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Աբել Սանչես կամ մի տառապանքի պատմություն
«Աբել Սանչես կամ մի տառապանքի պատմություն» խոստովանական վեպը երկու ընկերների՝ Խոակին Մոնեգրոյի և Աբել Սանչեսի ողբերգական պատմությունն է, որը կարելի է ընթերցել իբրև աստվածաշնչյան Աբելի և Կայենի մեկ այլ տարբերակ, որի միջոցով Ունամունոն փորձում է ներթափանցել իսպանացիներին հատուկ պատմական երկու արատների՝ նախանձի և ցինիզմի խորխորատները: Խոակինն անհաղթահարելի նախանձ է զգում Աբելի նկատմամբ, հատկապես երբ վերջինս ամուսնանում է Էլենայի՝ Խոակինի սիրած աղջկա հետ: Այդ պահից սկսած Խոակինի ցանկացած փորձ՝ մոռանալու կամ գերազանցելու ընկերոջը, դատապարտված է, ուստի նա իր կյանքը նվիրում է քայքայող տառապանքին, որն ավարտվում է սկզբում Աբելի, հետո նաև՝ Խոակինի մահով:
244 pages, Hardcover
First published January 1, 1917
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1382 people want to read
About the author
Miguel de Unamuno
933 books1,065 followersMiguel de Unamuno y Jugo was born in the medieval centre of Bilbao, Basque Country, the son of Félix de Unamuno and Salomé Jugo. As a young man, he was interested in the Basque language, and competed for a teaching position in the Instituto de Bilbao, against Sabino Arana. The contest was finally won by the Basque scholar Resurrección María de Azcue.
Unamuno worked in all major genres: the essay, the novel, poetry and theatre, and, as a modernist, contributed greatly to dissolving the boundaries between genres. There is some debate as to whether Unamuno was in fact a member of the Generation of '98 (an ex post facto literary group of Spanish intellectuals and philosophers that was the creation of José Martínez Ruiz — a group that includes Antonio Machado, Azorín, Pío Baroja, Ramón del Valle-Inclán, Ramiro de Maeztu and Ángel Ganivet, among others).
In addition to his writing, Unamuno played an important role in the intellectual life of Spain. He served as rector of the University of Salamanca for two periods: from 1900 to 1924 and 1930 to 1936, during a time of great social and political upheaval. Unamuno was removed from his post by the government in 1924, to the protest of other Spanish intellectuals. He lived in exile until 1930, first banned to Fuerteventura (Canary Islands), from where he escaped to France. Unamuno returned after the fall of General Primo de Rivera's dictatorship and took up his rectorship again. It is said in Salamanca that the day he returned to the University, Unamuno began his lecture by saying "As we were saying yesterday, ...", as Fray Luis de León had done in the same place four centuries before, as though he had not been absent at all. After the fall of Rivera's dictatorship, Spain embarked on its second Republic, a short-lived attempt by the people of Spain to take democratic control of their own country. He was a candidate for the small intellectual party Al Servicio de la República.
The burgeoning Republic was eventually squashed when a military coup headed by General Francisco Franco caused the outbreak of the Spanish Civil War. Having begun his literary career as an internationalist, Unamuno gradually became a convinced Spanish nationalist, feeling that Spain's essential qualities would be destroyed if influenced too much by outside forces. Thus for a brief period he actually welcomed Franco's revolt as necessary to rescue Spain from radical influence. However, the harsh tactics employed by the Francoists in the struggle against their republican opponents caused him to oppose both the Republic and Franco.
As a result of his opposition to Franco, Unamuno was effectively removed for a second time from his University post. Also, in 1936 Unamuno had a brief public quarrel with the Nationalist general Millán Astray at the University in which he denounced both Astray and elements of the Francoist movement. He called the battle cry of the rightist Falange movement—"Long live death!"—repellent and suggested Astray wanted to see Spain crippled. One historian notes that his address was a "remarkable act of moral courage" and that he risked being lynched on the spot. Shortly afterwards, he was placed under house arrest, where he remained, broken-hearted, until his death ten weeks later.[1]
Unamuno worked in all major genres: the essay, the novel, poetry and theatre, and, as a modernist, contributed greatly to dissolving the boundaries between genres. There is some debate as to whether Unamuno was in fact a member of the Generation of '98 (an ex post facto literary group of Spanish intellectuals and philosophers that was the creation of José Martínez Ruiz — a group that includes Antonio Machado, Azorín, Pío Baroja, Ramón del Valle-Inclán, Ramiro de Maeztu and Ángel Ganivet, among others).
In addition to his writing, Unamuno played an important role in the intellectual life of Spain. He served as rector of the University of Salamanca for two periods: from 1900 to 1924 and 1930 to 1936, during a time of great social and political upheaval. Unamuno was removed from his post by the government in 1924, to the protest of other Spanish intellectuals. He lived in exile until 1930, first banned to Fuerteventura (Canary Islands), from where he escaped to France. Unamuno returned after the fall of General Primo de Rivera's dictatorship and took up his rectorship again. It is said in Salamanca that the day he returned to the University, Unamuno began his lecture by saying "As we were saying yesterday, ...", as Fray Luis de León had done in the same place four centuries before, as though he had not been absent at all. After the fall of Rivera's dictatorship, Spain embarked on its second Republic, a short-lived attempt by the people of Spain to take democratic control of their own country. He was a candidate for the small intellectual party Al Servicio de la República.
The burgeoning Republic was eventually squashed when a military coup headed by General Francisco Franco caused the outbreak of the Spanish Civil War. Having begun his literary career as an internationalist, Unamuno gradually became a convinced Spanish nationalist, feeling that Spain's essential qualities would be destroyed if influenced too much by outside forces. Thus for a brief period he actually welcomed Franco's revolt as necessary to rescue Spain from radical influence. However, the harsh tactics employed by the Francoists in the struggle against their republican opponents caused him to oppose both the Republic and Franco.
As a result of his opposition to Franco, Unamuno was effectively removed for a second time from his University post. Also, in 1936 Unamuno had a brief public quarrel with the Nationalist general Millán Astray at the University in which he denounced both Astray and elements of the Francoist movement. He called the battle cry of the rightist Falange movement—"Long live death!"—repellent and suggested Astray wanted to see Spain crippled. One historian notes that his address was a "remarkable act of moral courage" and that he risked being lynched on the spot. Shortly afterwards, he was placed under house arrest, where he remained, broken-hearted, until his death ten weeks later.[1]
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Displaying 1 - 30 of 239 reviews
February 29, 2020
A Tragic Sense of Prose
I keep forgetting that interesting philosophers often write uninteresting fiction. Philosophy just doesn’t promote good literary technique. Different skill set. Or perhaps the philosophy was that interesting to begin with
Because Unamuno abjures an omniscient narrator, Abel Sanchez is mostly he said/she said dialogue. The only interior reflections occur as diary entries out of synchronisation with the ‘action.’ There are no contextual descriptions to indicate where conversations take place or any behavioural cues, given for the characters. Their demeanour is certainly a part of what they mean, but the author ain’t saying. Only some sort of ideology would prevent revealing this to the reader. The overall result is a kind of play script with no stage directions; or, even worse, talking heads in a television interview.
Each chapter is an artificial set piece conversation - between Abel and Joaquin; Joaquin and Helena; Abel and Helena; Abel, Joaquin, and Helena; Joaquin and Antonia, etc, etc, until the logical combinations are exhausted. The existential situation of each in relation to each of the others is made tediously clear. There is a definite childishness exposed in each of these conversations, progressing into a sort of teen age angst. The conversations never reach the level of adulthood. People who talk like this need therapy.
Unamuno presumably is revealing himself through these conversations. I can understand why I was attracted to him in my adolescence. Clearly I identified with his celebration of his own, largely self-generated, confusion about life. This piece is a sort of literary recruiting poster for the hormonally-challenged. Harry Enfield’s Kevin cones to mind.
The story line itself is common if not trivial: Boy meets girl; boy loses girl to best friend; boy swears and plots revenge. The effects of jealousy are passed down through generations. The two lead characters apparently have no lives outside their obsession with each other. Their pathology follows a lock-step progression which is tragic but driven more by emotional inertia than by passion. Theirs are merely misdirected emotions not the emergence of irresistible primal urges that represent the secrets of consciousness, fate, and the divine. This is chutzpah not authentic, unavoidable suffering.
One of Unamuno’s philosophical themes in much of his work is that we create the God we search for. Searching for the wrong God, that of jealousy for example, results in death (so do all the others but Unamuno prefers not to think about that as too painful). I am uncertain if this is true, but it certainly produces deathly prose.
I keep forgetting that interesting philosophers often write uninteresting fiction. Philosophy just doesn’t promote good literary technique. Different skill set. Or perhaps the philosophy was that interesting to begin with
Because Unamuno abjures an omniscient narrator, Abel Sanchez is mostly he said/she said dialogue. The only interior reflections occur as diary entries out of synchronisation with the ‘action.’ There are no contextual descriptions to indicate where conversations take place or any behavioural cues, given for the characters. Their demeanour is certainly a part of what they mean, but the author ain’t saying. Only some sort of ideology would prevent revealing this to the reader. The overall result is a kind of play script with no stage directions; or, even worse, talking heads in a television interview.
Each chapter is an artificial set piece conversation - between Abel and Joaquin; Joaquin and Helena; Abel and Helena; Abel, Joaquin, and Helena; Joaquin and Antonia, etc, etc, until the logical combinations are exhausted. The existential situation of each in relation to each of the others is made tediously clear. There is a definite childishness exposed in each of these conversations, progressing into a sort of teen age angst. The conversations never reach the level of adulthood. People who talk like this need therapy.
Unamuno presumably is revealing himself through these conversations. I can understand why I was attracted to him in my adolescence. Clearly I identified with his celebration of his own, largely self-generated, confusion about life. This piece is a sort of literary recruiting poster for the hormonally-challenged. Harry Enfield’s Kevin cones to mind.
The story line itself is common if not trivial: Boy meets girl; boy loses girl to best friend; boy swears and plots revenge. The effects of jealousy are passed down through generations. The two lead characters apparently have no lives outside their obsession with each other. Their pathology follows a lock-step progression which is tragic but driven more by emotional inertia than by passion. Theirs are merely misdirected emotions not the emergence of irresistible primal urges that represent the secrets of consciousness, fate, and the divine. This is chutzpah not authentic, unavoidable suffering.
One of Unamuno’s philosophical themes in much of his work is that we create the God we search for. Searching for the wrong God, that of jealousy for example, results in death (so do all the others but Unamuno prefers not to think about that as too painful). I am uncertain if this is true, but it certainly produces deathly prose.
June 28, 2016
Sobre Unamuno siempre he pensado muy diversas cosas y es posible que su carácter contradictorio, reflexivo e incluso contrario a mis ideas me haya llevado a apreciar su literatura y su figura como he llegado a hacerlo.
Hace años, cuando leí por primera vez a Unamuno quedé total y completamente encantada. Literalmente.
De todas las novelas de Unamuno creo reconocer en Niebla la más brillante, aunque tengo un especial apego a San Manuel.
Abel Sánchez, es probablemente, una de las novelas de Unamuno que mejor he comprendido, lo cual no se puede decir, por ejemplo, de La tía Tula, aunque supongo que algún día...
Una de las principales características de todos los protagonistas de Unamuno son esas dudas, las mismas a las suyas. Son verdaderos trasuntos de Unamuno. Esas dudas respecto a Dios, esas ansias de inmortalidad y la contradicción en la muerte.
Puede que una de las cosas que más grabada tengo en mi cabeza es la naturaleza contradictoria del ser humano, de la cual Unamuno es un excelente ejemplo y expositor.
Hace años, cuando leí por primera vez a Unamuno quedé total y completamente encantada. Literalmente.
De todas las novelas de Unamuno creo reconocer en Niebla la más brillante, aunque tengo un especial apego a San Manuel.
Abel Sánchez, es probablemente, una de las novelas de Unamuno que mejor he comprendido, lo cual no se puede decir, por ejemplo, de La tía Tula, aunque supongo que algún día...
Una de las principales características de todos los protagonistas de Unamuno son esas dudas, las mismas a las suyas. Son verdaderos trasuntos de Unamuno. Esas dudas respecto a Dios, esas ansias de inmortalidad y la contradicción en la muerte.
Puede que una de las cosas que más grabada tengo en mi cabeza es la naturaleza contradictoria del ser humano, de la cual Unamuno es un excelente ejemplo y expositor.
March 4, 2022
Ο ανεκπλήρωτος πόθος του για την Ελένη και το σμίξιμο της τελευταίας με τον αδελφικό του φίλο Άβελ Σάντσεθ αντάριασαν την ψυχή του Χοακίν Μονέγρο κι έγιναν άσβεστο πάθος και μίσος, σαν να πάγωσε αυτοστιγμεί η καρδιά του και σαν μια μεμβράνη να τύλιξε την ψυχή του. Κι όσο οι μέρες και τα χρόνια περνούσαν κι ο Άβελ Σάντσεθ, με την Ελένη πλέον σύζυγό του, καταξιωνόταν στο καλλιτεχνικό γίγνεσθαι ως ζωγράφος περιωπής, τόσο περισσότερο δυστυχούσε ο Χοακίν, γιατί η επιτυχία του από γεννησιμιού φίλου του γινόταν το δικό του μαράζι.
Στο κατεξοχήν μυθιστόρημα της ζήλιας και της αδελφικής εχθρότητας, σ’ αυτή τη σύγχρονη εκδοχή της βιβλικής ιστορίας του Κάιν και του Άβελ, ο Μιγκέλ ντε Ουναμούνο ψυχογραφεί μοναδικά τον ήρωά του, τον δυστυχή Χοακίν, αναδεικνύοντας μέσα από μια ευθύγραμμη και γεμάτη δραματικότητα διήγηση το σκοτεινό του πάθος που μοιραία θα τον οδηγήσει στο έγκλημα.
Στο κατεξοχήν μυθιστόρημα της ζήλιας και της αδελφικής εχθρότητας, σ’ αυτή τη σύγχρονη εκδοχή της βιβλικής ιστορίας του Κάιν και του Άβελ, ο Μιγκέλ ντε Ουναμούνο ψυχογραφεί μοναδικά τον ήρωά του, τον δυστυχή Χοακίν, αναδεικνύοντας μέσα από μια ευθύγραμμη και γεμάτη δραματικότητα διήγηση το σκοτεινό του πάθος που μοιραία θα τον οδηγήσει στο έγκλημα.
«Άρχισα να αισθάνομαι τύψεις… γιατί είχα πει όσα είπα γιατί δεν άφησα να ξεσπάσει το βρώμικο πάθος μου κι έτσι να ελευθερωθώ από αυτό. Γιατί να μην είχα ξεμπερδέψει από δαύτο… καταγγέλλοντας τις απάτες και τις ψεύτικες εντυπώσεις της τέχνης του, τις μιμήσεις του, την ψυχή υπολογισμένη τεχνική του, την έλλειψη συγκίνησης. Να μην είχα σκοτώσει τη δόξα του. Κι έτσι θα είχα ελευθερωθεί από τον άλλο, λέγοντας την αλήθεια, περιορίζοντας την αξία του στη σωστή της διάσταση. Ίσως ο βιβλικός Κάιν, εκείνος που σκότωσε τον άλλο Άβελ, ν’ άρχισε να τον αγαπά ετούτον αφού τον είδε νεκρό…».
June 26, 2025
Gran novelita ya desde el título, Abel Sánchez, nombre del antagonista envidiado que le roba la atención al pobre odiador Joaquín Monegro, el protagonista de esta historia de casta española, nuestro Caín particular.
No es Caín lo malo; lo malo son los cainitas. Y los abelitas.
Enfermo de envidia desde que experimentaba la alteridad en la niñez, Joaquín - Caín se relaciona con los demás con soberbia y vanidad expresadas en los muchos diálogos con una fuerte presencia de su "yo" resentido. Para justificarse ante sus familiares y liberarse de su conciencia angustiada, intercala paralelamente una suerte de Confesiones reconociendo sus culpas y buscando la empatía del lector.
Dicen que Joaquín era el propio Unamuno y que esta novela, la primera existencialista, sería una especie de purgación literaria. Me gusta su austeridad, su prosa deshidratada, que no se sepa en qué tiempo ni en qué espacio suceden los hechos. Lástima de su indulgencia con el final, cerrando el círculo infernal, redimido por oh, el amor. Yo habría sido más cruel.
No es Caín lo malo; lo malo son los cainitas. Y los abelitas.
Enfermo de envidia desde que experimentaba la alteridad en la niñez, Joaquín - Caín se relaciona con los demás con soberbia y vanidad expresadas en los muchos diálogos con una fuerte presencia de su "yo" resentido. Para justificarse ante sus familiares y liberarse de su conciencia angustiada, intercala paralelamente una suerte de Confesiones reconociendo sus culpas y buscando la empatía del lector.
Dicen que Joaquín era el propio Unamuno y que esta novela, la primera existencialista, sería una especie de purgación literaria. Me gusta su austeridad, su prosa deshidratada, que no se sepa en qué tiempo ni en qué espacio suceden los hechos. Lástima de su indulgencia con el final, cerrando el círculo infernal, redimido por oh, el amor. Yo habría sido más cruel.
February 13, 2015
Ay, Joaquín..., ay, Joaquín. A pesar de que este personaje me desesperaba en algunas partes, me encariñé con él, lo compadecí a lo largo de esta reflexiva historia con bastantes referencias bíblicas, contada a través de tres voces: la voz neutra del narrador, la voz trágica de Joaquín en sus Confesiones, y la voz cómica de los personajes. Ésta es una historia que muestra la vileza del hombre, sus pecados; pero por otra parte, están también sus virtudes, sus sacrificios por amor (como se muestra con Antonia) y su inocencia (como se muestra con el nieto); aunque generalmente en la difusa naturaleza humana se alojan todas estas partes, dando a veces como resultado algunas luchas internas como las de Joaquín en sus Confesiones.
July 9, 2025
A modern day rendering of Cain and Able, proving that Unamuno knew how to handle this theme while Steinbeck flubbed it in EAST OF EDEN.
June 3, 2022
*spanish version/la versión española*
Look, I really appreciate all kinds of literature, but this book just didn't vibe with me. Yes I get it, I get all that metaphor related to Cain and Abel and the writing style is probably very good. But I'm not in a good mental state to read this book *for university*.
Basically this book in a few words (spoiler alert?): incest, envy, hate, anxiety, death.
~
Mira, de verdad leo y respeto cada tipo de literatura, pero este libro simplemente no me gustaba. Sí, lo entiendo, entiendo toda esa metáfora relacionada con Caín y Abel y el estilo de escritura es probablemente muy bueno. Pero no estoy en buen estado mental para leer este libro *para la universidad*.
Básicamente este libro en algunas palabras (¿alerta de spoiler?): incesto, envidia, odio, ansiedad, muerte.
Look, I really appreciate all kinds of literature, but this book just didn't vibe with me. Yes I get it, I get all that metaphor related to Cain and Abel and the writing style is probably very good. But I'm not in a good mental state to read this book *for university*.
Basically this book in a few words (spoiler alert?): incest, envy, hate, anxiety, death.
~
Mira, de verdad leo y respeto cada tipo de literatura, pero este libro simplemente no me gustaba. Sí, lo entiendo, entiendo toda esa metáfora relacionada con Caín y Abel y el estilo de escritura es probablemente muy bueno. Pero no estoy en buen estado mental para leer este libro *para la universidad*.
Básicamente este libro en algunas palabras (¿alerta de spoiler?): incesto, envidia, odio, ansiedad, muerte.
January 21, 2023
No puedo negar que es un libro que, como todos los que he leído de Unamuno, te hace reflexionar. Más no he podido entender tanto odio y tanta envidia. Obviamente son naturales en el ser humano, ¿pero para qué hundirte la vida obcecado en ellas y en lo que eres o no en comparación a los demás? No le encontré sentido ni explicación en el libro. Tal vez esa la conclusión a la que llega Joaquín Monegro.
August 24, 2023
უნამუნო>>
June 27, 2018
ESPAÑOL: Visión del relato de Caín y Abel, escrita por Unamuno 35 años antes que la de Steinbeck (East of Eden, 1952). En la obra de Steinbeck, Dios aparece representado por Adam, el padre de Caleb y Aron (Caín y Abel), y su comportamiento hacia los dos muchachos deja bastante que desear, pues es de un claro favoritismo hacia el segundo.
En la novela (o nivola:-) de Unamuno, en cambio, queda claro para el lector que Joaquín (que desempeña el papel de Caín) es un psicópata, y que todas sus quejas contra Dios o la Fortuna, o contra su "hermano", son realmente culpa suya o un producto de su imaginación calenturienta. Y eso, a pesar de que también Abel deja bastante que desear, porque es egoísta, vano y cínico, pero no tanto como Joaquín se lo imagina.
ENGLISH: A view of the story of Cain and Abel, written by Unamuno 35 years before Steinbeck's version (East of Eden, 1952). In Steinbeck's novel, God is represented by Adam, the father of Caleb and Aron (Cain and Abel), and his behavior towards the two boys leaves a lot to be desired, for he clearly favors the second.
In Unamuno's novel, on the other hand, the reader has very clear that Joaquin (who plays the role of Cain) is a psychopath, and that all his complaints against God or Fortune, or against his "brother," are really his own fault, or a figment of his imagination. And although Abel is not a good person, being selfish, vain and cynical, he is not so bad as Joaquin imagines.
En la novela (o nivola:-) de Unamuno, en cambio, queda claro para el lector que Joaquín (que desempeña el papel de Caín) es un psicópata, y que todas sus quejas contra Dios o la Fortuna, o contra su "hermano", son realmente culpa suya o un producto de su imaginación calenturienta. Y eso, a pesar de que también Abel deja bastante que desear, porque es egoísta, vano y cínico, pero no tanto como Joaquín se lo imagina.
ENGLISH: A view of the story of Cain and Abel, written by Unamuno 35 years before Steinbeck's version (East of Eden, 1952). In Steinbeck's novel, God is represented by Adam, the father of Caleb and Aron (Cain and Abel), and his behavior towards the two boys leaves a lot to be desired, for he clearly favors the second.
In Unamuno's novel, on the other hand, the reader has very clear that Joaquin (who plays the role of Cain) is a psychopath, and that all his complaints against God or Fortune, or against his "brother," are really his own fault, or a figment of his imagination. And although Abel is not a good person, being selfish, vain and cynical, he is not so bad as Joaquin imagines.
February 21, 2021
“Durará como el mármol, de que es. Porque es de piedra, fría y dura, fría y dura como tú. ¡Montón de carne!”.
Brillante.
Brillante.
February 24, 2023
الحسد هو حالة نفسيّة يتمنّى بها الحاسد زوال النعمة التي يتصوّرها عند الآخرين، ويكره وصول تلك النعمة إليهم، فيصيبه غمٌّ إنْ وصلت .
* قال الفيلسوف الشهير بيرتراند راسل أن الحسد أحد أقوى أسباب التعاسة. ولا تقتصر التعاسة على الشخص الحاسد بسبب حسده بل قد تصل إلى الرغبة في إلحاق مصائب بالآخرين .
* وعن أبي هريرة أيضا رضي الله عنه أن النبي صلى الله عليه وسلم قال:(إياكم والحسد فإن الحسد يأكل الحسنات كما تأكل النار الحطب.)
باستعارة حزينة لقصة الحسد الأزلية ، قصة أولاد آدم المأساوية هابيل و قابيل يطل الكاتب الاسباني ميكال دي أونامونو بروايته عن هابيل سانتش وواكيم مونيجيرو .
الرواية هي أوراق مذكرات كتبها الطبيب واكيم لابنته سجل فيها اعترافات خطيرة و مقت نفسي منذ الطفولة لرفيقة المقرب و الوحيد هابيل .
بكل عفوية و سلاسة كان هابيل يفوز على واكيم مونيجرو في شتى جوانب الحياة ، على مقاعد الدراسة ، مابين الرفاق ، الزواج ، الحياة الاجتماعية ، الشهرة ،وحتى على حب الأحفاد .
نار الحسد تشب في نفس واكيم من انجازات رفيقه المقرب بطريقة مأساوية فظيعة لسنوات عديدة يشيب عليها و بالرغم من أن المذكور كان على مستوى عالي و منصب مرموق وشهرة لاتقل عن هابيل بل تسبقها و لكن الحاسد والعياذ بالله لا يطفئ قلبه الا الدمار و الموت !
تناقض فظيع مابين حسد واكيم لرفيقه هابيل و تعامله الطيب معه و نجدته ووقوفه بجانبه لسنوات طالت حتى تزويج أولادهم من بعض و لكن كل ذلك لم يستطع إخماد تلك الثورة المجنونة التي حولته لشيطان رجيم تعيس أليم .
كان واكيم خلال مذكراته يحاول توضيح وتبرير حسده بشكل ملائكي و كأنه لم يقترف ذنباً بل كان يلقي اللوم على رفيقه هابيل الذي لم يكن له يد في خراب واكيم سوى عفويته و نفسه الطيبة ، حسد مقيت ماكر لئيم ناري أسود مؤلم .
قراءة الرواية فظيعة ، أنا واثقة بأن أغلب بل ربما الجميع عانى من الحسد و البغض وتصادم خلال حياته بأشخاص لربما كانوا أسوأ من واكيم ولكن الاطلاع على اعترافات حاسد حقير له رهبة ثانية ، قراءة الانفعالات النفسية التي عانى واكيم من وطأتها لسنوات كانت مخيفة جداً .
ليس الحسد حكراً على الشعب العربي 😷😅💁 !
صدمني الكاتب بشرح مفصل في بداية الرواية عن طبائع الشعب الاسباني الذي كانت سمته الأساسية الحسد وانتشاره بشكل رهيب بين صفوفهم .
* قال الفيلسوف الشهير بيرتراند راسل أن الحسد أحد أقوى أسباب التعاسة. ولا تقتصر التعاسة على الشخص الحاسد بسبب حسده بل قد تصل إلى الرغبة في إلحاق مصائب بالآخرين .
* وعن أبي هريرة أيضا رضي الله عنه أن النبي صلى الله عليه وسلم قال:(إياكم والحسد فإن الحسد يأكل الحسنات كما تأكل النار الحطب.)
باستعارة حزينة لقصة الحسد الأزلية ، قصة أولاد آدم المأساوية هابيل و قابيل يطل الكاتب الاسباني ميكال دي أونامونو بروايته عن هابيل سانتش وواكيم مونيجيرو .
الرواية هي أوراق مذكرات كتبها الطبيب واكيم لابنته سجل فيها اعترافات خطيرة و مقت نفسي منذ الطفولة لرفيقة المقرب و الوحيد هابيل .
بكل عفوية و سلاسة كان هابيل يفوز على واكيم مونيجرو في شتى جوانب الحياة ، على مقاعد الدراسة ، مابين الرفاق ، الزواج ، الحياة الاجتماعية ، الشهرة ،وحتى على حب الأحفاد .
نار الحسد تشب في نفس واكيم من انجازات رفيقه المقرب بطريقة مأساوية فظيعة لسنوات عديدة يشيب عليها و بالرغم من أن المذكور كان على مستوى عالي و منصب مرموق وشهرة لاتقل عن هابيل بل تسبقها و لكن الحاسد والعياذ بالله لا يطفئ قلبه الا الدمار و الموت !
تناقض فظيع مابين حسد واكيم لرفيقه هابيل و تعامله الطيب معه و نجدته ووقوفه بجانبه لسنوات طالت حتى تزويج أولادهم من بعض و لكن كل ذلك لم يستطع إخماد تلك الثورة المجنونة التي حولته لشيطان رجيم تعيس أليم .
كان واكيم خلال مذكراته يحاول توضيح وتبرير حسده بشكل ملائكي و كأنه لم يقترف ذنباً بل كان يلقي اللوم على رفيقه هابيل الذي لم يكن له يد في خراب واكيم سوى عفويته و نفسه الطيبة ، حسد مقيت ماكر لئيم ناري أسود مؤلم .
قراءة الرواية فظيعة ، أنا واثقة بأن أغلب بل ربما الجميع عانى من الحسد و البغض وتصادم خلال حياته بأشخاص لربما كانوا أسوأ من واكيم ولكن الاطلاع على اعترافات حاسد حقير له رهبة ثانية ، قراءة الانفعالات النفسية التي عانى واكيم من وطأتها لسنوات كانت مخيفة جداً .
ليس الحسد حكراً على الشعب العربي 😷😅💁 !
صدمني الكاتب بشرح مفصل في بداية الرواية عن طبائع الشعب الاسباني الذي كانت سمته الأساسية الحسد وانتشاره بشكل رهيب بين صفوفهم .
November 12, 2024
Una oscura y corta novela donde Unamuno trata el tema de los celos y la envidia. Joaquin es un médico enamorado de Helena. Joaquin tiene un amigo llamado Abel , un pintor del que siempre ha tenido celos. Desde pequeño Joaquin cultiva la envidia hacia su amigo y esta se volverá odio cuando Abel se case con Helena.
A partir de aquí no habra vuelta atrás y por mucho que lo intente Joaquin no podrá superar su tirria hacia Abel.
Otra gran novela de Unamuno donde el autor es capaz de mostrarnos a través de sus personajes los males de la vida y nos da una gran lección: no quedarse en el odio del pasado y volar hacia la esperanza del futuro.
A partir de aquí no habra vuelta atrás y por mucho que lo intente Joaquin no podrá superar su tirria hacia Abel.
Otra gran novela de Unamuno donde el autor es capaz de mostrarnos a través de sus personajes los males de la vida y nos da una gran lección: no quedarse en el odio del pasado y volar hacia la esperanza del futuro.
December 27, 2024
Una vida consumida por el odio y la envidia.
"Si te hubiera querido me hubiese salvado!"
La incapacidad de amar, de amarse, envenena,oscurece y aísla. Lo vemos a través de una modernizada historia de Abel y Caín. La agonía de Joaquín, nuestro Caín, que hace todo por intentar salir de si mismo, frente a la impasividad de Abel. Unamuno consigue desmitificar a cada uno y mostrar las virtudes de Joaquín y las faltas de Abel, acaso escondidas. Sublime como siempre, Miguel.
"Si te hubiera querido me hubiese salvado!"
La incapacidad de amar, de amarse, envenena,oscurece y aísla. Lo vemos a través de una modernizada historia de Abel y Caín. La agonía de Joaquín, nuestro Caín, que hace todo por intentar salir de si mismo, frente a la impasividad de Abel. Unamuno consigue desmitificar a cada uno y mostrar las virtudes de Joaquín y las faltas de Abel, acaso escondidas. Sublime como siempre, Miguel.
November 9, 2023
Joaquín is echt taaaantoe dramatisch amai accepteer gwn da je geen bitches kan krijgen (bitches = zijn nicht???)
November 24, 2025
(lo terminé en octubre, pero me daba pereza hacer la reseña; he aquí la cuenta pendiente)
2'5
Los temas de la envidia y el odio son muy complicados, pero si Unamuno me presentaba la obra como “el más doloroso experimento que haya yo llevado a cabo al hundir mi bisturí en el más terrible tumor comunal”, yo tenía que confiar en sus habilidades para dominarlos, ¿no? Pum. Decepción tremenda, chicas. Vamos a ver qué me pasa con este pobre libro.
Las primeras líneas de introducción son exquisitas.
Yo aquí estaba temblando de emoción. Cómo me gustan unos buenos amigos de la infancia que acaban siendo enemigos, uno artista y otro científico, cómo disfruto una buena referencia bíblica a Abel [Abel Sánchez] y Caín [Joaquín Monegro], cómo enloquezco cuando se cita a Byron…Los ingredientes estaban ahí.
Estaba lista para una reflexión sobre la complejidad de la amistad-competición entre hombres, sobre la envidia entre diferentes campos de estudio, sobre el concepto de destino fatal al que parecía estar encadenado Joaquín frente a la suerte inherente de Abel…No sé, algo más transcendental, Odio y Envidia con mayúsculas.
Y, ¿cuál es la causa que escribe Unamuno para esta envidia de Joaquín a Abel? Que le ha robado la novia. Os imagináis mi cara. No, Miguel, no. Qué cutrada más grande y qué machirulada. Esta primera parte de la obra es aburrida, casi la dejo. Yo quería un tratamiento más introspectivo y existencial del tema del odio, no unos celos sexuales.
No obstante, debo decir que la segunda parte es mejor (por eso le he puesto más de 1 estrella). Aquí Abel tiene un hijo y Joaquín tiene una hija.
1º. El plan de venganza primero: ahogar al hijo de Abel. Descartado.
2º. Joaquín se plantea “¿Mas acaso no me casé sino para hacer odiosos como yo, para transmitir mi odio, para mortalizarlo?”, pero al final ve a su hija como redención y salvación de su alma. Plan de venganza: casar a su hija con el hijo de Abel para mezclar su sangre para siempre. Obstáculo: el hijo de Abel estudia Medicina, como Joaquín, y no se lleva mucho con su padre, así que no será una traición tan profunda.
3º. Nuevo plan de venganza: Joaquín se hace maestro de Abelín para que el niño lo quiera más a él que a su propio padre. Obstáculo: “Nunca pude figurarme entonces cuán hondo cariño cobraría luego al hijo del que me amargaba y entenebrecía la vida del corazón”. Ay, Joaquín, que al final tienes corazoncito, hombre.
Sí, de vez en cuando Joaquín se arrepiente y sufre por sus pensamientos malvados, como vemos en su diario, que aparece más en esta segunda parte (frente al narrador omnisciente que gobierna casi toda la obra).
Me gusta la locura morbosa de todo este percal y creo que aquí sí trata bien el tema de Odio más allá de la racionalidad y de las causas terrenales: si esta parte fuera la obra completa, le daría 4 estrellas. Sin embargo, no puede ser que 120 páginas de 206 me hayan parecido flojas. Otras obras que he leído de Unamuno son cortitas y de calidad, como bombones de lujo que muerdes de bocado y se te hace la boca agua aunque no dure mucho. Esta, sin embargo, es corta y sabe a chocolate de marca blanca un 60%.
Dejo aquí una lista de algunas maneras para referirse al odio y a la envidia, que ha sido mi parte favorita de esta lectura. Unamuno lo hace siempre bien, escribir sintagmas curiosones y preciosos:
-el alma escarchada
-el corazón garapiñado en hielo agrio
-ese hediondo dragón que me ha envenenado y entenebrecido la vida
-los infernales ojos del dragón de hielo
-mi diablo
-mis entrañas torturadas por el demonio
-la lepra de mi alma
-infernal cadena
-insondables negruras
-el cáncer que le devoraba la voluntad
-el hedor del mal
-angustia tenebrosa
-arder continuo
2'5
Los temas de la envidia y el odio son muy complicados, pero si Unamuno me presentaba la obra como “el más doloroso experimento que haya yo llevado a cabo al hundir mi bisturí en el más terrible tumor comunal”, yo tenía que confiar en sus habilidades para dominarlos, ¿no? Pum. Decepción tremenda, chicas. Vamos a ver qué me pasa con este pobre libro.
Las primeras líneas de introducción son exquisitas.
No recordaban Abel Sánchez y Joaquín Monegro desde cuándo se conocían. [...] Aprendió cada uno de ellos a conocerse conociendo al otro. Y así vivieron y se hicieron juntos amigos desde nacimiento, casi más bien hermanos de crianza.
Yo aquí estaba temblando de emoción. Cómo me gustan unos buenos amigos de la infancia que acaban siendo enemigos, uno artista y otro científico, cómo disfruto una buena referencia bíblica a Abel [Abel Sánchez] y Caín [Joaquín Monegro], cómo enloquezco cuando se cita a Byron…Los ingredientes estaban ahí.
Estaba lista para una reflexión sobre la complejidad de la amistad-competición entre hombres, sobre la envidia entre diferentes campos de estudio, sobre el concepto de destino fatal al que parecía estar encadenado Joaquín frente a la suerte inherente de Abel…No sé, algo más transcendental, Odio y Envidia con mayúsculas.
Y, ¿cuál es la causa que escribe Unamuno para esta envidia de Joaquín a Abel? Que le ha robado la novia. Os imagináis mi cara. No, Miguel, no. Qué cutrada más grande y qué machirulada. Esta primera parte de la obra es aburrida, casi la dejo. Yo quería un tratamiento más introspectivo y existencial del tema del odio, no unos celos sexuales.
No obstante, debo decir que la segunda parte es mejor (por eso le he puesto más de 1 estrella). Aquí Abel tiene un hijo y Joaquín tiene una hija.
1º. El plan de venganza primero: ahogar al hijo de Abel. Descartado.
2º. Joaquín se plantea “¿Mas acaso no me casé sino para hacer odiosos como yo, para transmitir mi odio, para mortalizarlo?”, pero al final ve a su hija como redención y salvación de su alma. Plan de venganza: casar a su hija con el hijo de Abel para mezclar su sangre para siempre. Obstáculo: el hijo de Abel estudia Medicina, como Joaquín, y no se lleva mucho con su padre, así que no será una traición tan profunda.
3º. Nuevo plan de venganza: Joaquín se hace maestro de Abelín para que el niño lo quiera más a él que a su propio padre. Obstáculo: “Nunca pude figurarme entonces cuán hondo cariño cobraría luego al hijo del que me amargaba y entenebrecía la vida del corazón”. Ay, Joaquín, que al final tienes corazoncito, hombre.
Sí, de vez en cuando Joaquín se arrepiente y sufre por sus pensamientos malvados, como vemos en su diario, que aparece más en esta segunda parte (frente al narrador omnisciente que gobierna casi toda la obra).
Me gusta la locura morbosa de todo este percal y creo que aquí sí trata bien el tema de Odio más allá de la racionalidad y de las causas terrenales: si esta parte fuera la obra completa, le daría 4 estrellas. Sin embargo, no puede ser que 120 páginas de 206 me hayan parecido flojas. Otras obras que he leído de Unamuno son cortitas y de calidad, como bombones de lujo que muerdes de bocado y se te hace la boca agua aunque no dure mucho. Esta, sin embargo, es corta y sabe a chocolate de marca blanca un 60%.
Dejo aquí una lista de algunas maneras para referirse al odio y a la envidia, que ha sido mi parte favorita de esta lectura. Unamuno lo hace siempre bien, escribir sintagmas curiosones y preciosos:
-el alma escarchada
-el corazón garapiñado en hielo agrio
-ese hediondo dragón que me ha envenenado y entenebrecido la vida
-los infernales ojos del dragón de hielo
-mi diablo
-mis entrañas torturadas por el demonio
-la lepra de mi alma
-infernal cadena
-insondables negruras
-el cáncer que le devoraba la voluntad
-el hedor del mal
-angustia tenebrosa
-arder continuo
¿Tendré alma–me dije entonces–, será este mi odio alma? Pensé si el odio sobrevive a los odiadores, si es algo substancial y que se transmite; si es el alma, la esencia misma del alma. Ese odió pensé que debió de haber precedido a mi nacimiento y sobreviviría a mi muerte. Y me sobrecogí de espanto al pensar en vivir siempre para aborrecer siempre.
July 7, 2014
I could not find anything really captivating or enlightening about this text, and I do not suppose that the topic was more engaging a hundred years ago. To make the reader work hard to get at the core of the presented problem, a book has to offer more than a vapid case study.
Also, what I perceived as a mixture of fairy tale / fable style with the biblical narrative got on my nerves quite quickly.
I will allow though that I may have missed much of what made this book lacking the necessary Sprachgefühl and context. So, go on, click on it.
UPGRADE:
Some context going in:
"It could be said, then, that when composing Abel Sánchez Miguel de Unamuno is already in possession of a (extremely) personal novelistic style, crystallized in what he called “nivolas:” novels which escape 19th-century realism by suppressing almost completely any reference to specific spaces and times; by creating deliberately flat characters defined by a chosen set of qualities and who maintain them throughout the whole novel; and by giving more importance to the development of an idea, than to the aesthetic form or narrative structure through which that idea is developed." (A Spanish incarnation of ‘Cain’: Miguel de Unamuno’s Abel Sánchez, Pérez Isasi, Santiago (2011), in "Villains and Villainy", I.D.Press (eBook).
So, yes, flat characters as personification of ideas, ideas over narrative structure and aesthetic form: at this stage we are incompatible. I don't like ideas thus transmitted.
Also, what I perceived as a mixture of fairy tale / fable style with the biblical narrative got on my nerves quite quickly.
I will allow though that I may have missed much of what made this book lacking the necessary Sprachgefühl and context. So, go on, click on it.
UPGRADE:
Some context going in:
"It could be said, then, that when composing Abel Sánchez Miguel de Unamuno is already in possession of a (extremely) personal novelistic style, crystallized in what he called “nivolas:” novels which escape 19th-century realism by suppressing almost completely any reference to specific spaces and times; by creating deliberately flat characters defined by a chosen set of qualities and who maintain them throughout the whole novel; and by giving more importance to the development of an idea, than to the aesthetic form or narrative structure through which that idea is developed." (A Spanish incarnation of ‘Cain’: Miguel de Unamuno’s Abel Sánchez, Pérez Isasi, Santiago (2011), in "Villains and Villainy", I.D.Press (eBook).
So, yes, flat characters as personification of ideas, ideas over narrative structure and aesthetic form: at this stage we are incompatible. I don't like ideas thus transmitted.
February 26, 2022
Primer acercamiento a la obra de Unamuno más allá del instituto y las sensaciones son ambivalentes. Por un lado me ha gustado mucho la psicología de los personajes, creo que el tratamiento de la envidia y cómo esta puede carcomer poco a poco a una persona hasta destruirla está muy bien llevado. Las reacciones de los personajes son creíbles y el libro comienzo con un in crescendo que atrapa.
Sin embargo la recta final del libro se estanca, me parece que el autor no ha sabido generar el colofón que necesitaban los personajes para hacer la tesis más redonda. Pero a pesar de ello es un libro que mantiene el interés y su tesis sigue siendo relevante para los lectores de hoy en día.
Sin embargo la recta final del libro se estanca, me parece que el autor no ha sabido generar el colofón que necesitaban los personajes para hacer la tesis más redonda. Pero a pesar de ello es un libro que mantiene el interés y su tesis sigue siendo relevante para los lectores de hoy en día.
May 1, 2023
Muy bueno la verdad. Pensaba que no me iba a gustar tanto pero me ha gustado mucho sí sí
August 7, 2020
Encuentro con un florido y rico lenguaje de la España de hace un siglo. La envidia, curiosa motivación para una vida miserable en el alma pero finalmente llena de éxito profesional y de cariño selecto.
May 26, 2025
A re-telling of the Cain and Abel story, emphasizing the effects of envy.
Not bad for a book I had to read for uni 🤷♀️
Not bad for a book I had to read for uni 🤷♀️
June 21, 2024
“Empecé con terror a pensar si yo también seré inmortal y si será inmortal en mí mi odio.”
Una obra que narra la envidia de un Caín decente que no puede soportar que un Abel desaborido le eclipse, hasta en el título.
Una obra que narra la envidia de un Caín decente que no puede soportar que un Abel desaborido le eclipse, hasta en el título.
October 4, 2007
چند تایی از داستان های کوتاه "اونامونو" به فارسی برگردانده شده که پیش از این در مجلات فارسی منتشر شده است. این که آثار دیگر او هم به فارسی منتشر شده باشد، خبر ندارم اما اثر زیبای فسلفی اش با نام "درد جاودانگی" توسط بهاء الدین خرمشاهی به فارسی ترجمه شده و به گمانم حول و حوش انقلاب منتشر شده باشد.
April 30, 2025
This book would not exist if they just made them gay for eachother
December 12, 2021
A este libro le pondrías un 2 o un 4, e incluso creo que, como tantas obras, todas en realidad, no hay una numeración justa o proporcionada.
Aquí, en este libro tienes como en Joaquín el mismo sentido ambivalente unamunesco: o lo odias, o lo amas. No puedes tener término medio, al menos de primeras. Creo que esto es más complicado que eso.
Unamuno ha representado aquí un mito noventayochesco, que sirvió como crítica nacional pero a día de hoy es un mito anquilosado y lastrante. La idea de la envidia como motor esclavizante y condenatorio que está en la tierra, en concreto en España. Incluso podemos observarlo en autores actuales, aun modificado con leves cambios, como Carlos Ruíz Zafón. En otros tiempos estos mitos que construye Unamuno, como en otras obras, podrían dar esa melancolía de saber que es verdad. Pero no es cierto, es la vieja teleología de origen cristiana; la misma esencia de pensamiento que destilaba el vasco-salmantino. La vuelta de tuerca sería Baroja, pero no deja de ser la manifestación de la otra cara, como lo es Abel de Joaquín, como lo era Unamuno de Baroja...
El trato filosófico (si es que podemos decirlo así, pues es más teológico) es algo deleznable: el sentido determinista de la condición humana basado en la fe, la vieja fe... Al final y al cabo esta visión histórica es en realidad un retroceso a nivel filosófico, por mucho que a nivel literario sea una verdadera novedad. Es ésta la verdadera problemática novestayochista, mirar atrás nostálgico para buscar solución del problema. Aquí la perfilación antropológica se transforma en el gran mantra unamunesco: la obligación de verse creer por la existencia de la contradicción humana, imposible de cambiar, en el sentido cristiano del libre albedrio (obligado al bien o al mal), sin obligación a modificación alguna. Esto es el gran punto negativo de la obra. El más grave. El que da asco de la novela, sobre todo porque, si bien es presente en otras obras de la generación, en ésta es vista como inevitable, al contrario de Baroja, por ejemplo, aunque con matices... Si bien es cierto que representa algunos de los grandes problemas de la época, el ambiente tenía que ser explicado: o por el ambientalismo, o por la teología. Las dos respuestas al final acaban por ser reduccionistas, aunque la última es peor incluso. Esta búsqueda de respuestas haya aquí la peores de las ejemplarizaciones, como imitando al Quijote, a una muerte exculpatoria, no redentora en un sentido ético, de responsabilidad, sino de culpa... Siempre la culpa. ¡La maldita culpa! Nadie aquí acepta sus problemas, son incuestionables e invariables... El mito sobre el problema real.
Aun así, el tema sicológico es magnífico. Tiene un cierto sentido dostoyesco en la forma y en la búsqueda de la comprensión de la sique, en este caso de Caín. Es representada la contradicción unamunesca de una manera en que lo haría Dostoievski en Memorias del Subsuelo. En este caso es a través de un diálogo casi platónico entre Abel y Joaquín. El debate también representa el conflicto de la época: arte contra ciencia, ciencia contra arte, que incluso hoy día es habitual, como entre ciencias humanistas o sociales (del espíritu a veces volvemos a decir) y las ciencias naturales. Pero he decir que esta apreciación se va volviendo banal en cuanto no cambia, y aquí volvería a citar lo anterior. La futilidad de la muerte de ambos enemigos por su odio y envidia cainita, que también se representa en el aragonés. La idea social, en su cacao mental e ideológica, se justificaría en esta idiotizada contradicción entre hermanos envidiosos, otra justificación cristiana.
Técnicamente la novela es muy buena e interesante, puesto que anda entre la novela realista del s. XIX y una novela más experimental que anda hacia la modernidad literaria y las vanguardias. En el fondo, son cuadros técnicos que están filosofeando sobre la cuestión humana y nacional. Es decir, la abstracción del problema, que en realidad es una cuestión individual, reflejo del conflicto interior de los autores con una época anclada aún al pasado. Pero es también la manifestación de las vueltas al pasado, como siguen haciendo terroríficamente Pérez-Reverte y demás a día de hoy; mitificando, otra vez, un problema cuya pregunta estaba también mal formulada. ¿Qué es lo que causa el verdadero mal o malestar en Unamuno? ¿En España, o la España rural?
Aquí, en este libro tienes como en Joaquín el mismo sentido ambivalente unamunesco: o lo odias, o lo amas. No puedes tener término medio, al menos de primeras. Creo que esto es más complicado que eso.
Unamuno ha representado aquí un mito noventayochesco, que sirvió como crítica nacional pero a día de hoy es un mito anquilosado y lastrante. La idea de la envidia como motor esclavizante y condenatorio que está en la tierra, en concreto en España. Incluso podemos observarlo en autores actuales, aun modificado con leves cambios, como Carlos Ruíz Zafón. En otros tiempos estos mitos que construye Unamuno, como en otras obras, podrían dar esa melancolía de saber que es verdad. Pero no es cierto, es la vieja teleología de origen cristiana; la misma esencia de pensamiento que destilaba el vasco-salmantino. La vuelta de tuerca sería Baroja, pero no deja de ser la manifestación de la otra cara, como lo es Abel de Joaquín, como lo era Unamuno de Baroja...
El trato filosófico (si es que podemos decirlo así, pues es más teológico) es algo deleznable: el sentido determinista de la condición humana basado en la fe, la vieja fe... Al final y al cabo esta visión histórica es en realidad un retroceso a nivel filosófico, por mucho que a nivel literario sea una verdadera novedad. Es ésta la verdadera problemática novestayochista, mirar atrás nostálgico para buscar solución del problema. Aquí la perfilación antropológica se transforma en el gran mantra unamunesco: la obligación de verse creer por la existencia de la contradicción humana, imposible de cambiar, en el sentido cristiano del libre albedrio (obligado al bien o al mal), sin obligación a modificación alguna. Esto es el gran punto negativo de la obra. El más grave. El que da asco de la novela, sobre todo porque, si bien es presente en otras obras de la generación, en ésta es vista como inevitable, al contrario de Baroja, por ejemplo, aunque con matices... Si bien es cierto que representa algunos de los grandes problemas de la época, el ambiente tenía que ser explicado: o por el ambientalismo, o por la teología. Las dos respuestas al final acaban por ser reduccionistas, aunque la última es peor incluso. Esta búsqueda de respuestas haya aquí la peores de las ejemplarizaciones, como imitando al Quijote, a una muerte exculpatoria, no redentora en un sentido ético, de responsabilidad, sino de culpa... Siempre la culpa. ¡La maldita culpa! Nadie aquí acepta sus problemas, son incuestionables e invariables... El mito sobre el problema real.
Aun así, el tema sicológico es magnífico. Tiene un cierto sentido dostoyesco en la forma y en la búsqueda de la comprensión de la sique, en este caso de Caín. Es representada la contradicción unamunesca de una manera en que lo haría Dostoievski en Memorias del Subsuelo. En este caso es a través de un diálogo casi platónico entre Abel y Joaquín. El debate también representa el conflicto de la época: arte contra ciencia, ciencia contra arte, que incluso hoy día es habitual, como entre ciencias humanistas o sociales (del espíritu a veces volvemos a decir) y las ciencias naturales. Pero he decir que esta apreciación se va volviendo banal en cuanto no cambia, y aquí volvería a citar lo anterior. La futilidad de la muerte de ambos enemigos por su odio y envidia cainita, que también se representa en el aragonés. La idea social, en su cacao mental e ideológica, se justificaría en esta idiotizada contradicción entre hermanos envidiosos, otra justificación cristiana.
Técnicamente la novela es muy buena e interesante, puesto que anda entre la novela realista del s. XIX y una novela más experimental que anda hacia la modernidad literaria y las vanguardias. En el fondo, son cuadros técnicos que están filosofeando sobre la cuestión humana y nacional. Es decir, la abstracción del problema, que en realidad es una cuestión individual, reflejo del conflicto interior de los autores con una época anclada aún al pasado. Pero es también la manifestación de las vueltas al pasado, como siguen haciendo terroríficamente Pérez-Reverte y demás a día de hoy; mitificando, otra vez, un problema cuya pregunta estaba también mal formulada. ¿Qué es lo que causa el verdadero mal o malestar en Unamuno? ¿En España, o la España rural?
November 18, 2017
Tre stelle e mezzo.
Abel Sánchez è il romanzo dell’invidia. Non è solo Sebastiano Gatto, che curato questa edizione e traduzione, a dirlo e non sono neanche solo io: è lo stesso Unamuno che lo mette nero su bianco nel prologo della seconda edizione di questo suo romanzo, tanto breve quanto intenso.
Partendo dal mito di Caino e Abele, Unamuno ci accompagna in questa vivida - e a tratti inquietante - analisi del sentimento che contraddistingue, secondo l’autore, i suoi connazionali: parliamo dell’invidia, che poi è anche la passione che dà il sottotitolo al libro. Non ho usato il verbo accompagnare a caso, dato che Unamuno non prende per mano il lettore facendogli da guida, ma si limita a camminargli accanto, senza esprimere giudizi sui suoi personaggi, sui suoi Caino e Abele che sono al tempo stesso vittime e carnefici. Siamo liberi di scegliere cosa pensare e come interpretare le vicende che scorrono davanti ai nostri occhi, riflettendo su questo sentimento così tragico che marca l’intera vita di Joaquín Monegro, il Caino unamuniano.
Nonostante il romanzo porti il nome di Abel Sánchez, il personaggio centrale è Joaquín Monegro (curiosa ironia, quella di Unamuno, che dà il nome del "rivale" tanto invidiato a un libro che viene portato avanti dalla controparte invidiosa). Joaquín conosce Abel dall’infanzia, sono amici, ma sin da subito sorge in lui questo sentimento così negativo che non riuscirà ad estirpare, portandolo all’estremo, verso l’odio viscerale. Abel diventa pittore di successo, Abel ottiene l’amore della donna di cui Joaquín è innamorato senza essere ricambiato, Abel è ben voluto da tutti, Abel ha un figlio e lo ha prima di Joaquín e di sua moglie Antonia… Eppure Abel vuole bene a Joaquín, non cessa mai di trattarlo come un caro amico, un amico dall’animo malato, ma pur sempre un amico, e porta avanti la sua vita. Joaquín, al contrario, non riesce a liberarsi del mostro della gelosia che lo attaglia, Abel è sempre la vetta irraggiungibile che gli toglie il sole e a questo tarlo che gli divora l’animo Joaquín permette di condizionare la sua intera esistenza, prima rinunciando a una carriera nella ricerca per limitarsi a fare il medico in città, poi non riuscendo a godere appieno dell’affetto della famiglia che si è creato. Moglie e figlia sono a conoscenza della forte invidia di cui Joaquín non riesce (o non vuole davvero?) liberarsi, ma l’unica ad aver capito davvero il padre è la figlia Joaquina, disposta a sacrificare la propria libertà pur di aiutare il padre a vincere il suo demone. Altro dettaglio curioso, quello dei nomi, dei figli che portano i nomi dei padri ma, avendone visto i difetti (sappiamo che Abel è orgoglioso del suo successo e della sua bravura, al punto da aver messo in secondo piano il figlio e a non aver fatto nulla per incoraggiarlo a seguire le sue orme, per evitare che ci fosse un secondo Abel Sánchez pittore), non commettono i loro stessi errori; ancora più curioso, poi, è quello del nipote che porta il nome di un nonno e il cognome di un altro e che in uno risveglia affetti assopiti, ma nell’altro alimenta quell’invidia che avrà conseguenze tragiche per tutta la famiglia Sánchez-Monegro.
Ammetto di aver trovato tutt'altro che piacevole entrare nella mente di Joaquín e vivere "da dentro" la sua autodistruzione e il suo complesso rapporto con Abel in primis, ma anche con Helena e le donne della sua famiglia. Però, come dice Unamuno stesso, l'invidia di Joaquín riflette lo stato di una nazione e di un popolo (vale la pena ricordare che Unamuno, ai tempi, era stato costretto all'esilio per essersi opposto alla dittatura di Primo de Rivera) e se "al pubblico non piace che si arrivi con lo scalpello a ripugnanti precipizi dell'anima umana e che si faccia uscire pus", beh, che se ne faccia una ragione: la parte più oscura e inquieta dell'animo umano, a volte, ha bisogno di venir messa abilmente su carta e farci riflettere su noi stessi e sul mondo in cui viviamo.
Abel Sánchez è il romanzo dell’invidia. Non è solo Sebastiano Gatto, che curato questa edizione e traduzione, a dirlo e non sono neanche solo io: è lo stesso Unamuno che lo mette nero su bianco nel prologo della seconda edizione di questo suo romanzo, tanto breve quanto intenso.
Partendo dal mito di Caino e Abele, Unamuno ci accompagna in questa vivida - e a tratti inquietante - analisi del sentimento che contraddistingue, secondo l’autore, i suoi connazionali: parliamo dell’invidia, che poi è anche la passione che dà il sottotitolo al libro. Non ho usato il verbo accompagnare a caso, dato che Unamuno non prende per mano il lettore facendogli da guida, ma si limita a camminargli accanto, senza esprimere giudizi sui suoi personaggi, sui suoi Caino e Abele che sono al tempo stesso vittime e carnefici. Siamo liberi di scegliere cosa pensare e come interpretare le vicende che scorrono davanti ai nostri occhi, riflettendo su questo sentimento così tragico che marca l’intera vita di Joaquín Monegro, il Caino unamuniano.
Nonostante il romanzo porti il nome di Abel Sánchez, il personaggio centrale è Joaquín Monegro (curiosa ironia, quella di Unamuno, che dà il nome del "rivale" tanto invidiato a un libro che viene portato avanti dalla controparte invidiosa). Joaquín conosce Abel dall’infanzia, sono amici, ma sin da subito sorge in lui questo sentimento così negativo che non riuscirà ad estirpare, portandolo all’estremo, verso l’odio viscerale. Abel diventa pittore di successo, Abel ottiene l’amore della donna di cui Joaquín è innamorato senza essere ricambiato, Abel è ben voluto da tutti, Abel ha un figlio e lo ha prima di Joaquín e di sua moglie Antonia… Eppure Abel vuole bene a Joaquín, non cessa mai di trattarlo come un caro amico, un amico dall’animo malato, ma pur sempre un amico, e porta avanti la sua vita. Joaquín, al contrario, non riesce a liberarsi del mostro della gelosia che lo attaglia, Abel è sempre la vetta irraggiungibile che gli toglie il sole e a questo tarlo che gli divora l’animo Joaquín permette di condizionare la sua intera esistenza, prima rinunciando a una carriera nella ricerca per limitarsi a fare il medico in città, poi non riuscendo a godere appieno dell’affetto della famiglia che si è creato. Moglie e figlia sono a conoscenza della forte invidia di cui Joaquín non riesce (o non vuole davvero?) liberarsi, ma l’unica ad aver capito davvero il padre è la figlia Joaquina, disposta a sacrificare la propria libertà pur di aiutare il padre a vincere il suo demone. Altro dettaglio curioso, quello dei nomi, dei figli che portano i nomi dei padri ma, avendone visto i difetti (sappiamo che Abel è orgoglioso del suo successo e della sua bravura, al punto da aver messo in secondo piano il figlio e a non aver fatto nulla per incoraggiarlo a seguire le sue orme, per evitare che ci fosse un secondo Abel Sánchez pittore), non commettono i loro stessi errori; ancora più curioso, poi, è quello del nipote che porta il nome di un nonno e il cognome di un altro e che in uno risveglia affetti assopiti, ma nell’altro alimenta quell’invidia che avrà conseguenze tragiche per tutta la famiglia Sánchez-Monegro.
Ammetto di aver trovato tutt'altro che piacevole entrare nella mente di Joaquín e vivere "da dentro" la sua autodistruzione e il suo complesso rapporto con Abel in primis, ma anche con Helena e le donne della sua famiglia. Però, come dice Unamuno stesso, l'invidia di Joaquín riflette lo stato di una nazione e di un popolo (vale la pena ricordare che Unamuno, ai tempi, era stato costretto all'esilio per essersi opposto alla dittatura di Primo de Rivera) e se "al pubblico non piace che si arrivi con lo scalpello a ripugnanti precipizi dell'anima umana e che si faccia uscire pus", beh, che se ne faccia una ragione: la parte più oscura e inquieta dell'animo umano, a volte, ha bisogno di venir messa abilmente su carta e farci riflettere su noi stessi e sul mondo in cui viviamo.
October 21, 2023
Abel Sánchez
: 3,5 estrellas
Esta novela corta, o nívola, como las define su autor, plantea una trama quizá más filosófica que literaria sobre un sentido del existencialismo. Sin embargo, al igual que en Niebla, Unamuno aborda la temática con bastante sutileza y desde una perspectiva externa que nos protege, y nos torna así en espectadores.
Toda la historia está construida y narrada a partir de diálogos entre los personajes, que se intercalan con fragmentos de un escrito, "Confesión", una suerte de diario íntimo que uno de los protagonista principales ha escrito. A su vez, sólo en pocas ocasiones aparece también la voz de un narrador externo omnisciente.
De estos tres estilos, lo que más predomina son los diálogos, lo que contribuye con la dinámica de novela e incluso le brinda cierta similitud a una obra teatral.
Se trata de una reinterpretación de la clásica historia religiosa de Caín y Abel, en este caso identificados en Joaquín Monegro y Abel Sánchez respectivamente. Aquí se reconoce al mal, a la envidia, como algo propio del ser, que es tan inevitable como el mismo destino. Toda la trama gira en torno de este odio que Joaquín siente por Abel, por el simple hecho de que pareciera que al segundo los logros de la vida le cuestan mucho menos esfuerzo. Si bien Joaquín sufre esta pasión e intenta más de una vez encontrar una justificación, curarse de ella, desviarla de alguna forma, siempre el sentimiento vuelve a florecer y parece que cada vez se retroalimentase aún más. Joaquín no puede liberarse de su naturaleza, de su personalidad, y esa es su tragedia, y la del resto de los personajes que lo rodean. Creo que es una ironía también que el título del libro lleve el nombre de Abel y no el de Joaquín.
La trama no esconde más misterios que este. La lectura es ágil y el ritmo invita a seguir leyendo para saber qué y cómo ocurrió todo.
En un prólogo de ediciones posteriores, Unamuno pretendió otorgarle un significado más social y político, definiendo a la envidia como un mal propio de la nación española y sus habitantes, y marcando las diferencias de clases sociales. No obstante, esta dimensión no se aplica durante la lectura del libro, sería probablemente una interpretación que se puede dar como proyección posterior (y seguramente responda a la ideología política del autor en ese momento).
En definitiva, Abel Sánchez es una novela corta y un tanto oscura, que nos deja pensando un poco sobre la esencia del ser humano, en el orígen de la maldad como algo intrínseco de las personas, y cómo la perspectiva con la que llevemos nuestra vida marca nuestro destino.
Recomendable.
Esta novela corta, o nívola, como las define su autor, plantea una trama quizá más filosófica que literaria sobre un sentido del existencialismo. Sin embargo, al igual que en Niebla, Unamuno aborda la temática con bastante sutileza y desde una perspectiva externa que nos protege, y nos torna así en espectadores.
Toda la historia está construida y narrada a partir de diálogos entre los personajes, que se intercalan con fragmentos de un escrito, "Confesión", una suerte de diario íntimo que uno de los protagonista principales ha escrito. A su vez, sólo en pocas ocasiones aparece también la voz de un narrador externo omnisciente.
De estos tres estilos, lo que más predomina son los diálogos, lo que contribuye con la dinámica de novela e incluso le brinda cierta similitud a una obra teatral.
Se trata de una reinterpretación de la clásica historia religiosa de Caín y Abel, en este caso identificados en Joaquín Monegro y Abel Sánchez respectivamente. Aquí se reconoce al mal, a la envidia, como algo propio del ser, que es tan inevitable como el mismo destino. Toda la trama gira en torno de este odio que Joaquín siente por Abel, por el simple hecho de que pareciera que al segundo los logros de la vida le cuestan mucho menos esfuerzo. Si bien Joaquín sufre esta pasión e intenta más de una vez encontrar una justificación, curarse de ella, desviarla de alguna forma, siempre el sentimiento vuelve a florecer y parece que cada vez se retroalimentase aún más. Joaquín no puede liberarse de su naturaleza, de su personalidad, y esa es su tragedia, y la del resto de los personajes que lo rodean. Creo que es una ironía también que el título del libro lleve el nombre de Abel y no el de Joaquín.
La trama no esconde más misterios que este. La lectura es ágil y el ritmo invita a seguir leyendo para saber qué y cómo ocurrió todo.
En un prólogo de ediciones posteriores, Unamuno pretendió otorgarle un significado más social y político, definiendo a la envidia como un mal propio de la nación española y sus habitantes, y marcando las diferencias de clases sociales. No obstante, esta dimensión no se aplica durante la lectura del libro, sería probablemente una interpretación que se puede dar como proyección posterior (y seguramente responda a la ideología política del autor en ese momento).
En definitiva, Abel Sánchez es una novela corta y un tanto oscura, que nos deja pensando un poco sobre la esencia del ser humano, en el orígen de la maldad como algo intrínseco de las personas, y cómo la perspectiva con la que llevemos nuestra vida marca nuestro destino.
Recomendable.
October 27, 2020
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La envidia de la virtud
hizo a Caín criminal.
¡Gloria a Caín! Hoy el vicio
es lo que se envidia más.
Antonio Machado
(Proverbios y Cantares.
Campos de Castilla)
Recreación e interpretación del mito de Caín y Abel. Reflexiones propias de la obra unamuniana: el libre albedrío, Dios, la religión, la eternidad, el amor, la misantropía, el arrepentimiento, la moral, las convenciones sociales,… Pero el tema principal de la obra es la envidia. La envidia como acicate y motor para la vida pero también como tortuoso freno de una vida plena, o al menos con aspiraciones de ser dichosa.
En las historias piadosas se ha ensalzado a Abel frente al malvado Caín, pero ha sido éste último el que a lo largo de la historia ha interesado y subyugado a pintores y escritores. Algo así debió suceder a Unamuno pese al engañoso título; siendo el protagonista de la obra el amigo y adversario de Abel Sánchez, esto es Joaquín Montenegro. Aunque a través de la emociones de éste el autor analice la idiosincrasia de Abel. Una mirada profunda acerca de las atormentadas motivaciones de Joaquín-Caín, de su grandeza en su miseria, de su pasión insana.
La novela va creciendo capítulo a capítulo en torno a un mismo leitmotiv, la envidia, diversificándose la trama psicólogica gracias a la aparición de personajes que giran siempre alrededor del protagonista, aunque para éste nunca nada es suficiente pues los celos, la envidia le corroen: «una especie de personaje trágico, de ánimo torturado de hondas pasiones. “¡Si se pudiera pintar el alma de Joaquín!”.» (Cap. XXV)
March 28, 2018
"La envidia no puede ser entre personas que no se conocen apenas. No se envidia al de otras tierras ni al de otros tiempos. No se envidia al forastero, sino los del mismo pueblo entre sí; no al de más edad, al de otra generación, sino al contemporáneo, al camarada. Y la mayor envidia entre hermanos. Por algo es la leyenda de Caín y Abel... los celos más terribles, tenlo por seguro, han de ser los de uno que cree que su hermano pone los ojos en su mujer, en la cuñada... Y entre padres e hijos"
Si alguien sabe de pasiones y envidias es Miguel de Unamuno. En Abel Sánchez conocemos a Joaquín, quien pasa su vida tratando de superar a su amigo de la infancia Abel. Con el paso de los años ese sentimiento de superación muta a una forma mas letal... la envidia. Vemos como Joaquín pasa su vida entera intentando redimir la envidia que crece hacia Abel; si bien el personaje de Joaquín puede ser un tanto agotador, es el fiel reflejo de una persona que tiene problemas consigo mismo, y es incapaz de sentirse pleno con su vida :(
Quizás no es una lectura rica en buenos sentimientos, pero el significado del libro es otro, conocer las penurias y la lucha personal que tiene el protagonista consigo mismo durante todo el libro
Si alguien sabe de pasiones y envidias es Miguel de Unamuno. En Abel Sánchez conocemos a Joaquín, quien pasa su vida tratando de superar a su amigo de la infancia Abel. Con el paso de los años ese sentimiento de superación muta a una forma mas letal... la envidia. Vemos como Joaquín pasa su vida entera intentando redimir la envidia que crece hacia Abel; si bien el personaje de Joaquín puede ser un tanto agotador, es el fiel reflejo de una persona que tiene problemas consigo mismo, y es incapaz de sentirse pleno con su vida :(
Quizás no es una lectura rica en buenos sentimientos, pero el significado del libro es otro, conocer las penurias y la lucha personal que tiene el protagonista consigo mismo durante todo el libro
October 1, 2023
Keyifli bir okuma, tavsiye ederim👌🏻
Habil ile Kabil öyküsünün çağdaş bir yorumu olan bu hikayede huzursuz ruh Joaquin’e acımadan edemedim. Haksızlığa uğrayan bir insana acımak kolaydır. Ama burada her ne yaşanırsa yaşansın, kendisinin haksızlığa uğradığına körü körüne inanan, tamamen kötücül düşüncelerle sarmalanmış bir insan var.
Joaquin yaşlandığında “ruhumun veremi yüzünden çok acı çektim” deme erdemine ulaşıyor. Hiçbir şeyi sevmeyi başaramadığı gibi bir de ihtiyarladığında torunlarını kıskanıp onlardan nefret edeceğinden korktuğu için daha fazla yaşamak istemiyor.
Bu Joaquin kesinlikle uzak durulması gereken tiplerden. Öte yandan Abel de bir aziz değil ama kötü niyetli olmayan, doğal karizması ile insanları çeken, yetenekli bir ölümlü. Hataları da var ama bunlar herkesin hatalarından çok da farklı değil. Ama Joaquin’e göre Abel her şeyi onun hayatını karartmak için yapıyor. Böyle hastalıklı bir insanın gerçekleri görmesini sağlamak imkansız gibi bir şey diyerek konuyu kapatıyorum.
Habil ile Kabil öyküsünün çağdaş bir yorumu olan bu hikayede huzursuz ruh Joaquin’e acımadan edemedim. Haksızlığa uğrayan bir insana acımak kolaydır. Ama burada her ne yaşanırsa yaşansın, kendisinin haksızlığa uğradığına körü körüne inanan, tamamen kötücül düşüncelerle sarmalanmış bir insan var.
Joaquin yaşlandığında “ruhumun veremi yüzünden çok acı çektim” deme erdemine ulaşıyor. Hiçbir şeyi sevmeyi başaramadığı gibi bir de ihtiyarladığında torunlarını kıskanıp onlardan nefret edeceğinden korktuğu için daha fazla yaşamak istemiyor.
Bu Joaquin kesinlikle uzak durulması gereken tiplerden. Öte yandan Abel de bir aziz değil ama kötü niyetli olmayan, doğal karizması ile insanları çeken, yetenekli bir ölümlü. Hataları da var ama bunlar herkesin hatalarından çok da farklı değil. Ama Joaquin’e göre Abel her şeyi onun hayatını karartmak için yapıyor. Böyle hastalıklı bir insanın gerçekleri görmesini sağlamak imkansız gibi bir şey diyerek konuyu kapatıyorum.
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