Эта книга емко и наглядно рассказывает историю развития корейского искусства от неолита до наших дней. Вы узнаете об основных эпохах, художниках, темах и техниках, а также познакомитесь с 65 выдающимися работами — живописными полотнами, скульптурами, архитектурными памятниками, каллиграфическими шедеврами, свитками, керамикой, инсталляциями, перформансами, — которые сумели преобразовать искусство Кореи. Это позволит составить полное представление о корейском искусстве.
Кандидат искусствоведения, доцент Школы востоковедения Национального исследовательского университета ‘Высшая школа экономики’ Елена Хохлова исследует произведения разных эпох — от первых работ неолита до образцов ультрасовременного искусства. Каждое произведение описывается в контексте особенностей художника, его окружения, исторических и социальных событий, используемых материалов и затронутых тем. Читатели узнают о достижениях и жизни художников Кореи и смогут увидеть мир их глазами.
Книга охватывает все важные эпохи развития корейского искусства: неолит и бронзовый век (VI тыс. — IV в. до н. э.), эпоха Трех государств (I тыс. — VII вв.), Объединенное Силла (VII–X вв.), государство Корё (X–XIV вв.), государство Чосон (XIV–XIX вв.) колониальный период (XX в.), корейская война, КНДР и современная Республика Корея.
Для создания книги Елена поехала в Корею по гранту Корейского фонда (Korean Foundation) и писала книгу там, посещая местные государственные и частные музеи, галереи и библиотеки. Как читать эту книгу
Структура книги позволяет читателю легко перемещаться по основным эпохам, произведениям, темам и техникам и знакомиться с историей развития корейского искусства.
В книге четыре раздела: ‘Периоды’, ‘Произведения’, ‘Темы’, ‘Техники и материалы’. Читать ее можно последовательно или отдельными секциями в любом порядке.
Перекрестные ссылки внизу каждой страницы помогают ориентироваться в разделах, а врезки сообщают детали биографии ключевых ученых и массу дополнительной информации. От автора
Искусство повествует о разных эпохах и государствах, существовавших на территории Корейского полуострова, так как в каждом произведении заключено представление о мироустройстве и стремлениях людей, об условиях, в которых они жили. Искусство не может быть само по себе, это продукт исполнения замысла человека, отражение эпохи. Предлагаю вам через знакомство с произведениями искусства не только окунуться в мир прекрасного, но и услышать истории, которые рассказывают свитки, керамика, скульптура и архитектура Корейского полуострова. Для кого эта книга
Приятное издание, хорошо структурированная информация действительно о главном. Но в рамках формата слишком сжато, хотелось бы чуть больше подробностей обо всём.
Как и другие книги в серии - очень неплохое поверхностное изложение, позволяет составить общее представление и решить - хочется ли нырнуть глубже или нет. И искусство Кореи не подвело - довольно много периодов, много художников, жанров и подходов. Трагическая история полуострова дала немало пищи и для подражания и для отрицания - что в общем-то является двигателем искусства. Книги серии шикарно иллюстрированы, очень красиво сверстаны. Этого не отнять. Как мне показалось у автора слегка суховатый язык преподавания, хочется донести побольше и вдолбить в абитуриента, поэтому некоторые сентенции повторяются несколько раз. Не скажу что мешало и может для некоторого запоминания так лучше, но в подобной книге я скорее жду более популярного, чем научного языка. Всем, кто интересуется искусством и хочет расширить горизонт, посмотрев на восток - рекомендую.