What do you think?
Rate this book
Из ничего: искусство создавать искусство (Азбука-бестселлер)
Рик Рубин — один из величайших музыкальных продюсеров, чья карьера охватывает десятилетия. Он способствовал популяризации хип-хопа (и превратил Beastie Boys в одну из мощнейших хип-хоп-групп в истории), работал со столпами металла (Metallica и Slayer), альтернативного рока (The Cult, Red Hot Chili Peppers), хард-рока (Aerosmith), ню-метала (Linkin Park, Rage Against the Machine, System of a Down), кантри (Джонни Кэш и Dixie Chicks) — и это только вершина айсберга. В середине 2000-х Рик Рубин, по оценке MTV, стал важнейшим продюсером последних 20 лет, а журнал Time включил его в список ста самых влиятельных людей в мире. Все музыканты, работавшие с Рубином, говорят одно: это человек, который помогает тебе достичь максимума, раскрыть в себе потенциал, о котором ты, войдя в студию, еще даже не догадывался.
- GenresNonfictionMusic
288 pages, Kindle Edition
Published November 26, 2024
Ratings & Reviews
Friends & Following
Create a free account to discover what your friends think of this book!
Community Reviews
Displaying 1 - 6 of 6 reviews
May 3, 2025
По описанию ожидала совсем другую книгу. В итоге – сборник унылых банальностей, приправленный кучей самоповторов и пафосных пассажей. Дослушала только благодаря паре фактов, которые на фоне всего остального показались хоть немного любопытными.
January 14, 2025
Отличная книга, которую планирую перечитывать, формат книги дает возможность задуматься и много что для себя вынес из нее, хочется и дальше читать и быть губкой столь взвешенных выводов на жизнь и на творчество, одна из цитат:
"Тупик — тоже творчество. Ступор, который создали вы сами. Сознательно или бессознательно приняли решение не вступать в поток творческой энергии, доступный нам в любой момент. Когда что-то стесняет нас, порой мы начинаем продумывать план капитуляции. Бросьте анализировать — это откроет потоку путь сквозь вас. Можно быть и работать, а не думать и пытаться. Не ждите будущего — творите сейчас."
Очень рад что книга вышла на русском языке и так классно переведена!
"Тупик — тоже творчество. Ступор, который создали вы сами. Сознательно или бессознательно приняли решение не вступать в поток творческой энергии, доступный нам в любой момент. Когда что-то стесняет нас, порой мы начинаем продумывать план капитуляции. Бросьте анализировать — это откроет потоку путь сквозь вас. Можно быть и работать, а не думать и пытаться. Не ждите будущего — творите сейчас."
Очень рад что книга вышла на русском языке и так классно переведена!
November 4, 2025
Цитаты:
*****
Слушать – значит отложить недоверие в сторону.
*****
Чтобы сознание приняло вдохновение, там должно быть пространство для нового.
*****
Большой успех вырастает из мелочей.
*****
разница между победой и поражением – в полезных привычках, вплоть до мельчайших.
*****
в четком распорядке дня у вас больше свободы для самовыражения.
*****
Управление своим графиком и повседневными привычками освобождает практические и творческие ресурсы для большого искусства.
*****
Силы лучше направить на работу, а не на вопрос «когда мне работать?».
*****
Художник забрасывает удочку во Вселенную. Не нам решать, когда мы что-нибудь заметим и когда придет вдохновение. Нужно лишь быть готовыми это принять. Как с медитацией: результат возможен, если мы вовлечены в процесс.
*****
Хиленькая идея может вырасти в прекрасную работу. А самые захватывающие замыслы порой так и не приносят плодов. Судить еще рано. Пока замысел не получит развития, оценить росток невозможно.
Подходящее зерно проявит себя со временем.
*****
Если возлагать на зерно слишком большие надежды или забраковать его раньше времени, можно помешать его естественному росту.
*****
Не выбирайте слишком простые пути и не торопитесь вычеркивать пункты из списка.
*****
Гипотезы о том, из каких зерен ничего не выйдет, а какие несозвучны нашей художественной идентичности, могут помешать нам расти. Порой цель зерна – подтолкнуть нас в неизвестном направлении.
*****
сколько инноваций, которые могли бы изменить мир, утрачено из-за того, что кто-то сосредоточился на цели и упустил открытие прямо из-под носа.
*****
Если две идеи как будто равновесны и одна явно способна превратиться в нечто прекрасное, а у другой потенциал меньше, зато она интереснее, следуйте за интересом.
*****
Идею надо опробовать – другого способа узнать нет.
*****
Как можно чаще задавайтесь вопросом «Что, если?..».
*****
процесс все равно принесет пользу.
Позвольте себе и ошибку, и нечаянную радость.
*****
Искусство может существовать, а художник – развиваться, только если работа доводится до конца.
*****
Работая в мастерской, задайте сроки ради собственной мотивации; совсем необязательно сообщать о них другим людям – разве что это помогает вам себя дисциплинировать.
*****
Когда мы слишком привязываемся к одному из черновиков, мы ущемляем потенциал проекта.
*****
Пусть размах воображения не помешает вам воплотить более реалистичную версию проекта.
*****
Искусство – это решение делать что-то умело, думая о деталях, выкладываясь целиком, и показать лучшее, на что вы способны. Это выше эго, тщеславия, самовосхваления и потребности в похвале.
*****
Цель искусства не добиться идеала. Цель – поделиться тем, кто мы есть. И как мы смотрим на мир.
*****
Каков бы ни был наш ракурс, пока мы выражаем его в неизменном и неотредактированном виде, мы достигаем главной цели искусства.
*****
Мы создаем зеркало, в котором кто-то увидит свое скрытое отражение.
*****
Ракурс и позиция – не одно и то же.
Позиция – это намеренно вложенная в произведение мысль.
Ракурс – это призма, сознательная или бессознательная, через которую на свет появляется искусство.
*****
Нас манит то, как фильтр художника преломляет идеи, а не идеи сами по себе.
*****
Сознательные попытки изобразить наш ракурс зачастую приводят к ложной репрезентации.
*****
Не заботьтесь о том, поймут ли вашу работу. Эти мысли только мешают – как искусству, так и аудитории. Люди обычно не любят, когда им диктуют, что думать и чувствовать.
*****
Великое искусство заводит разговор, а не завершает.
*****
когда ищете свой голос, не бойтесь подражать тому, что вдохновляет. Это традиция, проверенная временем.
*****
Мы прорастаем из культуры. Наше творчество прорастает из того, кто мы есть. А потом наше творчество подпитывает культуру.
*****
Может, мы и не узнаем, кто мы есть, пока себя не выразим.
*****
Борьба с однообразием
*****
Стремление к совершенству зашкаливает. Перебор. Мы застреваем и порой в итоге убеждаем себя, что сможем двигаться дальше, только если выбросим проект на свалку.
Всё доступное миру искусство создано теми, кто преодолел эти препятствия и представил свою работу публике. Может, были и более великие творцы, но их мы не знаем: они так и не решились на этот рывок.
*****
Если ждать, отражение утратит актуальность. Через год у нас возникнет желание создать нечто совершенно иное. Каждой работе свое время. Погода меняется – и проект уже ничего для нас не значит.
*****
Сколько страниц останутся пустыми из-за того, что вашему творческому процессу помешали сомнения и метания?
*****
В наших силах лишь продолжать строить.
*****
Доведение работы до конца – полезная привычка, ее нужно развивать. Она укрепляет уверенность в себе.
*****
Если заблокировать поток, удерживать их внутри, река не течет дальше, а новые идеи не спешат появляться.
*****
Когда мы используем свой материал, появляется новый. И чем больше мы делимся, тем лучше оттачивается наше мастерство.
*****
Страх перед засухой и тяга к перфекционизму мешают двигаться дальше и блокируют реку.
*****
Если работа всего одна, а мы намерены отойти от дел после ее завершения, нет стимула ее заканчивать
*****
Если каждую работу считать судьбоносной, мы будем пересматривать и переписывать ее без конца, стремясь к оторванному от реальности безупречному идеалу.
*****
Наша цель – решиться закрыть одну главу, перейти к следующей и так продолжать, пока не надоест.
*****
Мысль о том, что мир изобилен, вселяет надежду, что лучшие идеи еще ждут нас, а величайшая работа – впереди. Мы вольны жить, заряженные энергией творческого импульса, творить, отпускать, переходить к следующим проектам, прощаться с ними. С каждой новой главой мы получаем опыт, оттачиваем ремесло – и мы еще чуть ближе к тем, кто мы есть.
*****
Доведите до конца как можно больше составляющих проекта, не зацикливаясь. Когда нагрузка снизилась, вернуться гораздо легче. А знание, которое мы получаем, завершая другие части работы, нередко становится ключом к преодолению более ранних препятствий.
*****
Как бы то ни было, ограничиваясь привычным, вы оказываете медвежью услугу и себе, и публике. Энергия чуда и открытия рассеется, если ходить по кругу.
Правило – это способ упорядочить осознанность.
*****
суть шедевров. У нас одна цель: сотворить свою версию прекрасного, вкладывая в каждый проект всю душу, несмотря на требования и ограничения.
*****
Мера шедевра субъективна, как и само искусство.
*****
Когда вы сделали все, что могли, и довели работу до максимума. Когда вы довольны и готовы с ней расстаться.
Успех
*****
Если инстинкт велит двигаться и меняться, стоит прислушаться.
*****
быть может, вы достигли успеха благодаря страсти, а не стилю. И если ваша страсть меняет курс, следуйте за ней.
*****
Экстаз – компас, указывающий наш истинный север. Он возникает в процессе творчества. Вы работаете, вам нелегко, и вдруг вы замечаете: что-то изменилось. Откровение. Малейшая правка открыла новый ракурс – и у вас захватывает дух.
*****
Из всего опыта творчества самый ценный и глубокий опыт – соприкоснуться с экстазом и ему подчиниться.
*****
Осознавайте сильные реакции. Если опыт сразу вызывает отвращение, стоит задуматься о причинах. Мощный отклик часто указывает на глубокие хранилища смыслов. Возможно, исследовав их, вы поймете, каков ваш следующий шаг на творческом пути.
*****
Как говорил Теодор Рузвельт, сравнение ворует все удовольствие. И вообще, зачем творить с целью унизить другого?
*****
Когда же чужой шедевр вдохновляет нас на развитие, энергия совсем иная. Увидев высоко поднятую планку, можно загореться желанием достичь еще большего. Это энергия роста и развития – вовсе не завоевательский дух.
*****
Конкуренция с собой – это стремление к эволюции. Цель – не одержать победу над другой своей работой, а двигаться вперед, ощущать прогресс. Рост, а не превосходство.
*****
Обратите внимание, сколько деталей можно убрать, пока ваша работа не перестанет быть собой.
*****
Ищите самый простой и изящный способ выразить мысль, обходясь минимумом информации.
*****
совершенство достигается не тогда, когда уже нечего прибавить, но когда уже ничего нельзя отнять.
*****
полагать, будто качество работы обусловлено конкретным методом, – заблуждение. Особенно если воспроизводить процесс в надежде на схожий результат.
*****
Работать полезно так, словно проект, которым вы занимаетесь, масштабнее вас.
*****
Когда что-то стесняет нас, порой мы начинаем продумывать план капитуляции. Бросьте анализировать – это откроет потоку путь сквозь вас. Можно быть и работать, а не думать и пытаться. Не ждите будущего – творите сейчас.
*****
Жить всегда лучше открытиями, а не допущениями.
*****
Вера вознаграждается, пожалуй, даже больше, чем талант и способности.
*****
чем больше проектов вы доведете до конца, тем крепче станет ваша вера в эксперименты.
*****
если ужимать мир до управляемого размера, это дает мнимое ощущение безопасности.
*****
Из одного лишь вдохновения, без усердия, редко рождается что-то значительное.
*****
Порой самый заурядный момент порождает незаурядное произведение искусства.
*****
Как решить, куда двигаться? Откуда нам знать, какой путь приведет к наилучшей версии работы?
Ответ кроется в универсальном принципе отношений. Определить что-то можно лишь относительно чего-то другого. Оценить предмет или принцип – лишь когда есть с чем его сравнить. Иначе это абсолют, который оценке не поддается.
*****
Если уж и учиться чему-то новому, так это умению освобождаться от любых убеждений, любого багажа, любой догмы, которые мешают нам вести себя согласно нашей истинной природе. Чем ближе мы к состоянию детской свободы самовыражения, тем чище опыт и тем лучше наше искусство.
*****
Если хочешь что-то делать, цель необязательна.
*****
Держа работу в заложниках у смысла, вы ограничиваете ее.
*****
Работы, открыто проповедующие идею, часто не находят желаемый отклик, а произведение, не задуманное для обнажения социальных недугов, может стать гимном революции.
*****
Живой музей завершенных объектов. Одна работа за другой. Начали, завершили, выпустили. Начали, завершили, выпустили. Снова и снова. Каждая отмечает момент перехода. Момент энергии, отныне навсегда воплощенный в искусстве.
Само по себе искусство – не конечная цель. Это остановка в пути. Глава в нашей жизни. Мы признаем эти переходы, запечатлевая каждый.
*****
Воспринимать искусство серьезно, но не заниматься им всерьез.
*****
Серьезность обременяет работу. Исключает чисто человеческое легкомыслие. Сумбурный восторг от присутствия в мире. Легкость удовольствия ради удовольствия.
*****
В игре нет ставок. Нет границ. Нет правильного и неправильного. Нет квот производительности. Это безграничная свобода духа. Чаще всего лучшие идеи рождаются сами собой в таком вот расслабленном состоянии. Если сразу придавать работе важность, начинаешь осторожничать. А нам нужно освободиться от оков реальности, избежать любых пут. Смело экспериментируйте. Устраивайте кавардак. Будьте открыты случайности.
*****
Не стали следовать плану, а пошли вперед на ощупь.
*****
Найдите подсказку, следуйте за ней, не привязывайтесь к тому, что было раньше. И не зацикливайтесь на решении, которое приняли пять минут назад.
*****
Успеха труднее достичь, если от него зависит ваша жизнь.
*****
Бывайте в сообществе тех, кто горит искусством, способен подолгу его обсуждать, с кем можно обмениваться мнениями о работе.
Быть частью творческого сообщества – одна из величайших радостей в жизни.
*****
Наилучших результатов можно добиться, когда мы беспристрастны и не привязываемся к собственным стратегиям. Наша идея или не наша – мы все выиграем, если выберем лучшую.
*****
Получая обратную связь, полезно проговаривать ее вслух. Может оказаться, что услышали вы вовсе не то, что было сказано. А то, что было сказано, – возможно, не то, что вам хотели сказать.
*****
Наш вкус раскрывается в том, как мы курируем свою работу. Что включаем в нее, что нет, как составляем ее из фрагментов.
*****
Редактор – это профессионал в теле поэта.
*****
Цель – привести работу к такому виду, чтобы вы смотрели на нее и понимали: другой она и быть не могла. Значит, есть баланс.
Элегантность.
*****
Искусство – отзвук быстротечной жизни.
*****
Чем и интересен намеренный диссонанс. Он создает напряжение и разрядку, привлекает внимание к гармонии, которую мы бы иначе не заметили.
*****
Как бы художник ни определял себя, в этих рамках ему тесно.
*****
Слушать – значит отложить недоверие в сторону.
*****
Чтобы сознание приняло вдохновение, там должно быть пространство для нового.
*****
Большой успех вырастает из мелочей.
*****
разница между победой и поражением – в полезных привычках, вплоть до мельчайших.
*****
в четком распорядке дня у вас больше свободы для самовыражения.
*****
Управление своим графиком и повседневными привычками освобождает практические и творческие ресурсы для большого искусства.
*****
Силы лучше направить на работу, а не на вопрос «когда мне работать?».
*****
Художник забрасывает удочку во Вселенную. Не нам решать, когда мы что-нибудь заметим и когда придет вдохновение. Нужно лишь быть готовыми это принять. Как с медитацией: результат возможен, если мы вовлечены в процесс.
*****
Хиленькая идея может вырасти в прекрасную работу. А самые захватывающие замыслы порой так и не приносят плодов. Судить еще рано. Пока замысел не получит развития, оценить росток невозможно.
Подходящее зерно проявит себя со временем.
*****
Если возлагать на зерно слишком большие надежды или забраковать его раньше времени, можно помешать его естественному росту.
*****
Не выбирайте слишком простые пути и не торопитесь вычеркивать пункты из списка.
*****
Гипотезы о том, из каких зерен ничего не выйдет, а какие несозвучны нашей художественной идентичности, могут помешать нам расти. Порой цель зерна – подтолкнуть нас в неизвестном направлении.
*****
сколько инноваций, которые могли бы изменить мир, утрачено из-за того, что кто-то сосредоточился на цели и упустил открытие прямо из-под носа.
*****
Если две идеи как будто равновесны и одна явно способна превратиться в нечто прекрасное, а у другой потенциал меньше, зато она интереснее, следуйте за интересом.
*****
Идею надо опробовать – другого способа узнать нет.
*****
Как можно чаще задавайтесь вопросом «Что, если?..».
*****
процесс все равно принесет пользу.
Позвольте себе и ошибку, и нечаянную радость.
*****
Искусство может существовать, а художник – развиваться, только если работа доводится до конца.
*****
Работая в мастерской, задайте сроки ради собственной мотивации; совсем необязательно сообщать о них другим людям – разве что это помогает вам себя дисциплинировать.
*****
Когда мы слишком привязываемся к одному из черновиков, мы ущемляем потенциал проекта.
*****
Пусть размах воображения не помешает вам воплотить более реалистичную версию проекта.
*****
Искусство – это решение делать что-то умело, думая о деталях, выкладываясь целиком, и показать лучшее, на что вы способны. Это выше эго, тщеславия, самовосхваления и потребности в похвале.
*****
Цель искусства не добиться идеала. Цель – поделиться тем, кто мы есть. И как мы смотрим на мир.
*****
Каков бы ни был наш ракурс, пока мы выражаем его в неизменном и неотредактированном виде, мы достигаем главной цели искусства.
*****
Мы создаем зеркало, в котором кто-то увидит свое скрытое отражение.
*****
Ракурс и позиция – не одно и то же.
Позиция – это намеренно вложенная в произведение мысль.
Ракурс – это призма, сознательная или бессознательная, через которую на свет появляется искусство.
*****
Нас манит то, как фильтр художника преломляет идеи, а не идеи сами по себе.
*****
Сознательные попытки изобразить наш ракурс зачастую приводят к ложной репрезентации.
*****
Не заботьтесь о том, поймут ли вашу работу. Эти мысли только мешают – как искусству, так и аудитории. Люди обычно не любят, когда им диктуют, что думать и чувствовать.
*****
Великое искусство заводит разговор, а не завершает.
*****
когда ищете свой голос, не бойтесь подражать тому, что вдохновляет. Это традиция, проверенная временем.
*****
Мы прорастаем из культуры. Наше творчество прорастает из того, кто мы есть. А потом наше творчество подпитывает культуру.
*****
Может, мы и не узнаем, кто мы есть, пока себя не выразим.
*****
Борьба с однообразием
*****
Стремление к совершенству зашкаливает. Перебор. Мы застреваем и порой в итоге убеждаем себя, что сможем двигаться дальше, только если выбросим проект на свалку.
Всё доступное миру искусство создано теми, кто преодолел эти препятствия и представил свою работу публике. Может, были и более великие творцы, но их мы не знаем: они так и не решились на этот рывок.
*****
Если ждать, отражение утратит актуальность. Через год у нас возникнет желание создать нечто совершенно иное. Каждой работе свое время. Погода меняется – и проект уже ничего для нас не значит.
*****
Сколько страниц останутся пустыми из-за того, что вашему творческому процессу помешали сомнения и метания?
*****
В наших силах лишь продолжать строить.
*****
Доведение работы до конца – полезная привычка, ее нужно развивать. Она укрепляет уверенность в себе.
*****
Если заблокировать поток, удерживать их внутри, река не течет дальше, а новые идеи не спешат появляться.
*****
Когда мы используем свой материал, появляется новый. И чем больше мы делимся, тем лучше оттачивается наше мастерство.
*****
Страх перед засухой и тяга к перфекционизму мешают двигаться дальше и блокируют реку.
*****
Если работа всего одна, а мы намерены отойти от дел после ее завершения, нет стимула ее заканчивать
*****
Если каждую работу считать судьбоносной, мы будем пересматривать и переписывать ее без конца, стремясь к оторванному от реальности безупречному идеалу.
*****
Наша цель – решиться закрыть одну главу, перейти к следующей и так продолжать, пока не надоест.
*****
Мысль о том, что мир изобилен, вселяет надежду, что лучшие идеи еще ждут нас, а величайшая работа – впереди. Мы вольны жить, заряженные энергией творческого импульса, творить, отпускать, переходить к следующим проектам, прощаться с ними. С каждой новой главой мы получаем опыт, оттачиваем ремесло – и мы еще чуть ближе к тем, кто мы есть.
*****
Доведите до конца как можно больше составляющих проекта, не зацикливаясь. Когда нагрузка снизилась, вернуться гораздо легче. А знание, которое мы получаем, завершая другие части работы, нередко становится ключом к преодолению более ранних препятствий.
*****
Как бы то ни было, ограничиваясь привычным, вы оказываете медвежью услугу и себе, и публике. Энергия чуда и открытия рассеется, если ходить по кругу.
Правило – это способ упорядочить осознанность.
*****
суть шедевров. У нас одна цель: сотворить свою версию прекрасного, вкладывая в каждый проект всю душу, несмотря на требования и ограничения.
*****
Мера шедевра субъективна, как и само искусство.
*****
Когда вы сделали все, что могли, и довели работу до максимума. Когда вы довольны и готовы с ней расстаться.
Успех
*****
Если инстинкт велит двигаться и меняться, стоит прислушаться.
*****
быть может, вы достигли успеха благодаря страсти, а не стилю. И если ваша страсть меняет курс, следуйте за ней.
*****
Экстаз – компас, указывающий наш истинный север. Он возникает в процессе творчества. Вы работаете, вам нелегко, и вдруг вы замечаете: что-то изменилось. Откровение. Малейшая правка открыла новый ракурс – и у вас захватывает дух.
*****
Из всего опыта творчества самый ценный и глубокий опыт – соприкоснуться с экстазом и ему подчиниться.
*****
Осознавайте сильные реакции. Если опыт сразу вызывает отвращение, стоит задуматься о причинах. Мощный отклик часто указывает на глубокие хранилища смыслов. Возможно, исследовав их, вы поймете, каков ваш следующий шаг на творческом пути.
*****
Как говорил Теодор Рузвельт, сравнение ворует все удовольствие. И вообще, зачем творить с целью унизить другого?
*****
Когда же чужой шедевр вдохновляет нас на развитие, энергия совсем иная. Увидев высоко поднятую планку, можно загореться желанием достичь еще большего. Это энергия роста и развития – вовсе не завоевательский дух.
*****
Конкуренция с собой – это стремление к эволюции. Цель – не одержать победу над другой своей работой, а двигаться вперед, ощущать прогресс. Рост, а не превосходство.
*****
Обратите внимание, сколько деталей можно убрать, пока ваша работа не перестанет быть собой.
*****
Ищите самый простой и изящный способ выразить мысль, обходясь минимумом информации.
*****
совершенство достигается не тогда, когда уже нечего прибавить, но когда уже ничего нельзя отнять.
*****
полагать, будто качество работы обусловлено конкретным методом, – заблуждение. Особенно если воспроизводить процесс в надежде на схожий результат.
*****
Работать полезно так, словно проект, которым вы занимаетесь, масштабнее вас.
*****
Когда что-то стесняет нас, порой мы начинаем продумывать план капитуляции. Бросьте анализировать – это откроет потоку путь сквозь вас. Можно быть и работать, а не думать и пытаться. Не ждите будущего – творите сейчас.
*****
Жить всегда лучше открытиями, а не допущениями.
*****
Вера вознаграждается, пожалуй, даже больше, чем талант и способности.
*****
чем больше проектов вы доведете до конца, тем крепче станет ваша вера в эксперименты.
*****
если ужимать мир до управляемого размера, это дает мнимое ощущение безопасности.
*****
Из одного лишь вдохновения, без усердия, редко рождается что-то значительное.
*****
Порой самый заурядный момент порождает незаурядное произведение искусства.
*****
Как решить, куда двигаться? Откуда нам знать, какой путь приведет к наилучшей версии работы?
Ответ кроется в универсальном принципе отношений. Определить что-то можно лишь относительно чего-то другого. Оценить предмет или принцип – лишь когда есть с чем его сравнить. Иначе это абсолют, который оценке не поддается.
*****
Если уж и учиться чему-то новому, так это умению освобождаться от любых убеждений, любого багажа, любой догмы, которые мешают нам вести себя согласно нашей истинной природе. Чем ближе мы к состоянию детской свободы самовыражения, тем чище опыт и тем лучше наше искусство.
*****
Если хочешь что-то делать, цель необязательна.
*****
Держа работу в заложниках у смысла, вы ограничиваете ее.
*****
Работы, открыто проповедующие идею, часто не находят желаемый отклик, а произведение, не задуманное для обнажения социальных недугов, может стать гимном революции.
*****
Живой музей завершенных объектов. Одна работа за другой. Начали, завершили, выпустили. Начали, завершили, выпустили. Снова и снова. Каждая отмечает момент перехода. Момент энергии, отныне навсегда воплощенный в искусстве.
Само по себе искусство – не конечная цель. Это остановка в пути. Глава в нашей жизни. Мы признаем эти переходы, запечатлевая каждый.
*****
Воспринимать искусство серьезно, но не заниматься им всерьез.
*****
Серьезность обременяет работу. Исключает чисто человеческое легкомыслие. Сумбурный восторг от присутствия в мире. Легкость удовольствия ради удовольствия.
*****
В игре нет ставок. Нет границ. Нет правильного и неправильного. Нет квот производительности. Это безграничная свобода духа. Чаще всего лучшие идеи рождаются сами собой в таком вот расслабленном состоянии. Если сразу придавать работе важность, начинаешь осторожничать. А нам нужно освободиться от оков реальности, избежать любых пут. Смело экспериментируйте. Устраивайте кавардак. Будьте открыты случайности.
*****
Не стали следовать плану, а пошли вперед на ощупь.
*****
Найдите подсказку, следуйте за ней, не привязывайтесь к тому, что было раньше. И не зацикливайтесь на решении, которое приняли пять минут назад.
*****
Успеха труднее достичь, если от него зависит ваша жизнь.
*****
Бывайте в сообществе тех, кто горит искусством, способен подолгу его обсуждать, с кем можно обмениваться мнениями о работе.
Быть частью творческого сообщества – одна из величайших радостей в жизни.
*****
Наилучших результатов можно добиться, когда мы беспристрастны и не привязываемся к собственным стратегиям. Наша идея или не наша – мы все выиграем, если выберем лучшую.
*****
Получая обратную связь, полезно проговаривать ее вслух. Может оказаться, что услышали вы вовсе не то, что было сказано. А то, что было сказано, – возможно, не то, что вам хотели сказать.
*****
Наш вкус раскрывается в том, как мы курируем свою работу. Что включаем в нее, что нет, как составляем ее из фрагментов.
*****
Редактор – это профессионал в теле поэта.
*****
Цель – привести работу к такому виду, чтобы вы смотрели на нее и понимали: другой она и быть не могла. Значит, есть баланс.
Элегантность.
*****
Искусство – отзвук быстротечной жизни.
*****
Чем и интересен намеренный диссонанс. Он создает напряжение и разрядку, привлекает внимание к гармонии, которую мы бы иначе не заметили.
*****
Как бы художник ни определял себя, в этих рамках ему тесно.
April 8, 2026
При всем уважении к Рику Рубину, совсем не прочувствовала. Может быть, выписала себе пару мыслей и цитат, которые в общем и так знала, но понравилось небольшое напоминание.
Все тезисы и так известные, наверное, книга подойдет для какого-нибудь творческого тупика, но в итоге не могу ее назвать необходимой для прочтения.
Все тезисы и так известные, наверное, книга подойдет для какого-нибудь творческого тупика, но в итоге не могу ее назвать необходимой для прочтения.
April 15, 2025
В англоязычном секторе гудридз полно негативных отзывов на книжку, Рика обвиняют в низкосортном эзотеризме и унылых потугах на «спиричуалити». Обычно я сам всего этого терпеть не могу, но в этой книжке, после почти 20 лет на сцене, согласен почти со всем. Плюс ко всему, для книжки, изданной в США, написано неожиданно собранно и без особых самоповторений.
October 27, 2025
Инфоцыганщина.
Displaying 1 - 6 of 6 reviews