Air de Dylan

by Enrique Vila-Matas

Vilnius Lancastre, jeune cinéaste barcelonais au faux air de Bob Dylan, considère l'indolence absolue comme une forme d'art. Il entreprend néanmoins le projet de constituer des Archives de l'échec en général. Avec son amie Débora, il ambitionne de réaliser la biographie fictive de son père, le célèbre écrivain Juan Lancastre, mort dans des circonstances mystérieuses...

Œuvre la plus romanesque d'Enrique Vila-Matas, Air de Dylan ‒ hommage à Marcel Duchamp et son Air de Paris ‒ offre une nouvelle forme d'exploration de notre époque, avec en toile de fond l'ombre de Scott Fitzgerald et l'âge d'or d'Hollywood.


« Jamais je ne m'étais autant laissé porter par le roman. Il m'est arrivé de me surprendre moi-même ! » Enrique Vila-Matas

Genres: Fiction, Spanish Literature, Romance, Novels, Spain

333 pages, Broché

First published May 8, 2012

About the author

Enrique Vila-Matas is a Spanish author. He has written several award-winning books that mix genres and have been translated into more than thirty languages. He is a founding Knight of the Order of Finnegans, a group which meets in Dublin every year to honour James Joyce. He lives in Barcelona.

Reviews

[Guille · Rating 3 out of 5]

Una rocambolesca historia que se inicia en un congreso literario sobre el fracaso y que, entre un escritor que vive su fracaso al final de su carrera y otro que prefiere la inacción y el fracaso buscado a la posibilidad del fracaso real, se abordan temas tales como las realidades últimas, las conexiones extrañas que nos enlazan a todos y con todo, los sueños transmitidos entre diferentes mentes…

“¿Para qué tanto esfuerzo si a fin de cuentas, como decía Voltaire, «nadie ha encontrado ni encontrará jamás»? ¿No sería mejor tratar de vivir en un «estado poético»?”

Aunque todo tiene un claro sentido irónico, no es menos cierto que, irónicamente, también fracasó un poco conmigo.

[Luís · Rating 4 out of 5]

The narrator, an aging and recognized Barcelona writer, seriously considers letting go of writing, as he is bored with everything. He will meet Vilnius Lancaster, the son of another writer of his generation who recently passed away. This Vilnius is quite extravagant. He is a filmmaker, but his laziness and pessimism have always taken precedence over his desire to create, which remains in the form of sketches.
Since his father's death, with whom he had a distant and heated relationship, he has felt somehow possessed by him; memories and ideas that he considers to be his father's often cross his mind. Invited to a conference, for which he presents a text on this so-called possession, he will meet the narrator. Little by little, our narrator becomes involved in the life of Vilnius, who resembles Bob Dylan when he was young. By extension, he becomes engaged in the lives of his parents, leading him to want to reconnect with writing and consider rewriting the destroyed autobiography of Juan Lancastre.
Enrique Vila-Matas entangles, as usual, fiction and literary history in this remarkable novel. In disorder, it is often a question of Hamlet, Oblomov, and Francis Scott Fitzgerald, as illustrated by a quote from the Hollywood golden age film "Three Comrades" by Frank Borzage.
Reading this author is often a feast of intelligence and writing. For this novel, perhaps more romantic, I still found some length. But these reserves are very minimal.

[Jean Ra · Rating 3 out of 5]

Desde que el año pasado me reenganché a la obra de Vila-Matas, considero que esta novela es la que menos me ha gustado. Existe cierto consenso (tengo la impresión) que esta novela es de las peores que ha escrito. Me da la impresión que efectivamente es de las menos inspiradas, dónde el novelista despliega su gama de trucos sin mucha fortuna, sólo hacia el último cuarto considero que alcanza un poco más de chispa... sin que por eso salten las llamas.

Señalaría que la narración resulta bastante redundante pero eso sería una estupidez, una prueba que no se conocen los tics literarios de Vila-Matas, que efectivamente se sirve de esas repeticiones, de frases y motivos que son utilizados como motivos musicales en una narración que suele emplear generosamente la digresión y avanzar en círculos concéntricos.

Ése no es el problema, entonces deduzco que sencillamente lo repetido para mí no tenía gancho. En verdad ese Vilnius, un trasunto de Bob Dylan en clave juvenil y barcelonesa, no resulta muy creíble y a veces incluso algo estomagante y pesado. Resulta que el padre de Vilnius, un importante literato ha fallecido y Vilnius cree que el padre, a la forma de Hamlet, le habla desde la otra vida, si bien él lo odiaba, también a su obra, y por él no muestra demasiada aflicción. También la madre de Vilnius es una víbora, que trabaja en el sector editorial, así que él es una especie de huérfano y vagabundo espiritual.

La ficción surge cuando el narrador, un escritor hastiado de su propia obra, asiste a una convención acerca del fracaso y uno de los ponentes es este Vilnius, que acude para recordar a su padre. Vilnius ya muestra ahí una obsesión maníaca por una frase de una película en la que participó Francis Scott Fitzgerald y dirigida por Frank Bozarge, un título llamado Tres camaradas y descubrir si esa frase fue escrita efectivamente por Fitzgerald o por otra de las firmas que participaron en el guion se convierte en su misión y tomará aproximadamente la mitad de la novela.

Para la otra mitad aparece un personaje femenino (se produjo una alineación planetaria: Vila-Matas escribiendo personajes femeninos que no son bichos destructivos) llamado Débora, que tenía una relación cercana con el padre de Vilnius y también la tendrá con el propio Vilnius. Vamos, que se folla a padre e hijo, y desde ahí unas memorias que dejó el literato muerto se convertirán en el siguiente objetivo.

Más allá de alguna alusión a Nabokov y alguna más textual a Kafka, otro motivo que se repite a lo largo de la narración es el famoso Oblómov, personaje indolente de la literatura rusa. Este personaje impregna el ánimo de Vilnius y Débora, que forman una especie de grupo vanguardista cuyo fin consiste en tener una idea al día y luego no realizarla y archivarla dentro del archivo del fracaso que está realizando Vilnius. De esta forma Vila-Matas puede representar su habitual paisaje en ruinas que para él es la sociedad actual, dado que la indolencia de estos dos viene causada por una sociedad repleta de banalidades y por lo tanto nada importante se podrá realizar. La acostumbrada monserga boomer.

Tampoco me ha resultado muy creíble todos estos personajes obsesionados por el fracaso. Más adelante, en Esta bruma insensata Vila-Matas regresa sobre el tema y lo hace con personajes que se acercan al tema con más relieve y verosimilitud. Esta fauna, si bien no son unos campeones de la cultura, da la sensación que son personajes acomodados y neurasténicos, antes que unos supervivientes del medio.

A banda de eso, como ya he comentado antes, en el último cuarto la narración adquiere un poco más de brío y permite concluir la lectura con mayor satisfacción, aunque sin olvidar que las obligatorias 300 páginas que cada novela de Vila-Matas debe tener en ocasiones parecen infladas hasta alcanzar lo que posiblemente es una cifra contractual. Posiblemente debe estar en la parte baja de mi lista de las novelas de Enrique Vila-Matas.

[Carloesse · Rating 3 out of 5]

Vila Matas è uno scrittore geniale, capace di costruire le trame dei suoi libri con notevole maestria. Qui la storia di un novello Amleto, un giovane artista portato all'indolenza oblomoviana e autocandidatosi al fallimento continuo, con "un'aria da Dylan" (una somiglianza spiccata con il cantautore americano), subisce come il giovane principe di Elsinore le continue visite dello spettro paterno (uno scrittore) probabilmente ucciso dalla perfida moglie (e madre) e dal di lei amante (un altro scrittore). Naturalmente non manca una novella Ofelia. E non mancano i continui riferimenti culturali e letterari di sottofondo (Francis Scott Fitzgerald, il cinema della Hollywood degli anni ruggenti,i grandi romanzi russi....) e una certa ironia.
Ma alla fine non mi convince pienamente. Molto più che nel precedente Dublinesque riscontro una spiccata artificiosità dell'insieme (lì più equilibrata e ben tollerabile, qui un po' meno), a scapito della presenza di vita, di forza nel coinvolgere il lettore.
Grandi idee, ma il romanzo "non decolla".

[Pedro · Rating 3 out of 5]

Vila-Matas tiene un tema recurrente: si todo lo que hago contribuye a forjar este mundo, que no me gusta, surge la fascinación por el no-hacer como actitud de rebeldía. Para quien nunca lo ha leído, complicado; para quien ya lo ha leído, repetido. La novela juega a ser un paralelo con Hamlet, en la que el padre muerto le reclama al hijo que le haga justicia, pero en una modalidad tragicómica. También juega con espejismos entre realidad y creación, el mejor aspecto de esta novela. No es un libro notable; puede ser descripto (e interpretado de muchas maneras.

[Oscar · Rating 2 out of 5]

Me ha costado reconocer a Vila-Matas en esta novela. Ese perderse en la literatura narrando la realidad desde la ficción. Observar la vida desde la literatura. Y en ‘Aire de Dylan’ esto sólo está presente en su primera parte, en la búsqueda de la procedencia de esa frase de la película Tres camaradas, “Cuando oscurece, siempre necesitamos a alguien”, en saber si su autoría para el guión fue de Francis Scott Fitzgerald o de otro de los guionistas. Cuando se hace mención del Archivo General del Fracaso, también esperaba que Vila-Matas continuase por ese camino, al estilo ‘Bartleby y compañía’. Pero no, lo que Vila-Matas ha decidido es meterse en la piel del joven Vilnius, así como de su padre y del propio alter ego del escritor.

‘Aire de Dylan’ no está tan bien escrita como otras novelas de Vila-Matas, o será que el tal Vilnius se ha apoderado hasta tal punto del autor que éste termina pensando como este trasunto de Bob Dylan, pero sólo en el parecido. Vilnius, que trabaja en un Archivo General del Fracaso, acaba de perder a su padre, Juan Lancastre, un novelista de culto que produce tanto rechazo como admiración, llegando hasta el punto en que Lancastre se infiltra en los pensamientos de su hijo. La relación de Vilnius con su madre es difícil, casi autodestructiva, y más desde que se entera que ésta ha destruido las memorias en las que trabajaba su padre. Y todo esto nos llega de la mano del narrador, un novelista famoso al que invitan constantemente a conferencias de todo tipo y que no hace falta pensar mucho para saber que se traba del propio Vila-Matas, aunque no en un sentido estricto, por supuesto.

Hasta aquí no hay ningún problema, pero es que después es cuando Vilnius y el resto de personajes, y yo diría que hasta Vila-Matas, entran en una fase en la que todo se trastorna, y parece una parodia de la postmodernidad y de la impostura. No sé, tal vez es lo que pretendía el autor, pero a mí no me ha convencido.

[Nerdanel · Rating 2 out of 5]

A través de un escritor fracasado sin nombre, conocemos a Vilnius, un joven que parece querer fracasar y cuyos dos rasgos más sobresalientes son su físico parecido a Dylan y tener un progenitor ya fallecido, un autor de nombre Lancastre, cuya autobiografía quiere inventar ya que fue destruída a manos de su madre.Completa el cuadro la amante de Vilnius, Débora.

Simplificando bastante este es el argumento de la novela: Una historia de duelo que habla de literatura, de cine, de Barcelona, del teatro, de creatividad, de arte, de esfuerzo ... o de todo lo contrario.

¿Recomendaría AIRE DE DYLAN? Yo lo he leído de forma bastante intermitente ya que a medida que uno avanza, el texto y las ideas son demasiado repetitivas, el fino humor que se descubre al inicio deja enseguida de sorprender, y todo se hace un poco pesado.

Será que el momento de leerlo no era el adecuado, o que no pillo el aire "infraleve" y postmodernista de la novela pero me he atascado un par de veces.

[Ligeia]

Se si ha intenzione di comprendere gli altri, prima si deve intensificare la propria personalità.

Alle tre in punto del mattino un pacchetto dimenticato ha la stessa tragica importanza di una sentenza di morte. E nella vera notte oscura dell'anima sono sempre le tre del mattino, giorno dopo giorno.

...quell'aria che è la materia di cui siamo fatti, lieve vento di vita e di morte, aria di tutte le maschere, aria di Dylan.

[Maurizio Manco · Rating 3 out of 5]

"La pazzia è un puro eccesso di realtà." (p. 178)

“L'uomo, essere lievissimo, è sognato da una figura incerta, e lo stato del mondo indica che, più che la creazione di un essere superiore, siamo il passatempo di un qualcuno carico di difetti, un povero tizio che comunque è ancora capace di abbozzare orizzonti.” (p. 205)

“Viviamo per comprendere che la vita ripete sempre la stessa sceneggiatura, traccia sempre la stessa storia: il racconto inossidabile di come veniamo educati per imparare col tempo a rassegnarci ad accettare che tutto ciò che si trova al di sotto della nostra dignità, tutto quello che tanto ci fa orrore, altro non è se non l'unica realtà esistente, l'unica cosa che la vita ci ha riservato, l'ingrato teatro del nostro destino.” (p. 231)

[Maritza Buendía · Rating 4 out of 5]

Muy interesante lectura sin duda disfrutable tanto para el lector conocedor de literatura y teatro como para aquellos que nos inquieta la mente de un escritor. Una historia de conflictos generacionales y de la poca trascendencia que tiene nuestra vida a pesar de nuestro empeño en probar lo contrario. Me gusta como escribe Vila-Matas.

[Isabel Zapata · Rating 4 out of 5]

Hace tiempo no leía un algo tan auténticamente divertido. Recomendadísimo.

[Javier Avilés · Rating 5 out of 5]

De mis libros favoritos de Vila-Matas. Un ejercicio meta narrativo en el que el escritor y la literatura son sujeto y objeto ambos. Escrito con pasión y lucidez.

[Carlos Manzano · Rating 4 out of 5]

Cuando uno se aproxima a una novela de Enrique Vila-Matas debe tener claro, al menos, lo que no se va a encontrar: una línea argumental sencilla con personajes reconocibles que evolucionan a expensas de una serie de azares y circunstancias. Por el contrario, Vila-Matas suele transitar siempre los mismos caminos, y lejos de plantear rompecabezas inverosímiles de estrambótica resolución, se las ingenia para establecer una suerte de diálogo mudo con sus lectores acerca de la vida (o de su representación, para ser más exactos), de la manera en que la percibimos, del modo en que la sorteamos, o sencillamente de cómo la inventamos. Sus temas casi siempre giran sobre parecidos pivotes: la escritura del no en 'Bartleby y compañía', la desaparición en 'Doctor Pasavento' o sencillamente el fracaso, como sucede en 'Aire de Dylan' (Seix Barral, 2012). Aquí el narrador es invitado a un congreso en torno al fracaso, y a partir de ahí van surgiendo de manera aparentemente casual los temas, las ideas, los personajes, las reflexiones acerca de muchas cosas, pero sobre todo del hecho mismo de la escritura, su tema predilecto, o lo que es lo mismo, de la representación como eje angular del simple acto de vivir (de ahí que muchos de los capítulos incluyan el sustantivo ‘teatro’). En ese sentido, se confrontan diferentes maneras de entender no solo la literatura, sino la relación de esta con la vida, como en los diálogos que mantienen Vilnius, protagonista y cuyo parecido con Dylan justifica el título de la novela, y el crítico cinematográfico Max, o Vilnius y su propio padre, fallecido hace poco pero cuyos recuerdos y pensamientos invaden intermitentemente la mente del protagonista.

Como principal argumento, la novela, dentro de su peculiar estructura, va proponiendo diversos escenarios y jugando con situaciones que le permiten a Vila-Matas abordar los temas que realmente le interesan y que son comunes al conjunto de su obra: la literatura y la representación, la continuidad entre realidad-ficción-narración, la decadencia cultural actual, la impostura permanente… Y es en esos momentos cuando la novela se eleva de manera notable, como por ejemplo cuando el fallecido Lancastre, incrustado en la mente de su hijo, afirma:

“Cada vez soporto menos —imaginó que pensaba en aquel momento su padre, como hablando desde una de aquellas ventanas— lo que sucede en interiores egoístas y caducos, y ya no puedo soportar lo que pasa en todos esos pudientes lugares de la Tierra, abiertos o cerrados, lugares que durante tiempo me oprimieron bestialmente. Por cuantas más lluvias atravieso, menos afín me siento a todas esas vidas que parecen novelas y a todas esas novelas que parecen vidas. Porque nada de lo que se agita en ellas me exalta ya. Todos esos enredos, llantos con mocos, pobres mensajes cibernéticos, amores siempre truncados, efusiones enfermizas, grandes escenas ridículas, gente que es colérica y otra que es dulce y simpática, leves pasiones gruesas, momentos trágicos y otros tan risibles, siempre igual, la humanidad no cambia, todo se repite de mil modos distintos, ratos tan severos y otros tan fútiles, desconsuelos pasajeros y otros tan eternos, todas esas historias de siempre que cada día me llegan más ya sólo en forma de destellos miserables, estados rudimentarios donde todas las estupideces andan sueltas, donde el ser —como en todas las novelas burguesas— se simplifica hasta la tontería y se ahoga en vez de nadar adaptándose a las condiciones del agua”.

O cuando más adelante el propio narrador ―un innominado escritor que quizá en algún momento asuma los presupuestos del propio autor― dice lo siguiente:

“Siempre he tratado de mejorar progresando. Pero es inevitable, los temas son siempre los mismos, claro está, y aún más claro está todo cuando el escritor es un neurótico, como yo. Cada uno sólo tiene sus propios temas, y se mueve dentro de ellos, y en el fondo es lo mejor que puede hacer, volverse monótono. No sé quién decía que los grandes escritores son estupendamente monótonos. Ahora, eso sí, siempre se piensa en cómo hacer para ser otro, para convertirse de la noche a la mañana en un escritor distinto del que has sido siempre y evitar que los jóvenes digan que no sales nunca de los mismos temas. Uno piensa en retirarse a un convento y hacerse monje, o dedicarse a ser camionero y hacer vida de tal, o bien en cursar tardíamente la carrera de ingeniero aeronáutico y cambiar las inquietudes filosóficas por las científicas… Pero tratar de ser monje, camionero, ingeniero aeronáutico, es un error, porque uno no pertenece a esa clase de gente en el fondo más sencilla y porque, cuando uno es como yo soy, no es capaz de relacionarse demasiado con camioneros o ingenieros, y tampoco con mineros, banqueros, críticos desbocados, maquinistas de tren, exploradores famosos…”.

No es sencillo contar de qué va una novela de Vila-Matas. Solo acercándose a sus libros es posible averiguarlo. Y a poco que uno sea intuitivo y acepte el reto de cuestionarlo absolutamente todo, difícilmente saldrá defraudado. Por algo Vila-Matas es por derecho propio uno de los grandes nombres de la literatura española.

[Carlos · Rating 4 out of 5]

Navegar el océano narrativo de Enrique Vila-Matas implica circunscribirse en una complejidad abismal –valga el oxímoron–, que raya en lo pasmoso: a ratos inconmensurable, tempestuoso, magno en toda la extensión de la palabra, a veces nos traslada a aguas prístinas, cristalinas, mas no menos profundas. Su búsqueda de una narrativa novedosa, que se expande y se bifurca buscando nuevos horizontes, con un gran “despliegue de juegos mentales, de palimpsestos literarios y cinematográficos y de comentarios ingeniosos”, un “abrumador, retorcido e inteligente culturalismo” que rebosa en “una trama enloquecida, pródiga en equívocos y situaciones ocurrentes” –según lo dicho por Santos Sanz Villanueva–, se encuentra en “el punto más avanzado en el que se encuentra la novela” en nuestra época, como asevera Ricardo Pligia. Y un notable ejemplo de esto lo encontramos en “Aire de Dylan”.
La novela nos presenta a un escritor –quien ha afirmado, aunque sea para sí mismo, que no escribirá más– invitado a un congreso sobre el fracaso, en donde descubre a Vilnius, el joven hijo del reconocido autor Juan Lancastre –recientemente fallecido– que se asemeja sobremanera a Bob Dylan. Vilnius presenta asimismo una ponencia sobre el fracaso que “fracasa en su intento de fracasar”, con lo que comienza este interesante e innovador juego sobre “las relaciones entre realidad y ficción, la utilidad de la literatura, la autenticidad y la impostura en el arte o las letras, el sentido de lo ilegible, la creatividad del borrar, el valor de la ficción para decir o insinuar la verdad, los modelos narrativos, el posmodernismo, la lucha generacional o la banalidad de la cultura actual”.
Un sentido homenaje al teatro, una severa crítica a lo “posmoderno”, una novela que, si el lector no renuncia por su complejidad, redundará en una original, inconforme y sugestiva visión de la realidad.

[Claudia Montesinos · Rating 3 out of 5]

Hablando sobre el duelo en la orfandad y la relación padre e hijo se va desarrollando esta historia de conflictos generacionales, con un tinte de novela policiaca, Destacan temas sociales, juicios en torno al arte (sobretodo cinematográfico y teatral) y la posibilidad del fracaso como elección para encontrar un lugar en el mundo.

Si bien tiene apartados de crítica en estallido sobre la literatura de manera general, a mi parecer posee un tinte de auto-representación, sirviendo como mecanismo para reflexionar sobre el destino y miedos del escritor, destacando esa ambigüedad de ser fiel al propio estilo pero a la vez estar urgido por la necesidad de no quedarse estancado.

[Juan Morán · Rating 3 out of 5]

Un libro creativo donde Vila-Matas exagera en la introspección de los personajes llegando a ser monótona y aburrida en algunas partes. Lo loable es la delicadeza con la que trata temas sociales de la España de hoy y, a juicio de él, existe una ausencia cultural actual. Hace una interesante reflexión entre la generación del esfuerzo y la del creativo arte de encogerse de brazos y no hacer nada . Esperaba un desenlace más interesante y no tan aburrido.

[Eliane · Rating 3 out of 5]

Livro que tem muitas qualidades e alguns momentos brilhantes, mas eu esperava mais de um autor tão respeitado pela crítica e pela academia. Ainda que critique os clichês pós-modernistas, acaba se enredando neles como recursos de trama, o que banaliza a temática e invalida um pouco a ironia. Também apresenta algumas deficiências de estrutura. Bom, mas não ótimo.

[Tomás Lopera · Rating 5 out of 5]

Excelente tratado del NO. Del fracaso, de la "NO OBRA". Es una historia medio policíaca, medio de ficción, bastante claustrofóbica. Bacanísimo el personaje del escritor y el de la esposa del muerto, papá de Dylan. El tema es el tema preferido de Vila-Matas, la literatura, la originalidad, los "ismos".

[Pollo · Rating 2 out of 5]

Un escritor conoce al hijo de otro escritor y su proyecto artístico. Una historia, para variar, con citas y referencias metaliterarias, en las que el autor vuelve a lo mismo en frases repetitivas y alusiones soporíferas. Solo se pone un poco más interesante a partir de que el hijo y Deborah se encuentran con su madre y amante. Pero para eso los personajes no son mucho más que nombres.

[Francisco Zambrano · Rating 3 out of 5]

Primera novela que leo de #EnriqueVilaMatas y realmente me gustó mucho.

Aire de Dylan es una historia sarcástica sobre el arte en nuestros días, pero también es visionario sobre el malestar y conformismo de los jóvenes en la sociedad actual

#Recomendado

#Exlibris #Fcozam

[Nuno Martins · Rating 4 out of 5]

Excelente livro, nunca tinha lido nada de Vila-Matas e fiquei totalmente rendido!!

[pchvsk · Rating 3 out of 5]

He disfrutado de las obras de Vila-Matas, pero esta, que tenía pendiente, fue decepcionante. No está mal, pero no fue lo que esperaba.

[José Barallobre Veiga · Rating 4 out of 5]

Me encanta Vila-Matas, aunque tengo que reconocer que si has leído varios libros de él, da la sensación de que se repite.

[Anna Pérez Carreño · Rating 3 out of 5]

"Aire de Dylan", o sea, muerte enganchada en el alma.

[Tránsito Blum · Rating 5 out of 5]

Ninguno de nosotros somos una isla. Ninguno somos algo completo en sí mismo. Somos un fragmento del mundo, una parte del conjunto de nuestra sociedad de aire, cenizas que llegan a playas de arena blanca para fundirse en el océano.

Vilnius Lancastre, tiene Aire de Dylan. Viste de negro, su nariz y su larga cabellera son como las de Bob Dylan. Y mientras el mundo gira, Vilnius huye de todas las máscaras modernas para viajar a lo auténtico, hacia la emoción original, situándose en un lugar inédito y raro, un lugar nunca hollado por nadie, cargado de ruidos infraleves y extraños, por donde viaja hipnotizado tras la estela más hermética del ruido eterno, como hizo Hamlet en su Teatro de la Realidad unido a las voces del espectro, que le atraviesan clamando venganza por la muerte de su padre. A veces la gente se ríe por la calle, al confundirlo con el cantante.

Vilnius es presentado por Vila-Matas como una nueva variante del síndrome de Bartleby, encogido a no hacer nada, y como mucho a coleccionar en un Archivo General del Fracaso, con sucesos del desastre. El arte de Vilnius será lograr la quietud en medio del caos. Justo en el momento en el que se baja del taxi o justo cuando observa los labios de la persona que le habla por los laberintos de la sin lógica. Un arte baldío que manifiesta una fuerte crítica contra la actual banalidad de la cultura española, que le recuerda a Oblomov, el personaje radicalmente gandul de la literatura rusa, atraído por la nada.

Aire de Dylan es un claro esfuerzo de investigación literaria y una exploración a los territorios aún vírgenes de la literatura. Amantes de las letras doctas, no intenten regresar al pasado y busquen una casa en el camino. Yo con estos vientos la he encontrado. Sigo en tránsito gracias al tifón de Vila-Matas. Somos como un Kafka que se dirige a su hogar. Ahora sé que no daré nada por absolutamente certero porque el falibilismo arroja mucha más verdad. Somos aire de modernidad, aire de Dylan, máscaras de multipersonalidad, ensueños en Tempus Fugit que prosperan hacia la sincronicidad. Que resurja el carácter del joven que se forja en los rigores del combate. Respiren ¡la alteridad! Hasta la próxima. ( Gracias V-L ).

"Cuando oscurece, siempre necesitamos a alguien"

Fuente: https://huracanesenpapel.blogspot.com...

[Vanyo666 · Rating 3 out of 5]

Un plomazo deliberado y oblicuamente posmo sobre el fracaso voluntario, el hacer nada porque nada hay en la vida y el mundo que valga la pena. Entre tanto, hay premisas interesantes y personajes que podrían serlo, como un escritor desencantado que se fascina con el relato de un jovenzuelo parecido a Bob Dylan (justamente hablando de personajes equívocos) sobre las cosas que le pasaron después de la muerte de su famoso padre escritor. Los personajes son deliberadamente horribles irritantes u horribles y perversos o alternativamente bellos y encantadores pero vacuos. La búsqueda del protagonista por confirmar que Scott Fitzgerald fuera el autor de una frase banal que usó como epígrafe de su único corto (con el nombre espantoso de Radio Babaouo)lo lleva a una sesión de hipnosis en USA y a la confirmación de que el autor de la frase era un tal Harlem. Los nombres no significan nada, dice equívocamente el narrador después de contarnos sobre Vilnius (capital de Lituania?) Lancastre, Débora Zimmerman y Laura Verás. La trama policial y las referencias cruzadas a Hamlet, la presunción de que el padre muerto puede invadir tu mente, en fin una ensalada interesante y muy bien escrita (de ahí las tres estrellas) pero irritante. Huyo en busca de literatura menos acomplejada.

[Gorka Zuazo · Rating 5 out of 5]

Para mí, Vila-Matas es uno de los mejores estilistas en español. Solo por eso ya creo que merece la pena leerlo. Si además te interesan sus temas, Aire de Dylan te parecerá un buen libro. Quizás es un poco más exigente que los primeros, en la medida en la que el despliegue de sus ideas - que parecen excéntricas pero que siempre acaban formando una constelación que les da unidad - es más amplio, pero los dos centros de gravedad (la trama de Hamlet, casi como excusa necesaria para lograr cierta narratividad, aunque solo sea para sabotearla después, y la autobiografía de Lancastre como ficción más o menos colectiva), ayudan a avanzar en la lectura. Como siempre, son muchos juegos y muy agradecidos.

"El fantasma del padre de Hamlet vuelve en realidad para recordarle al hijo la misma verdad de siempre, la que en verdad quiere dejarle en herencia, no la que le dejó, sino la nueva, que es más interesante y que dice que, más allá de la vida, primero hay un árbol negro nudoso, cuyas apretadas hojas forman un tejido contra la lluvia, y luego ya nada, todo es exhalación y frío y espacio y tierra extrema."

[Yuro López · Rating 1 out of 5]

¿La memoria del padre transmitida por un golpecito en la cabeza, o "filtrada" como se filtra/inyecta un medicamento intravenoso? ¿La búsqueda de una frase pedorra? ¿"Interrumpidores"? ¿Asesinato por amorío o con un helado? Etc, etc. Vamos... por favor. Este libro es más aburrido y más estúpido que jugar solo al ludo. No es más que una sarta de estupideces hilvanadas una tras otra, carente de todo, de música, de espíritu, de gracia, ironía o humor, creo que hasta carece de capacidad de insulto; y la cacareada sátira o la parodia literaria carecen de brillo. En resumen: es barato, barato, lo que se dice malo. Una oración tan estúpida como la que sigue muestra lo malísimo que está escrito esto:

"Puse el anuncio tres días seguidos y sólo recibí una carta de un tipo que me insultaba, pero del que después me hice medio amigo y hasta fue el que me dio una dirección que me puso en la pista de una señora que a su vez fue la que me presentó al biógrafo de Makiewicz". (p. 168)

El libro está plagado de estupideces de este estilo. Podría haber elegido cualquier otra.

[Kristina · Rating 3 out of 5]

De todos los libros de Vila-Matas que he leído hasta ahora, este es el que menos me ha gustado. Tiene algunos puntos sublimes y trabaja en algunos de sus temas recurrentes desde perspectivas nuevas e ingeniosas. Sin embargo, se me ha hecho larga y repetitiva a ratos la estructura que tiene que montar para que la historia que va a contarnos llegue a surtir efecto con sus mecanismos de metaficción. En este caso, me parece que para llegar a "lo bueno" hay que leer partes del libro que no fluyen demasiado bien.

[Ricardo Torres · Rating 2 out of 5]

Un buen ejemplo de lo que significa escribir a vuelapluma sabiendo que se escribe bien y de presente, lo que bien bien, podría llamarse a buenapluma.
En fin, que cualquier cosa vale a un escritor con oficio y talento para obtener un libro suficiente. Porque eso es lo que es este libro: un libro suficiente, casi del montón.