El diseño de un libro tiene sentido a partir de la tradición y el pensamiento. De la tradición, porque cada nuevo libro es el fruto de todos aquellos que le han precedido, y de pensamiento porque sin una reflexión única e individualizada sobre la idea que se quiere transmitir, solo alcanzaremos a repetirnos. Jost Hochuli (St. GallenSuiza, 1933) partiendo de esta doble premisa, recoge en este libro su labor artesanal como diseñador de libros y se adentra en las razones prácticas y teóricas que un buen diseñador no puede olvidar para alcanzar la tan ansiada legibilidad. Estamos ante un libro práctico. Un libro que, incorporando la claridad de los planteamientos tanto en la macrotipografía como en la microtipografía, nos conduce mediante reflexiones sencillas hacia la transparencia del diseñador cuyo resultado será un libro agradable al tacto, inconfundible a la vista y difícilmente perfectible. Ante la incoherente avalancha actual de libros desproporcionados (tanto en el texto como en la ilustración), Hochuli propone avanzar paso a paso: desde la elección del papel o la letra hasta la distribución de la información de forma jerarquizada. Sin ideas preconcebidas, ataca cada libro desde su unicidad, y esa misma unicidad es la que da carácter único a su obra completa, como reconoce Robin Kinross en este mismo libro. Después de Manual de tipografía. Del plomo a la era digital, El abecé de la buena tipografía y Tipografía básica, Campgráfic ofrece una nueva herramienta práctica para los estudiantes y profesionales del diseño de libros.
First published in 1996, Designing Books is a modern classic on the subject. It focuses on the tension between classic symmetrical typography and the modernist asymmetrical typography that came after it. This was somewhat strange to read in 2012, since classic and modernist book typography both seem normal and not as politically or culturally at-odds as Hochuli describes in the text.
The entire book had this same issue: it felt like it was exploring topics that have since been settled. Or worse, it occasionally dabbles in the technical complexities of book production which are no longer complexities. I had to keep reminding myself that this was written in the days before electronic page-layout, digital proofs, on-demand printing, etc.
The book is gorgeously illustrated in black and red spot color, with examples ranging from the 1930s through the 1980s. It's short enough to recommend to anyone interested in book design, but only as a supplement to information learned elsewhere.
Serious, but not pretentious. Great examples. Perhaps a little heavy for someone who's only trying to design a 'zine, but.. LEAGUE OF INTREPID NATURALISTS, Vol. 2, to be released January 2011!!