Hito Steyerl, una de las artistas y pensadoras más desafiantes de nuestro tiempo, ofrece en Medios calientes una serie de ensayos escritos entre 2017 y 2024 que capturan un momento decisivo: la irrupción de la inteligencia artificial generativa, la expansión de la economía blockchain y el creciente entrelazamiento entre arte, autonomización maquínica y catástrofe ambiental.
En estos textos, Steyerl investiga cómo las nuevas tecnologías de creación de imágenes transforman no solo las prácticas artísticas, sino también la manera en que comprendemos el mundo, el trabajo y la sensibilidad humana. ¿Qué significa “crear” cuando las imágenes se producen en masa por sistemas que no entienden ni el deseo ni el dolor? ¿Y cómo evitar que el arte se convierta en una herramienta más del extractivismo digital, la vigilancia global o la guerra algorítmica? A través de una escritura que cruza el análisis político, la filosofía y la experiencia directa, la autora traza una crítica contundente al optimismo tecnológico que invisibiliza las estructuras bélicas y extractivistas y las desigualdades que las sustentan. Este mapa crítico hace foco en lo que Steyerl denomina la infraestructura termodinámica de las imágenes: un sistema de producción visual que quema energía, alimenta la especulación financiera –como en el caso de los NFT y los mercados cripto– y contribuye activamente al deterioro del tejido social y ecológico. Este régimen de creación algorítmica, lejos de ser neutro o inmaterial, está profundamente implicado en la devastación ambiental y en el vaciamiento del pensamiento crítico.
Los escritos reunidos aquí documentan el momento en que las máquinas comenzaron a modelar no solo las imágenes, sino también nuestros imaginarios. Con intervenciones que van desde el uso de GPT-3 hasta el análisis de ficciones virales en redes, Medios calientes abre un espacio de pensamiento ante el avance de sistemas que prometen control, pero generan caos.
Hito Steyerl (sometimes spelled Štajerl) is a German filmmaker, visual artist, and author in the field of essayist documentary video. Her principal topics of interest are media, technology, and the global circulation of images. Steyerl holds a Ph.D in Philosophy from the Academy of Fine Arts Vienna. She is currently a professor of New Media Art at the Berlin University of the Arts.
I sometimes wonder what it’s all meant, all this effort over the years, all these books I’ve read, thoughts I’ve thunk, I mean it may not need to coalesce ever but it’s an understandable yearning, I think, for some evidence of wisdom earned.
So one proof of that effort might be making a book like this accessible. The mere fact that I can understand what she’s saying won’t pay off my student loans, but it is delicious to make sense of a project like this, and it would be totally inscrutable had I not spent the last 25 years reading all the time.
Me convertí en una atenta lectora de Hito Steyerl. En Medium Hot logra un buen balance entre lo técnico, lo especulativo, el humor ácido, y el arte. Para mí, sus libros son actuales, fáciles de abordar y necesarios.
Este libro toma como aspecto central de qué manera el auge de la inteligencia artificial, los datos y los sistemas automatizados están reconfigurando no solo la producción cultural, sino también el trabajo y hasta la noción de sentido común. Las imágenes ya no representan: extraen, dañan, acumulan y se autocompletan. Para ella, en este contexto el arte funciona como laboratorio, pantalla de humo y campo de batalla. Todo al mismo tiempo.
Uno de los puntos más fuertes está en el capítulo final, una suerte de fábula sobre futuros posibles del mundo del arte, que combina sátira, ciencia ficción, tests de la revista Cosmopolitan y una fuerte crítica institucional. Es un cierre brillante con una tremenda potencia conceptual.
Creo que este libro logra ser muchas cosas a la vez: ensayo político, manifiesto cultural, diario. Es para aprender, subrayar y aprender mucho. Ideal para intentar entender nuestro presente digital y algorítmico.
Jeg har i løbet af de sidste par måneder forsøgt aktivt at forholde mig til, hvad såkalt GAI’s indtog på verdensscenen betyder for vores kommunikation, vores videnskabelse og ikke mindst for kunst og billeddannelse…. Det har ført til øjeblikke af skiftevis fuldstændig afmagt og apati (tekst-er-dødt-følelser), vrede, forvirring og afsky…
Hito Steyerl forsøger som en af de første at sætte, jeg har læst at sige noget reelt intelligent om fremkomsten af GAI. Om overgangen fra kausalitetsbetonet Newtoniask fotodannelse til det propabilitetstermodynamiske shitshow, der er AI-generede billeder… om overgangen til det gennemsnitlige, om den infrastruktur af mikroarbejdere i det globale syd (og ikke mindst i konfliktzoner, hvor elregningen ikke skal betales) som kapløbet mod AI-entropi baserer sig på.., om forbindelsen mellem det hybris-prometheus neo-fascistiske fundament som tech-giganterne bygger på og den fortsatte opvarmning af kloden.
Det gør den tyske verdenskunstner klogt. Bogen leverer et foreløbigt omend ufærdigt bud på et sprog, som vi kan benytte til at tale tale om GAI uden bare at gentage OpenAI’s egne reklamefloskler om en superfed post-arbejde (men ekstremt ulige) fremtid, hvor du aldrig overbooker din kalender!
“Las organizaciones mediáticas más poderosas del siglo XXI serán térmicas. La circulación de imágenes, sonidos, videos y textos dependerá de un régimen masivo de calentamiento y enfriamiento. Los datos y las redes, al igual que las personas que estos conectan, serán cada vez más frágiles.
Si hay demasiado calor o demasiado frío, las plataformas colapsarán. Las infraestructuras digitales -centros de datos, intercambios de red y cables de fibra óptica- drenarán la energía del planeta para crear un entorno térmico estable, no para las personas, sino para la información.”
el mundo adaptándose a la IA, el basilisco de Roko, los intereses militares detrás de todo esto… Ahora más que nunca la inteligencia artificial está más presente que nunca (quién no conoce a alguien que utilice ChatGPT, por ejemplo); Hito Steyerl nos plantea varios escenarios relacionados con la misma, dejando varias preguntas y reflexiones muy interesantes sobre cuál es el rumbo de estos propósitos en la cultura, el arte y las guerras.
Reading this in 2025, the essays themselves still seem for the most part pertinent (and sometimes prescient), though some of the sample images no longer represent the capabilities of generative AI image diffusion models. (I skipped the final essay, which was an extensive conversation with an LLM, as well as the Blockchain chapter.)
I appreciated Steyerl's focus on labor and impacts of the technology, as well as the more philosophical explorations. Some of the essays felt a bit disjointed, jumping around unexpectedly -- she's making a lot of cross-connections so some work better than others.
I liked the idea of "data populism" as encoded social bias (in Mean Images). That her prompt of "protest" produced images with the focus on riot police was not surprising, but revealing.
The other day I thought “huh, haven’t heard anything about Hito in a while” and wouldn’t you know it, she just published a new book.
A welcome collection of essays that bring Steyerl back into an immediate relevance (as the essays in Wretched of the Screen and Duty Free Art have understandably become somewhat dated already). If you are looking for some compelling, and at times peculiar, insights into life among AI, this is worth checking out.
Stopped reading when I saw in the footnotes that the author – and the editors at Verso, apparently – genuinely believe "AI" is synonymous with linear regression. Embarrassing.