Entre velas derretidas, vasos quebrados y música repetitiva, Domingo espera que un hombre llegue a su fiesta. Desde una estética gótica y una tensión tan sensual como grotesca, "Hambre" es un relato de terror sobre la brutalidad del deseo homosexual. Ilustrado con una imaginería vampiresca por Topopanda, este plaquette es la esperada primera publicación personal de xelsoi.
"Hambre" recibió una mención honrosa en el premio Óscar Castro Zúñiga (2023).
xelsoi (Pudahuel, 1994) es un escritor, tallerista e influencer chileno. Es becario por el Fondo del Libro y la Lectura (2025, 2023), fue destacado como Talento Chile por la CORFO (2025) y como uno de los 100 Jóvenes Líderes del País por El Mercurio (2023). Ha recibido menciones honrosas en los premios Óscar Castro Zúñiga (2023, 2022) y Roberto Bolaño (2018). Dirige talleres de lectura y escritura en Balmaceda Arte Joven (desde 2024) y Comunidad Maña (desde 2020). Es autor de la novela "Laudes" (Imaginistas, 2025).
15 de marzo, 2024 Chiquilles, por fin repusimos Hambre en Buscalibre. Dejé las copias firmadas con una frase en la que pensé mientras escribía; tal vez la explique en el futuro. Este es el enlace: https://www.buscalibre.cl/libro-hambr... Además, quedan unas poquitas copias en La Inquieta Librería de Providencia. Pueden ir presencialmente o pedirlas en este enlace: https://www.lainquietalibreria.com/pr...
11 de enero, 2024 Nos tardamos en lograrlo, pero Hambre ya está disponible en Buscalibre. Eso quiere decir que pueden hacerse con su copia desde, básicamente, cualquier parte.
6 de diciembre, 2023 Qué emocionante ver este relato aquí. Les dejo el enlace para que tengan su copia: https://imaginistas.cl/producto/hambre/ Haré un evento el viernes 22 de diciembre, aunque aún no lo anuncio. Pero ténganlo presente.
Llegué a esta historia de mera casualidad. Tenía dinero, la portada llama la atención, y a veces dan ganas de salir de los lugares comunes (las editoriales tradicionales que sueles ver en todos lados). Ya que menciono la portada, su ilustración fue realizada por Nacha Márquez y sus ilustraciones interiores por TopoPanda. A lo largo de la plaquette, el arte juega un lugar prevalente a la hora de potenciar la temática de los cuerpos y el ambiente en el que están insertos, por lo que me parece algo lamentable que esos nombres sean relegados solo a la página de créditos, dado su peso.
No sé si diría que "me ha gustado", porque sentí cierta decepción al llegar al final. Pero hay varios pasajes en realmente he disfrutado al leerlos, por la forma en que están descritos y estructurados. La elección de ciertas palabras, a ratos realmente evocan el aspecto ritualista de las escenas, el horror implícito y el ansia creciente como punto central. Esa misma ansia que nace de la separación no especificada, de la distancia entre los cuerpos incluso si se están tocando. Como poco a poco saltamos desde posibles celos, a un deseo más profundo, hasta culminar en la necesidad de consumir a otro y todo lo que puede representar. Y por ello, personalmente, el final me dejó algo fría. Hay pasajes anteriores que se centran en detalles que usualmente podrían parecer insignificantes, pero son tan particulares que llegan a ser vívidos. Pero entonces, O tal vez no lo entendí, pero "death of the author" y todo el cuento de análisis de la obra.
De todas formas, me gusta la idea y creo que en casi cada página hallé un pasaje que me llamó la atención y disfruté. Además, siendo una historia breve, logró sumergirme desde su primera página.
Lo último, y es un detalle. Hay unas secciones específicas donde la elección de color de fuente causa que ciertas palabras a lo largo de un párrafo se pierdan debido a que el dibujo de fondo es casi del mismo color. Me sacó un poco del ritmo de lectura, lo que me hizo dejarla en pausa un rato antes de continuar. No creo que sea una elección, aunque no lo descarto, porque justo la palabra "manos" es la que más se pierde en el dibujo (hasta casi desaparecer), pero este es efectivamente la ilustración de un par de manos. ¿Pasará igual en digital? No lo sé, igual más adelante se cuela una letra, por eso pienso que tal vez es algo que se dejó pasar. Nada, me parece curioso, pero realmente no es que afecte el resultado final.
No es la gran review, solamente diré: Buenísimo, tanto así que lo leí mientras estaba en el trabajo de parto y fue la única distracción que de manera efectiva calmó en cierto grado el horror de las contracciones.
Siempre ha existido algo animal y violento en el sexo entre hombres pero nunca nadie lo había puesto en palabras con el arrojo y fiereza con que lo hace Xelsoi en su cuento “Hambre”. Un relato brevísimo y aún así intenso en donde se pueden reconocer un estilo gótico tanto en la ambientación como en la construcción de sus personajes.
Xelsoi utiliza los elementos propios del género de terror para crear “Hambre” pero se concentra más en sugerir que en decir logrando así una atmósfera ominosa que convierte su lectura en una actividad llena de tensión en donde el miedo se mezcla con el deseo y es precisamente esta mezcla la que hace que leer “Hambre” produzca una sensación de repulsivo placer.
Finalmente comentar que la prosa, ambientación y hasta los colores a que se mencionan en las descripciones de “Hambre” me recordaron a la película de terror independiente francesa “Raw” en donde una estudiante de medicina veterinaria que es vegana desarrolla de manera paulatina una adicción a la carne cruda que deriva en canibalismo ¡brutal!
Al dar una hojeada rápida al libro, junto a todo el hype pensé que iba a ser un cuento muy predecible y me dió penita, porque tenía muchas expectativas. Comencé a leer y me di cuenta que hay un manejo importante del lenguaje (algo que jamás dudé) pero faltaba algo, la historia seguía el ritmo que yo había inferido a través de los dibujos, daban unos giros pero nada importante. A pesar de ello no podía dejar de leer, porque la utilización de la palabra y el juego entre lo estético/estilístico me tenía atrapada. Cuando llegué a la escena del baño recordé Reinos de Romina Reyes, y pensé que iba a ser igual. Seguí leyendo y de un momento a otro el cuento explota, la segunda historia escondida que nombra Ricardo Piglia aparece, el extrañamiento. Me encantó, la capacidad de dar vuelta un final de esa forma es una competencia increíble al escribir, tenía mucha expectativa y las superó, subí y bajé a lo largo del cuento, me comi mis palabras y estoy agradecida, na que decir ❤️🔥❤️🔥
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Me gusto mucho, sobre todo el estilo narrativo en que esta todo tan bien descrito que te puedes ir armando las imagenes mentalmente, casi como estando ahí presenciando todo, lo senti casi que cinematográfico, soy fan.
Un cuento corto, entretenido y fácil de leer que puedes atravesar en 15-20 minutos 😃
Sentí que era el prólogo de un libro 🤭
Sería interesante leer una historia en donde el autor se permita profundizar, expandir y desarrollar mucho mas los temas, el lenguaje y la cultura que se abarcan en este cuento 🔥
Las ilustraciones nos invitan a sumergirnos de mejor manera en el relato, que poco a poco nos muestran la obsesión de Domingo por los cuerpos y posteriormente por Mateo.
Al ser corto se desarrolla bien, pero me dejó con ganas de más, eso es bueno porque no habían palabras demás, todo tiene un sentido.
Por otro lado, el plot twist del final estuvo genial, ya que todo el tiempo nos dieron a entender que iba a ocurrir algo que finalmente no pasó, pero no decepciona.
Lo único que me causó ruido fueron algunas palabras, cómo querís o hueveao, me descolocó lo formal para una conversación de carrete.
Siento que el texto al estar narrado en narrador testigo, ser breve, y tener 4 personajes en pocas páginas se me hizo difícil de “entrar”. Igual, el final me parece una locura, como primera aproximación de este tipo de lectura tipo gore (?) lo recomendaría.
unas descripciones increíbles y una manera de hilar la historia envidiable. es una narración que encuentro que está muy bien afilada. retorcida y grotesca, así como nos gusta po.
se hace tan corto. solamente me quedo con ganas de leer más.
pd: imposible no escuchar la voz de celso cuando lo leía. curiosamente cuando entraban los diálogos de los otros chiquillos se me diferenciaba totalmente.
Durante la lectura del texto, iba configurando la relación título-contenido, la que tiene mucho sentido si pensamos en el concepto de "comerse a alguien". Sin embargo, al llegar al final es que comprendí su sentido, pues el hambre debe ser saciado, aunque no sea con el alimento que deseamos consumir.
Un cuento que tiene una muy buena descripción del ambiente: me sentí dentro del carrete en ocasiones. En un momento la historia da a entender que pasará lo que todes estamos esperando, pero el giro final me encantó.