Renovador del exhausto género de la comedia en Francia, Jean-Baptiste Poquelin, MOLIÈRE (1622-1673), entreveró la capacidad de observación, el talento literario y el impulso crítico, para alumbrar un espectáculo nuevo en el que los propios contemporáneos suministraban la materia adecuada para la creación de personajes inolvidables que animan tramas perfectamente estructuradas. El presente volumen reúne dos de sus obras más características, prologadas y traducidas por Francisco Castaño.
French literary figures, including Molière and Jean de la Fontaine, gathered at Auteuil, a favorite place.
People know and consider Molière, stage of Jean-Baptiste Poquelin, also an actor of the greatest masters in western literature. People best know l'Ecole des femmes (The School for Wives), l'Avare ou l'École du mensonge (The Miser), and le Malade imaginaire (The Imaginary Invalid) among dramas of Molière.
From a prosperous family, Molière studied at the Jesuit Clermont college (now lycée Louis-le-Grand) and well suited to begin a life in the theater. While 13 years as an itinerant actor helped to polish his abilities, he also began to combine the more refined elements with ccommedia dell'arte.
Through the patronage of the brother of Louis XIV and a few aristocrats, Molière procured a command performance before the king at the Louvre. Molière performed a classic of [authore:Pierre Corneille] and le Docteur amoureux (The Doctor in Love), a farce of his own; people granted him the use of Salle du Petit-Bourbon, a spacious room, appointed for theater at the Louvre. Later, people granted the use of the Palais-Royal to Molière. In both locations, he found success among the Parisians with les Précieuses ridicules (The Affected Ladies), l'École des maris</i> (<i>The School for Husbands</i>), and <i>[book:l'École des femmes (The School for Wives). This royal favor brought a pension and the title "Troupe du Roi" (the troupe of the king). Molière continued as the official author of court entertainments.
Molière received the adulation of the court and Parisians, but from moralists and the Church, his satires attracted criticisms. From the Church, his attack on religious hypocrisy roundly received condemnations, while people banned performance of Don Juan. From the stage, hard work of Molière in so many theatrical capacities began to take its toll on his health and forced him to take a break before 1667.
From pulmonary tuberculosis, Molière suffered. In 1673 during his final production of le Malade imaginaire (The Imaginary Invalid), a coughing fit and a haemorrhage seized him as Argan, the hypochondriac. He finished the performance but collapsed again quickly and died a few hours later. In time in Paris, Molière completely reformed.
Divertidas comedias de enredos y barullos con las que pasé muy buen rato. Aunque en las dos me falló un poco el final (sobre todo en El avaro), un poco incompleto.
Las dos me han gustado por igual. Supongo que unen estas dos Comedias ya que tanto el Avaro como el enfermo imaginario, en su desequilibrada condición, son muy parecidos.
Me gustan aquellos momentos en que la lectura -o actuación- agarra velocidad, donde hay cruce de 2 o 3 voces de los personajes y todo esto resulta muy cómico.
La crítica mordaz que hace, en donde incluso el mismo Moliere llega a tomar la palabra y se arroja con todo lo que tiene. Creo que el teatro tiene esa cualidad de espejo, donde estos estereotipados sujetos a quienes señala, logren verse ridiculizados y puedan rectificar sus conductas.
Me gustan mucho las obras de teatro de Moliere. Son ocurrentes, divertidas y muy dinámicas. El avaro me ha gustado, sobre todo, por el inesperado reencuentro que se produce al final. El enfermo imaginario me sorprende, no por la hipocondría del protagonista, si no por su crítica a los médicos. Todo ello, acompañado por una mezcla de personajes opuestos: alguno con hipocresía y egoísmo, y otros con buen corazón y valores.
El avaro y El enfermo imaginario de Molière, son dos obras interesantes y divertidas del autor, que si bien coinciden en algunas temáticas, cómo las bodas obligadas por los padres a sus hijas o hijos, es una crítica abierta a diversos personajes relevantes de su época, que presenta personajes altamente desarrollados.
Eso sí, no todo es felicidad, pues los finales pueden sentirse un poco bruscos o tajantes.
El avaro está bastante bien, tienen gracia los personajes y los numerosos enredos que se producen. Después de haber leído también Tartufo, el enfermo imaginario es más de lo mismo: el padre implacable y encegado, los matrimonios concertados, el consiguiente conflicto intergeneracional, la criada entrometida y mediadora, etc.
Muy divertido y, en el fondo, actual. Una crítica a la avaricia y el ansia de posesiones por encima del amor o la lealtad. Me ha servido como recordatorio de por qué estudio lo que estudio y ha sido el momento perfecto para leerlo.
#ElAvaro de Molière. Mi #clásico de este mes. He pasado un rato muy entretenido con esta obra de enredos con diálogos brillantes y personajes muy peculiares. Se lee en un suspiro. Recomendable. 4 ⭐️
Leí solo la parte de El Enfermo Imaginario y la verdad que me gustó muy poco. No estoy acostumbrada a leer teatro por lo que se me hacía dificil seguir la lectura.