Amore

by Giorgio Manganelli, Carlos Gumpert (traductor)

«Amor, creo necesario nombrarte, más exactamente pronunciar tu definición, tu cometido, puesto que de ti ignoro nombre y existencia. Así pues, yo te nombro: un dedo fónico te señala en el centro de la noche. No rememoro tiempos en que no fuera de noche, de manera que no he tenido jamás forma distinta para señalarte que no fuera este distraído y atento juego de una mano que no diviso. Esto, a ti que no puedes escuchar, quisiera decirte: tengo que marcharme, al punto, en esta noche que en todo instante está igualmente lejos del alba y del ocaso; camino y hablo quedamente, rechina bajo mis pasos la madera del pórtico, escucho el fragor del bosque. Bajo la luminiscencia de nubes bajas, de nieblas, intento escribir una carta que no irá a parar a ti jamás.»

Giorgio Manganelli

El amor, para Manganelli, más que un sentimiento, es un continente de ausencias, de lejanías, de despedidas, de desolación. Como él mismo dice: «No negaremos que esta jamás historia de amarnos, perseguirnos, negarnos, no pudiendo en modo alguno conseguirnos, es cuita, tormento, postración. […] En este bosque de amor tu ausencia ecuánimemente distribuida desata el furor, la postrada devoción, el llanto».

132 pages, Hardcover

First published January 1, 1981

About the author

Giorgio Manganelli was an Italian journalist, avant-garde writer, translator and literary critic. A native of Milan, he was one of the leaders of the avant-garde literary movement in Italy in the 1960s, Gruppo 63. He was a baroque and expressionist writer. Manganelli translated Edgar Allan Poe's complete stories and authors like T. S. Eliot, Henry James, Eric Ambler, O. Henry, Ezra Pound, Robert Louis Stevenson, Byron's Manfred and others into Italian. He published an experimental work of fiction, Hilarotragoedia, in 1964, at the time he was a member of the avant-garde Gruppo 63.

Reviews

[d · Rating 3 out of 5]

Texto barroco, excesivo y feliz. O, si quieren una palabra elegante & hermosa: dionisíaco. Lo quise leer corriendo (como los viejos textos surrealistas) y continuamente tenía que parar. Hay definitivamente un elemento fragmentario, cada dos o tres párrafos largos aparece una unidad (-dentro de un todo, al modo del cuentario). Además, sospecho que hay muchas referencias veladas a textos clásicos que desconozco (Dante probablemente y un episodio del Decamerón definitivamente). Todo el libro es como el fragmento que sigue, no para:

Heme aquí antigua ciudad, potente, viciosa, aviesa; recórreme, yo soy calles y arcos, tabernas, peleas, cloaca, piras para cadáveres, templos de falsos dioses, prostitutas, asesinos por dinero, matemáticos pensativos, monjes; si amas el horror y las escabrosas o ineptas guisas del existir, eso soy yo precisamente. Y si quieres que añada horror al horror, yo mismo plebe feroz y estólida daré a las llamas a mí mismo ciudad, me descompondré en ruinas que olerán a orina de perro, a heces de predador, y que a la vez amarán un maquillaje de hiedra y lagartijas viscosas. Si me anhelas insidiosa, taciturna fealdad de ciénaga, heme aquí fango, y en el fango reptil enorme, poderoso, oscuramente consciente de la inminente muerte mía, y de todos aquellos que poseen mi forma y mis deseos; advierte en mí fortaleza, terror, tristeza. No tengo recovecos donde esconderme, blanco sobre el que se aplica la mira exacta del final. Ámame como sicario: como tal me amo. Ferozmente asesino a un mí mismo; perseguido —ya me entiendes tú—, alcanzado, vilmente suplico, las cuchillas atraviesan las manos piadosas, me cercenan el rostro. ¿Cuántas veces habré muerto?

[Claudia]

che viluppo!

[Valentín Serrano García · Rating 3 out of 5]

(7/10) Docta lírica filosofica en torno al motor de los argumentos universales, esto es, el amor, que como una hidra -puta y hueca, nombre y sentimiento, nadería y Nada-, se desangra certeramente en un texto neurótico y abtruso.

Es el segundo libro que me leo de este autor, y debo señalar que me ha gustado significativamente menos que "La ciénaga definitiva", joya de la literatura filosófica existencial. ¿Razones? La comparación con la anterior, primeramente, con varias similitudes en algunas imágenes, allí y allá. Por otro lado, hay excesivo bucle sin progreso semántico, con trompicones en el ritmo incluso..quizás podría reducirse a 50 páginas o 60 páginas. No hacia falta más.

Y pese a ello, es innegable que Manganelli expone una tesis absoluta sobre el amor, monumental y cierta. De tonalidad fenomenologica y lacaniana. El amor, el amante y el amado como continentes en hiato, atrayentes y atraídos como vendavales sin nombre ni número. Y sobre los que, empero, no se puede dejar de hablar, ni de (des)habitar y desahuciar. No-objetos, sin destino y que sólo sobreviven como fantasmas del verbo. Nadear y amar.

P.D.: En síntesis, me ha gustado más en el concepto y filosofía que destila (8/10) que en el alma y trenza literaria (6/10).

[Nur · Rating 4 out of 5]

E' stato abbastanza complesso da trovare e non semplicissimo da finire per quanto corto. Un Manganelli non ancora ristampato (probabilmente per la densità linguistica) ma che probabilmente merita una lettura. Se non conoscessi già Manganelli avrei abbandonato la lettura precocemente. Un libro, una vaga (com'è l'Amore) bozza di una fuga fra boschi, guerre e parole desuete. (3.9/5)

[Maurizio Manco · Rating 4 out of 5]

"Ciascuno vivrà, sempre, fuori, accoccolato alla porta chiusa dei sogni dell'altro." (p. 39)

"Vedi, è volgare questo insistere nel non esistere per eludere la volgarità dell'esistere. E' volgare non essere mai volgari. E' tragico non essere tragico." (p. 48)

[Larsen Puch · Rating 4 out of 5]

"Detrás de todo gran amor la nada acecha". (Óscar Hahn).


Supongamos que se trata de una novela de tema amoroso.

Pero más que novela es un discurso amoroso, anhelante, poético, filosófico, especulativo', densamente literario, con un estilo marcadamente barroco, manierista, cargado de simbolismo y de connotaciones.

El narrador-enamorado se dirige a su amor con una serie de disquisiones sobre el sentimiento amoroso y la naturaleza de los enamorados en una ambientación nocturna, donde los espacios aluden  y se cargan de sentido junto a las problemáticas que giran en torno al amor, vinculado a la imposibilidad, la lejanía, el sufrimiento, la degradación, la enfermedad, la muerte, la nada.

El estilo epistolar prevalece en la mayor parte del texto, pero poco antes del final se desarrolla un diálogo de estilo socrático donde A y B discurren sobre el amor y los enamorados, coloquio que, en cierta medida, contribuye a esclarecer el sentido del primer discurso amoroso.

Luego del diálogo, hay otros fragmentos similares al primero y más extenso, en los que el narrador se presenta en cada uno con un oficio específico: oficinista, soldado, sacristán, mayordomo, esposo.

En fin. Un texto complejo y desafiante, bellamente escrito, que me anima a conocer más del autor y su obra.

Cita:

"No seré una de las imágenes nocturnas que te sirven de escolta dentro de ti misma. Cada uno vivirá, siempre, fuera, acuclillado ante la puerta cerrada de los sueños del otro. Somos ambos modelos imperfectos del Hermafrodita, y eso nos separa y nos enmaraña. De mi sexo no me quedan más que huellas y, desde luego, te he despojado de tu sexo; nos hemos mutilado el uno al otro, sin tocarnos jamás".

[sara (lunediomartedi) · Rating 3 out of 5]

"Lo sai, dunque, che questa è la descrizione del nostro amore, che io non sia mai dove sei tu, e tu non sia mai dove sono io?"

un monologo (o forse un dialogo del protagonista con la persona amata, in fondo è la stessa cosa) portato avanti con una prosa preziosa e a volte contorta. piacevole, ma non è scattata nessuna scintilla.

[Víctor Sampayo · Rating 3 out of 5]

Advertencia: si usted está en pos de una novela de amor, con personajes que padecen encuentros y desencuentros, tristezas y alegrías, cantidades industriales de pasión, y todos esos elementos que suelen componer las historias de amor, de una vez le digo que Amore de Giorgio Manganelli no es lo que usted está buscando. (Ver reseña completa)

[Mauro Barea · Rating 5 out of 5]

Aviso para navegantes: Amore tiene que leerse como un poemario, una compacta, cuasiprosística y estilizada carta a un amor absoluto, la nada. Manganelli es capaz de contener el tiempo, de retorcerlo, de hacer que demos una vuelta (amena, llena de paisajes hermosos y terribles) y regresemos casi al punto de partida.

Voy a seguir leyendo más de Manganelli, me ha gustado mucho la forma en que quiere que lo leamos.