فى هذا الجزء الأخير من سلسلة فنانون عالميون نقلة من الفن التجريدى المتمثل فى بول كلى وهنرى مور إلى الفن الشعبى أو (البوب) المتمثل فى آندى وورل مختلف هذا الجزء أيضا فى اشتماله على فن النحت (هنرى مور) ـــــ عن التجريد، يعتقد هنرى مور أن النحت فى الحجر لابد أن يشبه الحجر، وأنه لا يمكن للطبيعة أن تُستنسخ، وأن الأمر يبدو سخيفا حين يصور الواقع كما هو.. من اهم أعمال هنرى مور: وعن التجريد، هناك شيء عجيب: أن أرى أحدهم على الفيسبوك (مشير) صورة للوحة تجريدية (من النوع الذى لا يفهمه أحد) أتبعها بتعليق سخيف: (ملو عينيكوا وقولوا الله)!! ومن الطبيعى أن لا أحد يفهم اللوحة، وهذا طبيعى، أولا لأن هذا النوع من الفن، ليس من النوع الذى يُقال عنه (الله) من الوهلة الأولى، ثانيا أنه حتى تصل إلى مرحلة (الله) فإنه يجب أن تلتصق عيناك باللوحة لفترات، وأن تفكر وأنت تراها كل مرة بطريقة مختلفة، حينها يمكنك أن تقول الله إذا كان العمل فعلا جيد، أما لو انه مجرد (شخبطة وهراء) لا دافع حسى خلفه، فإنه قد يمكنك الكشف عنه، كما أنه من الصعب أن تنقل صورة إلكترونية على الفيس بوك ما تنقله اللوحة الحقيقية فى المعرض. وهذا ما يميز الفن الحديث عن الكلاسيكى، أنه حين رؤية فن كلاسيكى فإنك تتسلم دفقات الجمال دفعة واحدة وينتهى الأمر، ومع تكرار مشاهدتك فإنك قد تمل لأنه لا جديد تكتشفه، أما الفن الحديث، فإن للتعقيد هذا ميزة، أنك تنظر كل مرة بطريقة مختلفة وتكتشف أشياء جديدة، فاللوحة ثرية بالأسرار.. ــــــ أما آندى وورل (فنان البوب أو الشعب) فإنه نتيجة حتمية لتعقد هذا الفن ونفور البعض منه فتحول الفن على يديه إلا سلعة تجارية، وانحدر إلى بساطة لدرجة أنه صار يرسم للمعلبات، واشتهر بهذا. وكان يصرح بأنه يحب الرسم لأنه فقط يدر المال ولو وجد طريقا آخر لاختاره بلا تردد.. هذا من أهم اعماله: لم يعجبنى إدراجه فى المجموعه فهذا يشبه أن تضم رقصة التنورة المصرية إلى الفن العالمى المؤثر.. فهو يخص تطور المجتمع الأمريكى دون غيره من المجتمعات.
هذا هو الجزء الأخير من سلسلة فنانون عالميون نتعرف على فنانين مختلفين ، بمدارس فن حديثة قد لا تستهوي الجميع .
بول كلى ( ما بين الفن السيريالي و التعبيري و التجريدي )
( الفن لا يكرر المرئي لكنه يجعله مرئيا )
كانت لوحة أبي التي رسمها على زجاج تم طليه باللون الأسود ثم حفر الأبيض و تقشير الحبر من اللوحات المميزة له
و أجمل لوحة بألوان زيتية هي لوحة ( مشطوب من القائمة ) 1933م ، و هي بورتريه لوجه كلي عندما غادر ألمانيا ، يُعبر في اللوحة عن الإنكسار و الإستبعاد و إحساس الإنعزال عندما طُرد من وطنه .
أما لوحاته المائية فكانت كارثية ، و كأنها خربشة أطفال ملونة ، لم تُعجبني إطلاقًا 😅 .
_______________________________
هنرى مور ( الفن التجريدي و النحت )
( لقد أُعجبت بحقيقة أن تبدأ بالكتلة و عليك أن تكتشف المنحوتة التي بداخلها . و عليك أن تتغلب على مقاومة المادة بالعزم الشديد و العمل الجاد )
كانت منحوتاته مُعبرة تدل على اهتمامه الشديد بالمنحنيات و الصقل ، تشعر أنه بذل جُهدا كبيرا ليصل إلى التحفة التي انجزها .
تمثال ( سلة العصفور ) 1939م ( هم يَعتقدون أن التجريدية تعني الإبتعاد عن الواقع ، و لكنها كثيرًا ما تعني العكس تمامًا ، فأنت تقترب منه … إنها أقرب إلى التفاهم العاطفي )
أما آندى وورل ( فن البوب ) أو show man 🤪 تحول الفن على يديه إلى سلعة تجارية ، و انحدر لدرجة أنه يرسم المعلبات و الكوكا كولا ، لم يُعجبني و لم أر في تصويره مشاهد و فيديوهات تمتد لساعات طويلة عملا فنيا . وجدت شخصيته محبة للشو و الظهور بشكل مبالغ فيه و لا يستحق أن يُضم لقائمة الفنانين .
_______________________________
مع نهاية السلسلة الجزء الأول هو أكثر ما أعجبني ، و أعمال هنري مور هي أكثر ما لفت نظري لما يحتويه فن النحت من مجهود و عمل دؤوب ، الكتب حوت أخطاء بالتواريخ و تسلسل الأحداث ، عدى ذلك تُعتبر كتب جميلة إذ إنها تُعرفنا و تُدخلنا عالم الفن بسلاسة و دون تعقيدات ، مع تسلسل لأهم الأحداث و المنعطفات للفنان ، و صور أعمالهم و لوحاتهم .
كان هذا هو الجزء الثالث والأخير من سلسلة "فنانون عالميون"، ولكم أتمنى أن تقوم الهيئة العامة للكتاب بنشر أجزاء جديدة لهذه السلسلة المفيدة والممتعة. أهم ما سيثير اهتمامك عند الإطلاع على أعمال الفنانين، أن أعمالهم - وإن لم تُحبها - تمثّل مراحل التطور التي خاضوها على مدار حياتهم، فهي في كثير من الأحيان بمثابة سيرة ذاتية لحياة الفنان نفسه، فكما جاء في الجزء الأول من السلسلة عن الفنان مونيه أن ضعف بصره في نهاية عمره أثّر على اختياره للألوان، فتجد لوحاته الأخيرة مختلفة عن لوحاته المبكرة، أو يتأثر الفنان بحادثة ما في حياته أو يرحل إلى مدينة مختلفة فتكون لوحاته كمرآة تعكس أهم محطات حياته وخبراته الشخصية.
من لوحاته الأخيرة "الصفصاف الباكي"، استخدم مونيه الألوان الداكنة على عكس ماعتاد عليه من استخدام الألوان الناصعة
قارن لوحة "القارب - تأثير ليلي" بألوانها الساطعة بألوان لوحة الصفصاف الباكي
رغم أن الجزء الأول من السلسلة هو الذي ذكر فنان الإنطباعية الفرنسي مونيه وأعماله الخلابة، إلا أنني أجد نفسي أتذكره كلما قرأت جزءا من سلسلة "فنانون عالميون" لأنه أكثر فنان أعجبت بلوحاته.
فنانو الجزء الثالث بول كلي وهنري مور لم أستسغ فنهما لما فيه من ميول تجريدية وحداثة لا أفهمها، هذا بالإضافة إلى أن فنان "فن البوب" آندي وورل بلوحاته عن حساء الطماطم المعلّب وأحذية الفنانين التي عكست الثقافة الاستهلاكية اﻷمريكية لم أعتبره فناناً أصلاً، وإن كنت تعرّفت من خلاله على فن البوب الشعبي الأمريكي الغريب.
رسم آندي وورل 32 لوحة تصور معلبات حساء الطماطم
ومن فناني البوب المعاصرين لوورل فنان يدعى روي لينتشتاين، بيعت لوحته "أوه .. حسناً" التي رسمها عام 1964 في مزاد عام 2010 ب 42.6 مليون دولار
استخدم ليشتنشتاين التصوير بنقاط كبيرة وهذه الطريقة هي نفس الأسلوب المستخدم في الطباعة التجارية آنذاك
ساحزن جدا لو لم يتم انتاج اجزاء جديدة من هذه السلسلة الممتعة فنانون عالمين....سواءا اتفقنا مع فنهم ام لا يظل الاستمتاع بالكتاب قائما
في هذا الجزء هو الفن الحديث مقارنة بالاجزاء السابقة وهو من الفنون التي درستها في كليتي لذلك كان الفنانان بول كلي وهنري مور مألوفين بالنسبة لي
--
الفن لا يكرر المرئي لكنه يجعله مرئيا بول كلي
بول كلي فنان الباوهاوس...اعترف اني امقت الباوهاوس والدراسة جعلتني اكره هذه المدرسة اكثرو اكثر لكن الفنان بول كلى مدهش في تجديده في بناء لوحاته خصوصا لوحة ابي اللي كانت مرسومة على زجاج تم طليه باللون الاسود الاول وبعدين حفر الابيض اللي فيها وقشر الحبر تحفة فنية حقيقي
لم تعجبني لوحاته المائية على الاطلاق وشعرت انها مجرد عبث .... احب في هذا الكتاب ذكر الخلفية السياسية للاحداث في العالم وكيف تأثر الفنان بها كما حدث مع بول في الحرب العالمية الاولى ادهشني ايضا في الحرب العالمية الثانية كيف صادر النازيون اكثر من مئة عمل له وهو شئ يستحق االوقوف عنده ( حتى الفنانين مارحمهمش)
----
الفن نفسه لا يمكن تعلمه لكن مهارة الصنع يمكن تعلمها فالتر جروبيوس
هنري مور فنان بحق يستحق نظرة مطولة لاعماله النحتيه الجميلة والفريدة في الصنع وطريقة الصنع والخامة وكيفية تطوريها ابرهتني رياح غربية العمل الذي يعبر فيه مور عن اتجاهات الريح المختلفة وهذا جزء منه [image error]
شعرت انه ساحر خيالي وفريد شعرت انه متأثر جدا بالفن القديم في الامريكيتين
تألمت كثيرا للوحات التي رسمها في اثناء الحرب العالمية الثانية مثل هذه اللوحات
صور فيها مدى البؤس الذي عاش فيه المواطنون العاديون ومشاعر الفنان كانت واضحة جدا في تلوين وتصوير اعماله كما ابهرتني رغبته في ان يقوم بكل عمل نحتي في مكان معين معتمدا على الطبيعة كخلفية للعمل مثل عمل الملك والملكة
وعمل قطعة الغنم وتمثال الشمال ...حقا اعمال هذا الفنان يجب ان تدرس
---
التصوير لرتطام هائل بين عوالم مختلفة تصادم ينتج عنه عالم جديد هو مانطلق عليه عمل فني واسيلي كاندنسكي
وهنا اقف عند آندي وورل الفنان الغريب الاطوار الذي اثار جدلا غير عادي كشكل وكشخصية وكنوع من الفن...وان كان الكثيريون يعترضون على كون فنه اصلا فن... من الغريب جدا ان يوضع هذا الفنان في الكتاب ...لست ادري لماذا لكني احسسته مختلف تماما عن الجو العام للفن المتناول في الثلاث اجزاء...
اول معرفتي بهذا الرجل كان عن طريق مشاهدتي لفيلم اجنبي اسمه factory girl على ما اتذكر وهو يصف العلاقة بين ايدي سيدجويك عارضة الازياء وبين الشخصية الغريبة اندي وورل وكيف ماتت في نهاية الفيلم عن عمر 28 عاما
لنقل ان الممثل اجاد تمثيل شخصية اندي وورل بشكل مرعب لدرجة انني ظننته اندي الحقيقي في البداية واستغربت الفيلم جدا وحكايته....ثم قمت بعمل سيرش على جوجل على اندي وورل فاكتشفت فنه الغريب جدا لم استسيغه ولم اكرهه في نفس الوقت... اندهشت ايضا حين علمت بسلسلة الاحذية التي صور بها عدة فنانين مثل الحذاء الذهبي الذي عبر به عن الفيس بريسلي
فكرة اندي ورل عن الفن الاستهلاكي هي فعلا جديدة بغض النظر عن كونها جميلة او قبيحة ...سطحية وفارغة ولكن فكرة صنع فن يمكن لاي شخص ان يقلده ويصير تكملة لاندي ورل كانت فكرة اندي نفسه لانه كان يريد ان يصبح مثل آلة الطباعة ويمكن لاي شخص ان يرسم بدلا منه لذلك كان له العديد من المساعدين
فكرة المصنع نفسه وفكرة تمركز العديد من الفنانين في هذا المكان الذي صوره الفيلم وكأنه كباريه ولامؤاخذة كانت فكرة مستهجنة جدا بالنسبة لي لكنها ان اعيد تنفيذها ...فكرة استديو واحد فيه كل الادوات والخامات والفنانين مجتمعين يتشاركون افكارهم فكرة رائعة لو نفذت بشكل صحيح...وليس بذاك الشكل الفوضوي الذي امتهنه اندي وادى في النهاية لمحاولة اغتياله
استمتعت بهذا الكتاب ربما اكثر من الجزء الثاني ولكن يبقى الجزء الاول هو الاجمل على الاطلاق
الجزء ده بيقدم فنانين عملوا نوع من الفن شويه غريب وصعب الهضم بالنسبه ليا فيهم رسام ونحات ومصور والتلاته اتفقوا علي صعوبه محتوي فنهم من حيث فهمه عالعموم طباعة كتب بالسعر ده وتقديم محتوي ثقافي بالجوده دي مجهود لازم تقديره للهيئه العامة للكتب وال 3 نجوم لجودة الطباعة والسعر وكمان لنشر نوع من الفن محدش بيفهمه ومحاوله تبسيطه
انتهيت اخيرا من سلسلة فناننون عالميون .. انصح اي فنان يقراها .. سلسلة مفيدة و مختصرة بتحكيلك تاريخ الفن و ازاي اتطور .. اكتر فنانين اثرو فيا كلود مونيه و فان جوخ و بابلو بيكاسو و هنري مور .. عملوا للفن من اجل الفن .. على عكس اندي وورل اللي حسيت انه شغله تجاري و غرضه الشهرة فقط ..
ملحوظه فقط عن معلومه في الكتاب :) في صفحه 38 ذكر عن واسيلي كاندنسكي انه ولد عام 1866 وترك مجال القانون ودرس التصوير عام 1869 !! يعني وهو عندو 3 سنين :D