کتابهای وسیوس وُنگ دربارهٔ اصول طراحی، از کتابهای کلاسیک آموزش هنر و طراحی در سراسر دنیا بهشمار میرود. در این کتاب، وُنگ مطالب سه کتاب دیگر خود را در یک کتاب جامع دربارهٔ اصول و مبانی عملی طراحی، گرد آورده است. کتاب که به سه بخش تقسیم شده است: • اصول و مبانی طراحی را با تأکید بر فرمهای مسطح و انتزاعی شرح میدهد. • چگونگی خلق فرمها را با تمرکز روی جنبههای بازنماییشده نشان میدهد و فرهنگ معلومات بصری طراح را گستردهتر میکند. • چگونگی استفاده از خط و سطح را برای ساخت اشیای خودایستا در جهان واقعی شرح میدهد. توضیح اصول طراحی دوبعدی و سهبعدی با جدیدترین مطالب در مورد گرافیک رایانهای تلفیق شده است. وُنگ ابتدا وسایل و نرمافزارهای مناسب با احتیاجات طراح را معرفی میکند و سپس نحوهٔ استفاده از رایانه را برای پیادهکردن اصول طراحی مورد گفتگو در باقی کتاب شرح میدهد. ارتباط درونی ابعاد متفاوت اصول طراحی در بیش از ۹۰۰ نمودار و تصویر بزرگ نشان داده شده است. کتاب، واژهنامهٔ توصیفی روزآمدی نیز برای آگاهی خواننده از جدیدترین واژههای طراحی دارد. کتاب اصول فرم و طرح مرجعی کامل به قلم یکی از صاحبنامترین نویسندگان رشتهٔ طراحی است و نیاز همهٔ هنرمندان و طراحان گرافیک را برطرف میکند. وُسیوس وُنگ یکی از نویسندگان پرخوانندهٔ رشتهٔ طراحی در جهان امروز است. او چهار کتاب راهنمای پرفروش به نامهای اصول طراحی دوبعدی، اصول طراحی سهبعدی، اصول فرم دوبعدی و اصول طراحی رنگی نوشته است.
Born 1936 in Guangdong Province. Studied art and design in the United States from 1961 to 1965. Awarded study grant by the John D. Rockefeller III Fund in 1971, Emeritus Fellowship by the Hong Kong Arts Development Council in 1998, and Bronze Bauhinia Star Medal by the SAR Government in 2007. Worked as Excutive Assistant of the Extramural Department of the Chinese University of Hong Kong, Assistant Curator of the City Museum and Art Gallery, and Principal Lecturer of the School of Design of the Hong Kong Polytechnic. Participated in the Sao Paulo Biennial of Brazil in 1961, the Shanghai Biennial in 1998, and the “China: 5,000 Years” presented by the Guggenheim Museum at New York in 1998 and at Bilbao in 1999. Retrospective exhibition presented by the Hong Kong Museum of Art in 2006, and by the Macao Government in 2010. Work featured in the collections of the Hong Kong Museum of Art, Hong Kong Heritage Museum, Shanghai Art Museum, Changzhou Art Museum, British Museum, Ashmolean Museum, Boston Museum of Fine Arts, Art Institute of Chicago, Minnesota Art Museum, Minneapolis Institute of Arts, Cleveland Museum of Art, Asian Art Museum in San Francisco, Sackler Museum of the Harvard University, Museum fur Ostasiatische Kunst, Berlin, and National Gallery of Victoria, Melbourne, Australia. Authored many books on art and design published in different languages in Hong Kong, Taipei, New York, Barcelona, and Indonesia. Now Adjunct Professor of the Fine Arts Department of the Chinese University of Hong Kong, and Honorary Museum Expert Adviser to the Leisure and Culture Department of the Hong Kong Government.
The first half it's very educative, but it could have been better writted, it's little too robotic and tiring at some points. The second half, where he speaks about two and three dimensional design is straight up a transcription of narration of a video, but without the video. This makes the reading a whole lot more harder and exhausting, even stressful at some points. Concepts-wise the book is a killer, but the overly objective way the info is presented makes the reading more like a challenge than a pleasureful time.
Still i do recommend it, there's a lot of gold there if you have te focus to find it.
This book is a good reference to know especially the basic principle of forms. This is very helpful to use as a reference for designing three dimensional forms seen in a perspective of art concepts. It has several editions already, but it is still compatible to use in the present, I personally still use this book as my reference.
Um clássico do design que continua relevante. No entanto, essa tradução para português tem problemas sérios. Podemos ver isso no título, originalmente "Principles of Form and DESIGN" mas que foi traduzido como "Princípios de Forma e DESENHO". A confusão vai se multiplicando cada vez o autor se refere a "design" e não a desenho.