What do you think?
Rate this book
أوجين والخريف وقصص أخرى
: الغلاف الخلفي
تتضمن هذه الممجموعة ستة عشر قصة منها القصير و منها الطويل من أروع ما كتب أكاتاجوا ريونسكي, وقد تمت ترجمة معظم هذه القصص إلى عدة لغات خاصة الإنجليزية و في هذا العمل نقدم هذه القصص للقاريء العربي ليستمتع بأدب ياباني فريد من نوعه يعكس حضارة تلك البلاد وثقافتها بلغة عربية بسيطة ومشوقه لكي لا يجد القاري كللا أو مللا أثناء قرائتها
لذا لزاما على وكالة سفينكس أن تقدم ذلك العمل من خلال سلسلتها المتميزة "من كل بلد كتاب" إلى القاريء العربي.
تتضمن هذه الممجموعة ستة عشر قصة منها القصير و منها الطويل من أروع ما كتب أكاتاجوا ريونسكي, وقد تمت ترجمة معظم هذه القصص إلى عدة لغات خاصة الإنجليزية و في هذا العمل نقدم هذه القصص للقاريء العربي ليستمتع بأدب ياباني فريد من نوعه يعكس حضارة تلك البلاد وثقافتها بلغة عربية بسيطة ومشوقه لكي لا يجد القاري كللا أو مللا أثناء قرائتها
لذا لزاما على وكالة سفينكس أن تقدم ذلك العمل من خلال سلسلتها المتميزة "من كل بلد كتاب" إلى القاريء العربي.
293 pages, Paperback
First published January 1, 2011
About the author
Ryūnosuke Akutagawa
1,734 books2,274 followersAkutagawa Ryūnosuke (芥川 龍之介) was one of the first prewar Japanese writers to achieve a wide foreign readership, partly because of his technical virtuosity, partly because his work seemed to represent imaginative fiction as opposed to the mundane accounts of the I-novelists of the time, partly because of his brilliant joining of traditional material to a modern sensibility, and partly because of film director Kurosawa Akira's masterful adaptation of two of his short stories for the screen.
Akutagawa was born in the Kyōbashi district Tokyo as the eldest son of a dairy operator named Shinbara Toshizō and his wife Fuku. He was named "Ryūnosuke" ("Dragon Offshoot") because he was born in the Year of the Dragon, in the Month of the Dragon, on the Day of the Dragon, and at the Hour of the Dragon (8 a.m.). Seven months after Akutagawa's birth, his mother went insane and he was adopted by her older brother, taking the Akutagawa family name. Despite the shadow this experience cast over Akutagawa's life, he benefited from the traditional literary atmosphere of his uncle's home, located in what had been the "downtown" section of Edo.
At school Akutagawa was an outstanding student, excelling in the Chinese classics. He entered the First High School in 1910, striking up relationships with such classmates as Kikuchi Kan, Kume Masao, Yamamoto Yūzō, and Tsuchiya Bunmei. Immersing himself in Western literature, he increasingly came to look for meaning in art rather than in life. In 1913, he entered Tokyo Imperial University, majoring in English literature. The next year, Akutagawa and his former high school friends revived the journal Shinshichō (New Currents of Thought), publishing translations of William Butler Yeats and Anatole France along with original works of their own. Akutagawa published the story Rashōmon in the magazine Teikoku bungaku (Imperial Literature) in 1915. The story, which went largely unnoticed, grew out of the egoism Akutagawa confronted after experiencing disappointment in love. The same year, Akutagawa started going to the meetings held every Thursday at the house of Natsume Sōseki, and thereafter considered himself Sōseki's disciple.
The lapsed Shinshichō was revived yet again in 1916, and Sōseki lavished praise on Akutagawa's story Hana (The Nose) when it appeared in the first issue of that magazine. After graduating from Tokyo University, Akutagawa earned a reputation as a highly skilled stylist whose stories reinterpreted classical works and historical incidents from a distinctly modern standpoint. His overriding themes became the ugliness of human egoism and the value of art, themes that received expression in a number of brilliant, tightly organized short stories conventionally categorized as Edo-mono (stories set in the Edo period), ōchō-mono (stories set in the Heian period), Kirishitan-mono (stories dealing with premodern Christians in Japan), and kaika-mono (stories of the early Meiji period). The Edo-mono include Gesaku zanmai (A Life Devoted to Gesaku, 1917) and Kareno-shō (Gleanings from a Withered Field, 1918); the ōchō-mono are perhaps best represented by Jigoku hen (Hell Screen, 1918); the Kirishitan-mono include Hokōnin no shi (The Death of a Christian, 1918), and kaika-mono include Butōkai(The Ball, 1920).
Akutagawa married Tsukamoto Fumiko in 1918 and the following year left his post as English instructor at the naval academy in Yokosuka, becoming an employee of the Mainichi Shinbun. This period was a productive one, as has already been noted, and the success of stories like Mikan (Mandarin Oranges, 1919) and Aki (Autumn, 1920) prompted him to turn his attention increasingly to modern materials. This, along with the introspection occasioned by growing health and nervous problems, resulted in a series of autobiographically-based stories known as Yasukichi-mono, after the name of the main character. Works such as Daidōji Shinsuke no hansei(The Early Life of
Akutagawa was born in the Kyōbashi district Tokyo as the eldest son of a dairy operator named Shinbara Toshizō and his wife Fuku. He was named "Ryūnosuke" ("Dragon Offshoot") because he was born in the Year of the Dragon, in the Month of the Dragon, on the Day of the Dragon, and at the Hour of the Dragon (8 a.m.). Seven months after Akutagawa's birth, his mother went insane and he was adopted by her older brother, taking the Akutagawa family name. Despite the shadow this experience cast over Akutagawa's life, he benefited from the traditional literary atmosphere of his uncle's home, located in what had been the "downtown" section of Edo.
At school Akutagawa was an outstanding student, excelling in the Chinese classics. He entered the First High School in 1910, striking up relationships with such classmates as Kikuchi Kan, Kume Masao, Yamamoto Yūzō, and Tsuchiya Bunmei. Immersing himself in Western literature, he increasingly came to look for meaning in art rather than in life. In 1913, he entered Tokyo Imperial University, majoring in English literature. The next year, Akutagawa and his former high school friends revived the journal Shinshichō (New Currents of Thought), publishing translations of William Butler Yeats and Anatole France along with original works of their own. Akutagawa published the story Rashōmon in the magazine Teikoku bungaku (Imperial Literature) in 1915. The story, which went largely unnoticed, grew out of the egoism Akutagawa confronted after experiencing disappointment in love. The same year, Akutagawa started going to the meetings held every Thursday at the house of Natsume Sōseki, and thereafter considered himself Sōseki's disciple.
The lapsed Shinshichō was revived yet again in 1916, and Sōseki lavished praise on Akutagawa's story Hana (The Nose) when it appeared in the first issue of that magazine. After graduating from Tokyo University, Akutagawa earned a reputation as a highly skilled stylist whose stories reinterpreted classical works and historical incidents from a distinctly modern standpoint. His overriding themes became the ugliness of human egoism and the value of art, themes that received expression in a number of brilliant, tightly organized short stories conventionally categorized as Edo-mono (stories set in the Edo period), ōchō-mono (stories set in the Heian period), Kirishitan-mono (stories dealing with premodern Christians in Japan), and kaika-mono (stories of the early Meiji period). The Edo-mono include Gesaku zanmai (A Life Devoted to Gesaku, 1917) and Kareno-shō (Gleanings from a Withered Field, 1918); the ōchō-mono are perhaps best represented by Jigoku hen (Hell Screen, 1918); the Kirishitan-mono include Hokōnin no shi (The Death of a Christian, 1918), and kaika-mono include Butōkai(The Ball, 1920).
Akutagawa married Tsukamoto Fumiko in 1918 and the following year left his post as English instructor at the naval academy in Yokosuka, becoming an employee of the Mainichi Shinbun. This period was a productive one, as has already been noted, and the success of stories like Mikan (Mandarin Oranges, 1919) and Aki (Autumn, 1920) prompted him to turn his attention increasingly to modern materials. This, along with the introspection occasioned by growing health and nervous problems, resulted in a series of autobiographically-based stories known as Yasukichi-mono, after the name of the main character. Works such as Daidōji Shinsuke no hansei(The Early Life of
Ratings & Reviews
Friends & Following
Create a free account to discover what your friends think of this book!
Community Reviews
Displaying 1 - 3 of 3 reviews
April 27, 2013
هذه مجموعة مثيرة للاهتمام من القصص لكاتب ياباني انتحر وهو في الخامسة والثلاثين! ترتيب القصص غير موفق إلى درجة أنني تركت الكتاب شهورا، القصص التي لم تعجبني تركزت في بداية الكتاب، وبمرور الصفحات ظهرت قصص شديدة العمق والحساسية وخفة الظل. ما حرمني من التمتع بهذه القصص هي الترجمة الشــنيعة التي قدمتها مترجمة جاهلة تماما بأبسط قواعد اللغة العربية، حتى الإملاء. أربع نجوم للكاتب وربع نجمة للمترجمة.
أحمد الديب
مايو 2013
أحمد الديب
مايو 2013
October 12, 2026
فيه كتّاب بيحكولك حكاية، وأكوتاجاوا بيحكيلك حكاية تخليك تعيد التفكير في الإنسان نفسه. في «أوجين والخريف وقصص أخرى» بين 16 قصة مختلفة، بنقابل تناقضات النفس البشرية، وصراعات الأخلاق والإيمان، وأسئلة عن الحقيقة والفن والمجتمع. ودي أكتر قصص علقت معايا وحبيت
أقف عندها شوية:
1. أوجين
لما الحب يصطدم بالإيمان
قصة فيها صراع إنساني مؤلم بين العقيدة وحب الأهل. أوجين بتوصل للحظة بتضطر فيها تختار بين خلاصها وفقًا لمعتقداتها، وبين إنها تتخلى عن أهلها وتسيبهم لمصير مؤلم. وهنا أكوتاجاوا بيحطنا قدام سؤال عن معنى الإيمان نفسه، وهل ممكن الحب والرحمة يكونوا أهم من الالتزام الحرفي بالعقيدة.
2. صورة الجحيم
هل يستحق الفن إننا نضحي بكل شيء عشانه؟
من أقوى الأفكار اللي ممكن يناقشها أكوتاجاوا. فنان مهووس بإنه يرسم الجحيم بأقصى درجة من الواقعية، لحد ما يتحول سعيه وراء العمل المثالي لصراع بين الفن والإنسانية.
القصة بتفتح باب لسؤال صعب: هل الفن يبرر التضحية بالآخرين؟ وإمتى يتحول الشغف من شيء عظيم إلى هوس مخيف؟
3. راشومون
لما الإنسان يضطر يختار بين أخلاقه ونجاته
في قصة قصيرة، أكوتاجاوا بيحط الإنسان قدام اختبار قاسي، وبيخلينا نشوف إزاي الظروف ممكن تدفعه لتبرير أفعال كان ممكن يرفضها تماما في ظروف تانية.
الأقوى هنا مش الفعل نفسه، لكن التحول اللي بيحصل في طريقة تفكير الإنسان، وإزاي ممكن يتحول من ضحية للظروف إلى شخص بيستغل ظروف غيره لمصلحته.
4. في غيضة
هل فيه حقيقة واحدة فعلًا، ولا كل واحد بيحكي الحقيقة اللي تناسبه؟
دي من القصص اللي تستحق نقاش لوحدها، لأننا بنشوف واقعة واحدة من خلال روايات مختلفة، وكل رواية بتقدم صورة مختلفة للي حصل.
الكاتب مش بيقدم لنا إجابة سهلة، لكنه بيخلينا نشك في قدرة الإنسان على رواية الحقيقة بحياد، خصوصا لما تكون صورته قدام نفسه وقدام الآخرين على المحك.
والجميل إن القصة مش بتتكلم عن الكذب بس، لكنها بتفتح سؤالًا عن
علاقتنا بالحقيقة نفسها
5- كابا
المجتمع اللي بيكشف عيوبنا لما نشوفه من بره
الكاتب بياخدنا لعالم خيالي تسكنه كائنات الكابا، لكنه في الحقيقة بيستخدم العالم ده عشان يعكس تناقضات المجتمع البشري. المفارقة إن العالم الغريب ده بيخلينا نبص لعالمنا إحنا بعين مختلفة، ونكتشف قد إيه حاجات اتعودنا عليها ممكن تبدو عبثية أو مخيفة لو شوفناها من منظور تاني.
كان نفسي اكتب ريفيو لكل قصة من ال ١٦ وحاولت وانا بعمل تحديث القراءة اني بعد كل قصة اكتب ريفيو عنها لكن التطبيق للاسف كان محدد عدد حروف معينه اقل بكتير من اللي عايزة اكتبه
التقييم 5/5
أقف عندها شوية:
1. أوجين
لما الحب يصطدم بالإيمان
قصة فيها صراع إنساني مؤلم بين العقيدة وحب الأهل. أوجين بتوصل للحظة بتضطر فيها تختار بين خلاصها وفقًا لمعتقداتها، وبين إنها تتخلى عن أهلها وتسيبهم لمصير مؤلم. وهنا أكوتاجاوا بيحطنا قدام سؤال عن معنى الإيمان نفسه، وهل ممكن الحب والرحمة يكونوا أهم من الالتزام الحرفي بالعقيدة.
2. صورة الجحيم
هل يستحق الفن إننا نضحي بكل شيء عشانه؟
من أقوى الأفكار اللي ممكن يناقشها أكوتاجاوا. فنان مهووس بإنه يرسم الجحيم بأقصى درجة من الواقعية، لحد ما يتحول سعيه وراء العمل المثالي لصراع بين الفن والإنسانية.
القصة بتفتح باب لسؤال صعب: هل الفن يبرر التضحية بالآخرين؟ وإمتى يتحول الشغف من شيء عظيم إلى هوس مخيف؟
3. راشومون
لما الإنسان يضطر يختار بين أخلاقه ونجاته
في قصة قصيرة، أكوتاجاوا بيحط الإنسان قدام اختبار قاسي، وبيخلينا نشوف إزاي الظروف ممكن تدفعه لتبرير أفعال كان ممكن يرفضها تماما في ظروف تانية.
الأقوى هنا مش الفعل نفسه، لكن التحول اللي بيحصل في طريقة تفكير الإنسان، وإزاي ممكن يتحول من ضحية للظروف إلى شخص بيستغل ظروف غيره لمصلحته.
4. في غيضة
هل فيه حقيقة واحدة فعلًا، ولا كل واحد بيحكي الحقيقة اللي تناسبه؟
دي من القصص اللي تستحق نقاش لوحدها، لأننا بنشوف واقعة واحدة من خلال روايات مختلفة، وكل رواية بتقدم صورة مختلفة للي حصل.
الكاتب مش بيقدم لنا إجابة سهلة، لكنه بيخلينا نشك في قدرة الإنسان على رواية الحقيقة بحياد، خصوصا لما تكون صورته قدام نفسه وقدام الآخرين على المحك.
والجميل إن القصة مش بتتكلم عن الكذب بس، لكنها بتفتح سؤالًا عن
علاقتنا بالحقيقة نفسها
5- كابا
المجتمع اللي بيكشف عيوبنا لما نشوفه من بره
الكاتب بياخدنا لعالم خيالي تسكنه كائنات الكابا، لكنه في الحقيقة بيستخدم العالم ده عشان يعكس تناقضات المجتمع البشري. المفارقة إن العالم الغريب ده بيخلينا نبص لعالمنا إحنا بعين مختلفة، ونكتشف قد إيه حاجات اتعودنا عليها ممكن تبدو عبثية أو مخيفة لو شوفناها من منظور تاني.
كان نفسي اكتب ريفيو لكل قصة من ال ١٦ وحاولت وانا بعمل تحديث القراءة اني بعد كل قصة اكتب ريفيو عنها لكن التطبيق للاسف كان محدد عدد حروف معينه اقل بكتير من اللي عايزة اكتبه
التقييم 5/5
October 12, 2015
بعد قراءة الكوميكس الياباني ( المانجا ) و مشاهدة الآنمي
ده أول كتاب اقرأه من الأدب الياباني كل قصة ليها جو خاص بيها
و من أحسن القصص هي أوجين / الخريف / راشومن / خيط العنكبوت /صور ة الجحيم
ده أول كتاب اقرأه من الأدب الياباني كل قصة ليها جو خاص بيها
و من أحسن القصص هي أوجين / الخريف / راشومن / خيط العنكبوت /صور ة الجحيم
Displaying 1 - 3 of 3 reviews