Art of the Twentieth Century : Movements, Theories, Schools and Tendencies 1900-2000

by Loredana Parmesani

Just what does the average gallery-goer know about Neo-Dada, Nouveau Réalisme, or the other art terms and movements that have followed close upon one another particularly in this century? If the ideas behind those works are unknown, then an understanding of the different historical moments becomes difficult and at times arbitrary. It occurred to me that a small vademecum was necessary, a pocket manual that would serve as an introduction handbook rather than a volume of serious art criticism. A valid instrument for the viewer to walk, without feeling lost, through the field of contemporary art.

Therefore, I spoke first to Loredana Parmesani, a young and attentive art critic, about my idea, and she agreed to write such a book. That is how this volume came about. (Giorgio Marconi)
Just what does the average gallery-goer know about Neo-Dada, Nouveau Réalisme, or the other art terms and movements that have followed close upon one another particularly in this century? If the ideas behind those works are unknown, then an understanding of the different historical moments becomes difficult and at times arbitrary. It occurred to me that a small vademecum was necessary, a pocket manual that would serve as an introduction handbook rather than a volume of serious art criticism. A valid instrument for the viewer to walk, without feeling lost, through the field of contemporary art.

Therefore, I spoke first to Loredana Parmesani, a young and attentive art critic, about my idea, and she agreed to write such a book. That is how this volume came about. (Giorgio Marconi)

Genres: Art, Art History

192 pages, Paperback

First published January 1, 1999

Reviews

[صان · Rating 4 out of 5]

کتاب خوبیه، ولی مث تمام تاریخ های هنری، در کنارش باید کارهای بیشتر رو دید و تحقیق کرد!

نسبت به بقیه کتاب های کوتاه درباره هنر معاصر، دقیق تر و کامل تر و عکس دار تره.

[Zahra Farhoodi · Rating 3 out of 5]

تو بیشتر مکاتب نام بردن اسم هنرمندا به توضیح و چرایی و هدف و شیوه اون مکتب پیشی میگیره. بیشتر یک کتاب تکمیلی در کنار بقیه منابعه و کتابی نیست که در قدم اول آشنایی با هنر معاصر بخواید سراغش برید

[حجت سلیمی · Rating 2 out of 5]

کتاب در وهله اول بشدت بد ترجمه شده. جمله‌بندی‌های اشتباه و طولانی. و اینکه اسم هنرمندان یا سبک رو اصولا باید با پاورقی لاتینشون مشخص کرد. که این کار رو یا نکرده یا خیلی کم کرده.
بعضی جاها هم به جای اینکه مکتب رو توضیح بده، شش، هفت خط، اسم میاره از کسایی که عضو این مکتبند .
اما سیر کتاب خوبه، کتابی نیست که بخوای برای اولین مواجهه با جنبش های قرن 20 بخونیش، اما خوندنش خالی از لطف نیست. فقط باید بعضی از جمله های این ترجمه رو رمزگشایی کنی، چون بشدت مترجم ها به زبان فارسی آشنایی ندارند

[Sayeh Salemi · Rating 4 out of 5]

ایراد کتاب در ترجمست؛ بسیاری از اسم ها سلیقه ای ترجمه شده اند و کار را برای جستجو رویشان دشوار می‌کند. بعلاوه، چنان کتابی پر از اسم کاش لااقل واژه نامه ای به زبان اصلی برای نام ها می‌داشت.

[آوانگارد| معرفی و بررسی کتاب]

هنگامی‌که با آثار هنری قرن بیستم، خصوصاً نقاشی‌ها و مجسمه‌ها، روبرو می‌شویم؛ ممکن است گاهی آن‌قدر پیچیدگی و دوری از واقعیت در آن‌ها ببینیم که به آن‌ها برچسب «درست نبودن» بزنیم. انگار ارزش هنری‌ای برای ما ندارند؛ اما شاید این پیچیدگی حاصل از سرعت تغییر و تحول دنیای هنری قرن بیستم باشد. برخلاف دوره‌های قبلی که یک سبک سال‌ها بر جهان هنر حکومت می‌کرد؛ این قرن با طوفانی از سبک‌ها و مکتب‌ها روبرو بود که درک همه‌ی آن‌ها باهم کار دشواری است؛ چراکه بسیاری از آن‌ آثار حول یک تفکر شکل‌گرفته‌اند و ایده‌ای در دل خود نهان دارند که فهمیدن آن اثر بدون دانستن ایده‌ی پنهانشان غیرممکن است. درنتیجه برای فهمیدن بهتر این دسته از آثار باید هم ایده‌ی پنهان و هم خود هنرمند را بشناسیم تا ارزش اثر را درک کنیم و از قضاوت دلبخواهی و نابجا دور شویم. از طرفی می‌دانیم که تاریخ را تنها چند سال پس از وقوع آن می‌توان به‌درستی مشخص کرد. چه‌بسا هنرمندان بزرگی مثل ون‌گوگ که در زمان خودشان شناخته نشدند و سال‌ها بعد ارزش آثار هنری‌شان کشف شد.

کتاب شورشیان هنر قرن بیستم کتابی است که برای درک و آشنایی با زبان‌های هنری متفاوت مناسب است. جنبش‌هایی که آن‌قدر پی‌درپی و پشت سرهم پدید‌ آمدند که یا در زمان خودشان قابل‌درک نبودند یا فشارهای سیاسی و تبلیغاتی حکومت‌ها منجر به سرکوب و دیده نشدن آن‌ها می‌شد؛ یا حتی برعکس، سبکی مثل فوتوریست در ایتالیای قبل از جنگ جهانی آن‌قدر قدرت گرفت که ابزار اصلی تبلیغات حکومت فاشیستی موسولینی شد؛ با شکست ایده فاشیستی موسولینی، هنر فوتوریست نیز به فراموشی سپرده شد.

سردرگمی در درک هنر مدرن هرگز چنین عمومیت نداشته است. دلیل این امر آشکار است؛ رسانه‌ها، از تلویزیون گرفته تا روزنامه و حتی کتاب‌ها و مجلات، کارکرد خود را در جهت آموزش افراد ازدست‌داده‌اند تا در عوض، جاروجنجال و هیاهو بفروشند؛‌ به همین دلیل آن‌ها روحیه‌ی اخلاقی و انعکاس صحیح مطالب و عشق به هر چیز هوشمندانه در هنر و نیز همه‌ی آنچه می‌تواند برای بشریت روشنگر باشد را از بین برده‌اند. (پارمزانی 1388:9)

***
بخشی از مرور کتاب «شورشیان هنر قرن بیستم» که در وب‌سایت آوانگارد به قلم «حجت سلیمی» منتشر شده است.
برای خواندن کامل مطلب به لینک زیر مراجعه فرمایید:
https://www.avangard.ir/article/559

[Fatemeh · Rating 5 out of 5]

کتابی بسیار عالی با نثری روان که مکاتب هنری سده بیستم را شرح می دهد .