What do you think?
Rate this book
تیر عکاسانه: زندگی و آثار هانری کارتیه برسون
هانری کارتیه برسون بیش از ۵۰ سال با دوربین لایکای خود به سراسر جهان سفر کرد و در جستجوی لحظههای قطعی، در زندگی جاری پیرامونش به تماشا نشست و توانست ترکیبهای تصویری بسیار زیبا، متمایز و شاعرانهای را به ارمغان بگذارد.در کنار آن پرترههایی نیز از مشاهیر گرفت که در بعضی موارد حتی شناخته شدهترین چهرهای است که از آن شخص در ذهن دیگران به جا مانده. از جمله پرترههایی که از هانری ماتیس، ژان پل سارتر، ترومن کاپوتی و ویلیام فاکنر گرفته است.
این کتاب با فراهم آوردن مجموعهای از عکسها و اطلاعات ریز و جزئی از زندگی و نقطه نظرهای برسون در ادوار مختلف، میکوشد تا تصویر دقیق تری از شخصیت و عملکرد این هنرمند را ترسیم کند.
این کتاب با فراهم آوردن مجموعهای از عکسها و اطلاعات ریز و جزئی از زندگی و نقطه نظرهای برسون در ادوار مختلف، میکوشد تا تصویر دقیق تری از شخصیت و عملکرد این هنرمند را ترسیم کند.
191 pages, Paperback
First published January 1, 2008
18 people are currently reading
266 people want to read
Ratings & Reviews
Friends & Following
Create a free account to discover what your friends think of this book!
Community Reviews
Displaying 1 - 30 of 35 reviews
January 17, 2021
کاش این کتاب ارزشمند ترجمه بهتری داشت تا مطالب را با بیانی بهتر و گیراتر به خواننده میرساند....
January 18, 2018
.
این کتاب در مورد هانری کارتیه برسون .؛ بزرگترین عکاس فرانسه که هیچ کل جهانه .
عکس هایی به معنای کلمه دقیق ، شاعرانه و خود زندگی به طور خالص ه
.
این مرد عزیزترین عکاس برای من و انگیزه ای فراتر از عکاسی به من داد ... ❤
این کتاب در مورد هانری کارتیه برسون .؛ بزرگترین عکاس فرانسه که هیچ کل جهانه .
عکس هایی به معنای کلمه دقیق ، شاعرانه و خود زندگی به طور خالص ه
.
این مرد عزیزترین عکاس برای من و انگیزه ای فراتر از عکاسی به من داد ... ❤
July 8, 2015
کتاب تیرعکاسانه کتاب معمولی بود. که به زندگی عکاس معروف هانری کارتیه برسون پرداخته بود. به نظرم میتونست متن و خیلی چیزای دیگرش بهتر و گیراتر بشه. اما از بخشی از کتاب که بسیار خوشم اومد. حدود سی صفحه آخر کتاب بود که به مقالههای خود کارتیه برسون پرداخته بود و بسیار خوب ترجمه شده بود. به نظرم این قسمت از کتاب عالی و منحصر به فرد بود
October 27, 2022
آیا هنوز خبرنگاران میتوانند مانند هانری کارتیه برسون عمل کنند؟
بله. در صورتی که عکاسی را به عنوان یک روش زندگی(و نه یک شغل) انتخاب کرده باشند. او چنین انتخابی کرده بود و با این کار به ما درس آزادگی داد.
*از متن کتاب*
بله. در صورتی که عکاسی را به عنوان یک روش زندگی(و نه یک شغل) انتخاب کرده باشند. او چنین انتخابی کرده بود و با این کار به ما درس آزادگی داد.
*از متن کتاب*
May 9, 2024
Doing a little homework for the exhibit opening up in Hamburg in June. Well-written with the main points of his biography as they relate to his work. Not much more you can ask for in an art book.
"So you look through the 36 photos on the sheet, hoping to discover that image which unites everything: form and feeling. It is pretty rare, but what a joy--to live in the extraordinary vulnerability of an instant."
"So you look through the 36 photos on the sheet, hoping to discover that image which unites everything: form and feeling. It is pretty rare, but what a joy--to live in the extraordinary vulnerability of an instant."
December 24, 2015
Picked up this book as a souvenir from Paris at Shakespeare & Co bookstore after visting HCB foundation museum. It was small & easy to carry on flight which was the sole reason when I picked. But the size of the book is very deceptive compared to its content. An amateur photographer myself I had lots of learning from this book. The chapters go through HCB's life chronologically & showcases his thinking towards photography & life in general which are very integral. The photos presented are very small but this book provides a great introduction to HCB & his style of photojournalism, ethics on photography. There are lots of quotes in this book which are a pleasure to read & contemplate on. Biased 5 stars because I am highly influenced by his photography & thought process towards life, decisive moments!
May 16, 2015
"Photographier, c'est mettre sur la même ligne de mire la tête, l'oeil et le coeur. C'est une façon de vivre."
February 24, 2025
I wish the book was made for my impressionist eyesight. The book’s small size and glossy pages don’t do the subject justice, making it difficult to appreciate the artwork fully. The text is quite dry, though the formatting is fun and the storyline well structured. Despite this, it offers a concise overview of Henri’s life and work, making it a decent introduction—just not an immersive one.
I hope your camera has a decent optical zoom.
I hope your camera has a decent optical zoom.
December 12, 2010
I was inspired to buy this book by a recent perusal of an Henri Cartier-Bresson exhibition at the San Francisco Museum of Modern Art. The exhibition was transformational, and I wanted something easy to carry back on the plane. This little book does what it sets out to do -- to give you a brief view into Cartier-Bresson's life and thinking. The pictures get butchered in the small paperback format, unfortunately -- an irony because HCB hated cropping his pictures in any way. But enough of the art does get through so that you can see what all the fuss was about.
HCB was a unique combination of formal training and spontaneous insight. He caught people looking intensely human and themselves in shots that are framed as exquisitely as an Old Master's. The only time his eye let him down was during a trip to Communist China, when he appeared to be fooled by his handlers' efforts to keep him only looking at happy, well-fed faces in the midst of a famine. Go to an HCB exhibit if you can; he said his family was all humanity, and you will believe him. His images of people are miracles of grace, pity, honesty, terror, despair, longing, and of course celebration.
One image in particular sticks with me. It is of a queue in front of a half-empty shop in Soviet Russia. The combination of naked longing and resignation -- in the eyes of the ordinary people waiting in line for the paltry offerings in that store -- will break your heart.
HCB was a unique combination of formal training and spontaneous insight. He caught people looking intensely human and themselves in shots that are framed as exquisitely as an Old Master's. The only time his eye let him down was during a trip to Communist China, when he appeared to be fooled by his handlers' efforts to keep him only looking at happy, well-fed faces in the midst of a famine. Go to an HCB exhibit if you can; he said his family was all humanity, and you will believe him. His images of people are miracles of grace, pity, honesty, terror, despair, longing, and of course celebration.
One image in particular sticks with me. It is of a queue in front of a half-empty shop in Soviet Russia. The combination of naked longing and resignation -- in the eyes of the ordinary people waiting in line for the paltry offerings in that store -- will break your heart.
April 12, 2013
Great introduction to the artist and his work that provides insight into what drove Cartier-Bresson's style. The book is a bit small (5"x7") for the subject matter. Although that makes this paperback quite affordable, given the subject matter it would benefit from a slightly larger format (e.g., 6"x9") to make the photos easier to see and still keep the price low. That aside, I found the content got me thinking more about how I approach my photography and so I think it will enhance my work.
September 25, 2022
I came across Henri Cartier-Bresson while researching for my photography course. His career makes for an interesting read - his background in Surrealism, his dabbling in the film industry, and his affinity for photo-journalism.
February 2, 2025
It is ironic that a book about a photographer so obsessed with composition has such a chaotic and poor layout.
May 19, 2014
"Cartier Bresson often told the story of how Gandhi leafed through his MoMA catalogue and stopped at a portrait of Paul Cladel next to a hearse. After asking about the meaning of the image, Gandhi exclaimed: 'Death, death and death.' Less than an hour later, he was assassinated."
Cartier Bresson also served prison for quite a few years before finally being successful in his third attempt at escaping.
Interesting snippets like these, provided by this book, makes it a good read. Though not quite delving into detail and providing a complete biography of the great master, this book skims through the life changing events of HCB and provides enough information and motivation on how to go about with your style. Many of his photographic styles were discussed in a concise way.
Four stars because it is entertaining, concise and very informative.
Cartier Bresson also served prison for quite a few years before finally being successful in his third attempt at escaping.
Interesting snippets like these, provided by this book, makes it a good read. Though not quite delving into detail and providing a complete biography of the great master, this book skims through the life changing events of HCB and provides enough information and motivation on how to go about with your style. Many of his photographic styles were discussed in a concise way.
Four stars because it is entertaining, concise and very informative.
August 15, 2010
I am very fond of this, a very good simple intro - I am browsing through a massive retrospective and realizing I much preferred the text and selection of what to print and what to print large on this little cheap book.
March 5, 2013
Un pequeño libro sobre la vida de Henri Cartier-Bresson. Muy recomendable, aunque sigo en busca de un libro que solo contenga fotografías a mayor tamaño que las de este compacto formato. De todos modos, una excelente reseña de su obra.
July 26, 2009
A brief biography of Henri Cartier-Bresson, which explains why he took the photographs he did. Also has a chapter on how he composed his photographs.
January 27, 2013
Enjoyable enough, if a bit worshipful. I can't help thinking that Cartier-Bresson might have found the book's small size off putting. Or, at the least, a poor venue in which to publish photographs.
November 5, 2014
Not very impressive to me.
August 7, 2015
The life and time of HCB, and how he worked on his photographic career.
September 10, 2019
کتاب مسیر زندگی یک هنرمند است که قبل از هنرمند بودن عاشق انسان ها شد.
February 19, 2019
Написать документальную книгу так, чтобы читать её запоем, до щемления в груди оттого, что перевёрнута последняя страница, и вот уже финал, для всего этого надо обладать немалым талантом. Таков французский историк фотографии Клеман Шеру и такова его книга о гениальном соотечественнике, отце фоторепортажа и уличной фотографии, Анри Картье-Брессоне (единственный бемоль - маленький формат книги).
Уже, когда смотришь на фотографии Картье-Брессона, открываешь рот в восхищении, но когда ещё узнаешь его личность поближе, тут уже всё, влюблён безвозвратно. В книге отлично скомпонованы и эпизоды биографии, и фотокарточки, и выдержки из интервью, и высказывания коллег, и архивные данные.
Так как восхищение мое пред этим фотохудожником зашкаливает и написать что-то больше «ах, какой гений» я не смогу, просто приведу ниже высказывания самого Анри Картье-Брессона о фотографии и более того:
«Честно говоря, я никогда не думаю о фотографии, что заботит меня действительно, так - это жизнь»
«Фотография для меня - это значит выстроить голову, сердце и глаз на одной и той же оси»
«Фотограф и хроникёр должны быть частью жизни; дилетант же остаётся в своём мире»
«Некоторые фотографии, как короткие рассказы Чехова или Мопассана. Они мгновенные, но внутри - целый мир»
«Вы должны забыть о себе. Не переношу этой «я я я» позиции»
«Моя Leica - это скетчбук, кушетка психотерапевта, глубокий тёплый поцелуй, электромагнит, память, зеркало памяти» об отношениях с фотоаппаратом
«Твои первые 10 000 снимков - худшие»
«Фотограф в современном мире неправильно понят и в то же время чрезмерно нахвален»
«Фотография - это мгновенная реакция, рисование - медитация»
«Я хочу, чтобы снимки содержали исключительно информацию, без сентиментальных комментариев или иронии в любом виде».
Французский фотограф прожил почти все 20е столетие. Он учился в художественном ателье Андре Лота, после которого навсегда сохранил любовь к геометричности структуры (кроме формы, фотографии Картье-Брессона литературны, они содержат историю, эмоцию запечатленную на пике момента жизни, то есть затвор щелкнул в «решающий момент» ситуации - понятие и метод, созданные Картье-Брессоном). Фотограф начинал своё творчество в круге сюрреалистов, дальше пробовал себя в кинематографе, был ассистентом Жана Ренуара и даже снялся в эпизодической роли фильма Ренуара «Правила игры» (который до сих пор признаётся одним из высших достижений европейского кинематографа).
Во время Второй мировой войны Картье-Брессон был схвачен немецкими солдатами в плен, откуда пытался бежать трижды, в последствии называя эти попытки и последнюю удачную своим лучшим путешествием. Участвовал в «Сопротивлении». Он видел Африку, Индию, Японию, Мексику, США, СССР. Снимал портреты многих известных интеллектуалов, писателей, актёров, художников 20го века. Был дружен и работал с другими крупными фотографами. Он был честен, строг, любил жизнь, с невероятной остротой ощущал её, схватывал доли её минут объективом, превращая их в вечность. Он был категорически против постановочных фото, считая, что они влекут за собою общество шоу. Он боролся за сохранение полного снимка в газетах и журналах, требуя не обрезать ни миллиметра, оберегая тем самым от манипуляции и подгонки визуального изображения под заголовок и текст статьи.
Он был и остался вдохновением. К жизни, творчеству и рутине.
Уже, когда смотришь на фотографии Картье-Брессона, открываешь рот в восхищении, но когда ещё узнаешь его личность поближе, тут уже всё, влюблён безвозвратно. В книге отлично скомпонованы и эпизоды биографии, и фотокарточки, и выдержки из интервью, и высказывания коллег, и архивные данные.
Так как восхищение мое пред этим фотохудожником зашкаливает и написать что-то больше «ах, какой гений» я не смогу, просто приведу ниже высказывания самого Анри Картье-Брессона о фотографии и более того:
«Честно говоря, я никогда не думаю о фотографии, что заботит меня действительно, так - это жизнь»
«Фотография для меня - это значит выстроить голову, сердце и глаз на одной и той же оси»
«Фотограф и хроникёр должны быть частью жизни; дилетант же остаётся в своём мире»
«Некоторые фотографии, как короткие рассказы Чехова или Мопассана. Они мгновенные, но внутри - целый мир»
«Вы должны забыть о себе. Не переношу этой «я я я» позиции»
«Моя Leica - это скетчбук, кушетка психотерапевта, глубокий тёплый поцелуй, электромагнит, память, зеркало памяти» об отношениях с фотоаппаратом
«Твои первые 10 000 снимков - худшие»
«Фотограф в современном мире неправильно понят и в то же время чрезмерно нахвален»
«Фотография - это мгновенная реакция, рисование - медитация»
«Я хочу, чтобы снимки содержали исключительно информацию, без сентиментальных комментариев или иронии в любом виде».
Французский фотограф прожил почти все 20е столетие. Он учился в художественном ателье Андре Лота, после которого навсегда сохранил любовь к геометричности структуры (кроме формы, фотографии Картье-Брессона литературны, они содержат историю, эмоцию запечатленную на пике момента жизни, то есть затвор щелкнул в «решающий момент» ситуации - понятие и метод, созданные Картье-Брессоном). Фотограф начинал своё творчество в круге сюрреалистов, дальше пробовал себя в кинематографе, был ассистентом Жана Ренуара и даже снялся в эпизодической роли фильма Ренуара «Правила игры» (который до сих пор признаётся одним из высших достижений европейского кинематографа).
Во время Второй мировой войны Картье-Брессон был схвачен немецкими солдатами в плен, откуда пытался бежать трижды, в последствии называя эти попытки и последнюю удачную своим лучшим путешествием. Участвовал в «Сопротивлении». Он видел Африку, Индию, Японию, Мексику, США, СССР. Снимал портреты многих известных интеллектуалов, писателей, актёров, художников 20го века. Был дружен и работал с другими крупными фотографами. Он был честен, строг, любил жизнь, с невероятной остротой ощущал её, схватывал доли её минут объективом, превращая их в вечность. Он был категорически против постановочных фото, считая, что они влекут за собою общество шоу. Он боролся за сохранение полного снимка в газетах и журналах, требуя не обрезать ни миллиметра, оберегая тем самым от манипуляции и подгонки визуального изображения под заголовок и текст статьи.
Он был и остался вдохновением. К жизни, творчеству и рутине.
March 17, 2022
Un ouvrage qui résume en quelques pages la carrière de ce célèbre photographe (1908-2004). Ayant d’abord mis l’accent sur les lignes et les formes géométriques, HCB a privilégié le noir et blanc pour transmettre l’émotion. On lui doit « L’instant décisif » ou le tir photographique (analogie à la chasse) pour expliquer en quoi une photo rend compte d’une sorte d’apogée, comme si : « … à un moment précis les choses s’organisent en un ordonnancement à la fois esthétique et significatif. L’instant décisif, sorte de kairos photographique, est un équilibre formel, mais il révèle également l’essence d’une situation » p. 98.
Vu le format réduit du livre, il est dommage que certaines photos du livre soient si petites.
Citations:
« Faire un portrait est pour moi la chose la plus difficile. C’est très difficile. C’est un point d’interrogation posé sur quelqu’un. » p. 78
« L’émotion, je la trouve dans le noir et blanc : il transpose, il est une abstraction, il n’est pas normal. La réalité est un déluge chaotique et, dans cette réalité on doit effectuer un choix qui rassemble de façon équilibrée le fond et la forme; » p. 90
« La photographie est pour moi la reconnaissance simultanée, dans une fraction de seconde, d’une part de la signification d’un fait, et de l’autre d’une organisation rigoureuse des formes perçues visuellement qui expriment ce fait. » p. 137
Vu le format réduit du livre, il est dommage que certaines photos du livre soient si petites.
Citations:
« Faire un portrait est pour moi la chose la plus difficile. C’est très difficile. C’est un point d’interrogation posé sur quelqu’un. » p. 78
« L’émotion, je la trouve dans le noir et blanc : il transpose, il est une abstraction, il n’est pas normal. La réalité est un déluge chaotique et, dans cette réalité on doit effectuer un choix qui rassemble de façon équilibrée le fond et la forme; » p. 90
« La photographie est pour moi la reconnaissance simultanée, dans une fraction de seconde, d’une part de la signification d’un fait, et de l’autre d’une organisation rigoureuse des formes perçues visuellement qui expriment ce fait. » p. 137
May 27, 2024
"Εαν μια φωτογραφία πρόκειται να επικοινωνήσει το θέμα της με όλη της την ένταση, η σχέση της μορφής πρέπει να εδραιωθεί αυστηρά. Η φωτογραφία συνεπάγεται την αναγνώριση ενός ρυθμού στον κόσμο των πραγματικών πραγμάτων. Η σύνθεση πρέπει να είναι μια απο τις συνεχείς ενασχολήσεις μας."
Εάν ασχολείσαι με την φωτογραφία πρέπει να το διαβάσεις. Ο Cartier-Bresson είναι ο άνθρωπος που καθιέρωσε την φωτογραφία ώς τέχνη σε μια εποχή που ήταν απλά για διαφημίσεις και προσπέκτους. Όταν η φωτογραφία ήταν σε στάδιο νεογνού. Ήταν απο τους πρώτους και το έκανε καλά.
Το βιβλίο μιλάει για την ζωή του και έχει αρκετές απο τις πιο γνωστές, και όχι μόνο, φωτογραφίες του. Ασχολήθηκε με την ζωγραφική στην εφηβική του ηλικία και μετά πάλι στα γεράματα. Δημιούργησε μαζί με συναδέλφους το Magnum. Ένα πρακτορείο φωτογραφίας που υπάρχει μέχρι και σήμερα και αποτελεί σημείο αναφοράς για την φωτογραφία. Ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο μαζί με την leica του.
Το βιβλίο είναι μόνο 160 σελίδες αλλά το πήγα πολύ αργά γιατί δεν ήθελα να τελειώσει.
"Για μένα φωτογραφία είναι να βάζεις μυαλό,καρδιά και μάτι σε μια ευθεία γραμμή."
"Το αντικείμενο και μαζί με αυτό η φωτογραφία αποκτούν δύναμη μόνο όταν καταφέρνεις να ξεχαστείς απο τον εαυτό σου. Μέσα απο αυτή την πράξη μπορεί κάποιος να φτάσει κάτι αληθινό."
5/5
Εάν ασχολείσαι με την φωτογραφία πρέπει να το διαβάσεις. Ο Cartier-Bresson είναι ο άνθρωπος που καθιέρωσε την φωτογραφία ώς τέχνη σε μια εποχή που ήταν απλά για διαφημίσεις και προσπέκτους. Όταν η φωτογραφία ήταν σε στάδιο νεογνού. Ήταν απο τους πρώτους και το έκανε καλά.
Το βιβλίο μιλάει για την ζωή του και έχει αρκετές απο τις πιο γνωστές, και όχι μόνο, φωτογραφίες του. Ασχολήθηκε με την ζωγραφική στην εφηβική του ηλικία και μετά πάλι στα γεράματα. Δημιούργησε μαζί με συναδέλφους το Magnum. Ένα πρακτορείο φωτογραφίας που υπάρχει μέχρι και σήμερα και αποτελεί σημείο αναφοράς για την φωτογραφία. Ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο μαζί με την leica του.
Το βιβλίο είναι μόνο 160 σελίδες αλλά το πήγα πολύ αργά γιατί δεν ήθελα να τελειώσει.
"Για μένα φωτογραφία είναι να βάζεις μυαλό,καρδιά και μάτι σε μια ευθεία γραμμή."
"Το αντικείμενο και μαζί με αυτό η φωτογραφία αποκτούν δύναμη μόνο όταν καταφέρνεις να ξεχαστείς απο τον εαυτό σου. Μέσα απο αυτή την πράξη μπορεί κάποιος να φτάσει κάτι αληθινό."
5/5
December 20, 2018
Pensé tontamente que era un libro escrito por él mismo cuando lo encontré en la biblioteca, hasta me hizo sentir un poco desanimado puesto que no me gustan del todo las biografías ajenas que siempre terminan ensuciándose de las percepciones del autor. Todo lo contrario. El autor hace su mejor esfuerzo al mostrar la vida y obra de HCB y lo consigue de muy buena manera. La mezcla entre texto e imágenes es más que agradecida, aún más cuando logra entremezclar los sucesos de su vida con algunas frases dichas. Sí bien HCB no era una celebridad fortuita, no se llegó a conocer mucho de su forma de pensar y su flujo de trabajo, por lo que la sección final de entrevistas y textos cae bastante bien. Su extensión lo hace ideal para una tarde lluviosa y las fotografías incluidas evocan más que solo miradas. El tamaño reducido del libro me hizo entrar en conflicto porque las fotografías se apreciaban poco pero permitía llevarse en el morral sin dificultad.
March 4, 2018
Compré este libro en bookdepository.com y la verdad es que disfruté mucho la lectura. El autor hace un recorrido cronológico de la vida del famoso fotógrafo:
Su formación como pintor y la influencia de los surrealistas, sus viajes y su conversión a fotoperiodista, su etapa como cinematógrafo, la fundación de Magnum, la definición y filosofía de "el momento decisivo".
Buena calidad de impresión. Quizás un tamaño más grande permitiría apreciar mejor la obra.
Su formación como pintor y la influencia de los surrealistas, sus viajes y su conversión a fotoperiodista, su etapa como cinematógrafo, la fundación de Magnum, la definición y filosofía de "el momento decisivo".
Buena calidad de impresión. Quizás un tamaño más grande permitiría apreciar mejor la obra.
September 10, 2019
کتاب مسیر زندگی یک هنرمند است که قبل از هنرمند بودن عاشق انسان ها شد . در طول مطالعه کتاب قدم به قدم با کارتیه برسون همراه می شیم تا جوان خانواده پولدار برسون به یکی از تاثیر گذارترین عکاسان قرن بیستم تکامل یابد.
This entire review has been hidden because of spoilers.
August 10, 2017
Inspiring. Wish the photos were larger, but, it is what it is!
April 21, 2018
Fotobok i mindre format. Jag föredrar de större fotona, det här är mer en sammanfattning.
August 18, 2019
I liked it! I could relate to much of the writing angst and decisions about stepping away from the novel writing. Not sure I’d recommend it for non-writers though.
August 19, 2019
Had to stop at the 50% mark. Started off really great–fresh writing and original concept. But the halt starts at about the 30% mark and never quite picks up again
Displaying 1 - 30 of 35 reviews