...izmy, ako rozumieť modernému a súčasnému umeniu

by Sam Phillips

Publikácia ... izmy, ako rozumieť modernému a súčasnému umeniu nemôže byť vyčerpávajúcim súhrnom, ale predstavuje veľmi dobrého sprievodcu izmami (napr. fauvizmus, expresionizmus, rayonizmus, precizionizmus, fluxus, multikultiralizmus) a ich hlavnými predstaviteľmi.

Chronológia nie je zaväzujúca, pretože začiatky a konce jednotlivých izmov sú stále otvorené interpretáciám. Niekedy sa v rovnaký čas zrodila väčšia škála rôznych typov umenia, najmä v šesťdesiatych rokoch 20. storočia, a napríklad impresionizmus či iné staršie izmy sa v umeleckej praxi uplatňujú dodnes. Táto publikácia sa však zameriava na kľúčové obdobia, keď boli jednotlivé izmy najproduktívnejšie a najvplyvnejšie.

Genres: Art, Nonfiction, Art History, Reference

160 pages, Paperback

First published November 1, 2012

Reviews

[Isabelle Ouyang · Rating 4 out of 5]

Informative and concise. Would've liked to see something a little less Eurocentric, but the book does what it sets out to do. Phillips takes some liberties with categorizing/grouping certain movements. A good overview nonetheless.

[June Pecchia · Rating 5 out of 5]

Loved this well-written and well-organized art history book so much that I bought a copy for myself.

[Verdes Anos · Rating 4 out of 5]

Great pick if you are looking into having a first approach to modern art.
The book is organized in an intuitive, chronological way. However, I would appreciate the addition of more pictures for a clearer view of each of the movements presented.

[Quân Nguyễn · Rating 5 out of 5]

Một cuốn từ điển về các chủ nghĩa nghệ thuật được chia thành 4 giai đoạn: khởi sinh, đầu TK20, giữa TK20, cuối TK20 và TK21. Mỗi phần đều được chia màu nên rất dễ tra lại. Về dàn trang cũng rất sáng tạo khi để mỗi phần chú giải theo biểu tượng, đừng bỏ qua bất cứ trang nào trong cuốn sách này nhé! Một điểm khen là cuối sách có niên biểu để tổng kết lại các chủ nghĩa nghệ thuật theo năm. Vì sách trình bày theo dang liệt kê khái niệm nên mỗi chủ nghĩa đại diện được 1-2 tác phẩm. Còn muốn xem các tác phẩm khác thì phải tìm theo tên nên hơi mất công. Sách mà in thêm mã qr xong quét cái là ra các tác phẩm theo chủ nghĩa nghệ thuật đấy thì quá tuyệt luôn. Nhưng đối với mình như này khá là đáng mua rồi

[Tùng Hoàng · Rating 2 out of 5]

Quyển này hơi giống quyển "Lược sử triết học", cũng là dạng tóm tắt và tổng hợp nhưng viết không hay bằng "Lược sử triết học". Mỗi trường phái chỉ có vỏn vẹn 2 trang giới thiệu và tóm tắt cùng với ảnh của 1 đến 2 tác phẩm nổi bật cộng thêm là từ chuyên ngành dày đặc làm cuốn này khá là khô và khó đọc, sách có hơn 160 trang thôi mà đọc mãi mới xong haizz.
2.5/5 ⭐️

[anne maeve · Rating 5 out of 5]

amazing

[tomasawyer · Rating 3 out of 5]

Clairement, ce livre ne se suffit pas à lui-même. Les descriptions de chaque courant sont trop brèves pour comprendre de quoi on parle alors faut s'armer de patience et chercher sur le net, les dizaines d'artistes cités et au bout du compte, j'en ressors avec une vingtaine de noms à approfondir un jour prochain.

Degas, Monet, McNeill Whistler, Morisot, Pissarro, Puvis de Chavannes, Klimt, Klein, Chagall, Magritte, Hopper, Giacometti, Bury, Tinguely, Smithson, Abramovic, Schneemann, Ono, Banksy, Gormley.

[Fabricio Ter★n · Rating 5 out of 5]

Un manual bastante útil, sobretodo a quienes quieren enterarse del tema del arte moderno hasta nuestros días. Para los que ya conocen el tema puede servir para refrescar algunas ideas y conocer de estilos menos famosos o entendidos.

[Geert · Rating 5 out of 5]

* Impressionisme (p. 12-13)
* Door journalist genoemd naar schilderij van Monet (impression, soleil levant; 1873)
* Zetten zich af tegen objectieve natuurgetrouwe weergave werkelijkheid; gaat om subjectieve indrukken. Schilderden in de open lucht en verwierpen daarmee de academische traditie van werken in een atelier met voorbeeldtekeningen.
* Korte periode: 1873-1881
* Maakten zich los van Salon vd Academie en begonnen eigen exposities te organiseren
* Vertolkers:
* Edouard Manet (heeft het pas gebaand; zorgde rond 1860 voor schandaal door confrontatie)
* Edgar Degas
* Claude Monet
* Term impressionisme komt van zijn schilderij “impressie - zonsopkomst” uit 1872. “I am deeply depressed to have been the cause of a name that was applied to a group, most of whose members were not impressionists."
* Beschouwt Johan Barthold Jongkind als zijn leermeester.
* Pierre-Auguste Renoir (“Op een ochtend had een van ons geen zwarte verf meer, en dat was de geboorte van het impressionisme”).
* Alfred Sisley
* Camille Pissarro
* Gustave Caillebotte 

* Neo-impressionisme (p. 16-17)
* Zetten zich af tegen impressionisme dat ze te vluchtig vonden; ontwikkelden nieuwe technieken zoals pointilisme
* Korte, maar invloedrijke periode: 1886-1891 (dood van Seurat)
* Vertolkers:
* Georges Seurat (trekker vd groep)
* De aansluiting van hem en Paul Signac bij de impressionisten (op aandringen van Pissarro), heeft tot het uiteenvallen van die groep geleid (uit protest trokken Monet, Renoir, Sisley en Caillebotte zich terug)
* Camille en Lucien Pissarro
* Paul Signac 

* Symbolisme (p. 18-19)
* Niet buitenwereld weergeven, maar stemmingen en emoties; onderdeel bredere culturele trend
* Zet zich af tegen realisme en naturalisme. Het symbool stond daarbij centraal, en wordt een zintuiglijk waarneembaar teken dat verwijst naar een poort naar de niet-zintuiglijke wereld. De innerlijke, irrationele ervaringen worden belangrijk, met de nadruk op droombeelden en de dood. Fin de Siecle.
* Periode: 1886-1903
* Vertolkers:
* Edvard Munch (veel ellende in zijn leven (dood moeder, zus oa), nadat wij genezen werd van obsessies die hem bijna tot waanzin dreven werd zijn kunst rustiger en vrolijker en verloor hij zijn kracht wanhoop en angst uit te beelden).
* James Ensor (belg); inspiratiebron voor latere Duitse expressionisten
* Fernand Khnopff (belg)
* Odilon Redon
* Felicien Rops (belg) 

* Synthetisme (p. 20-21)
* Onderstroom van het symbolisme
* Waarnemingen vd wereld verbinden met zowel emoties als met esthetische overwegingen.
* Periode: 1888-1903
* Vertolkers:
* Emile Bernard
* Paul Gaugin; trekker en tevens post-impressionist (emoties via abstracte elementen zoals lijn. vorm en kleur)
* Was eerst succesvol beurshandelaar, totdat hij alles verloor en ging schilderen.
* Onderzoekers hebben vastgesteld dat hij het oor van Van Gogh heeft afgehakt met een zwaard en dat ze er een ander verhaal van hebben gemaakt om te voorkomen dat Gaugin vervolgd zou worden.
* Maurice Denis (medeoprichter van Les Nabis)
* Paul Serusier (idem)
* Edouard Vuillard (idem)
* Pierre Bonnard (idem) 

* Postimpressionisme (p. 22-23)
* Later als zodanig aangeduide periode; brug tussen impressionisme en modernisme
* Periode: 1886-1912
* Vertolkers:
* Vincent van Gogh (grote invloed op latere fauvisme en expressionisme)
* Heeft zelf maar 1 schilderij verkocht (voor 400 francs), en eigenlijk alleen omdat het onderdeel was van een expositie die in zijn geheel werd opgekocht.
* Boers karakter. Zelfmoord gepleegd in 1890. 
* Eerste niet-Franse schilder van de moderne beweging.
* Is pas in 1880 begonnen met tekenen en later schilderen, nadaat hij had gefaald als predikant. Heeft grootste deel van zijn schilderijen in 5 jaar tijd gemaakt.
* Camille Pissarro: "deze man zou of gek worden, of ons allen ver achter zich laten. Ik had er geen rekening mee gehouden dat hij beide zou doen."
* Paul Cezanne (grote invloed op kubisme)
* Platteland (Aix-en-Provence). Werd afgewezen door Academie, Salon en schrijver Emile Zola.
* Teruggetrokken, kalm, verlegen, minderwaardigheidscomplex.
* Vrijwel ieder 20-eeuwse schilder is door hem beïnvloed.
* Paul Gaugin
* Henri Rousseau (de “Douanier” (was zijn beroep); niet heel serieus genomen in zijn eigen tijd)
* Ook: naieve kunst (faux naifs). Volgers: Camille Bombois, Andre Bauchant, Grandma Moses, Louis Vivin.
* Henri Toulouse-Lautrec 

* Secessionisme (p. 24-25)
* Uittocht kunstenaars in Duitsland en Oostenrijk uit gevestigde academies en verenigingen (secessie = groep individuen die uit bestaande organisatiestructuren stappen waarin zij leven omdat deze hun vrijheid te sterk beperken).
* Gerelateerd aan resp. komt voort uit Art Nouveau-stroming.
* Periode: 1892-1914
* Vertolkers:
* Lovis Corinth
* Gustav Klimt; splitste zich later af om zich meer te richten op toegepaste kunst en beïnvloedde daarmee o.m. art nouveau en art deco.
* Oskar Kokoschka
* Max Lieberman
* Egon Schiele 

* Modernisme (p. 28-29)
* Verzamelterm voor meerdere -ismes van vroeg 20e eeuw.
* Breken met tradities, nieuw artistiek terrein betreden. Zoeken naar fundamentele waarheid. Progressie. Slaat laat 20e eeuw om in postmodernisme toen werd ingezien dat die waarheid nooit onthuld kan worden.
* Periode: 1873-1970
* Vertolkers:
* Wassily Kandinsky
* Kasimir Malevitsj
* Henri Matisse
* Laszlo Moholy-Nagy
* Pablo Picasso 

* Fauvisme (p. 32-33)
* De Fauves (wilde beesten, zo spottend genoemd door criticus na legendarische 1e exhibit in 1905 die voor schandaal zorgde). Onnatuurlijke kleuren. Grote vlakken vaak ongemengde verf. 
* Periode: 1898-1906
* Vertolkers:
* Henri Matisse
* Krijgt in 1941 te horen dat hij nog maar 6 mdn te leven heeft en besluit nog alleen te doen waar hij zin in heeft. Leeft nog door tot 1954.
* Een dame kwam een keer in zijn atelier en zei: "Maar meneer Matisse, de arm van deze vrouw is toch veel te lang?” Zijn antwoord: “U vergist zich mevrouw. Dit is geen vrouw. Het is een schilderij."
* Andre Derain
* Kees van Dongen
* Georges Braque (ook kubist)
* Maurice de Vlaminck
* Henri-Charles Manguin 

* Expressionisme (p. 34-35)
* Expressionisme in algemene zin: In het expressionisme tracht de kunstenaar zijn gevoelens, zijn ervaringen, voor de waarnemer uit te drukken door een zekere vervorming van de werkelijkheid. Belangrijk is daarbij vooral dat de gevoelswaarde, het onderbewuste, dat de kunstenaar ervaart naar aanleiding van het onderwerp, de boventoon voert. Dit in tegenstelling tot het impressionisme waarbij vooral het uiten van de passieve werkelijkheid, zoals men die ervaart, vooropstaat. Zo vervaagt in het expressionisme de band met de werkelijkheid vaak, soms valt die zelfs helemaal weg. Hierdoor krijgen onvoorstelbaar nieuwe vormen hun kans. Het expressionisme kent maar één wet: dat er geen wetten zijn, en dat die dan ook niet mogen worden opgelegd. De subjectieve beleving staat voor alles centraal.
* Gaat vooral om emoties. Verwantschap met de Franse tegenhangers van het fauvisme, iig qua vorm. Waar echter fauvisme mooie beelden schetst, was Duitse expressionisme maatschappijkritisch.
* Modernisme: geloof in de ideale wereld. Veel van de schilders uit deze stroming geloofden dat oorlog nodig was om de mensheid te zuiveren. 
* Noord-Europe, m.n. Duitsland
* Twee groepen:
* Die Brücke (vanaf 1905; naam bedacht door een van de oprichters Karl Schmidt-Rottluff en is mogelijk afkomstig uit het werk Also sprach Zarathustravan Friedrich Nietzsche, die daarmee de overgang tussen oud en nieuw (verleden en toekomst) bedoelde). Manifest: “wij willen ons bevrijden van de gevestigde oude machten.” Ze geloven dat kunst de waarheid van de condition humaine kon vertolken. Beïnvloed door symbolisten (Munch, Gaugin) en post-impressionisten (Van Gogh).
* Der Blaue Reiter (vanaf 1911; genoemd naar gelijknamig schilderij van Kandinsky dat op 1912-almanak stond waar al deze schilders in vertegenwoordigd waren); meer nadruk op mystiek en lyrische stijl.
* Schilders van Die Brücke waren feestbeesten. Schilders van De Blaue Reiter waren serieuzer.
* Periode: 1905-1920
* Vertolkers:
* Wassily Kandinsky (BR); had synesthesie. Werd gaandeweg steeds abstracter. Wordt wel gezien als de uitvinder van de abstracte kunst (kwam op avond thuis en zag een schilderij van zichzelf op zijn kant staan, en herkende het niet, maar vond het wel mooi).
* Emoties als liefde, lust, angst, waren in zijn ogen “materieel” en hoorden niet thuis in de kunst. Richt zich op de pure rede.
* Ernst Ludwig Kirchner (B)
* Voornamelijk autodidact.
* Zelfmoord gepleegd in 1938.
* Frans Marc (BR)
* Overleden als soldaat in WO I.
* Gabriele Münter (BR), partner van Kandinsky
* Emil Nolde (B)
* Vroeg aanhanger NSDAP. Antisemiet. Werd echter als enartete kunst neergezet en verboden verder te schilderen door de nazi’s.
* August Macke (BR)
* Een vd meest romantische onder de expressionisten.
* Bevriend met Frans Marc. Ook overleden in WO I (meteen na het uitbreken ervan).
* Ook secessionisten Oskar Kokoschka en Egon Schiele 

* Primitivisme (p. 36-37)
* Brede trend in beeldende kunst. Integreren van niet-westerse en archaïsche kunst.
* Men vond dat vanaf Renaissance menselijke expressie in Westerse kunst was verdrongen door academische kunstmatigheid. Niet-Westerse kunst zou meer oorspronkelijk zijn. 
* Wel “koloniaal perspectief”: geen oog voor complexe boodschappen die die kunst had voor hun makers, noch voor historie van objecten.
* Periode: 1873-1960
* Vertolkers: Max Ernst, Ernst Ludwig Kirchner, Amedeo Modigkiani, Henry Moore, Pablo Picasso 

* Kubisme (p. 38-39)
* Pablo Picasso en Georges Braque bouwden voort op Cezanne.
* Objecten opgedeeld in “facetten” vanuit verschillende perspectieven.
* Zie over onderstroming Orfisme p. 42-43
* Periode: 1906-1916
* Vertolkers:
* Pablo Picasse
* Georges Braque
* Juan Gris
* Fernand Leger
* Jacques Lipchitz 

* Futurisme (p. 40-41)
* Italiaanse beweging die moderne stadsleven, technologie en automobiel verheerlijkte. Beïnvloed door kubisme.
* Sympatisanten van het fascisme en van oorlog.
* Periode: 1909-1918
* Vertolkers:
* Filippo Marinetti
* Giacomo Balla
* Umberto Boccioni
* Carlo Carra
* Gino Severini
* Korte stromingen van abstracte kunst (tussen 1912-1915)
* Orfisme (onderstroming kubisme): p. 42-43
* Rayonisme (lijkt wat op futurisme; Russisch; weerkaatsing lichtstralen van objecten): p. 44-45
* Vorticisme (Engels) 

* Suprematisme (p. 48-49)
* Abstractie zonder relatie met de werkelijkheid; suprematie van het zuivere voelen die mogelijk is zonder het aanschouwen van de objectieve wereld.
* Periode: 1915-1922
* Vertolkers:
* Kasimir Malevitsj (trekker)
* Kseniya Boguslavskaya
* El Lissitzky
* Ivan Puni
* Olga Rozanova 

* Constructivisme (p. 50-51)
* Ontstond tegelijkertijd met suprematisme. Beide Russisch. Constructivisme geïnspireerd door functionele structuren en technologieën. Werd favoriete stijl van de Sovjet Unie. Utopisch. Utilitaristisch. Kunst gebruiken om maatschappij vooruit te helpen.
* Periode: 1915-1928
* Vertolkers:
* Naum Gabo
* Ljoebev Popova
* Alexander Rodchenko
* Varvara Stepanova
* Vladimir Tatlin 

* Dadaisme (p. 52-53)
* Ontstond in 1916 als afkeer tegen rationalisme Westerse samenleving en zinloze vernietiging van WOI. Later ook om af te zetten tegen gevestigde kunst. Absurdistisch, anarchistisch, toeval, irrationeel, readymades. Term “dada” zou lukraak uit woordenboek geplukt zijn.
* Readymades: alledaagse, industrieel geproduceerde objecten die mn door Duchamp zonder noemenswaardige wijziging als kunst werden gepresenteerd. Alles is kunst als de kunstenaar dat wil.
* Periode: 1916-1924
* Vertolkers:
* Jean Arp
* Marcel Duchamp
* Francis Picabia
* Man Ray
* Kurt Schwitters
* Max Ernst (ook surrealist) 

* Neoplasticisme (p. 54-55)
* Term bedacht door Mondriaan, voor groep kunstenaars, ontwerpers en architecten onder de naam De Stijl. De kunst moet de plastische uitdrukking zijn van ons hele wezen. Fundamentele orde in universum. Geometrische orde die vrede en positiviteit moest scheppen in een vernietigd Europa.
* Periode: 1917-1943
* Vertolkers:
* Piet Mondriaan
* Verbrak zijn vriendschap met Van Doesburg toen die diagonale lijnen ging schilderen.
* Theo van Doesburg
* Gerrit Rietveld
* Bart van der Leck
* George Vantongerloo 

* Bauhaus (p. 56-57)
* Opgericht in 1919 in Weimar door de architect Walter Gropius. Doel: avantgardistische beeldende kunst combineren met ontwerp en architectuur om zo de band met de samenleving te herstellen. Sympatiseert met socialisme.
* Mies van der Rohe werd in 1930 directeur voordat een nieuw nationaal-socialistisch bestuur in 1932 de geldkraan dichtdraaide, en 1933 definitief gesloten door de nazi’s.
* Verschillende lede anti-semitisch, waaronder oprichter Walter Gropius (schreef aan zijn moeder in 1918 dat hij een groeide hekel aan joden had), en Wassily Kandinsky die anti-semitische uitlatingen deed, tegenover Arnold Schoenberg die hij als kunstenaar zeer waardeerde schreef hij in 1923 dat hij hem afwees als jood. In datzelfde jaar weigerde Schoenberg (die ook verdienstelijk kunstenaar was) een aanbod om zich aan te sluiten bij Bauhaus, vanwege de vele antisemitische leden daarvan.
* Periode: 1919-1933
* Vertolkers:
* Herbert Bayer
* Johannes Itten
* Wassiliy Kandinsky (ook expressionist)
* Paul Klee
* Laszlo Moholy-Nagy 

* Precisionisme (p. 58-59)
* Amerikaans. Jaren ’20. Voorstellingen van moderne machinerie en architectuur. Invloed van kubisme. American dream.
* Precisie verwijst naar heldere weergave
* Periode: 1919-1945
* Vertolkers:
* Ralston Crawford
* Charles Demuth
* Louis Lozowick
* Georgia O'Keeffe
* Charles Sheeler 

* Parijse school (p. 60-61)
* Verzamelnaam voor (m.n. niet-Franse) kunstenaars die in interbellum in Parijs werkten en niet elders bijhoren. Schilders met Joodse achtergrond in Parijs.
* Periode: 1919-1945
* Vertolkers
* Constantin Brancusi
* Marc Chagall
* Julio Gonzalez
* Amedeo Modigliani
* Chaim Soutine 

* Neue Sachlichkeit (p. 62-63)
* Duits. Uiteenlopende stijlen. Maatschappelijke betrokkenheid. Afkeer van verval. Antioorlog.
* In 1937 door de Nazi’s bestempeld als gedegenereerde kunst tijdens een beruchte expositie.
* Periode: 1919-1937
* Vertolkers:
* Otto Dix
* Max Beckmann
* George Grosz
* Kathe Kollwitz
* Christian Schad 

* Magisch realisme
* Nauwe samenhang met de Nieuwe Zakelijkheid.
* Dergelijke werken laten zich kennen door een nauwgezette, bijna fotografische weergave van realistisch lijkende taferelen, die een geheimzinnige en magisch aandoende sfeer uitstralen. Dubbelzinnige perspectieven en een ongebruikelijke manier om de dingen naast elkaar weer te geven, versterken nog die magische suggestie. Technische en louter ambachtelijke vaardigheden zijn aan deze stijl inherent. De combinatie van wel en niet bestaande elementen, het spel van licht en kleur en de technisch perfecte afwerking maken geheimzinnige, soms dreigende schilderijen die hun weergave van de werkelijkheid een vervreemdend karakter meegeven. Dit maakt de stroming ook verwant met het surrealisme. De magisch realistische voorstellingen zijn dikwijls wel mogelijk, maar niet waarschijnlijk. Vaak verwijzen hun onderwerpen naar dood, dreiging en verval.
* Periode: jaren ’20 en ‘30
* Vertolkers:
* Giorgio de Chirico
* Carel Willink
* Maurits Cornelis Escher
* Christian Chad

* Surrealisme (p. 64-65)
* In 1924 in Frankrijk gesticht. Onder invloed van psychoanalyse (Freud) verkenden schrijvers en kunstenaars het verdrongen terrein van het onbewuste om de cultuur te bevrijden van de bewuste logica en de rede. Gaat om het ware functioneren van het denken; in afwezigheid van elke door de rede uitgeoefende controle, en buiten alle morele en esthetische overwegingen om. 
* Periode: 1924-1945
* Vertolkers:
* Salvador Dali
* Koketteerde een tijd met de affiniteit die hij voor Hitler voelde. Was ook niet tegen Franco.
* Ontwerper van het logo van de Spaanse lolly Chuppa Chups. 
* Max Ernst
* Rene Margritte (Belg)
* Bewonderaar van De Chirico.
* Paul Delvaux (ook Belg)
* Andre Masson
* Joan Miro
* Giorgio de Chirico
* Frida Kahlo 

* Sociaal-realisme (p. 68-69)
* Maatschappelijke betrokkenheid. Focus op arbeidersklasse en armen. Naturalistischer dan meeste moderne kunstenaars.
* Periode: 1912-1960
* Vertolkers:
* George Bellows
* Robert Henri
* Edward Hopper
* Diego Rivera (mexicaan)
* Ben Shahn
* Fernando Botero (Columbiaan) 

* Concrete kunst (p. 70-71)
* Koud. Geometrisch. Lijkt op neo-plasticisme.
* Periode: 1930-1960
* Vertolkers: Max Bill, Barbara Hepworth, Richard Paul Lohse, Kenneth Martin, Ben Nicholson 

* Existentialisme (p. 74-75)
* Gebaseerd op Sartre. Menselijk bestaan ontbeert wezenlijke zin. Leegheid. 
* Periode: 1944-1960
* Vertolkers: 
* Francis Bacon
* Jean Fautrier
* Lucian Freud
* Kleinzoon van Sigmund Freud
* Alberto Giacometti
* Germaine Richier 

* Tachisme (p. 76-77)

[Khoai Chien · Rating 4 out of 5]

Cuốn này ổn cho người mới muốn tìm hiểu thêm về modern art. Chỉ là mức thông tin cơ bản nên không có phân tích gì sâu sắc về tác phẩm. Kiến thức được cung cấp và sắp xếp tốt theo cấu trúc nhất định và trình tự thời gian. Có ảnh minh hoạ giúp người đọc hiểu hơn về cái tính chất của các trào lưu nghệ thuật. Có khá nhiều tranh cãi về nghệ thuật hiện đại, thế nhưng, với cá nhân mình, không có giới hạn nào cho nghệ thuật - nó là thứ gì đó quá trừu tượng và rộng lớn và không nên bị giới hạn bởi bất cứ ranh giới nào. Vậy nên, cho dù hiểu hay không hiểu, thích hay không thích, mình cũng có sự tôn trọng nhất định với những người nghệ sĩ và những trào lưu của họ. Mình thấy rất nể cách họ tạo ra nghệ thuật từ những thứ đơn giản hằng ngày trở nên có ý nghĩa riêng, truyền tải những cảm xúc thú vị, ấy là sáng tạo không ngừng từ những thứ vốn có. Mình yêu cách mà để cảm thụ một tác phẩm nghệ thuật, ta không chỉ nhìn ngắm chúng bằng mắt, mà phải dùng cả tâm hồn, trái tim và trí tuệ, phải luôn nghĩ xa, nghĩ rộng ra khỏi những thứ tầm thường.

[Denise · Rating 5 out of 5]

This is a good introduction to the variations of modern art that are still strong today. I have felt certain art pieces to be “ridiculous” but this helped me to see the varied emphasis of the different styles. I sub-textually saw the evolution and variation of human thinking and perspective.

[Wilde Sky · Rating 4 out of 5]

This book provides an overview of various types / styles / schools of art.

Many of the pieces shown were very good. I wad surprised how different 'groups' there were for art.

[Valerie Verveda · Rating 5 out of 5]

Best book so far about arts to understand its complexity and big picture. With small details. Very systematic an easy to absorb. Full of reference info. Extremely useful.

[Abigail · Rating 2 out of 5]

Even for a introductory book to art it's not particularly well explained

[Kristiina Roxer · Rating 5 out of 5]

Stručne a prehľadne vysvetlené umenie od začiatku 20. storočia

[Trần Văn Tiến · Rating 4 out of 5]

Cuốn sách giới thiệu sơ qua về các trường phái nghệ thuật hiện đại.

[Teresa Dominguez-Piedade (book.indulgence) · Rating 4 out of 5]

Quite nice - informative and clear. Would have loved some further examples.

[Hualun Shi · Rating 5 out of 5]

A good summary about most of the representative modern art for people like me who have absolutely zero understanding beforehand. That said, I really appreciate the way this book explains, with stories and famous artists. It's not a fit if you know modern art quite well, but for me it's a useful handbook.

[Maarten Buser · Rating 4 out of 5]

Dit boek is goed in Nederlandse vertaling verkrijgbaar; in de ramsj bovendien, dus voor ht geld hoef je 'm niet te laten liggen. Phillips' boek is fijn beknopt, maar biedt wel veel informatie over de meeste belangrijke kunststromingen vanaf de 19e eeuw tot nu. Typisch zo'n boek dat fijn is om er bij te hebben, om af en toe wat in op te zoeken, maar dat ook op zichzelf gewoon overtuigt.

[Zuzka · Rating 4 out of 5]

Velmi kvalitně zpracovaný "výcuc" dějinami moderního a postmoderního umění. Jsou zde uvedeni zásadní autoři, ideje, klíčové pojmy. Časové osy jednotlivých směrů na konci knihy jsou užitečnou pomůckou.
Knihu hodnotím velmi kladně, na málo stránkách hodně parády :)