سيد العالم

by Alfonsina Storni, Evelia Romano Tiosin (Foreword), إيزابيل كمال (Translator)

هي الترجمة العربية الأولى لأهم الأعمال المسرحية للشاعرة الأرجنتينية الشهيرة "ألفونسينا ستورني" 1892- 1938 المولودة في سالاكابرياسكا في سويسرا لعائلة سويسرية إيطالية, لكنها لم تبق طويلا في سويسرا حيث تعرضت أعمال أسرتها التجارية إلى الفشل, مما حدا بهم للهجرة إلى روزاريو في الرجنتين عام 1907 . وترسم حياة ألفونسينا الشخصية صورة للتحيز الموجه ضد النساء المتميزات , الثائرات على الأعراف والتقاليد البالية
من نبرة الرومانسية والخنوع في قصائدها الأولى إلى الشراسة والسخرية في كتاباتها الأخيرة, تعبر ستورني عن التناقض بين رغبتها في مواجهة هادفة مع الجنس الآخر, ووعيها في نفس الوقت باستحالة حدوث ذلك

تعتبر مسرحية "سيد العالم" تكرارا لموضوع واحدة من أفضل قصائد ألفونسينا, موضوع إزدواجية الأخلاق. وعرضت لأول مرة في العاشر من مارس 1927 على مسرح سيرفانتس في بوينوس أيرس. ولاقت هجوما شديدا من النقاد الذين لم يوجهوا نقدهم لعيوبها التقنية بل إلى موضوعها النسوي. وبالرغم من هجوم النقاد تعتبر المسرحية بلا جدال علامة في تاريخ الفن النسائي في المجتمع الأرجنتيني

136 pages, Paperback

First published January 1, 1927

About the author

Alfonsina Storni was one of the most important Latin-American poets of the postmodernism movement.

“Nací al lado de la piedra junto a la montaña, en una madrugada de primavera, cuando la tierra, después de su largo sueño, se corona nuevamente de flores. Las primeras prendas que al nacer me pusieron las hizo mi madre cantando baladas antiguas, mientras el pan casero expandía en la antigua casa su familiar perfume y mis hermanos jugaban alegremente. Me llamaron Alfonsina, nombre árabe que quiere decir dispuesta a todo”.
Extracto de: El club de los poetas suicidas: Alfonsina Storni
Publicado por Jenn Díaz

Reviews

[وائل المنعم · Rating 2 out of 5]

ما دفعني لقراءة هذه المسرحية هو أن كاتبتها شاعرة, وحيث أنني لا أقرأ الشعر مترجماً, تكون الأعمال النثرية فرصة للتعرف و لو من بعيد على هؤلاء الشعراء الذين يكتبون بغير العربية أو الإنجليزية.

الشخصيات بالفعل شخصيات مُخيلة شاعرة وأحياناً الحوار وهذه هي المشكلة, فالكاتبة لم تترك فرصة للدراما أو الحوار العادي على لسان الأبطال ليكونا وسيلة القارىء التعرف على ما تريد أن تقوله فتولت على لسان الأبطال و بشكل مباشر عرض وجهة نظرها.

شخصية تندريل أجمل شخصيات المسرحية وعلى العكس شخصية مارجريت "الكاتبة" التي بدت شاحبة و مفتعلة.

[نورهان | El-Badawy · Rating 4 out of 5]

"الكوميديا الرفيعة"
***
أؤمن أن لكل وقتٍ قصيدة تتغنى به .. وهذا الوقت لدي تتغنى به مسرحية "سيد العالم" أو بالأصح "امرأتان" .. نجحت ستورني في تحفيزي لكتابة مراجعة شعرت كلماتي بالعجز أمامها .. لم أصادف عملًا برع في الألعاب العقلية مثلما برعت مسرحية "سيد العالم" .. أستهدف نقاطٍ كثيرة أود التوغل في مقاصدها.

العنوان:

"لمَ اختلف عنوان النص الاصلي عن النسخة المترجمة من الهيئة العامة لقصور الثقافة؟!"
- السؤال الذي ظل يؤرقني طوال قراءتها والجواب الذي توصلت إليه: تريد النسخة العربية منا التركيز على "كلاوديو" سيد العالم بسماته وأفكاره وتزمته .. تريد السخرية من سيد العالم النبيل الذي ظل يبحث عن العذراء البتول في جميع النساء، ثم وقع بالنهاية في شباك المرأة "الأكثر خبرة" كما ذكرت بالترجمة :D
أما النسخة الأصلية بعنوانها "امرأتان" تريد عقد مقارنة بين "مارجريت" و "تندريل" .. مقارنة بين "الصراحة والوقاحة" بكل ما تحمله الكلمتين من معنى :D

***
قضيت قراءة الفصل الأول بين أصدقائي .. كلما قرأت سطرًا .. اقراه عليهن .. فما أكثرهن من تفوهن بـ "المسرحية دي مكتوبة ليا ولا اي :D " .. تبعثر شعوري بين الحيادية والصراحة المطلقة التي سردتها الشاعرة في كلماتها مثل "أريد أن أتزوج أعنف رجلٍ بالعالم؟" .. تملكني إجابة تساؤلية "أي نوع من العنف تقصيدين؟"

***

"أيهما تفضلين أن تكوني: مارجريت أم تندريل؟"
لم تكن الفكرة التي تطن في رأسي طوال المسرحية هو أخلاقياتهن ولكن .. كيف ستكون نهاية كلًا منهما .. هل ستنتصر الصراحة في النهاية أم تبقى الخبرة هى الأكثر طلبًا وتمكنًا ؟
للأسف، لم أحظي بنهاية تساعدني في سؤالي أيهما أفضل أن أكون .. لا أستطيع أن أميل إلى إحداهما دون الأخرى .. إننا نتصرف في تلك الأمور على حساب مصلحتنا الشخصية أولًا .. هذا ما فعلته تندريل بالضبط .. أما مارجريت فقد أدركت أنه -لمصلحتها- ألا ترتبط بمن يحتقر أخطاء النساء دون أخطائه.
وإضافة إلى هذا الأمر، استفاضت الشاعرة في سرد المشكلة الأزلية بين الجنسين .. حرية الفكر والتصرف .. لازالت المشكلة قائمة حتى الآن بعد مرور ما يزيد عن 90 عامًا على كتابتها .. ولم نتوصل إلى رأي يفيد ما تعنيه حرية المرأة وكيف يدمر ذكاء المرأة أنوثتها من وجهات نظر ذكورية.
أستشعر بالراحة إذا ظلت تلك التساؤلات قائمة .. قد تشغل أذهان البعض .. وقد يدرك البعض تفاهة التفكير بها فيلفظها من عقله.

***

النهاية
تظهر شخصية "تشارلي" في مقدمة الفصل الأول .. ثم تختفي حتى نصل إلى قرب نهاية الفصل الثالث .. فتأخذ جميع الحيز من السرد والكشف.
لم أحبذ إهمال شخصية "تشارلي" خاصة أنه كان سببًا رئيسيًا في تغير حياة "مارجريت" .. وبالتالي لم ترق لي النهاية بهذا الشكل .. وهو جمع النهاية في مشهد واحد ليس به تدرج او تقديم يوحي بأهميتها لأنها ليست مفاجئة للجمهور بقدر ما هي مفاجأة للشخصية .. لذا لم تفلح الشاعرة في إثارة إعجابي بها في تلك النقطة.

***

اقتباسات

"العمل يفسد كل الأشياء ويسلبها جمالها"

"نحن شخصان ناضجان قادران على خلق سعادتنا، بدلًا من انتظار قدوم من يختارنا"

"أنت الرجل الذي يعرف عني أقل من أي شخص آخر، والذي يراني أكثر من أي شخص آخر. ياله من أمر غريب."

"- وكيف تفرقين بين الموضوع التافه والموضوع الخطير؟
- انظري، عقولنا هي التي تجعل الأمور خطيرة .. طريقتنا في النظر للأمور، وشعورنا بمدى وزنها في حياتنا .. "

"لكن الأشخاص الأكثر قربًا منا هم الأشخاص الذين نعرف عنهم أقل القليل."

"كل الرجال يبحثون عن البراءة . المشكلة هي العثور عليها"

فعندما تعتقد المرأة أنها حرة .. لا يراها المرء امرأة بعد ذلك .. يراها فقط كرفيق"
وهنا يحضرني لقب "الرفيقة الدادة أم عطيات :D

"أنا مقتنعة أن البشرة الناعمة أفضل ترياقًا ضد الطلاق"

ستار

***

الجدير بالذكر أن تلك المسرحية من ترشيح صديقي العزيز أحمد وقد كان ترشيحًا موفقًا جدًا .. وتجربة رائعة خاصة أنها بدايتي مع المسرح اللاتيني في القرن العشرين .. أعتقد لن تكون الاخيرة ^_^

[إسماعيل منصور · Rating 3 out of 5]

مسلية ممتعة وخفيفة
٧ / ٤ / ٢٠١٧

[أحمد رفاعي · Rating 3 out of 5]

المسرح .. وما أدراك ما المسرح!
لقد ابتعت هذه المسرحية من المكتبة من شهرين او أكثر بقليل و لم يتاح لي إلا قراءتها إلا هذة الأيام.
المسرحية تناقش العلاقة بين الرجل و المرأة، ومدى المعاناه التي تتعرض لها المرأة لكونها أنثي، وتوضح وجه نظر الرجل في اختياره للزوجة ورأيت أن الرجل شرقي كان ام غربي له نفس وجهة النظر من حيث اختيار شريكة حياته وجاءت الكاتبة صريحة بهذه المشكلة في حوار الدائر بين السقاه بالنص المسرحي.
أعجبت جدا بالفلسفة الخاصة بألفونسيا وطريقة عرض وجهة نظرها لما تعانية المرأة حتى الآن مازالت بيننا بعد، تظهر لنا الكاتبة طرق الحوار الدائرة بين الشخصيات الأساسية و تقبل الرأي المختلف بكل هدوء وسعة صدر وهذا ما لا نراه بيننا للأسف!
أعجبت بشدة للخاتمة و نظرة المرأة للحياة والعالم بشكل عام.
قبسة " يا للبشرية البائسة! لم يرتكبوا أية ذنوب. والأكثر بؤسا في عالم البشر هم الأنقياء! إنهم بائسون مخادعون مشوشون لكنهم أبرياء.

[محمد حسين ضاحي · Rating 2 out of 5]

أنهيتها خلال ساعة وبعض الساعة أثناء تنقلي في الطريق، مسرحية خفيفة لطيفة، وأول شيئ دار في ذهني هو مقارنة بينها وبين المسرحية التي قرأتها قبلها بيوم واحد- مسرحية الخوف علينا حق- وتقريبا كانت المقارنة منصبة على تقنية النص وطريقة تناول القضية، فقضية الخوف يمكن بحسن تناولها والتركيز على المشاعر وما يعتمل في النفس أن تكون مسرحية عبقرية، أكثر قيمة من هذه لكن هذه فيها أثر الاحتراف. ربما كان الموضوع أيضا هو أحد أسباب ضعف هذه المسرحية، فليست كل الناس مقتنعة بما يسمونه قضايا المرأة. وقد حاولت مرارا أن أتبين وجه تسمية المسرحية "سيد العالم" ولم يكن هناك إلا تلك المرة التي وصفت فيها إحدى الشخصيات "نصف-البطل" بأنه يرى نفسه سيد العالم، ثم لم تبين لنا المسرحية وجه السيادة، وقيل في المقدمة أن للمسرحية اسم سابق هو امرأتان، وربما كان هذا الاسم هو اﻷجدر بالبقاء ﻷنه يعبر عن الشخصيتان الرئيستان مارجريت وتندريل، ومع ذلك ما زلت أحس أن في المسرحية نقص، كأن يكون هناك أجزاء حذفت، أو أن الترجمة غير كاملة، لا أدري، لكن شخصية تندريل ربما تعبر بمعنى اسمها- المتطفلة أو المتعرشة- عن الاسم الحقيقي للعمل، فهذه الطبيعة هي طبيعة ما فعلته تندريل، وهو عين ما فعلته مارجريت فيما مضى عندما كانت في مثل سن تندريا، وكأن الحكاية التي تعتمد عليها المسرحية تدور تبدأ حيث تنتهي مع فارق بسيط في التفاصيل!
لا أميل إلى هذا النوع من الأعمال اﻷدبية الجدلية حول المرأة وحقوقها والصراع بين المرأة والرجل، ﻷنها أحيانا تفتعل خلافات ليست موجودة، ثم تندد بأفكار واتجاهات وتصرفات تضع وزرها على الدين فتخرج بنتيجة مباشرة أن العيب في لادين، مع أن اﻷساس والنتيجة التي بنيت عليه خاطئين تماما، فهذه اﻷخطاء هي من عادات المجتمع ليس للدين بها علاقة، والدليل على ذلك أن العقاب الدنيوي- في حالة اﻹسلام- للزناة واحد، وأن العقاب اﻷخروي أيضا واحد، لكن الناس ينظرون لنظرة المجتمع للمرأة إذا أخطأت واللوم الشديد الذي يلقى عليها، وينظرون لنظرة الرجل إذا أخطأ والاستعداد التلقائي للمغفرة، ويعتبرون هذا إزدواجية- وهو كذلك- يحملون مسئوليتها للدين وهو منها براء.

[Reda Shokr · Rating 3 out of 5]

جذني لقراءتها الاسم وإن كنت تخيلت لها مسارًا لم يأتِ كما توقعت، بيدأنها بسيطة وسلسلة وسهلة. تبدو للوهلة الأولى سطحية ولا معنى لها، وأنها ليست بالعمق الذي يوحي به العنوان ولكنها جميلة وذات موضوع مهم ولا يزال عالقا بنا حتى الآن: وهو اختلاف شخصية الرجل والمرأة ورؤية أفضالية الرجل على المرأة لأنه رجل فقط

أعجبني الغلاف جدًا حيث إنه يعكس مدى الاضطهاد الواقع على المرأة وانقاصها حقوقها، فبانت تكره طبيعتها امرأة وتميل إلى الذكورة وتتمنى لو باتت رجلًا!! ويظهر ذلك في كون النساء على الغلاف بشارل في أنوثة ظاه��ة

تجربة جديدة في القراءة وأعجبتني شخصية مارجريت جدًا وأفضل الاقتباسات التي راقت لي: إنها الطريقة الأكثر عنفًا، لكنها الأكثر إنجازًا، تلك التي يمكن لنا أن نتبعها في حياة نعيشها لنسعد الآخرين، أن نتعلم قتل أقبح الأشياء في النفس البشرية، أنانيتهم الوحشية، جشعهم، غطرستهم المرعبة" وهناك غيره بالطبع. سهلة وسائغة

[Mahmoud Ageez · Rating 1 out of 5]

أعتقد ان هناك شئ مفقود في هذا النص المسرحي فاللغة ضعيفة جدا والشخصيات غير قادرة عن التعبير عن نفسها من خلال الأحداث

[مُّنِيْر · Rating 3 out of 5]

أعمق مماتبدو في الحقيقة
تتخلل الصراع بين الذكورية والنسوية
الرجال والنساء الذين يضعون المراة في دورها الجسدي فقط والمراة التي تعتقد في حقها الاستقلالي وحريتها وحرية جسدها وسمو عقلها

[Basma Jaheen · Rating 4 out of 5]

ولدت الكاتبة توسين في سويسرا و مع ذلك انتقالها الي الارجنتين و في سن مبكر جعلها تتشبع بروح امريكا الجنوبية. و اصبح ادبها يصنف تبع للأدب الامريكي الجنوبي.
تعالج المسرحية فكرة علاقة الرجل و المرأة. و الكاتبة و بلا شك تدافع عن المرأة ضد ثوابت تفكير الرجل في وقت لم تمتلك المرأة حتي ابسط حقوقها. من خلال الشخصيات الذكورية في المسرحية يتبين كيف يري الرجل صورة المرأة و ليست حقيقة المرأة. فما هي الا بعبدة لارضاء نزواته و مشاركته حياته البائسة. لا يجب عليها ان تفكر و لا ان تجادل لانها ببساطة أن فكرت فسوف تخرج من تحت سيطرة الرجل و ستهدد سلطاته. هذا التفكير ليس غريزة في الرجل و انما نشأ في مجتمع تسوده هذه الافكار التي تمجد الرجل علي حسب قرينته في الحياة المرأة.

الشخصيات النسائية في هذه المسرحية تتمتع بقدر عالي من الذكاء الشديد و الذي يستخدمونه بطرق مختلفة. الشخصية النسائية تورندال و هي تتناقض و تتشابه مع مارجريت البطلة في العديد من الصفات. فهي ذكية جدا مثل مارجريت و تتمتع بقدر عالي من الجرأة و القدرة علي تحقيق ما تريده مستخدمة بذلك ذكائها. و لكنها علي اختلاف مارجريت فهي تتسم بالخداع و المراوغة و تقديم نزواتها و مصالحها علي الكل. و كأن خداعها و مكرها عقاب للمجتمع المتمثل في تفكير الرجل علي تحقيرها و التقليل من شأنها.

تحارب البطلة مارجريت تفكير الرجل العقيم الذي يعلي من قدر انسان و يحط من قدر الاخر. كما قالت الكاتبة في المشهد بين كلاوديو- رجل - و مارجريت - امرأة، تقول علي لسان مارجريت " انت مخطئ. انا اكثر بكثير من مجرد امراة. انا انسان. " هذه هي النقطة الاساسية التي ارادت الكاتبة ان تصل اليها. الشئ الوحيد الذي ارادته ان يري كل واحد منا الاخر علي الثابت الوحيد و المشترك كوننا بشر و ان اختلافنا لا يمكن ان يكون سببا للتقييم.

[Karim Bazan · Rating 2 out of 5]

تريد الشاعرة الارجنتينيةألفونسينا ستورني مؤلفة هذه المسرحية الى لفت نظر المشاهد /القارئ الى مدى الظلم و القهر الذي تتعرض له المرأه بوجه عام و كيفية النظر لها على انها مجرد فقط جسد يرغب فيه الرجل , وهي تثور من خلال هذا العمل المسرحي على هذه النظرة الدونية لجنس المرأه و استسلام المرأه لهذه النظره مما حدى بها الي ان تكره نفسها كامرأه بل تتمنى لو كانت رجلا لكي لا يسلب احد منها حقوقها,هذه المسرحية من نوعية المسرحيات التي تدعو الى ان المرأه ند للرجل و ليست خاضعه له