In hora mortis

by Thomas Bernhard, Luigi Reitani (Editor)

Pubblicato per la prima volta nel 1958, "In hora mortis" è un breve poema, diviso in quattro parti, in cui una voce lirica si rivolge a un Dio - forse inesistente - lamentando il dolore del mondo e l'ineluttabilità della morte. In un linguaggio simbolico e visionario, che ricorda la poesia di Trakl, Bernhard si presenta, all'inizio della sua esperienza di scrittore, con la forza espressiva, radicale e sconvolgente, che renderà celebre la sua prosa matura. I versi di "In hora mortis" scavano intorno alle parole lunghi silenzi e utilizzano una tecnica di iterazione musicale che evoca tonalità bachiane. La forma della composizione è quella di un salmo, in un mondo in cui l'unica preghiera possibile è quella del dubbio e della disperazione. Nel suo ricercato lirismo questo libro ci rivela la matrice più profonda dell'opera di Bernhard e ci presenta una dimensione della sua arte ancora poco nota in Italia.

Testo Tedesco A Fronte

Genres: Poetry

128 pages, Paperback

First published January 1, 1958

About the author

Thomas Bernhard was an Austrian writer who ranks among the most distinguished German-speaking writers of the second half of the 20th century.

Although internationally he’s most acclaimed because of his novels, he was also a prolific playwright. His characters are often at work on a lifetime and never-ending major project while they deal with themes such as suicide, madness and obsession, and, as Bernhard did, a love-hate relationship with Austria. His prose is tumultuous but sober at the same time, philosophic by turns, with a musical cadence and plenty of black humor.

He started publishing in the year 1963 with the novel Frost. His last published work, appearing in the year 1986, was Extinction. Some of his best-known works include The Loser (about a student’s fictionalized relationship with the pianist Glenn Gould), Wittgenstein’s Nephew, and Woodcutters.

Reviews

[Patrizia · Rating 4 out of 5]

Anche la traduzione più accurata, purtroppo, non può restituirci il suono reale della poesia, la sua cadenza e il suo ritmo. Come accade con questo salmo in quattro parti che parla del dolore e della morte. Basata sulla ripetizione e sull’uso delle pause, i versi di Bernhard richiamano i temi principali della sua prosa.

Perché temo il mio invecchiare
la mia morte che mi assale
il grido?
Me temo Signore
temo la mia anima
e il giorno che mi sorregge al muro
e mi dilania
Signore
me temo
temo già la notte
che sta dinanzi ai villaggi
e dietro la casa
che nelle mucche strepita
e danza con le stelle
Dio me temo
al Tuo cospetto
al cospetto della mestizia
che mi lacera la bocca
temo Signore
la mia tomba
e il mio destino nell’oscurità
la morte Signore.

[Ajeje Brazov · Rating 1 out of 5]

Poema in quattro parti sulla morte. Brevi versi lirici, dove l'invocazione a Dio è incessante e dove la preghiera rivolta ad esso ne sono il fulcro. La morte nei suoi momenti più cruciali: la paura, la conoscenza, la visione e l'accettazione.
Insomma, pressantemente petulante e che non mi ha espresso quasi nulla, se non noia ed irritazione per il continuo invocare Dio!
Volevo conoscere l'autore con le sue prime opere letterarie, prima di approcciarmi con i suoi libri più conosciuti. Ma come primo approccio non è andata assolutamente bene, anzi...
Comunque la sua bibliografia consta di poesia, nella prima parte della sua opera, quando era poco più che un ragazzo, per poi esprimersi, a detta del curatore, in modo più prolifico ed incisivo, con la prosa ed il teatro.
A corredo del poema principale vi sono molti apparati di approfondimento: una postfazione che chiarisce la genesi del poema e il suo intento, poi una corposa bibliografia ed infine una biografia ad elenco con annesse foto di repertorio.

[Aylin · Rating 4 out of 5]

Çevirmenden alıntı ile; konuşma dilinde yazılmış bir sayıklama, bir lirik dua olan şiir Luka İncil’inde yer alan Ave Maria duası tarzında kurgulanmış. Bernhard’ın 18 yaşında iken yaşadığı akciğer hastalığı nedeni ile ölümü beklediği hastane koğuşundaki sürecinde yaşadığı yaşam-ölüm arası deneyimini yansıtan şiirde Bernhard acılarının dinmesi için, yani ölmesi için sürekli tanrıya yalvarıyor.

Yazarın otobiyografik beşlemesini okuduktan sonra, henüz okumamış olduğum ve baskılarını bulduğum kitaplarını kronolojik sırada okumaya karar verdim. In Hora Mortis 4 şiir kitabından biri. Bernhard’ın otobiyografisinde, şiir yazma süreci ve neden şiir yazmayı bıraktığına dair cümleleri de vardı. O nedenle bu şiir kitabı merak uyandırdı bende.

Yayıncı notunu da şuraya bırakayım; Yazarın şiirleri, daha çok hristiyan ahlakı ile hesaplaşmasını tamamlamamış bir genç şair ile karşılaşmamıza olanak sağlıyor. Hristiyan ahlakının Avrupa modernleşmesi içinde “yüzleşme”den doğan doğasının; sadece “günah çıkartma”yı değil, insanın kendisi ile yüzleşmesini de araçsallaştıran bir gelenek olması, Bernhard’ın yazınsal yolculuğunun ilerde nerelerde sivrileceğini tanıtlar nitelikte.

[giulia · Rating 4 out of 5]

In hora mortis è una collezione di poesie che richiama gli Sterbrbuchlein, un trattato dedicato al giusto modo di affrontare l'ora estrema - l'ars moriendi, dove morire è inteso come l'incontro dell'uomo con Dio. Lo scopo di tali opere era di preparare l'uomo alla morte attraverso un processo religioso suddiviso in quattro parti: exortationes,interrogationes,orationes e observationes. In in hora mortis, Bernhard riprende la suddivisione in quattro sezioni numerate, contenenti ciascuna brevi segmenti lirici. Nella prima parte prevale il tema della rabbia, dell'agonia dell'esistenza; nella seconda parte coglie un senso di liberazione nella morte; nella terza la invoca e, infine, accetta come un dono nella quarta.
Nelle ripetizioni (la parola [Signore] compare cinquantasei volte) e nelle ripetute metafore riecheggia il linguaggio biblico, sfruttato in più occasioni come elemento ritmico. Sorvolando la costante autoesibizione, In hora mortis offre immagini appartenenti sostanzialmente al mondo contadino, scagliate in una dimensione notturna tutt'altro che rassicurante e affiorano accenni di denuncia sociale e alla violenza della storia.
Anche in questa composizione si afferma il primato del materiale fonetico, la poesia interpretata come fraseggio musicale. L'arte del morire è un'arte musicale.

Una collezione a mio avviso più complessa di Sotto il ferro della luna ma che, grazie a L'ARTE DELL'«ARS MORIENDI» a cura di Luigi Reitani (da cui ho più volte preso spunto durante la stesura della recensione), diventa molto più comprensibile e godibile a una seconda o terza lettura.

[Frabe · Rating 3 out of 5]

Preghiera a Dio "in hora mortis", formulata in breve composizione poetica: non mi ha evocato grandi emozioni e riflessioni, come pensavo accadesse considerati l'autore ed il tema.

[Alessandro · Rating 4 out of 5]

"Perché temo il mio invecchiare
la mia morte che mi assale
il grido?
Me temo Signore
temo la mia anima
e il giorno che mi sorregge al muro
e mi dilania
Signore
me temo
temo già la notte
che sta dinanzi ai villaggi
e dietro la casa
che nelle mucche strepita
e danza con le stelle
Dio me temo
al Tuo cospetto
al cospetto della mestizia
che mi lacera la bocca
temo Signore
la mia tomba
e il mio destino nell’oscurità
la morte Signore."


"Inquietudine è tra le erbe
le capanne sono colte da inquietudine
la campana mi percuote Signore
mio Dio
sono selvagge le colombe
inquieta anche la luna
e la sua falce che affonda nella mia carne
Signore anche la stella è inquieta
e l’orlo dei ruscelli
che non fuggono la neve
mio Dio anche l’albero e il pesce
sono colti da inquietudine."


"Gli uccelli ahimè gli uccelli
nera la notte
il mio sangue
Signore
strazio per me
di tutti gli uccelli
grido che giallo
brucio la lingua
strazio
ah nel sangue
i coltelli Dio
bevo la mia carne
i coltelli
morto è da tempo
il mio rosso
il mio verde
il mio pungiglione punge
strazio
ahimè
strazio
ahimè
strazio
ahimè
ahimè
ahimè
mio
Ahimè."