through the patronage of the brother of Louis XIV and a few aristocrats, Molière procured a command performance before the king at the Louvre. Molière performed a classic of [authore:Pierre Corneille] and le Docteur amoureux (The Doctor in Love), a farce of his own; people granted him the use of Salle du Petit-Bourbon, a spacious room, appointed for theater at the Louvre. Later, people granted the use of the Palais-Royal to Molière. In both locations, he found success among the Parisians with les Précieuses ridicules (The Affected Ladies), l'École des maris</i> (<i>The School for Husbands</i>), and <i>[book:l'École des femmes (The School for Wives). This royal favor brought a pension and the title "Troupe du Roi" (the troupe of the king). Molière continued as the official author of court entertainments.
Molière received the adulation of the court and Parisians, but from moralists and the Church, his satires attracted criticisms. From the Church, his attack on religious hypocrisy roundly received condemnations, while people banned performance of Don Juan . From the stage, hard work of Molière in so many theatrical capacities began to take its toll on his health and forced him to take a break before 1667.
From pulmonary tuberculosis, Molière suffered. In 1673 during his final production of le Malade imaginaire (The Imaginary Invalid), a coughing fit and a haemorrhage seized him as Argan, the hypochondriac. He finished the performance but collapsed again quickly and died a few hours later. In time in Paris, Molière completely reformed.
French literary figures, including Molière and Jean de la Fontaine, gathered at Auteuil, a favorite place.
People know and consider Molière, stage of Jean-Baptiste Poquelin, also an actor of the greatest masters in western literature. People best know l'Ecole des femmes (The School for Wives), l'Avare ou l'École du mensonge (The Miser), and le Malade imaginaire (The Imaginary Invalid) among dramas of Molière.
From a prosperous family, Molière studied at the Jesuit Clermont college (now lycée Louis-le-Grand) and well suited to begin a life in the theater. While 13 years as an itinerant actor helped to polish his abilities, he also began to combine the more refined elements with ccommedia dell'arte.
Through the patronage of the brother of Louis XIV and a few aristocrats, Molière procured a command performance before the king at the Louvre. Molière performed a classic of [authore:Pierre Corneille] and le Docteur amoureux (The Doctor in Love), a farce of his own; people granted him the use of Salle du Petit-Bourbon, a spacious room, appointed for theater at the Louvre. Later, people granted the use of the Palais-Royal to Molière. In both locations, he found success among the Parisians with les Précieuses ridicules (The Affected Ladies), l'École des maris</i> (<i>The School for Husbands</i>), and <i>[book:l'École des femmes (The School for Wives). This royal favor brought a pension and the title "Troupe du Roi" (the troupe of the king). Molière continued as the official author of court entertainments.
Molière received the adulation of the court and Parisians, but from moralists and the Church, his satires attracted criticisms. From the Church, his attack on religious hypocrisy roundly received condemnations, while people banned performance of Don Juan . From the stage, hard work of Molière in so many theatrical capacities began to take its toll on his health and forced him to take a break before 1667.
From pulmonary tuberculosis, Molière suffered. In 1673 during his final production of le Malade imaginaire (The Imaginary Invalid), a coughing fit and a haemorrhage seized him as Argan, the hypochondriac. He finished the performance but collapsed again quickly and died a few hours later. In time in Paris, Molière completely reformed.
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Displaying 1 - 13 of 13 reviews
July 5, 2020
The Tartuffe
In this delicious comedy, Molière teaches us to what extent human stupidity can reach, bordering on the grotesque, and gives us a touch of attention to those little people who go through the life of good Samaritans and who, sooner or later, end up being discovered in their falsehood and hypocrisy. Tartuffe is all this: a cheeky impostor, a kind and devoted individual who, little by little, will be introduced into a noble family. Coming to adopt such an influential role in the lives of its members that he will end up directing the designs of each of them to satisfy their interests. Not spiritual at all; thus, with his false and pious words, he will gain the trust of Orgon, patriarch of the family, to the point of turning him into a puppet in his hands. He will end up so annulled as a person that his attitude towards his family will touch stupidity: the imposter will end up being more critical in his life than his wife and children. Because, above all, Tartufo is a character with high skills of persuasion and human psychology, although it is not tricky to subject such naive and straightforward characters, filling his empty heads with advice for a decent and collected life that he does not fulfil. The work dotted with moments of great humour, situations so absurd that it will cost the reader to believe. But, as they say, by the mouth the fish dies, and the hypocrite will unmask in a fake that the family will organize, to open the eyes of the innocent patriarch and realize how he is. The end is predictable, and we can draw from it a particular moral. We must be wary of those who boast of their good faith and honourable intentions and who are willing to help others at all costs because they are often contrary to thought and action.
And, above all, trust more in yourselves.
The Imaginary Invalid
Argan is an honourable man, gentleman, father of two young girls, having two wives and who would have everything to be happy. But no, since the latter is what could describe as a hypochondriac. Indeed, the latter delights in the fact of being complained and relies forever on the doctors. Her eldest daughter, Angelique, dreams only of one thing: to marry the man she loves and not the pretender that her father took care to choose in her place, and who is none other than the nephew of his doctor, and a future doctor himself. That's a good deal Argan had said to himself very selfishly to have a doctor for a son-in-law. But fortunately, there are pure souls in this family to avoid what could turn out to be a disaster and do, this time again, more harm than good, but not physical harm but evil in souls and hearts! A comedy that is still relevant because unfortunately, some people (not doctors but malicious people) do not hesitate to make you believe anything in return for some compensation, of course. As the characters in Molière's play say so well, it is not the remedies that relieve, but the patient himself if he is willing to take the trouble. Be careful. I do not criticize medicine (quite the contrary), I say that you have to be careful. A comedy superb, to read and reread. But especially to see, I think!
In this delicious comedy, Molière teaches us to what extent human stupidity can reach, bordering on the grotesque, and gives us a touch of attention to those little people who go through the life of good Samaritans and who, sooner or later, end up being discovered in their falsehood and hypocrisy. Tartuffe is all this: a cheeky impostor, a kind and devoted individual who, little by little, will be introduced into a noble family. Coming to adopt such an influential role in the lives of its members that he will end up directing the designs of each of them to satisfy their interests. Not spiritual at all; thus, with his false and pious words, he will gain the trust of Orgon, patriarch of the family, to the point of turning him into a puppet in his hands. He will end up so annulled as a person that his attitude towards his family will touch stupidity: the imposter will end up being more critical in his life than his wife and children. Because, above all, Tartufo is a character with high skills of persuasion and human psychology, although it is not tricky to subject such naive and straightforward characters, filling his empty heads with advice for a decent and collected life that he does not fulfil. The work dotted with moments of great humour, situations so absurd that it will cost the reader to believe. But, as they say, by the mouth the fish dies, and the hypocrite will unmask in a fake that the family will organize, to open the eyes of the innocent patriarch and realize how he is. The end is predictable, and we can draw from it a particular moral. We must be wary of those who boast of their good faith and honourable intentions and who are willing to help others at all costs because they are often contrary to thought and action.
And, above all, trust more in yourselves.
The Imaginary Invalid
Argan is an honourable man, gentleman, father of two young girls, having two wives and who would have everything to be happy. But no, since the latter is what could describe as a hypochondriac. Indeed, the latter delights in the fact of being complained and relies forever on the doctors. Her eldest daughter, Angelique, dreams only of one thing: to marry the man she loves and not the pretender that her father took care to choose in her place, and who is none other than the nephew of his doctor, and a future doctor himself. That's a good deal Argan had said to himself very selfishly to have a doctor for a son-in-law. But fortunately, there are pure souls in this family to avoid what could turn out to be a disaster and do, this time again, more harm than good, but not physical harm but evil in souls and hearts! A comedy that is still relevant because unfortunately, some people (not doctors but malicious people) do not hesitate to make you believe anything in return for some compensation, of course. As the characters in Molière's play say so well, it is not the remedies that relieve, but the patient himself if he is willing to take the trouble. Be careful. I do not criticize medicine (quite the contrary), I say that you have to be careful. A comedy superb, to read and reread. But especially to see, I think!
October 14, 2022
Tartufo é uma peça em cinco atos de Molière, encenado pela primeira vez em Versalhes em 12 de maio de 1664. Tinha a intenção de ridicularizar um vício e não foi reproduzido até 1669. Tartufo é o falso devoto por excelência, a hipocrisia é denunciada aqui pelo dramaturgo de forma brilhante . A peça é moderna, ainda atual. Orgon, o chefe de família, recebe o falso devoto em sua casa e começa a idolatrar o jovem.
A peça é fortemente cômica, principalmente a cena em que Orgon está mais preocupado com a saúde de um manipulador do que com a de sua esposa que realmente está sofrendo. O falso devoto torna-se o diretor de consciência de Orgon, uma verdadeira dominação social se instala onde o poder das palavras e o domínio psicológico são indiscutíveis. A relação se inverte entre os dois homens: senhor/servo. Tartufo é um manipulador habilidoso que desvia belas almas.
A escrita de Molière é fina e bem esculpida, sabe ridicularizar seus personagens enquanto consegue tirar uma moral de sua peça. No entanto, Tartufo era uma peça muito ousada para a época e foi rapidamente banida pelo rei.
Esta comédia denuncia habilmente o domínio que falsos devotos/diretores de consciência têm sobre os nobres que receberam lições espirituais deles. Recomendo esta pequena peça que tem alexandrinos muito ricos e sátira brilhante.
Leia mais resenhas em https://instagram.com/literatura.klas...
A peça é fortemente cômica, principalmente a cena em que Orgon está mais preocupado com a saúde de um manipulador do que com a de sua esposa que realmente está sofrendo. O falso devoto torna-se o diretor de consciência de Orgon, uma verdadeira dominação social se instala onde o poder das palavras e o domínio psicológico são indiscutíveis. A relação se inverte entre os dois homens: senhor/servo. Tartufo é um manipulador habilidoso que desvia belas almas.
A escrita de Molière é fina e bem esculpida, sabe ridicularizar seus personagens enquanto consegue tirar uma moral de sua peça. No entanto, Tartufo era uma peça muito ousada para a época e foi rapidamente banida pelo rei.
Esta comédia denuncia habilmente o domínio que falsos devotos/diretores de consciência têm sobre os nobres que receberam lições espirituais deles. Recomendo esta pequena peça que tem alexandrinos muito ricos e sátira brilhante.
Leia mais resenhas em https://instagram.com/literatura.klas...
September 5, 2022
"Il Tartufo - Il malato immaginario", Molière, 1664 - 1673.
Due commedie di un autore coraggioso.
"Il Tartufo" è una sagace satira sul tema dell'ipocrisia.
Dopo la messa in scena, non tardarono lo sdegno e la sollevazione dell'ambito religioso.
"Gli ipocriti non hanno voluto saperne di scherzi; (...) Il Tartufo, stando a loro, è una commedia che offende la religione."
Così scrive Molière.
Ma, ovvimente, le cose erano diverse.
Oggetto di scherno non era la religione in quanto tale, ma chi di questa se ne approfitta.
Non i veri uomini di fede, ma i sepolcri imbiancati. Tanti allora come oggi.
Ne "Il malato immaginario", il geniale autore francese prende di mira quei medici che hanno più a cuore le proprie tasche che la salute dei pazienti.
Argente, protagonista di questa pièce, è un malato quasi di professione. Spropositatamente ricco, sperpera denari per curare malattie che ha solo nella mente.
I medici di cui si circonda non fanno altro che alimentare questa follia.
Pur preferendo le opere teatrali di Čechov e Beckett, quelle di Molière restano capisaldi del tratro mondiale da gustare ancora oggi.
"Basta portare vestiti da dottore e ogni sciocchezza diventa buona ragione, e ogni pasticcio un discorso profondo e chiarissimo."
Due commedie di un autore coraggioso.
"Il Tartufo" è una sagace satira sul tema dell'ipocrisia.
Dopo la messa in scena, non tardarono lo sdegno e la sollevazione dell'ambito religioso.
"Gli ipocriti non hanno voluto saperne di scherzi; (...) Il Tartufo, stando a loro, è una commedia che offende la religione."
Così scrive Molière.
Ma, ovvimente, le cose erano diverse.
Oggetto di scherno non era la religione in quanto tale, ma chi di questa se ne approfitta.
Non i veri uomini di fede, ma i sepolcri imbiancati. Tanti allora come oggi.
Ne "Il malato immaginario", il geniale autore francese prende di mira quei medici che hanno più a cuore le proprie tasche che la salute dei pazienti.
Argente, protagonista di questa pièce, è un malato quasi di professione. Spropositatamente ricco, sperpera denari per curare malattie che ha solo nella mente.
I medici di cui si circonda non fanno altro che alimentare questa follia.
Pur preferendo le opere teatrali di Čechov e Beckett, quelle di Molière restano capisaldi del tratro mondiale da gustare ancora oggi.
"Basta portare vestiti da dottore e ogni sciocchezza diventa buona ragione, e ogni pasticcio un discorso profondo e chiarissimo."
December 30, 2025
È sempre sorprendente leggere dei testi che risultano attuali, nonostante i secoli che ci separano. Cambiano i contesti, ma certi meccanismi umani restano identici. Il tartufo è una commedia feroce sull’ipocrisia, sulla religione usata come maschera e come strumento di potere. Tartufo è il parassita perfetto: si insinua in una famiglia sfruttandone le debolezze, soprattutto quella del capofamiglia, cieco e complice della propria rovina. Fa ridere, sì, ma è una risata amara, perché dietro la comicità c’è un ritratto lucidissimo di quanto sia facile farsi ingannare quando si ha bisogno di credere in qualcosa.
Il malato immaginario, invece, sposta il bersaglio sulla paura: la paura del corpo, della morte, della malattia. Argante è prigioniero delle sue ossessioni, dei medici, delle cure inutili, ed è proprio questa prigionia a renderlo ridicolo e tragico insieme. Qui la satira è più tenera, ma non meno spietata: Molière prende di mira la medicina come sistema di potere e, soprattutto, l’incapacità dell’uomo di accettare la propria fragilità.
In entrambi i testi, Molière usa la risata come strumento di smascheramento. Si ride molto, ma si ride perché ci si riconosce. L’ipocrita religioso e il malato ossessivo sono due facce della stessa medaglia: persone che rinunciano al pensiero critico e alla libertà per aggrapparsi a un’illusione rassicurante.
Forse è proprio questo che rende Molière ancora così vivo: la sua capacità di parlare dei vizi umani senza mai perdere leggerezza, trasformando il teatro in uno specchio crudele ma irresistibilmente divertente.
Il malato immaginario, invece, sposta il bersaglio sulla paura: la paura del corpo, della morte, della malattia. Argante è prigioniero delle sue ossessioni, dei medici, delle cure inutili, ed è proprio questa prigionia a renderlo ridicolo e tragico insieme. Qui la satira è più tenera, ma non meno spietata: Molière prende di mira la medicina come sistema di potere e, soprattutto, l’incapacità dell’uomo di accettare la propria fragilità.
In entrambi i testi, Molière usa la risata come strumento di smascheramento. Si ride molto, ma si ride perché ci si riconosce. L’ipocrita religioso e il malato ossessivo sono due facce della stessa medaglia: persone che rinunciano al pensiero critico e alla libertà per aggrapparsi a un’illusione rassicurante.
Forse è proprio questo che rende Molière ancora così vivo: la sua capacità di parlare dei vizi umani senza mai perdere leggerezza, trasformando il teatro in uno specchio crudele ma irresistibilmente divertente.
November 2, 2025
giuro non capisco come sia possibile che queste due opere abbiano ricevuto recensioni a cinque stelle. il tartufo è pedante e noioso, con solo alcuni guizzi di divertimento, e si risolve con un deus ex machina talmente colossale che i greci possono solo accompagnare (e c'è una leccata di culo finale al re). il malato immaginario... che dire? è persino peggio. manca il deus ex machina, ma parte direttamente con la leccata di culo, e poi ripropone gli stessi meccanismi del tartufo (seconda moglie, che qui è cattiva - tartufo; zio aiutante - idem; dorina - tonietta, serva scaltra; religiosi - medici), c'è lo stesso trucco della confessione estorta con l'inganno. non ho letto altro di moliere, ma sono pronto a scommettere che l'avaro ha le stesse meccaniche. senza nulla togliere alle critiche che ha fatto alle categorie in questione, avrei preferito veramente un po' più di sostanza.
veramente tempo buttato.
veramente tempo buttato.
January 27, 2022
Cómo siempre Molière nos brinda una magnífica obra, a tal punto, que me inspiró a escribir por vez primera una reseña, espero sea la primera y no la última en esta plataforma.
Cuenta la historia de una boda arreglada en contra de y a favor de una serie de intereses que se van hilvanando a lo largo de toda la obra.
Cuenta la historia de una boda arreglada en contra de y a favor de una serie de intereses que se van hilvanando a lo largo de toda la obra.
March 26, 2024
Duas peças de teatro, repletas de boa disposição, muita gargalhada e crítica à mistura.
Gostei particularmente do "O Doente Imaginário", mais completo na composição, com danças e cantigas à mistura, sem descurar críticas como a atitude paternalista da medicina e dos pais, ou o lobby da medicina.
Gostei particularmente do "O Doente Imaginário", mais completo na composição, com danças e cantigas à mistura, sem descurar críticas como a atitude paternalista da medicina e dos pais, ou o lobby da medicina.
March 9, 2020
Passano i secoli e fa ancora schiantare.
August 30, 2022
Muy entretenidas ambas historias; no me esperaba disfrutar mucho de una comedia clásica, pero me encantó.
August 11, 2024
El enfermo imaginario es ⭐️⭐️⭐️⭐️ en mi opinión, esta comedia-ballet está inspirada en la Comedia dell’Arte, y merece ser presenciada en teatro, pero Tartufo no me entusiasmó, así que en total un ⭐️⭐️⭐️
September 5, 2022
Li apenas o tartufo para defender o papel na montagem que a companhia de teatro que participo vai fazer, advinha só? Vou estrelar como tartufo!
This entire review has been hidden because of spoilers.
November 4, 2015
"O Tartufo"
Gostei desta comédia do século XVII. Trata-se essencialmente de uma crítica saborosa à hipocrisia muitas vezes ligada a pessoas religiosas. O Tartufo simboliza todos aqueles que reinterpretam a moral de acordo com as ocasiões e em função dos seus interesses.
"O Doente Imaginário"
Tal como “O Tartufo”, é uma comédia muito agradável e divertida. Além disso, a estrutura e até parte da história são semelhantes. A diferença está essencialmente no foco da crítica: Molière desta vez ataca os médicos do seu tempo, que como é hoje facilmente reconhecível, eram uma mistura de curandeiros com aldrabões (a menos que estivessem convencidos da sua “arte”, o que faria deles apenas idiotas). Talvez tenha sido a forma desesperada que Molière encontrou para também brincar com a sua morte iminente (morreu de tuberculose na noite da quarta representação desta peça).
Gostei desta comédia do século XVII. Trata-se essencialmente de uma crítica saborosa à hipocrisia muitas vezes ligada a pessoas religiosas. O Tartufo simboliza todos aqueles que reinterpretam a moral de acordo com as ocasiões e em função dos seus interesses.
"O Doente Imaginário"
Tal como “O Tartufo”, é uma comédia muito agradável e divertida. Além disso, a estrutura e até parte da história são semelhantes. A diferença está essencialmente no foco da crítica: Molière desta vez ataca os médicos do seu tempo, que como é hoje facilmente reconhecível, eram uma mistura de curandeiros com aldrabões (a menos que estivessem convencidos da sua “arte”, o que faria deles apenas idiotas). Talvez tenha sido a forma desesperada que Molière encontrou para também brincar com a sua morte iminente (morreu de tuberculose na noite da quarta representação desta peça).
July 26, 2013
Il malato immaginario
"Basta portare vestiti da dottore e ogni sciocchezza diventa una buona ragione, e ogni pasticcio un discorso profondo e chiarissimo"
"Basta portare vestiti da dottore e ogni sciocchezza diventa una buona ragione, e ogni pasticcio un discorso profondo e chiarissimo"
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