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Deux filles nues
Un siècle d’histoire vu par un tableau.
Tout commence en 1919 dans une forêt en bordure de Berlin. Otto Mueller peint Deux filles nues. De l’atelier de l’artiste aux murs du bureau de son premier propriétaire, le tableau observe le quotidien avant d’être emporté par les tribulations de cette période noire : l’arrivée d’Hitler au pouvoir, l’antisémitisme d’État, l’art moderne qualifié de « dégénéré » par les nazis, la spoliation des familles juives, les expositions, les ventes, les bûchers... Acteur passif d’un monde qui le dépasse, Deux filles nues est un survivant.
Fruit d’une enquête menée par Luz, ce roman graphique et historique nous appelle à la plus grande vigilance face à toutes les formes de censures politiques et culturelles.
Tout commence en 1919 dans une forêt en bordure de Berlin. Otto Mueller peint Deux filles nues. De l’atelier de l’artiste aux murs du bureau de son premier propriétaire, le tableau observe le quotidien avant d’être emporté par les tribulations de cette période noire : l’arrivée d’Hitler au pouvoir, l’antisémitisme d’État, l’art moderne qualifié de « dégénéré » par les nazis, la spoliation des familles juives, les expositions, les ventes, les bûchers... Acteur passif d’un monde qui le dépasse, Deux filles nues est un survivant.
Fruit d’une enquête menée par Luz, ce roman graphique et historique nous appelle à la plus grande vigilance face à toutes les formes de censures politiques et culturelles.
196 pages, Hardcover
First published October 2, 2024
12 people are currently reading
535 people want to read
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Community Reviews
Displaying 1 - 30 of 84 reviews
February 1, 2025
Parti pris artistique réussi, coup de crayon qui fait mouche, justesse historique, récit bien mené du début à la fin... bref, une super BD que je recommande chaudement !
April 10, 2025
Génial !!! J'ai adoré cette BD 💓
February 10, 2025
Le parti pris est génial et ça fonctionne à merveille, j'ai adoré ! Je recommande +++
June 20, 2025
UN BANGER
April 18, 2025
Un siècle d histoire allemande vu a travers un tableau, avec logiquement un focus sur la période du nazisme qui permet d aborder des thèmes comme la spoliation des juifs de leurs bien. Un gros travail de documentation, un procédé original puisqu on voit l histoire comme si on était le tableau (ce qui occasionne quelques cadrages rigolos) mais peut-être justement en raison de cet angle (ou alors a cause des nombreux personnages qui se succèdent dans l histoire sans que l on ait le temps parfois de repérer qui est qui) je ne suis jamais rentré complètement dans l histoire. une lecture utile cependant et les notes de fin de livre (postface, biographie ms et chronologie) sont très intéressantes.
June 9, 2025
Cette bande dessinée est narrée de la perspective de la peinture Deux filles nues du peintre expressionniste allemand Otto Mueller. Dans le sens qu'on voit ce que la peinture "voit", et on suit son cheminement, de sa création dans les années 1910, en passant par les différents collectionneurs et musées, et particulièrement son traitement pendant le régime Nazi. C'est une belle trouvaille que cette narration et qui dépasse sa gimmick. Luz réussit a habillement jouer avec la perspective et les cadre, nous montrant parfois le plus important dans l'arrière plan, par la fenêtre, ou dans un reflet d'un miroir.
April 21, 2025
Dessins magnifiques, pour le récit principal comme pour les œuvres, et une perspective narrative originale et très bien maîtrisée.
March 8, 2026
Todo o livro está construído do ponto de vista de um quadro, desde o momento em que está a ser pintado em 1919 por Otto Mueller até à atualidade, pendurado num museu em Colónia. Entretanto, esteve no atelier do pintor, foi comprado por um advogado judeu, confiscado, comprado de novo, leiloado, exposto por várias cidades da Alemanha como arte degenerada, arrumado em arrecadações, sujeito a pragas, oferecido, exposto pelo mundo fora (adorei esta dupla página, a moda a mudar enquanto a data avança), restituído à família e finalmente comprado por um museu, sendo objeto de visitas guiadas e observado com a atenção que merece. Adorei a história (sobretudo como a vemos através da janela) e o traço.
February 2, 2026
Duas Raparigas Nuas é uma obra que cruza arte, história e identidade. A partir de um quadro com esse nome, o livro reflete sobre o valor da arte em tempos de violência e opressão, mostrando como algo aparentemente frágil pode tornar-se resistência, memória e testemunho.
Não é um livro de ação nem de respostas fáceis. É um livro que pede atenção, silêncio e reflexão. A arte surge quase como uma personagem, atravessando diferentes momentos históricos e levantando questões sobre censura, sobrevivência e o papel da cultura em períodos sombrios.
É uma leitura curta, mas poderosa, que fica a ecoar depois de terminada. Recomendo especialmente a quem gosta de livros que ligam literatura, arte e história, e que não têm medo de deixar perguntas em aberto.
Não é um livro de ação nem de respostas fáceis. É um livro que pede atenção, silêncio e reflexão. A arte surge quase como uma personagem, atravessando diferentes momentos históricos e levantando questões sobre censura, sobrevivência e o papel da cultura em períodos sombrios.
É uma leitura curta, mas poderosa, que fica a ecoar depois de terminada. Recomendo especialmente a quem gosta de livros que ligam literatura, arte e história, e que não têm medo de deixar perguntas em aberto.
April 10, 2025
Le style du dessin n’est pas du tout de ceux que j’aime, et pourtant il a réussi à porter des émotions vraiment intenses dans certaines cases (joie ou souffrance) qui m’ont presque tiré des petites larmes. Forme originale, je n’ai pas grand-chose à rajouter par rapport aux autres critiques ; on apprend des choses, on découvre des artistes, on observe au travers du tableau, on apprend des choses globales sur l’Histoire, et l’histoire, et l’art. Vraiment une bonne BD qui mérite un prix, autant pour le parti pris que pour le traitement.
February 10, 2025
On suit l'histoire d'un tableau à travers les "yeux" du tableau, entre le moment où il est peint et jusqu'à aujourd'hui, à travers la période nazie notamment. Bon concept, et il y a quelques infos supplémentaires à la fin, ainsi qu'une reproduction du tableau (qu'on ne voit évidemment pas pendant l'histoire).
March 26, 2025
J'ai aimé l'idée de la bande dessinée, le fait que tout se passe à travers les yeux du tableau, c'était vraiment sympa. Par contre gros points noirs pour les dessins qui n'ont pas du tout réussi à me plaire je les ai même trouvé à plusieurs moments vraiment très laids 😮💨
May 25, 2025
l'attente en vallait la peine. Le style est très beau et la mise an scène tellement bien réalisée. Raconter l'histoire de l'art moderne en Allemagne durant le régime Nazi du point de vue (litérallement) d'un tableau c'est tellement une bonne idée.
December 26, 2024
Une merveille !
January 3, 2025
Très beau dessin pour ces aventures d'un tableau dans l'Allemagne des années 20 à nos jours.
February 1, 2025
la vie d’un tableau de son point de vue, inventif et instructif !! j’adore comment des détails sont cachés dans les dessins.
August 6, 2025
La deuxième guerre mondiale, une œuvre jugée déviante vouée à être détruite par les nazis. Une bande dessinée intéressante, avec un angle original. À lire!
December 26, 2025
Ich kann mich nicht erinnern, wann ich das letzte Mal so was Schönes und Durchdachtes gesehen habe. Danke<3
Die Franzosen können echt BDs.
Die Franzosen können echt BDs.
June 3, 2025
Histoire d'un tableau qui traverse le XXe siècle et met en lumière les destins tragiques des artistes avant et pendant la 2e guerre mondiale. L'art et la liberté sont toujours en danger au XXIe siècle malheureusement.
October 22, 2025
le parti pris est vraiment très cool, et j'aime trop le trait encré de luz + son découpage
August 27, 2025
Un travail absolument remarquable, tant au niveau des dessins (aux détails subtils et bien amenés) que des dialogues. Et quelle fin !
October 11, 2024
Éblouissant ! Luz nous plonge au cœur d’une œuvre d’art Deux filles nues peint par Otto Mueller en 1919 et nous raconte les heures sombres du XXème siècle. De façon totalement géniale, le tableau retrace lui-même son histoire chaotique. Le lecteur voit ainsi ce que la peinture voit. Du TRÈS grand art !
July 23, 2025
C'est vraiment superbe tant dans le dessin que dans la narration et les dialogues. Une histoire pationnante vue à travers un tableau génial.
March 23, 2025
Un fauve d'or, meilleur album de l'année bien mérité pour cet album de Luz. Quelle belle découverte !
Quelle originalité pour la narration. En effet, au début de l'album une page blanche et peu à peu un dessin qui prend forme, des bulles de textes, on s'interroge mais très vite on comprend qu'on assiste à la naissance d'un tableau. Tout l'album sera raconté de cette manière, nous sommes à l'intérieur du tableau et à travers lui nous allons assister à l'Histoire, avec un grand H, celle d'un siècle, d'une époque mais également de l'histoire de ce tableau de Ötto Mueller.
Nous sommes pris à témoin d'une époque, de la création à Berlin en 1919, Ötto et Maschka, sa femme, sa muse. On va se retrouver dans l'atelier de l'artiste, sur les murs de son premier propriétaire, Monsieur Littmann, amateur et amoureux d'art.
Arrivera la crise financière des années 30, l'arrivée du Chancelier Adolf Hitler, l'antisémitisme, l'art moderne déclaré art dégénéré par les nazis, la spoliation des biens, expositions, ventes, bûchers, une époque bien noire.
Et un tableau qui comme un survivant témoigne. C'est magnifique, intelligent, beau.
Un roman graphique qui pousse à la réflexion, aux formes de censures politiques et culturelles.
Un sujet toujours bien actuel.
Lisez ce roman graphique, c'est une petite pépite.
Les jolies phrases
Nous voici dans une exposition qui ne rassemble qu'une fraction de ce qu'un grand nombre de musées, dans toute l'Allemagne, ont acquis avec les deniers économisés par le peuple allemand, et présenté comme de l'art.
Vous voyez autour et alentour ces produits de la démence, de l'impudence, de l'impuissance et de la dégénérescence.
Sa comparaison entre art moderne et maladie mentale sera le point de départ de notre exposition « art dégénéré"
On ne collectionne plus, Alice, désormais on sauve. Si on ne peut pas sauver les hommes, on peut sauver leurs œuvres.
- Papa, ça veut dire quoi "érotique"?
- ... Que c'est joli, Ruth.
Picasso, Adler, Kandinsky, Dix, Grosz, Pechstein, Marc, Schmidt-Rottluff, Corinth, Chagall, Kirchner… Qui l’aurait cru, Alice… Les nazis ont organisé la plus extraordinaire exposition d’art moderne de l’Histoire.
Je suis de partout et de nulle part. C'est ça la vie de bohème.
https://nathavh49.blogspot.com/2025/0...
Quelle originalité pour la narration. En effet, au début de l'album une page blanche et peu à peu un dessin qui prend forme, des bulles de textes, on s'interroge mais très vite on comprend qu'on assiste à la naissance d'un tableau. Tout l'album sera raconté de cette manière, nous sommes à l'intérieur du tableau et à travers lui nous allons assister à l'Histoire, avec un grand H, celle d'un siècle, d'une époque mais également de l'histoire de ce tableau de Ötto Mueller.
Nous sommes pris à témoin d'une époque, de la création à Berlin en 1919, Ötto et Maschka, sa femme, sa muse. On va se retrouver dans l'atelier de l'artiste, sur les murs de son premier propriétaire, Monsieur Littmann, amateur et amoureux d'art.
Arrivera la crise financière des années 30, l'arrivée du Chancelier Adolf Hitler, l'antisémitisme, l'art moderne déclaré art dégénéré par les nazis, la spoliation des biens, expositions, ventes, bûchers, une époque bien noire.
Et un tableau qui comme un survivant témoigne. C'est magnifique, intelligent, beau.
Un roman graphique qui pousse à la réflexion, aux formes de censures politiques et culturelles.
Un sujet toujours bien actuel.
Lisez ce roman graphique, c'est une petite pépite.
Les jolies phrases
Nous voici dans une exposition qui ne rassemble qu'une fraction de ce qu'un grand nombre de musées, dans toute l'Allemagne, ont acquis avec les deniers économisés par le peuple allemand, et présenté comme de l'art.
Vous voyez autour et alentour ces produits de la démence, de l'impudence, de l'impuissance et de la dégénérescence.
Sa comparaison entre art moderne et maladie mentale sera le point de départ de notre exposition « art dégénéré"
On ne collectionne plus, Alice, désormais on sauve. Si on ne peut pas sauver les hommes, on peut sauver leurs œuvres.
- Papa, ça veut dire quoi "érotique"?
- ... Que c'est joli, Ruth.
Picasso, Adler, Kandinsky, Dix, Grosz, Pechstein, Marc, Schmidt-Rottluff, Corinth, Chagall, Kirchner… Qui l’aurait cru, Alice… Les nazis ont organisé la plus extraordinaire exposition d’art moderne de l’Histoire.
Je suis de partout et de nulle part. C'est ça la vie de bohème.
https://nathavh49.blogspot.com/2025/0...
December 31, 2024
Quelle claque ! Quelle découverte !
J'avais vu l'album en librairie mais 1)le titre ne m'avait pas plu et 2)la couverture non plus.
C'est dommage. Pour toustes celles et ceux qui penseraient comme moi : ignorez le titre et la couv et OUVREZ CET ALBUM.
(le titre et la couv prennent leur sens lorsque vous le refermerez, croyez moi sur parole)
Le procédé narratif est absolument stupéfiant. Nous sommes le tableau. Nous voyons le peintre nous donner jour, l'acheteur nous transporter, nous encadrer, et face à nous... la fenêtre sur la rue, qui s'emplit de croix gammées. J'ai été bouleversée pour ces artistes, pour ces tziganes, pour ces juifs, pour toutes celles et ceux persécutés de 1933 à 1945. Cette BD interroge de manière absolument brillante notre rapport à l'Art, au beau, à la valeur des choses, à la démarche artistique, à la censure, et au totalitarisme.
Nous sommes le 31 décembre 2024 et je suis ravie de clôturer mon année, mon challenge littéraire et ma PAL annuelle avec cette merveille.
J'avais vu l'album en librairie mais 1)le titre ne m'avait pas plu et 2)la couverture non plus.
C'est dommage. Pour toustes celles et ceux qui penseraient comme moi : ignorez le titre et la couv et OUVREZ CET ALBUM.
(le titre et la couv prennent leur sens lorsque vous le refermerez, croyez moi sur parole)
Le procédé narratif est absolument stupéfiant. Nous sommes le tableau. Nous voyons le peintre nous donner jour, l'acheteur nous transporter, nous encadrer, et face à nous... la fenêtre sur la rue, qui s'emplit de croix gammées. J'ai été bouleversée pour ces artistes, pour ces tziganes, pour ces juifs, pour toutes celles et ceux persécutés de 1933 à 1945. Cette BD interroge de manière absolument brillante notre rapport à l'Art, au beau, à la valeur des choses, à la démarche artistique, à la censure, et au totalitarisme.
Nous sommes le 31 décembre 2024 et je suis ravie de clôturer mon année, mon challenge littéraire et ma PAL annuelle avec cette merveille.
December 16, 2024
J'y allais avec certains a priori et j'en suis sortie bouleversée. Dans le métro, les gens autour de moi m'ont vue m'émouvoir fort et pleurer.
Luz nous propose d'être les yeux d'un tableau le temps de quelques décennies et notamment au temps du nazisme et de leur censure culturelle et artistique.
Nous souvenir que l'ombre du fascisme est plus que jamais présente et que la beauté sous toutes ses formes est politique et infiniment précieuse.
Merci Luz pour cette défense de la beauté !
Luz nous propose d'être les yeux d'un tableau le temps de quelques décennies et notamment au temps du nazisme et de leur censure culturelle et artistique.
Nous souvenir que l'ombre du fascisme est plus que jamais présente et que la beauté sous toutes ses formes est politique et infiniment précieuse.
Merci Luz pour cette défense de la beauté !
April 3, 2025
Cette oeuvre a grandi en moi au fil des pages à un point que je n’aurais pu imaginer!
Tout commence avec des bribes d’images qui se complètent, Otto peint Mashka au milieu de la forêt puis nous suivons Otto dans les rues allemandes de 1919 avant d’arriver dans son atelier. C’est alors que j’ai compris le concept du livre, chaque case proposée par Luz est en faite le point de vue du tableau ! Et ce concept nous fais suivre toute une fresque historique de l’Allemagne du 20eme siècle du point de vue de ce tableau.
Le concept est franchement bien amené. L’auteur en joue d’ailleurs beaucoup avec une certaine poésie et un certain mystère nait autour de ce tableau car, ce tableau que tout le monde juge et observe, cette oeuvre dans laquelle certains perdent leur regard et d’autres souhaitent la voir bruler, on ne peut l’apercevoir qu’à la fin, mis face au fait accompli de tout ce qu’elle a à donner, tout ce qu’elle représente mais aussi tout ce qu’elle a vu.
Deux filles nues est une suite de bribes de vies, du peintre au collectionneur, du confiscateur à l’archiviste. C’est aussi un cours d’histoire détourné sur l’art dégénéré qui n’aura finalement jamais cessé d’être d’actualité.
En terme de style, certains diront que le dessin est trop simple ou moche. C’est moins élaboré que Vernon Subites mais tout de même plus intelligent que Catharsis. Personnellement j’ai beaucoup aimé la manière dont Luz joue avec le cadre qui bouge, la profondeur des plans (dans certains cas, l’action est dans le second ou troisième plan tandis que le premier n’est que le décor) et la profondeur des personnages qui se penchent pour observer le tableau.
Je ne pense pas avoir compris (ou essayé de comprendre) la symbolique des insectes mais Deux filles nues donne à interpréter beaucoup plus qu’au premier abord. Dans la postface, on peut aussi réaliser un parallèle sur le hasard de l’existence au milieu de la tragédie, pour ce tableau mais pour l’auteur lui-même qui était en retard le jours des attentats.
Une chouette lecture !
Tout commence avec des bribes d’images qui se complètent, Otto peint Mashka au milieu de la forêt puis nous suivons Otto dans les rues allemandes de 1919 avant d’arriver dans son atelier. C’est alors que j’ai compris le concept du livre, chaque case proposée par Luz est en faite le point de vue du tableau ! Et ce concept nous fais suivre toute une fresque historique de l’Allemagne du 20eme siècle du point de vue de ce tableau.
Le concept est franchement bien amené. L’auteur en joue d’ailleurs beaucoup avec une certaine poésie et un certain mystère nait autour de ce tableau car, ce tableau que tout le monde juge et observe, cette oeuvre dans laquelle certains perdent leur regard et d’autres souhaitent la voir bruler, on ne peut l’apercevoir qu’à la fin, mis face au fait accompli de tout ce qu’elle a à donner, tout ce qu’elle représente mais aussi tout ce qu’elle a vu.
Deux filles nues est une suite de bribes de vies, du peintre au collectionneur, du confiscateur à l’archiviste. C’est aussi un cours d’histoire détourné sur l’art dégénéré qui n’aura finalement jamais cessé d’être d’actualité.
En terme de style, certains diront que le dessin est trop simple ou moche. C’est moins élaboré que Vernon Subites mais tout de même plus intelligent que Catharsis. Personnellement j’ai beaucoup aimé la manière dont Luz joue avec le cadre qui bouge, la profondeur des plans (dans certains cas, l’action est dans le second ou troisième plan tandis que le premier n’est que le décor) et la profondeur des personnages qui se penchent pour observer le tableau.
Je ne pense pas avoir compris (ou essayé de comprendre) la symbolique des insectes mais Deux filles nues donne à interpréter beaucoup plus qu’au premier abord. Dans la postface, on peut aussi réaliser un parallèle sur le hasard de l’existence au milieu de la tragédie, pour ce tableau mais pour l’auteur lui-même qui était en retard le jours des attentats.
Une chouette lecture !
February 20, 2025
Le roman graphique de Luz célèbre la puissance de l’art, sa capacité à révéler la beauté au-delà du temps et des modes. Le dessinateur choisit de conter l’histoire mouvementée d’un tableau d’Otto Mueller, Deux filles nues, survivant comme lui d’une époque tourmentée.
L’histoire commence au moment où le peintre est installé avec sa femme, Maschka Meyerhofer, à Berlin en 1919, marié depuis quatorze ans. Luz dévoile la création du tableau : en pleine nature avec sa femme comme muse. Seulement, sa vie n’est que misère. Un jour, on lui propose un poste de professeur d’Académie de l’Ecole d’Art de Breslau au fin fond de la Silésie.
Maschka refuse de le suivre. Otto Mueller conserve son tableau quelques années comme un talisman du temps révolu et de son amour pour elle, jusqu’au moment où un collectionneur juif lui demandera de l’acheter. D’un tableau admiré, il deviendra art dégénéré, spolié et très longtemps après restituer. Les bouleversements majeurs de l’Art, durant les décennies 1930 et 1940, Luz les raconte pour décrire les périodes de condamnation, d’oubli, de redécouverte et finalement de réhabilitation.
À travers l’histoire de ce tableau, Luz raconte la liberté de l’art, sa puissance évocatrice et son message universel, malgré tous les dires des nazis.
Difficile de ne pas faire le lien entre les événements du 7 janvier 2015, où des terroristes ont cru supprimer les artistes pour supprimer leurs œuvres.
Mais, au-delà du sujet, le roman graphique, Deux Filles nues, est une merveille de création graphique. Le début, avec la scène de la conception du tableau, est présentée façon puzzle. De plus, plusieurs scènes seront vues du tableau, que l’on ne découvrira qu’à la fin, transformé par le dessin de Luz. Même les T ont des allures de salut de l’époque !
Roman graphique à découvrir, vraiment !
Chronique illustrée ici
https://vagabondageautourdesoi.com/20...
L’histoire commence au moment où le peintre est installé avec sa femme, Maschka Meyerhofer, à Berlin en 1919, marié depuis quatorze ans. Luz dévoile la création du tableau : en pleine nature avec sa femme comme muse. Seulement, sa vie n’est que misère. Un jour, on lui propose un poste de professeur d’Académie de l’Ecole d’Art de Breslau au fin fond de la Silésie.
Maschka refuse de le suivre. Otto Mueller conserve son tableau quelques années comme un talisman du temps révolu et de son amour pour elle, jusqu’au moment où un collectionneur juif lui demandera de l’acheter. D’un tableau admiré, il deviendra art dégénéré, spolié et très longtemps après restituer. Les bouleversements majeurs de l’Art, durant les décennies 1930 et 1940, Luz les raconte pour décrire les périodes de condamnation, d’oubli, de redécouverte et finalement de réhabilitation.
À travers l’histoire de ce tableau, Luz raconte la liberté de l’art, sa puissance évocatrice et son message universel, malgré tous les dires des nazis.
Difficile de ne pas faire le lien entre les événements du 7 janvier 2015, où des terroristes ont cru supprimer les artistes pour supprimer leurs œuvres.
Mais, au-delà du sujet, le roman graphique, Deux Filles nues, est une merveille de création graphique. Le début, avec la scène de la conception du tableau, est présentée façon puzzle. De plus, plusieurs scènes seront vues du tableau, que l’on ne découvrira qu’à la fin, transformé par le dessin de Luz. Même les T ont des allures de salut de l’époque !
Roman graphique à découvrir, vraiment !
Chronique illustrée ici
https://vagabondageautourdesoi.com/20...
July 20, 2025
Zwei Mädchenakte est un tableau peint par Otto Mueller en 1919. L'oeuvre a réussi à traverser l'Entre-deux-guerres, la mort de son créateur, la montée du nazisme, les décès de ses propriétaires, l'exposition "Art dégénéré", les déclenchements de conflits et d'invasions provoquées par Hitler et son gouvernement, les vols, spoliations, enchères qui ont suivi... Jusqu'à atteindre péniblement son lieu de villégiature en 1946, à Cologne, où il est encore exposé.
Tout cela, je l'ai appris grâce à l'album de Luz, Deux filles nues. Son travail de recherche autour de ce tableau est admirable, mais pas aussi fascinant que le parti qu'il prend dans cet album au point de vue pour le moins atypique. En effet, l'artiste a choisi de nous raconter l'histoire du tableau à travers le tableau lui-même ! Nous ne verrons que ce que les Deux filles nues ont probablement observé depuis 1919 ! Et je trouve cela absolument génial ! Le scénario est aussi documenté que riche et rythmé. Les cadrages incongrus correspondent bien à l'idée que je me fais de ce qu'une peinture pourrait "voir", et cela donne une dynamique originale à cette histoire dans l'Histoire.
J'avoue n'être pas du tout séduite par le style graphique de Luz... Dommage pour moi car les couleurs assez fades et les illustrations à gros traits - parfois plus proches d'esquisses que de dessins travaillés - m'ont parfois éloignée du sujet. Peu importe mes goûts : le travail de recherche, la qualité de la narration, l'originalité du point de vue m'ont emballée jusqu'au bout ! J'ai d'autant plus apprécié les textes très instructifs en fin d'ouvrage. Fait rare : je sais déjà que je garderai un souvenir prégnant de cet album, malgré l'univers graphique qui ne correspond pas à mes appétences : bravo l'artiste !
Tout cela, je l'ai appris grâce à l'album de Luz, Deux filles nues. Son travail de recherche autour de ce tableau est admirable, mais pas aussi fascinant que le parti qu'il prend dans cet album au point de vue pour le moins atypique. En effet, l'artiste a choisi de nous raconter l'histoire du tableau à travers le tableau lui-même ! Nous ne verrons que ce que les Deux filles nues ont probablement observé depuis 1919 ! Et je trouve cela absolument génial ! Le scénario est aussi documenté que riche et rythmé. Les cadrages incongrus correspondent bien à l'idée que je me fais de ce qu'une peinture pourrait "voir", et cela donne une dynamique originale à cette histoire dans l'Histoire.
J'avoue n'être pas du tout séduite par le style graphique de Luz... Dommage pour moi car les couleurs assez fades et les illustrations à gros traits - parfois plus proches d'esquisses que de dessins travaillés - m'ont parfois éloignée du sujet. Peu importe mes goûts : le travail de recherche, la qualité de la narration, l'originalité du point de vue m'ont emballée jusqu'au bout ! J'ai d'autant plus apprécié les textes très instructifs en fin d'ouvrage. Fait rare : je sais déjà que je garderai un souvenir prégnant de cet album, malgré l'univers graphique qui ne correspond pas à mes appétences : bravo l'artiste !
February 17, 2026
Nous ne sommes pas face à une originalité, l’utilisation de la vision d’une peinture sur l’environnement qui l’entoure avait déjà été utilisée. Cependant, l’œuvre de Luz est plus qu’une utilisation intelligente d’une perspective sur une réalité, son livre est aussi une analyse des personnes, de l’époque, des objets et de l’Histoire. Nous sommes face à un survivant des attentats de Charlie Hebdo et sa manière de regarder la réalité nous touche profondément.
Regardez à partir de la page 58, l’importance de la fenêtre d’Ismar Littmann, nous voyons les éléments de la SA - Sturmabteilung nazie dans la rue qui se comportent comme des voyous en urinant sur la Menorah, la sortie de Krupp, le krach boursier, la crise financière, les actions d’intimidation de la SA, la victoire de Hitler, la Nuit de Cristal. Le tableau qui voit la fenêtre, et cette fenêtre qui voit la réalité, ici Luz nous confronte à ce que nous pensons voir, ce que nous voulons voir et la réalité objective de ce qui se passe dans la rue, ces pages méritent d’être dans toute étude sur la Bande Dessinée.
Regardez à partir de la page 58, l’importance de la fenêtre d’Ismar Littmann, nous voyons les éléments de la SA - Sturmabteilung nazie dans la rue qui se comportent comme des voyous en urinant sur la Menorah, la sortie de Krupp, le krach boursier, la crise financière, les actions d’intimidation de la SA, la victoire de Hitler, la Nuit de Cristal. Le tableau qui voit la fenêtre, et cette fenêtre qui voit la réalité, ici Luz nous confronte à ce que nous pensons voir, ce que nous voulons voir et la réalité objective de ce qui se passe dans la rue, ces pages méritent d’être dans toute étude sur la Bande Dessinée.
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