Μπετόβεν - Η Ζωή και το Έργο του

by Emil Ludwig, Δ. Καλλονα

El arte prodigioso del biógrafo recoge en todo su dramatismo la angustiosa vida del preclaro los azares de su existencia pobre, sus amores incomprendidos, la implacable enfermedad que, cuando Beethoven contaba con treinta años, se abatió de pronto sobre la noble cabeza del genio. Ludwig enlaza en su estudio las grandes creaciones del músico de Bonn y los sucesos de su agitada vida, cuyas amarguras ― superadas por un alma que se cernía como un águila luminosa sobre la contrariedad y el dolor ― nos han valido páginas musicales de sublime belleza.



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214 pages, Hardcover

First published January 1, 1927

About the author

Emil Ludwig (originally named Emil Cohn) was born in Breslau, now part of Poland. Ludwig studied law but chose writing as a career. At first he wrote plays and novella, but also worked as a journalist. In 1906, he moved to Switzerland, but, during World War I, he worked as a foreign correspondent for the Berliner Tageblatt in Vienna and Istanbul. He became a Swiss citizen in 1932, later emigrating to the United States in 1940.

At the end of the Second World War, he went to Germany as a journalist, and it is to him that we owe the retrieving of Goethe's and Schiller's coffins, which had disappeared from Weimar in 1943/44. He returned to Switzerland after the war and died in 1948, in Moscia, near Ascona.

During the 1920s, he achieved international fame for his popular biographies which combined historical fact and fiction with psychological analysis. After his biography of Goethe was published in 1920, he wrote several similar biographies, including one about Bismarck (1922–24) and another about Jesus (1928). As Ludwig's biographies were popular outside of Germany and were widely translated, he was one of the fortunate émigrés who had an income while living in the United States. His writings were considered particularly dangerous by Goebbels, who mentioned him in his journal.

Ludwig interviewed Benito Mussolini and on December 1, 1929 Mustafa Kemal Atatürk. His interview with the founder of the Republic of Turkey appeared in Wiener Freie Presse in March 1930, addressing issues of religion and music. He also interviewed Joseph Stalin in Moscow on December 13, 1931. An excerpt from this interview is included in Stalin's book on Lenin. Ludwig describes this interview in his biography of Stalin. What was originally an omitted section of the interview by Joseph Stalin himself, Professor of Montclair State University Grover Furr had finally published an English version of it.

Ludwig's extended interviews with T.G. Masaryk, founder and longtime president of Czechoslovakia, appeared as Defender of Democracy in 1936.

Reviews

[S h a y a N · Rating 5 out of 5]

در ستایش این اَبَر انسان باید بگم شما هیچ کار جدیدی تو موسیقی نمیتونی انجام بدی که بتهوون اونو انجام نداده باشه. این آدم نه تنها بزرگترین موسیقی دان تاریخ بود، بلکه بزرگترین و خلاق ترین ذهن تمام بشریت رو داشت

[Yashar Ghorashi · Rating 5 out of 5]

دوستان کسی نسخه انگلیسی این کتاب رو نداره؟؟؟ پی دی اف یا نسخه جاپیش رو

[Johanna · Rating 2 out of 5]

Way too long and diorganized. Some things were interesting but mostly repeated. I don't recommend it. At the end of the book, one feels it wouldn't have been nice to meet him. He's described as a wrathful person with changeable mood. I learned some things though: he never married and had troubles with women. He also took good care of his finances, something not too frequent in artists. He didn't have a good family but he took care of them anyway. One intriguing thing I didn't know was that he lost his hearing gradually and this never hinder his creations.
A passage I liked:
La Novena Sinfonía se levanta desde el caos. Mientras que las otras ocho comienzan con largas introducciones, o bien, de pronto, con el tema principal, aquí nos vemos hundidos por de pronto en el estrépito informe de los elementos. ¿Se trata de un pálido paisaje lunar con terribles cráteres, que parecen extinguidos, pero que podrían entrar de nuevo en erupción? ¿Se trata de sombrías cavernas rocosas, sólo de vez en cuando iluminadas por espantosos relámpagos? ¿O nos encontramos en el mar, después de la puesta de sol, entre las últimas luces azul-oscuras de las que se alza la noche? Sobre el paisaje se levanta un humor fantasmagórico, que procede sobretodo de las vacías quintas, conjuración, miedo y amenaza. Es la música con que aparecerían las brujas de Macbeth; son los colores de Delacroix.
Aquí domina el destino, el hombre no lucha ya como en la Quinta Sinfonía. El paisaje está vacío de seres humanos. El contraste entre destino y plegaria, la invocación a los dioses, que antes penetraba la obra del maestro bajo la forma de obstinación o ruego, está fundido ahora en algunos pasajes en que parece enfrentarse con los elementos un alma creyente, empleando el lenguaje de la corneta. El caos es invencible, el pie que tantea hacia adelante hace siempre nuevas pruebas y cae. Aquí se exponen los días y años sombríos que designaba el director de coro en los bosquejos como "estado de desesperación". Aquí el destino ya no golpea en ninguna puerta: silba y aúlla a través de un mundo informe, y encuentra por último una roca poderosa para castigarla.

[Diego Morales · Rating 5 out of 5]

‪"No se debe manifestar a nadie el desprecio que se merece, porque nunca se sabe de quién se tendrá necesidad"‬

‪- Beethoven. ‬

[Jose Antonio · Rating 3 out of 5]

Clásica biografía que merece la pena leerla para los muy beethovenianos (es mi caso). Inconvenientes: es demasiado larga y tiene un estilo a veces farragoso con descripciones literarias de las obras musicales que a veces caen en el ridículo. Ejemplo de la descripción de la sublime Arietta de la Sonata para piano Opus 111: «En el segundo movimiento, de doble longitud, un aria con variaciones, retorna el callado sentimiento de depresión, la resignación a aquel destino que acaba de pasar con rumor delirante; es una canción llena de anhelo y esperanza. La primera variación se columpia ahí como una góndola en Venecia. En los dos siguientes se anima, se hace alegre; en la cuarta se espiritualiza; en la quinta alcanza la cumbre: todas fluyen una tras otra sin censuras, como una fantasía. En el famoso finale con sus largos trinos se mueven muy en el fondo trozos del tema, mientras que arriba resplandece todo, como si, pasada la tormenta, luciera de nuevo arriba el sol, mientras que gotean todavía las ramas, pudiendo ser lo mismo gotas de lluvia que gotas de llanto.» Lo interesante es que, aunque demasiado poética, es precisa para quien conoce la obra.
Engarza anécdotas algunas significativas y otras no tanto. No cuenta la vida del genio episódicamente sino que es más bien reflexiva y reiterativa. Se hace muchas veces pesado el libraco (son más de 400 páginas en la edición de Mario Muchnik).
Lo salvo sobre todo por lo que nos cuenta sobre el famoso sobrino Karl (que ha sido objeto hasta de alguna novela). Encuentro más interesante la segunda mitad que la primera. Las palabras que dedica al Himno a la alegría (hoy ya Himno de Europa) son curiosamente proféticas: "La Canción a la alegría, para la que Beethoven compuso la más popular de sus melodías, que cualquier niño puede comprender y cantar, toda ella extendida sobre una quinta, es llevada primero por los bajos y se inicia como un coral de iglesia al que la multitud ha de sumarse; sólo el respeto y la costumbre impiden desde hace cien años que tal cosa ocurra en la sala de conciertos. Pues no hay himno nacional que sea tan apropiado para ser cantado a coro. Esta canción nació para convertirse en un himno internacional. Con fácil mano podría adaptarse a esta finalidad y se cantaría en todos los idiomas a los que ha sido trasladada desde hace mucho. La canción alberga el nuevo himno popular de la Humanidad que nacerá del terror de nuestros días.»

El biógrafo defiende una curiosa tesis: compara a Beethoven con Goethe y, sobre todo, con Napoleón como titanes en sus respectivos ámbitos. Para Emil Ludwig, Beethoven es un conquistador de una clase más espiritual que Napoleón. De hecho divide la biografía en cinco grandes partes: Juventud Sombría, El conquistador, El dominador, Intermezzo y Soledad. Como se ve, el biógrafo incide en esa tesis de Beethoven como conquistador y dominador: según el si hubiese sido político habría sido dictador. Es un modelo de biografía de tono romántico y muchas veces hinchado estilo. Ahí va un ejemplo: “Aun cuando su camino escarpado le había llevado ya como creador hacia las cumbres alpinas, heladas y resplandecientes a veces, luego otras veces envueltas en niebla, gustó siempre de volverse al verde valle para recoger las florecillas silvestres del aplauso.” Me parece excesivo para una biografía y pelín trasnochado.

[Lunacy · Rating 5 out of 5]

Biographies are always attracted me to themselves. I enjoyed reading this biography very much. First because I'm a music lover and curious to know more about musicians lives and second because this book had good writing.

[Fio Silva · Rating 4 out of 5]

⭐️⭐️⭐️.5
Crean o no me gustó bastante este libro. Incluso estando en un bloqueo lector en donde lo único que se te ocurre leer es algo fácil, este libro se me hizo re llevadero.

Tengo este libro en mi estantería hace un montón, pero recién el año pasado comencé a escuchar a este músico y la curiosidad de conocer un poco acerca de él fue lo que me impulsó a agarrarlo.

No soy de leer biografías, pero seguro que algo más de este autor me leo

[Fernando Benavides Roldan · Rating 3 out of 5]

No tiene el sentimiento de Emil Ludwig, una biografia corta para saber sobre este temperamental compositor, magnifico si se quiere usar como libro de cultura general