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Duas Moças Nuas – A história de um quadro
Um século de história visto através de uma pintura. Tudo começa em 1919, numa floresta nos arredores de Berlim. Otto Mueller pinta Duas Moças Nuas. Do ateliê de Mueller para a parede de um advogado judeu e depois para a exposição de "arte degenerada" promovida pelo regime nazista, o leitor acompanha uma crise a Grande Depressão de 1929, a ascensão de Hitler ao poder e a perseguição aos judeus. Em Duas Moças Nuas – A história de um quadro, Luz nos proporciona a vertiginosa experiência de testemunhar o curso da história por meio dos olhos de uma pintura censurada. Testemunha silenciosa de um mundo que a atropela, Duas Moças Nuas é uma sobrevivente. Obra vencedora do Fauve d'or 2025 do Festival de Quadrinhos de Angoulême.
"Uma pintura é a soma das emoções que a criaram e nutriram ao longo dos anos. Esta pintura é uma sobrevivente. E eu também sou. Todos somos uma espécie de pintura, mas permanecemos uma página em branco escurecida pelos perigos da vida." Luz
"Uma pintura é a soma das emoções que a criaram e nutriram ao longo dos anos. Esta pintura é uma sobrevivente. E eu também sou. Todos somos uma espécie de pintura, mas permanecemos uma página em branco escurecida pelos perigos da vida." Luz
Kindle Edition
First published October 2, 2024
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Community Reviews
Displaying 1 - 30 of 136 reviews
August 30, 2026
Derrière un titre racoleur, on suit ici en fait une oeuvre d’art de sa création à sa vente, sa confiscation par les nazis, son exposition lors de l’exposition d’art dégénéré (qui dut être une des plus belles expos d’art moderne de tous les temps), sa vente, puis sa restitution. L’histoire de cette oeuvre est riche et une bonne façon d’approcher ce pan d’Histoire horrible mais dont il est important de ne jamais l’oublier.
Mais outre ceci, c’est le parti pris artistique de Luz qui marque (dont je ne dis rien, je ne le connaissais pas et la surprise m’a beaucoup plu, découvrez-le vous-même). Il donne lieu à des cadrages et un découpage parfaitement original et fascinant. Tout y est magnifiquement dessiné, des personnages aux autres oeuvres d’art. La narration se fait tour à tour au premier plan, en arrière-plan, dans les dialogues. Une façon originale de jouer avec la grammaire de la BD.
Bref fascinant dans le fond comme dans la forme. Du grand 9ème art
Mais outre ceci, c’est le parti pris artistique de Luz qui marque (dont je ne dis rien, je ne le connaissais pas et la surprise m’a beaucoup plu, découvrez-le vous-même). Il donne lieu à des cadrages et un découpage parfaitement original et fascinant. Tout y est magnifiquement dessiné, des personnages aux autres oeuvres d’art. La narration se fait tour à tour au premier plan, en arrière-plan, dans les dialogues. Une façon originale de jouer avec la grammaire de la BD.
Bref fascinant dans le fond comme dans la forme. Du grand 9ème art
January 28, 2025
Parti pris artistique réussi, coup de crayon qui fait mouche, justesse historique, récit bien mené du début à la fin... bref, une super BD que je recommande chaudement !
March 8, 2026
Todo o livro está construído do ponto de vista de um quadro, desde o momento em que está a ser pintado em 1919 por Otto Mueller até à atualidade, pendurado num museu em Colónia. Entretanto, esteve no atelier do pintor, foi comprado por um advogado judeu, confiscado, comprado de novo, leiloado, exposto por várias cidades da Alemanha como arte degenerada, arrumado em arrecadações, sujeito a pragas, oferecido, exposto pelo mundo fora (adorei esta dupla página, a moda a mudar enquanto a data avança), restituído à família e finalmente comprado por um museu, sendo objeto de visitas guiadas e observado com a atenção que merece. Adorei a história (sobretudo como a vemos através da janela) e o traço.
August 27, 2026
„Dwie nagie dziewczyny” to tytuł obrazu Otto Muellera, przedwojennego niemieckiego malarza, członka słynnej grupy artystycznej Die Brucke. Jest to też niezwykły narrator komiksu Luza. Niemy świadek, z którego perspektywy przyglądamy się historii Niemiec i losom dzieł sztuki zagrabionych przez III Rzeszę. Akcja albumu ożywa wraz z pierwszym pociągnięciem pędzla Muellera po jutowym płótnie, a kończy w momencie, w którym „Dziewczyny” znalazły swoje ostateczne miejsce.
Francuski artysta wpadł na niekonwencjonalny, ale zachwycający pomysł na sposób zanurzenia czytelniczki w opowieści.
Pokazywanie historii z punktu widzenia obrazu narzuca twórcy zupełnie nową perspektywę i wymaga dużej wyobraźni przestrzennej. W końcu w czasie swojego życia obraz zajmuje pozycję na różnych wysokościach, na różnych płaszczyznach, pod różnym kątem, za przeszkodami zasłaniającymi widoczność, w różnym oświetleniu i to wszystko Luz uwzględnia w swojej pracy. Mamy tu dużo zbliżeń, kadrów fragmentarycznych, pokazujących jakieś wycinki ciał, wiele wnętrz, twarzy i innych dzieł sztuki, które towarzyszyły aktowi podczas jego wędrówki. Podobnie jest z narracją, która składa się ze scenek, fragmentów dialogów, wydarzeń historycznych ukazywanych czytelniczce migawkami, zaczynających się i kończących w momencie kiedy ich uczestnicy mieszczą się w kadrze. Obraz nie mówi, nie ma tu więc żadnego komentarza z zewnątrz, całą historię musimy sobie poskładać samemu. Dzięki nietypowemu podejściu udało się wpuścić do tego albumu dużo powietrza, uniknąć patosu, wprowadzić subtelny żart, a nawet momenty wzruszenia.
Komiks Luza zmusza do zastanowienia się nad wartością sztuki i czy na pewno jest ona uniwersalna. To też ostrzeżenie, które warto wziąć sobie do serca w czasach, kiedy artyści wzywani są do sądów z powodu obrazy uczuć religijnych, a w wielu miejscach na świecie skrajni konserwatyści uzurpują sobie prawo do decydowania co jest odpowiednie dla społeczeństwa.
Historia „Dwóch nagich dziewczyn” ma dobre zakończenie, ale kto wie, czy kiedy kolejny raz faszyści zaczną decydować co jest godne, a co „zdegenerowane”, tym razem nie wszystkie niepoprawne dzieła skończą w ogniu.
Francuski artysta wpadł na niekonwencjonalny, ale zachwycający pomysł na sposób zanurzenia czytelniczki w opowieści.
Pokazywanie historii z punktu widzenia obrazu narzuca twórcy zupełnie nową perspektywę i wymaga dużej wyobraźni przestrzennej. W końcu w czasie swojego życia obraz zajmuje pozycję na różnych wysokościach, na różnych płaszczyznach, pod różnym kątem, za przeszkodami zasłaniającymi widoczność, w różnym oświetleniu i to wszystko Luz uwzględnia w swojej pracy. Mamy tu dużo zbliżeń, kadrów fragmentarycznych, pokazujących jakieś wycinki ciał, wiele wnętrz, twarzy i innych dzieł sztuki, które towarzyszyły aktowi podczas jego wędrówki. Podobnie jest z narracją, która składa się ze scenek, fragmentów dialogów, wydarzeń historycznych ukazywanych czytelniczce migawkami, zaczynających się i kończących w momencie kiedy ich uczestnicy mieszczą się w kadrze. Obraz nie mówi, nie ma tu więc żadnego komentarza z zewnątrz, całą historię musimy sobie poskładać samemu. Dzięki nietypowemu podejściu udało się wpuścić do tego albumu dużo powietrza, uniknąć patosu, wprowadzić subtelny żart, a nawet momenty wzruszenia.
Komiks Luza zmusza do zastanowienia się nad wartością sztuki i czy na pewno jest ona uniwersalna. To też ostrzeżenie, które warto wziąć sobie do serca w czasach, kiedy artyści wzywani są do sądów z powodu obrazy uczuć religijnych, a w wielu miejscach na świecie skrajni konserwatyści uzurpują sobie prawo do decydowania co jest odpowiednie dla społeczeństwa.
Historia „Dwóch nagich dziewczyn” ma dobre zakończenie, ale kto wie, czy kiedy kolejny raz faszyści zaczną decydować co jest godne, a co „zdegenerowane”, tym razem nie wszystkie niepoprawne dzieła skończą w ogniu.
April 5, 2026
c'est surtout le travail de recherche qui est impressionnant.
April 10, 2025
Génial !!! J'ai adoré cette BD 💓
April 18, 2025
Un siècle d histoire allemande vu a travers un tableau, avec logiquement un focus sur la période du nazisme qui permet d aborder des thèmes comme la spoliation des juifs de leurs bien. Un gros travail de documentation, un procédé original puisqu on voit l histoire comme si on était le tableau (ce qui occasionne quelques cadrages rigolos) mais peut-être justement en raison de cet angle (ou alors a cause des nombreux personnages qui se succèdent dans l histoire sans que l on ait le temps parfois de repérer qui est qui) je ne suis jamais rentré complètement dans l histoire. une lecture utile cependant et les notes de fin de livre (postface, biographie ms et chronologie) sont très intéressantes.
June 9, 2025
Cette bande dessinée est narrée de la perspective de la peinture Deux filles nues du peintre expressionniste allemand Otto Mueller. Dans le sens qu'on voit ce que la peinture "voit", et on suit son cheminement, de sa création dans les années 1910, en passant par les différents collectionneurs et musées, et particulièrement son traitement pendant le régime Nazi. C'est une belle trouvaille que cette narration et qui dépasse sa gimmick. Luz réussit a habillement jouer avec la perspective et les cadre, nous montrant parfois le plus important dans l'arrière plan, par la fenêtre, ou dans un reflet d'un miroir.
February 10, 2025
Le parti pris est génial et ça fonctionne à merveille, j'ai adoré ! Je recommande +++
June 20, 2025
UN BANGER
March 28, 2026
Esta novela se trata de una novela grafica histórica que narra el momento tan turbulento en el siglo XX en Europa a traves de la vida de un cuadro, un cuadro que se pinto en 1919 por Otto Muller.
Todo comienza en un bosque cerca de Berlin, donde Muller pinta la famosa escena de lo que sera el cuadro. A partir de ahí este cuadro recorre hogares, galerias etc... Según el destino en el que caiga no veremos metidos en las vidas de estos, y en las tensiones politicas y sociales de la época.
En el momento de la llegada del nazismo, el cuadro sufrira confiscaciones, expolio, ventas cladestinas... una novela que hace que el arte sea un simbolo de resistencia.
Lo mas original de la historia es el punto de vista desde la perspectiva de un cuadro que solo "mira".
Novela muy bien documentada y sobre todo muy instructiva.
Todo comienza en un bosque cerca de Berlin, donde Muller pinta la famosa escena de lo que sera el cuadro. A partir de ahí este cuadro recorre hogares, galerias etc... Según el destino en el que caiga no veremos metidos en las vidas de estos, y en las tensiones politicas y sociales de la época.
En el momento de la llegada del nazismo, el cuadro sufrira confiscaciones, expolio, ventas cladestinas... una novela que hace que el arte sea un simbolo de resistencia.
Lo mas original de la historia es el punto de vista desde la perspectiva de un cuadro que solo "mira".
Novela muy bien documentada y sobre todo muy instructiva.
May 23, 2026
El cómic narra setenta y dos años de la historia del cuadro que le da título: Dos mujeres desnudas, de Otto Mueller; desde 1929, en el que el cuadro es pintado, hasta 2001, en el que finalmente descansa expuesto en el museo Ludwig de Colonia.
El cuadro fue pintado poco antes del auge del nazismo. Vendido a coleccionistas judíos y, más tarde, expuesto en museos por el propio régimen nazi entre otros ejemplos de lo que consideraban "arte degenerado" el cuadro es testigo del vergonzoso auge del fascismo en el s. XX (una historia que, lamentablemente, no aprendimos y parece que queremos repetir).
El cómic está narrado desde el punto de vista del cuadro, de forma que se ve a la gente que pasaba frente a él, la que lo miraba, los lugares frente a los que estaba expuesto... pero el cuadro mismo no se ve en ningún momento de la historia (sólo al final, a modo de epílogo).
Por la naturaleza misma de esta forma de narrar, la historia es una serie de episodios con protagonistas secundarios (recordemos que el principal es le cuadro) cambiantes: Mueller, la familia Littmann, empleados de los museos y el público asistente (entre los que se encuentran jerarcas nazis)…
En el apartado gráfico, el dibujo es expresivo, con la engañosa simpleza del dibujo infantil con grandes viñetas en color sepia con algunos elementos destacados en colores vivos.
El cuadro fue pintado poco antes del auge del nazismo. Vendido a coleccionistas judíos y, más tarde, expuesto en museos por el propio régimen nazi entre otros ejemplos de lo que consideraban "arte degenerado" el cuadro es testigo del vergonzoso auge del fascismo en el s. XX (una historia que, lamentablemente, no aprendimos y parece que queremos repetir).
El cómic está narrado desde el punto de vista del cuadro, de forma que se ve a la gente que pasaba frente a él, la que lo miraba, los lugares frente a los que estaba expuesto... pero el cuadro mismo no se ve en ningún momento de la historia (sólo al final, a modo de epílogo).
Por la naturaleza misma de esta forma de narrar, la historia es una serie de episodios con protagonistas secundarios (recordemos que el principal es le cuadro) cambiantes: Mueller, la familia Littmann, empleados de los museos y el público asistente (entre los que se encuentran jerarcas nazis)…
En el apartado gráfico, el dibujo es expresivo, con la engañosa simpleza del dibujo infantil con grandes viñetas en color sepia con algunos elementos destacados en colores vivos.
July 11, 2026
L'espressionista irregolare
Otto Müller era un membro del gruppo Die Brücke, il Ponte, fin quasi dal suo inizio, ma almeno a parole diceva di esserne solo un frequentatore e, soprattutto, di non essere un espressionista. Aveva anche qualche anno più dei fondatori.
In realtà, la sua opera rientra pienamente nel precario canone del gruppo e anche lui compare nel celebre quadro che raffigura i membri storici.
La graphic novel, o fumetto che dir si voglia, racconta la storia di uno dei suoi quadri, un classico soggetto da espressionista (scusa Otto), ossia un doppio ritratto di due ragazze nude in un paesaggio naturale, influenzato dall'arte africana che era arrivata da poco nei musei etnografici europei tramite le colonie.
Il punto di vista, la soggettiva, è la cosa più interessante, perchè le tavole sono disegnate partendo proprio dal quadro e dalle sue vicissitudini, dalla creazione alla vendita a un collezionista, il sequestro e l'esposizione alle famigerate mostre naziste sull'arte degenerata, fino alla sua restituzione agli eredi dei proprietari e la donazione al Museum Ludwig di Colonia, dove tuttora risiede e può essere visto nella splendida sala dedicata alla Brücke.
Comprato dopo aver visitato una mostra nel museo di Ferrara, più che altro per la mia passione per l'espressionismo, nonostante faccia sempre un po' fatica con questo tipo di opere (non riesco a soffermarmi più di tanto sulla singola tavola e la lettura diventa frettolosa), forse per il tema, forse perchè è davvero curiosa la struttura formale che è stata scelta dall'autore, è stata una lettura molto interessante.
C'è poi un gioco che si può fare per indovinare le altre opere che appaiono nei disegni, se siete dei nerd della storia dell'arte o dell'espressionismo o di entrambe.
Otto Müller era un membro del gruppo Die Brücke, il Ponte, fin quasi dal suo inizio, ma almeno a parole diceva di esserne solo un frequentatore e, soprattutto, di non essere un espressionista. Aveva anche qualche anno più dei fondatori.
In realtà, la sua opera rientra pienamente nel precario canone del gruppo e anche lui compare nel celebre quadro che raffigura i membri storici.
La graphic novel, o fumetto che dir si voglia, racconta la storia di uno dei suoi quadri, un classico soggetto da espressionista (scusa Otto), ossia un doppio ritratto di due ragazze nude in un paesaggio naturale, influenzato dall'arte africana che era arrivata da poco nei musei etnografici europei tramite le colonie.
Il punto di vista, la soggettiva, è la cosa più interessante, perchè le tavole sono disegnate partendo proprio dal quadro e dalle sue vicissitudini, dalla creazione alla vendita a un collezionista, il sequestro e l'esposizione alle famigerate mostre naziste sull'arte degenerata, fino alla sua restituzione agli eredi dei proprietari e la donazione al Museum Ludwig di Colonia, dove tuttora risiede e può essere visto nella splendida sala dedicata alla Brücke.
Comprato dopo aver visitato una mostra nel museo di Ferrara, più che altro per la mia passione per l'espressionismo, nonostante faccia sempre un po' fatica con questo tipo di opere (non riesco a soffermarmi più di tanto sulla singola tavola e la lettura diventa frettolosa), forse per il tema, forse perchè è davvero curiosa la struttura formale che è stata scelta dall'autore, è stata una lettura molto interessante.
C'è poi un gioco che si può fare per indovinare le altre opere che appaiono nei disegni, se siete dei nerd della storia dell'arte o dell'espressionismo o di entrambe.
April 21, 2025
Dessins magnifiques, pour le récit principal comme pour les œuvres, et une perspective narrative originale et très bien maîtrisée.
August 31, 2026
4,5 ⭐️
August 27, 2026
(PT) A história de um quatro pintado há cem anos, na Alemanha do pós-I Guerra Mundial, em Berlim, e a viagem que fez nos oitenta anos seguintes.
O que acho mais fascinante é a maneira como este quadro teve sorte ao longo de um século XX marcado por guerra e ódio. Como foi feito, como arranjou comprador, como os nazis o confiscaram a uma família judaica, que queria vender para poder fugir de um lugar que queria fazer de tudo para o tornar um Inferno na Terra - e conseguiu - e depois, no pós-guerra, acabou nas paredes de um museu, até que os descendentes do primeiro proprietário o reclamarem, afirmando que lhes tinha sido roubada.
É fascinante ver isto tudo da perspectiva do próprio quadro. De um pintor que queria emular um povo que o fascinava, de uma mulher que era a sua musa, e a partir dali, pegou na sua imaginação e pintou o quadro - as primeiras páginas são das coisas mais originais que já vi em BD - aqueles que os viram, primeiro na sala de um advogado, depois nas galerias e nos arquivos de museus, visto por gente comum e por gente famosa e infame - Hitler, Goebbels e Goering - e depois, o resto do mundo.
E só por aí, o desenho consegue ser original e fascinante quanto a história por trás dela. E como diz no posfácio, ela é uma sobrevivente: afinal, os nazis destruíram milhares de quadros de "arte degenerada". E sinceramente, gosto dos sobreviventes.
O que acho mais fascinante é a maneira como este quadro teve sorte ao longo de um século XX marcado por guerra e ódio. Como foi feito, como arranjou comprador, como os nazis o confiscaram a uma família judaica, que queria vender para poder fugir de um lugar que queria fazer de tudo para o tornar um Inferno na Terra - e conseguiu - e depois, no pós-guerra, acabou nas paredes de um museu, até que os descendentes do primeiro proprietário o reclamarem, afirmando que lhes tinha sido roubada.
É fascinante ver isto tudo da perspectiva do próprio quadro. De um pintor que queria emular um povo que o fascinava, de uma mulher que era a sua musa, e a partir dali, pegou na sua imaginação e pintou o quadro - as primeiras páginas são das coisas mais originais que já vi em BD - aqueles que os viram, primeiro na sala de um advogado, depois nas galerias e nos arquivos de museus, visto por gente comum e por gente famosa e infame - Hitler, Goebbels e Goering - e depois, o resto do mundo.
E só por aí, o desenho consegue ser original e fascinante quanto a história por trás dela. E como diz no posfácio, ela é uma sobrevivente: afinal, os nazis destruíram milhares de quadros de "arte degenerada". E sinceramente, gosto dos sobreviventes.
February 2, 2026
Duas Raparigas Nuas é uma obra que cruza arte, história e identidade. A partir de um quadro com esse nome, o livro reflete sobre o valor da arte em tempos de violência e opressão, mostrando como algo aparentemente frágil pode tornar-se resistência, memória e testemunho.
Não é um livro de ação nem de respostas fáceis. É um livro que pede atenção, silêncio e reflexão. A arte surge quase como uma personagem, atravessando diferentes momentos históricos e levantando questões sobre censura, sobrevivência e o papel da cultura em períodos sombrios.
É uma leitura curta, mas poderosa, que fica a ecoar depois de terminada. Recomendo especialmente a quem gosta de livros que ligam literatura, arte e história, e que não têm medo de deixar perguntas em aberto.
Não é um livro de ação nem de respostas fáceis. É um livro que pede atenção, silêncio e reflexão. A arte surge quase como uma personagem, atravessando diferentes momentos históricos e levantando questões sobre censura, sobrevivência e o papel da cultura em períodos sombrios.
É uma leitura curta, mas poderosa, que fica a ecoar depois de terminada. Recomendo especialmente a quem gosta de livros que ligam literatura, arte e história, e que não têm medo de deixar perguntas em aberto.
April 10, 2025
Le style du dessin n’est pas du tout de ceux que j’aime, et pourtant il a réussi à porter des émotions vraiment intenses dans certaines cases (joie ou souffrance) qui m’ont presque tiré des petites larmes. Forme originale, je n’ai pas grand-chose à rajouter par rapport aux autres critiques ; on apprend des choses, on découvre des artistes, on observe au travers du tableau, on apprend des choses globales sur l’Histoire, et l’histoire, et l’art. Vraiment une bonne BD qui mérite un prix, autant pour le parti pris que pour le traitement.
July 10, 2026
4,5 ⭐️
Alors au début j’avais pas compris que tout était vu du point de vue du tableau donc je comprenais pas trop puis j’ai lu la 3e de couverture et j’ai compris. Du coup j’ai relu les premières pages et là j’ai réussi à me plonger dedans.
J’ai trouvé ça très intéressant et original. On sent tout le travail de recherche derrière de l’auteur.
La post-face aide vraiment à repérer les personnages et à redonner la chronologie des événements.
Alors au début j’avais pas compris que tout était vu du point de vue du tableau donc je comprenais pas trop puis j’ai lu la 3e de couverture et j’ai compris. Du coup j’ai relu les premières pages et là j’ai réussi à me plonger dedans.
J’ai trouvé ça très intéressant et original. On sent tout le travail de recherche derrière de l’auteur.
La post-face aide vraiment à repérer les personnages et à redonner la chronologie des événements.
February 10, 2025
On suit l'histoire d'un tableau à travers les "yeux" du tableau, entre le moment où il est peint et jusqu'à aujourd'hui, à travers la période nazie notamment. Bon concept, et il y a quelques infos supplémentaires à la fin, ainsi qu'une reproduction du tableau (qu'on ne voit évidemment pas pendant l'histoire).
March 26, 2025
J'ai aimé l'idée de la bande dessinée, le fait que tout se passe à travers les yeux du tableau, c'était vraiment sympa. Par contre gros points noirs pour les dessins qui n'ont pas du tout réussi à me plaire je les ai même trouvé à plusieurs moments vraiment très laids 😮💨
May 25, 2025
l'attente en vallait la peine. Le style est très beau et la mise an scène tellement bien réalisée. Raconter l'histoire de l'art moderne en Allemagne durant le régime Nazi du point de vue (litérallement) d'un tableau c'est tellement une bonne idée.
March 19, 2026
“Alguém nos pode ver, Otto!”
Este livro começa com Maschka a posar para o marido Otto Mueller, mas nós só começamos a ver conforme a pintura ganha forma.
Duas Raparigas Nuas é o nosso narrador e, por isso, permanece invisível aos nossos olhos enquanto nos conta uma história fragmentada, limitando aquilo que podemos ver e entender. É através da pintura que vemos o ambiente que a envolve, desde a sua criação, à perseguição durante o nazismo, ao pós-guerra, até aos dias de hoje.
Esta história é sobre um quadro que viaja através dos lugares e do tempo, mostrando-nos a força e o valor da arte, a sua sobrevivência à censura e as emoções que é capaz de evocar. Achei o estilo de narrativa muito interessante, ainda que fiquemos com vontade de saber mais, o foco é o quadro e não haveria forma melhor de perceber o seu impacto histórico do que ver o seu percurso através dele próprio.
Este livro começa com Maschka a posar para o marido Otto Mueller, mas nós só começamos a ver conforme a pintura ganha forma.
Duas Raparigas Nuas é o nosso narrador e, por isso, permanece invisível aos nossos olhos enquanto nos conta uma história fragmentada, limitando aquilo que podemos ver e entender. É através da pintura que vemos o ambiente que a envolve, desde a sua criação, à perseguição durante o nazismo, ao pós-guerra, até aos dias de hoje.
Esta história é sobre um quadro que viaja através dos lugares e do tempo, mostrando-nos a força e o valor da arte, a sua sobrevivência à censura e as emoções que é capaz de evocar. Achei o estilo de narrativa muito interessante, ainda que fiquemos com vontade de saber mais, o foco é o quadro e não haveria forma melhor de perceber o seu impacto histórico do que ver o seu percurso através dele próprio.
December 26, 2024
Une merveille !
January 3, 2025
Très beau dessin pour ces aventures d'un tableau dans l'Allemagne des années 20 à nos jours.
February 1, 2025
la vie d’un tableau de son point de vue, inventif et instructif !! j’adore comment des détails sont cachés dans les dessins.
August 6, 2025
La deuxième guerre mondiale, une œuvre jugée déviante vouée à être détruite par les nazis. Une bande dessinée intéressante, avec un angle original. À lire!
August 28, 2026
Quel point de vue original, celui de l’œuvre elle-même, sur cette histoire de spoliation.
C’est touchant et sensible de suivre la vie de cette œuvre ! Ça fait plaisir de lire une si belle BD
C’est touchant et sensible de suivre la vie de cette œuvre ! Ça fait plaisir de lire une si belle BD
September 5, 2026
Le point de vue est absolument novateur et l’histoire du tableau passionnante.
December 26, 2025
Ich kann mich nicht erinnern, wann ich das letzte Mal so was Schönes und Durchdachtes gesehen habe. Danke<3
Die Franzosen können echt BDs.
Die Franzosen können echt BDs.
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