Prowokacyjnie "krótka" historia cienia rozpoczyna się od analizy prac Pliniusza Starszego oraz Platona. Pliniuszowy mit o początkach sztuki, zgodnie z którym przedstawienia artystyczne narodziły się w chacie korynckiego garncarza, oraz Platoński mit o wiedzy, wyłożony przez filozofa w postaci sławnej alegorii jaskini - obydwa dotyczą cienia: ciemniej plamy, której obecność świadczy o nieobecności. Cień może być postrzegany jako forma autoprzedstawienia. Według J.C. Lavatera (żyjącego w osiemnastym wieku),to cień twarzy - a nie sama twarz - stanowił prawdziwe zwierciadło duszy. W wieku XX twórcy niemieckiego kina ekspresjonistycznego wykorzystywali metaforyczną funkcję cienia, by do natury "przedstawień" wprowadzić dodatkowy - często złowrogi - pierwiastek. Andy Warhol w swoich 66 płótnach z cyklu "Cienie" i Joseph Beuys podczas szamańskiego happeningu, zatytułowanego "Akcja Martwa Mysz", uczynili z cienia najwyższą formę ekspresji ludzkiej pustki i przekształcili go w niezwykle potężnego sobowtóra człowieka.
Victor I. Stoichiță is a Professor of the History of Art at the University of Fribourg, Switzerland. He is the author of "A Short History of the Shadow" (Reaktion, 1997) and co-author of "Goya" (Reaktion, 1999)
”كل لوحة هي انعكاس ظل، كل «نسخة أصلية» هي «استنساخ»، اللوحات تعكس العالم، والعالم ذاته هو استنساخ شاشة لا متناهية.”
كتاب فني يبحث في تاريخ الطبيعة الثنائية للأشياء؛ ( على وجه التحديد بيوغرافيا الظل و/ أو جينيالوجيا الظل)؛ الظل/ الصورة، الظل/ الضياء، الأنا/ الغيرية، غياب/ حضور( غياب للجسد/ حضور لإسقاطه)، غيرية الظل ( والصورة الجانبية) أمام هوية الانعكاس المرآتي؛ و إسقاطاتها الفنية. ( مقدرة ريشة الفنان على تحويل الظل من سيناريو تاريخي إلى سيناريو طبيعي.) تأصيل فن الظل أو استبعاده ( جغرافياً وتاريخيا وقبل- ثقافي.) كما فعل ساندرارت . ومن أين بدأ أصول هذا الفن تاريخياً؟ وكذا اهتم في بعض تفسيراته وتوضيحاته الفنية بعلم نفس الصورة والإدراك ( نظرية الجشتالت)، كما التفت إلى ما تخلقه الصورة الجانبية -والظل- إذ يشكلان الصيغة الرمزية لعلاقة الأنا بالآخر. كما جسد الظل في بعض الأعمال مفهوم تقارب الذات، وفي أخرى مفهوم عودة الذات.
هي محاولة ستوييكِتا في سرد وقراءة قصة تاريخ أحد أكثر التحديات التي يواجهها الفن الغربي ديمومة - «تصوير الظلال ومعانيها.»
ناقش الكاتب مرحلة الظل بصوره الفنية والتعبيرية، وباحتمالاته الاسقاطية، في التصوير أو حول رمزيته، التي تمثلت في عدد من الأشكال ؛ ك أسطورة نرجس لألبيرتي، وأسطورة بليني. " تقول أسطورة بليني؛ أن بنت وقعت في حب فتى كان سيغادر المدينة : فحددت عن طريق خطوط محيط ظل حبيبها على الحائط على ضوء شمعة. فقام أبوها « بوتاديس من سيسيوني، وهو خزفي من كورانثوس» فيما بعد برمي الطين على الرسم، وأعطاه نتوءات، ثم جعل الطين يشكل مادة صلبة مع قطع الخزف عن طريق النار. يقال أن هذا النوع الأول من المنحوتات قد احتفظ به في كورانثوس" كان لهذه الأسطورة وقعاً على العديد من الأعمال التاريخية والفنية والأدبية.
إضافة إلى مرحلة المرآة، فلسفياً، عند أفلاطون، وشعرياً عند أوفيد. بين بليني ، و جماليات أفلاطون وعقيدته في الإبداع الفني. ( الظل/ الصورة.) أضاء على الدلالات التي تعطى للظل في التراث الغربي. النتيحة الاولى التي استخلصها هو أن الظل يتجلى في اللوحات الأوروبية كتأكيد للجسد، للحجم، للحم. من بين الأشكال المتعددة التي يتخذها هذا التجلي، أولى عناية بحالتين أو خاصيتين : تمثيل التجسد والحالة التي يمثل فيها الظل حضور المؤلف. وأيضاً الدلالات التي وظّف بها الظل الملقى إذا ما تم التسليم بأسطورة الأصل. اعتنى بتحليل الظل عند لافاتير وماواجه من نقد من غورغ ليشتنبرغ وآخرون. كما استعرض حكاية بيتر شليمهل " رواية رجل فقد ظله" ل آدلبرت فون شاميسو ،من خلال بعض رسوماته التوضيحية. كذلك تفحّص بالنقد تاريخ لوحة المربع الأسود (1915) للفنان الروسي كازيمير ماليفتش «ويصور فيه مربعا أسوداً على خلفية بيضاء», وما تحمله هذه اللوحة من مقاربات تأويلية عسيرة. وعلى رغم ذلك، "فإن تجربة ماليفيتش ليست إلا تجلياً خاصًا، ربما الأنقى في عدميته، لخطاب استعادة التفكير الفني للعقد الثاني من قرننا." - تعد اللوحة أسطورة فنية وربما أيقونة الفن الطليعي الروسي، وواحدة من أشهر اللوحات في التاريخ . وأيضاً نظر في الخطاب الفوتوغرافي لبرانكوي حول بداية العالم. “الصورة الفوتوغرافية التي أنجزها برانكوي لمنحوتته المعنونة بداية العالم سنة 1921.”
تتبع ستوييكِتا سردية الظل بآثاره الفنية والنفسية - الفلسفية- عند عدد من الرسامين ك بيكاسو، ستيغليتز، كلود موني، نيكولا بوسان، فيسانتي كاردوشو، مارتين فان هيمسكيرك، دي شيريكو " ما يأخذه شيريكو عن نيتشه هو فكرته الأكثر أهمية، عقيدة « الدورة المطلقة والتي لا تفتأ تتكرر لكل الأشياء.»، مارسيل دوشان، أندي وارول "ما يأخذه وارول عن دي شيريكو هو قليل من نيتشه وكثير من بينوكيو، بمعنى أن العود الأبدي للذات يتحول عنده إلى التقارب اللامتناهي للذات في شكل تسلسل لا محدود للأيقونات المنسوخة ( مارلين، جاكي، علبة الحساء المكثف….)
الظل بأوجهه الظليلة والنافرة من الضياء، تلك المادة الهجينة المتشحة بالسواد، من المسائل المثيرة للفكر و المخيال الإنساني. كتاب قيم للمهتمين بالفنون، وبفن الرسم/ الظل وما يثيره من معاني بوجه خاص.
Great twist on painting history! However, too tied to western art and painting technicalities rather than taking the shadow metaphorically. Recommend regardless
موجز تاريخ الظل . أنَّ الظلَّ ليس مجرد تقنية تمثيل فني، فهو يُخفي من وَرائه فكرًا ومعتقداتٍ تطفح بالتخوفات والآمال. . فكرة غياب الجسد أو (الحضور لإسقاط الجسد) والجدل حولها هو ما حدد نقطة بداية تاريخ الفن. رغم أننا نعلم أن بداية التصوير بدأ عندما أحيط ظل رجل بخطوط! لو أن الرسامين لم يجرؤوا على التقدم! كان التصوير سيظل مقتصراً، على رسم محيط ظل أسقطه الجسم المعرّض للشمس. . يتخيل افلاطون في محاورة (الجمهورية) الانسان السجين في الكهف، يرى الجدار الذي تسقط عليه ظلال الواقع الخارجي الذي لا يخمن حتى وجوده. ومن خلال هذه الفكرة يظهر أن مفهوم التاريخ في الفلسفة الغربية قد عمل لصالح النور، مما عرقل قيام تاريخ الظل. ولعل هيغل هو أول من بلور هذا الاشكال بطريقة غير مباشرة. . إن هذا الكتاب الغني بالتحليل يمكِّن قارئه من التعرُّف على الأدوار المتعددة التي لعبها الظل وما أُحيط به من ألغاز. . ترجمة الاستاذ والمفكر عبد السلام بنعبد العالي للكتاب كانت رائعة وثّريّة وغنيّة بالشروح والتعليق، فكان التناغم بين قيمة الكتاب وبين نقله للعربية عظيم جداً.. . يوجد عيب واحد فقط في جودة الكتاب والخط المستخدم في الطباعة كان سيء جداً جداً جداً جداً كثير من القرّاء الذي اعتادوا منذ سنوات على قراءة الكتب بخطها القياسي المشهور سيصابون بالصداع بسبب شكل الخط الغريب لدار معنى. . تقييم الكتاب 5 من 5 تقييم جدوة الكتاب صفر من 5 . . #سقراطيات
This is a fascinating account that deals with the history of representation within Western art, but also with the philosophical and literary trends that underpin the concept and theory surrounding the shadow. Written in a highly readable and engaging style, the book's many illustrations and quotations make this a valuable read for scholars and interested parties alike.
Un saggio di filosofia estetica sviluppato da un punto di vista inverso a quello a cui siamo abituati: lo studio dell'ombra. L'ombra è comunemente considerata la negazione della luce e quindi dell'immagine, eppure senza di essa la pittura stessa non avrebbe modo di esistere. Tra tecniche pittoriche e simbolismo l'autoreUn altro saggio di filosofia estetica sviluppato da un punto di vista inverso a quello a cui siamo abituati: lo studio dell'ombra. L'ombra è comunemente considerata la negazione della luce e quindi dell'immagine, eppure senza di essa la pittura stessa non avrebbe modo di esistere. Tra tecniche pittoriche e simbolismo l'autore ci porta alla scoperta di quella parte dell'arte che per secoli, è rimasta, appunto, nell'ombra.
İlk yüz sayfaya kadar kitabın dili ağır ve yorucuydu; uzun süre elimde süründü ve bir türlü içine giremedim. Ancak bir noktada kitap beni yakaladı ve sonrası adeta aktı. Stoichita, gölgenin mitolojiden Rönesans’a kadar uzanan yolculuğunu incelerken, onun yalnızca bir görsel unsur değil, aynı zamanda temsil, gerçeklik ve kimlik arasındaki ilişkide nasıl bir metafor haline geldiğini gösteriyor. Özellikle Batı sanatında gölgenin teknik ve kavramsal boyutlarını ele alışı, kendi çalışmalarım ve düşüncelerimle bir bağ kurmamı sağladı. Kitap, sanat ve insanlık tarihi boyunca gölgenin derinliğine farklı bir gözle bakmanıza aracılık ediyor.
Uno de los ensayos más interesantes que he leído. Aquí descubrí un mito muy hermoso que es el del origen de la pintura en la Hija de Butades que dibuja la sombra de su amado en una pared. Amo que este ensayo revele tantas ideas acerca de la sombra y cómo es un concepto tan fascinante que le otorga vida a todo. La sombra es vida. Que las cosas tengan sombra es que son reales. Amé mucho. Según yo su contraparte es un ensayo de Atalanta que se llama: Capturar la Luz 😍😍😍
"L'immagine del mio cuore da trovare nelle ombre o qui". Hölderlin, Diotima.
Libro ricco di spunti, riflessioni, argomentazioni, che aprono interessanti prospettive sul tema dell'ombra nell'arte e più in generale sul continuo interrogarsi dell'uomo su se stesso attraverso le proprie rappresentazioni figurative.
Immensely helpful for what I needed it for, however toward the latter part it felt like it was less about shadows per se and more adjacent issues in art history. Also, I had a digital copy and many of the picture examples critical to the points being made were not shown due to the publisher not having digital rights. So that hurt the experience a little. Still, worth a read.
The uncanny presence in the shadow, a thread that leads from antiquity to Warhol, who kind of reveals himself primarily as shadow. A fascinating essay.
En "Breve historia de la sombra" de Viktor Stoichiță, nos sumergimos en una fascinante exploración de la oscuridad, que revela una compleja narrativa sobre la cultura occidental a lo largo de los siglos. Más que un simple estudio sobre la sombra, este libro se convierte en un viaje en el tiempo que abarca desde la Antigüedad hasta la actualidad, explorando meticulosamente cómo la sombra ha sido interpretada y representada en diversas manifestaciones artísticas, literarias, filosóficas y psicológicas.
Stoichiță nos muestra que la sombra va mucho más allá de ser una mera ausencia de luz. Explora cómo ha sido asociada con el misterio, lo femenino, lo inconsciente, lo diabólico y la muerte, pero también cómo ha sido fuente de creatividad, inspiración y conocimiento a lo largo de la historia.
Este libro nos invita a reflexionar sobre la compleja relación entre la luz y la sombra en nuestras vidas. Nos muestra cómo la sombra no solo es una parte oscura de nuestra existencia, sino también una fuente de transformación y crecimiento. "Breve historia de la sombra" nos desafía a mirar más allá de la superficie y a explorar las profundidades de nuestro ser a través de la metáfora de la sombra.
I bought this book for like 6 years ago, and I haven't read it until today!, although the title never failed to provoke my curiousity, I kinda like strange topics and I regard this book as "rare and exotic". Dunno which one is better reading it or keeping it as "shadow" on my shelves, but as for now I'm liking the fact of having it, yeah!
A brilliant and revealing cross-cut of the history of art, connecting Plato's cave to Joseph Beuys via Enlightenment physiognomy, De Chirico and Andy Warhol. A masterly work of theory-driven art history.
Libro interessante, che racconta di come la pittura sia nata tracciando su un muro il contorno di un'ombra, giungendo, poi, verso gli anni 60 e l'uso che ne faceva Andy Warhol. Libro interessante, ma poco scorrevole.
Along this reading, i found out not only a story of the shadow, but a story of art behind the standard mainstream Art History, that is even deeper and closer to the real human condition.