Nghệ thuật thị giác vừa thách thức vừa lôi cuốn, nhưng nó cũng có thể đóng vai trò như một phương thức trị liệu. Nghệ thuật không chỉ để ngắm giới thiệu tới bạn đọc góc nhìn mới về nghệ thuật trên cơ sở tâm lí học: liệu pháp Trị liệu Nghệ thuật (Art Therapy). Với những phân tích và lí giải tường tận, cuốn sách khám phá cách nghệ thuật kết nối con người, khơi nguồn cảm hứng. Từ Frida Kahlo trên hành trình đương đầu với lo âu tới Henri Matisse nâng niu hạnh phúc, từ Louise Bourgeois chiến thắng nỗi sợ tới Auguste Rodin kiếm tìm hi vọng, ngay cả thứ nghệ thuật gây bất an cũng có thể đổi mới cách nhìn, cách nghĩ của chúng ta. Từ tác phẩm của hơn 70 nghệ sĩ lớn, cuốn sách chỉ ra cách người xem dùng nghệ thuật để vượt qua trở ngại cảm xúc, nâng cao sức khoẻ tinh thần. Cuốn sách mang đến góc nhìn mới mẻ về tác dụng của nghệ thuật ở khía cạnh trị liệu tinh thần rất mới mẻ. Đồng thời, cung cấp nhiều thông tin hấp dẫn về tiểu sử tác giả, nội dung, thủ pháp sáng tác và tác dụng trị liệu của từng tác phẩm. Thông qua cuốn sách, độc giả có thể: – Khám phá sức mạnh tiềm tàng của nghệ thuật: Cuốn sách giới thiệu về sự đa dạng và sâu sắc của nghệ thuật, từ các thể loại và phong cách khác nhau đến các tầng ý nghĩa được truyền tải mà không cần ngôn từ. – Khơi gợi sức sáng tạo và nguồn cảm hứng: Nghệ thuật thường được xem là nguồn cảm hứng lớn cho sự sáng tạo. Cuốn sách khuyến khích người đọc không chỉ “ngắm nhìn” mà còn đọc-hiểu nghệ thuật để làm giàu thêm cảm xúc và ý tưởng, kể cả với những điều ban đầu làm ta không thoải mái. – Thư giãn tinh thần và giảm căng thẳng: Với những lí giải và chỉ dẫn rõ ràng, dễ hiểu, độc giả có thể thấy được những khó khăn tương đồng vấn đề của mình với nội dung cuốn sách và tham khảo hướng giải quyết được gợi ý. – Thay đổi quan điểm và nhận thức về bản thân và thế giới xung quanh: Nghệ thuật có thể làm thay đổi cách nhìn nhận thế giới và cảm nhận về những vấn đề vô hình đã bị bỏ lỡ. Cuốn sách có thể giúp người đọc hiểu rõ hơn về những giá trị và sở thích cá nhân.
4,5 zvaigznes. Vizuāli un saturiski skaista grāmata. Ļoti uzrunāja autores ideja sasaistīt mākslu ar emocijām un skaidrot mākslas darbus caur to, kādas emocijas vēlējušies paust mākslinieki un kādas emocijas var pārņemt mūs uzlūkojot konkrētos darbus. Caur šo prizmu atklāju sev jaunus darbus un ieguvu jēgu dažiem jau zināmajiem, kas man pirms tam maz ko izteica. Vienīgais mīnuss: autore vairākkārt piemin psiholoģiskajos pētījumos gūtās atziņas par mākslas labvēlīgo ietekmi, pilnai laimei pietrūka tikai šos pētījumus vai citus avotus pieminēt literatūras avotos.
Cuốn này hay ghê, tiếp cận nghệ thuật theo những mục đích khác nhau. Nghệ thuật không phải để ngắm nghía, trầm trồ, phân tích, ca ngợi. Đôi khi bạn nhìn 1 bức tranh, thấy lòng bình yên và điều chỉnh được cảm xúc cực đoan của bản thân, đấy chính là tác dụng của nghệ thuật, mà bạn chẳng cần phải hiểu bất kỳ một kỹ thuật, trường phái hội họa nào.
“One of Matisse's last statements expressed his beliefs about the effects of painting: 'Colours win you over.... A certain blue enters your soul. A certain red has an effect on your blood pressure?’“
Het heeft even geduurd, maar dat heb je ook wat. Nu verwachten jullie vast een hoogstaande review… Hier komt ie!!!
Ten eerste ben ik natuurlijk groot fan wanneer ik een boek lees dat over kunst gaat. En ik ben een nog grotere fan wanneer het boek gaat over kunst met onderliggende emoties en gevoelens die het met zich mee kan brengen. Dichter bij kunstzinnige therapie ga je bijna niet komen. Wat ik heel leuk vond om te zien was hoe je in werken met hetzelfde doel of dezelfde emotie vaak dezelfde kleuren ziet (bijvoorbeeld heel veel rood bij woede). Love kleurenleer. Ook vond ik de opbouw van het boek perfect: het beginnen met de “minder leuke” emoties naar emoties van blijdschap of hoopgevend. Ennnnn dat er veel vrouwelijke kunstenaars in het boek voorbij komen: gelukkiger kun je mij niet krijgen.
Het enige wat ik irritant vond aan dit boek was het papier dat er is gebruikt. Nu snap ik dat dit voor de kwaliteit van de foto’s of kunstwerken essentieel is om deze te goed te houden. Maar als je in een NS-trein zit in de avond met die daglichtlampen op je bladzijdes moet je je boek bijna in een hoek van 90 graden houden, want anders weerkaatst het licht en kun je niks lezen. Maar goed als dat alles is…
leuk boek!! lekker luchtig en ik vond het plezierig dat er ook veel vrouwelijke kunstenaressen in het boek werden genoemd.
de stukjes over hoe bepaalde kunstwerken je kunnen helpen bij het verwerken van emoties vond ik betuttelend en soms wat vergezocht. jammer wel dat dat het hele idee was achter het boek, ik had er denk ik iets anders van verwacht.
Would love to just stare at art all day, but unfortunately chose the wrong career path. Thankfully I have books to supplement my desire. This book reminded me why i love art. It introduced artists i hitherto was unaware existed. Ugh so many masterpieces. Also loved the application of art to everyday emotions. My only critique being the artist bios were too short.
I just can’t recommend enough. I absolutely love the book. The selection of art is great, its correlation with the emotions described is exactly as I felt and the smell of the paint on the heavy and thick pages of the printed version is adorable.
Šī grāmata mani patiesi pārsteidza ar savu struktūru un sirsnīgo pieeju. Īpaši patika, kā autore sadalīja mākslas ietekmes veidus — tas ļāva apzināties, cik daudzslāņaini un dziļi māksla var ietekmēt cilvēku. Vēl vairāk – lasot nodaļu par dusmām un to, kā māksla palīdz šīs emocijas izpaust, es pati piedzīvoju spēcīgu, gandrīz fiziski jūtamu reakciju.
Francisa Bēkona pārsātinātais un šausminoši spēcīgais pāvests (iespējams, interpretācija pēc Velaskesa "Pāvesta Inokentija X portreta") bija darbs, kas mani līdz sirds dziļumiem satricināja. Tāds iekšējs kliedziens un nemiers, ko grūti aprakstīt, bet viegli sajust.
Vienlaikus šī grāmata man parādīja arī, cik dažādi varam uztvert mākslas darbus. Piemēram, grāmatas autore raksta, ka Hokusai gravīras rosinot pārdomas un pašrefleksiju, bet man tās sniedz mieru un klusumu. Ap 60% gadījumu es jutu, ka manas sajūtas nesakrīt ar autores redzējumu – un tas ir lieliski! Jo tas mani iedrošināja vairāk paļauties uz savām izjūtām un skatīties uz mākslu ar savu skatu, ne tikai "pareizi".
Šī grāmata bija ļoti labs sākumpunkts ceļojumam uz dziļāku mākslas uztveri un apzināšanos.
cuốn sách không phải cố gắng đào sâu mà liệt kê nhiều nhất có thể nên nó chỉ dừng ở việc khiến người đọc cảm thấy được va chạm, và khơi gợi ở mức thấp như một cách giúp người đọc cảm thấy chủ động hơn để tìm kiếm rồi khám phá sâu hơn những thứ nó đã nói.
súc tích và bắt mắt, các nghệ sĩ được chọn để nói cũng đa dạng, and that's it.
I feel the content doesn't match the title. I liked how the artworks were arranged by emotion, which you'd never see in a museum or website. Good for the layperson casually interested in art.
Lần đầu ngó qua một cuốn sách của San Hô Books đợt sinh nhật vừa rùi. Vừa tranh thủ săn sale vài quyển của nhà này luôn, mà về tới tay nó nặng tay, nó bóng mượt, nó đẹp dì đâu
Quyển này mình đọc với tâm thế thăm thú, cũng không rành hội họa hay tranh ảnh gì. Mà bình thường lười đọc sách báo quá có khi sẽ không thể nào biết được một vài bức ảnh random từng để lại ấn tượng. Đọc thư thả, như một vị khách ghé qua, cũng không có mắt nhìn nghệ thuật gì. Hên là sách luôn có những note về background và ý nghĩa của những bức tranh/tác phẩm í, đọc để hiểu một chút rùi, thì có những note khiến mình khóc theo, vì nội tâm đau khổ cùng cực mới lại càng là động lực để sáng tạo và đơn thuần chỉ là để vẽ - để làm những việc có thể, để lao động, để quên cuộc đời và nỗi đau, nỗi cô đơn của bản thân
Thảo nào mà tranh đắt thế! :/ Nếu bức tranh là một sự chất chứa và truyền tải linh hồn nỗi đau hoặc hạnh phúc của ai đó, thì mình cũng không muốn độc chiếm mang về để mà nhân đôi nhân vạn lần cảm xúc cá nhân vốn đã luôn sống hững hờ mặc kệ mọi thứ trên đời như một kẻ như mình. Thiệc phí phạm!
A nice book which presents a work of art on each page accompanied by another page about it. The information is divided into three sections. The first one is about the artist, their background and the context of the period in which they lived. The second describes the artwork, while the third explains some psychological aspect related to it, whether it is about what emotion the piece is meant to transmit and how it does it, or about how the artist used his work to cope with some hardship, or to explore some universal struggles.
The artworks are diverse, ranging from classics to contemporary, from more famous to less well-known, and from various cultures. They are also divided into chapters, focusing on a certain emotion, such as anxiety, sadness, but also joy. I find the categorization kind of arbitrary, but that doesn't really matter.
It's nothing mind-blowing, but it is an interesting little book on art, that's different than just a boring encyclopedia.
Another early-morning reading material book. This book’s theme is how art communicates, and how it can be helpful to our moods, and teach us wordlessly something that way. There is 70+ works here to contemplate, with good variety. Each piece has information under them: the title, making year(s), material(s) used, dimensions, and where they now are.
The arts are split into six per mood; each piece gets some explanation on how it can be helpful, plus has information on the artist, their intentions, and some details about the art shown.
Still, it’s true that individual interpretations and reactions will happen with each work, and what artpiece one will like may vary. But I can easily see why just watching these works can be helpful, especially if one takes time to do it. A very inspiring read.
"Grāmatā tiek apskatīti vairāk nekā 70 izcili mākslinieki, tostarp Klods Monē, Frīda Kalo, Vinsents van Gogs, Karavadžo, Marks Rotko un citi. Mākslas darbi tiek skatīti nevis akadēmiskā nozīmē, bet kā dzīvās pieredzes nesēji.
Grāmata apliecina, ka māksla nav tikai vizuāla baudīšana, bet arī emocionāls process. Skatoties uz mākslas darbu, mēs bieži piedzīvojam kaut ko, ko nevaram līdz galam izskaidrot. Grāmata piedāvā iespēju domāt par mākslu kā tiltu starp radītāju un skatītāju."
Vairāk par Sūzijas Hodžas grāmatu "Kā māksla var mainīt dzīvi" lasiet Anitas Veckalnes apskatā, kas publicēts Latvijas Nacionālās bibliotēkas izdevuma "Literatūras ceļvedis" maija/jūnija numurā.
Me gustó la curaduría de este libro, la selección de artistas y obras y como está organizado.
Descubrí artistas que no conocía y algunos datos de sus vidas también.
La edición es muy buena, la calidad de las hojas y la impresión hace que se pueda apreciar muy bien el contenido.
Sin embargo creo que se queda corto con lo que promete en su título, siendo un libro que se queda en la superficie. No se esperen análisis profundos de las obras, ni tampoco sobre cómo pueden impactar en el manejo de las emociones. Es más bien un libro de consulta bien organizado que sirve como primer puntapié para luego seguir investigando por otro lado.
Pulled this off the library shelf. Probably better if you're young or new to art. Each page has a blurb about the artist's life, something about the painting, and a bit of School of Lifeish think about it/apply it to your life reflection. Discovered some new favourites like Yinka Shonibare, but most of it was just fine. Small book so it was annoying all the landscape paintings were shrunk to fit onto a portrait page. You're paying for the ink either way - just rotate them so we can get a slightly better look at the details you are talking about in a John Singer Sargent!
Een leuk boek om te lezen en mooi vormgegeven. De teksten bij de onderwerpen zetten aan tot nadenken en ik kan me voorstellen dat ze je helpen wanneer je in de put zit. De gekozen kunst kan ik alleen te geregelt niet plaatsen bij het onderwerp. De meeste werken hangen in Amerika maar de kunstenaars zijn wel een wereldwijde vertegenwoordiging. Het boek zet niet aan tot het verder zoeken en bestuderen van kunst bij de onderwerpen en dat vind ik een gemiste kans.
This book delves into the role of art in managing or eliciting various emotions. While it is fun to read and offers some valuable insights, I often find the author's claims to be unreliable. The claims primarily rely on personal experiences or tangential evidence, lacking a solid scientific foundation.
Fun, easy read. Coffee table type book-- lots of high quality artwork and simple descriptions of key artists and their styles. The book is divided into sections on "how art can change your life" and then lists artists and their artwork that speaks to those themes. Bought it on a whim at an art gallery and still go back and flip through it sometimes when I am feeling sad or lonely.
This is such a great book! 10/10 recommend if you want to learn more about art and about the history behind each piece the painter painted at that time. I will for sure get back to it if I want to show someone I’m interested in around art galleries hehe
Está muy bien, habla sobre cada artista y luego lo relaciona con las emociones. Además me gusta mucho que habla tanto sobre hombres artistas como mujeres artistas.