Miltín 1934

by Juan Emar

En Miltín 1934, los límites entre ficción y realidad se rebasan permanentemente, cuestionando la producción de un texto narrativo y ficcional al incorporar relatos inacabados, reflexiones, recuerdos, transcripciones de cuadernos antiguos, experiencias y especulaciones personales.

213 pages, Kindle Edition

First published January 1, 1935

About the author

Escritor, crítico de arte y pintor chileno, máximo exponente local de la vanguardia literaria de las décadas de 1920 y 1930 en el género narrativo, e integrante del colectivo de artistas plásticos Grupo Montparnasse

Reviews

[Temucano · Rating 4 out of 5]

El comienzo es genial, paseo nocturno por la calles de Santiago del 34, con un narrador activo que bordea la locura y no da tregua. Sin perder la calma se enlaza en diversas actividades sociales con personajes extravagantes tanto en Santiago, como fuera de Santiago, o como fuera de la Tierra, en un devenir de fantasías surgidas de esa verborrea incesante, surrealista. Más por la mitad comienza a cansar, las catarsis se hacen más abstractas, individuales, centradas en críticas agudas principalmente a críticos de arte, algunas desopilantes, otras difíciles de seguir.

Voz precursora, muy singular, mezcla de la velocidad de palabra de Bohumil Hrabal con el tono alucinado racional de Boris Vian. Ambos autores posteriores al gran Juan Emar.

[Alfredo · Rating 4 out of 5]

Simplemente, maravilloso. Y la edición de Pehuén es un lujo máximo.

[sebastián jeremías · Rating 5 out of 5]

Miltín para mi tiene un carácter trágico de fondo. Sí, es un libro muy cómico (como toda obra de Juan Emar), pero, contiene un tinte melancolico que abarca toda su escritura y trama. Supongo que nace de su carácter metaliterario, del diálogo constante que mantiene con la conciencia de ser una obra literaria. Juan Emar narra la profunda angustia que enmarca toda creación, la de ser un intento, un esfuerzo que aunque produzca es la imitación (no por ello menos creadora y individual, propia) de todo lo ya escrito y por escribir. Es una narración interesante, con digresiones profundas y chistosas, de gritos frenéticos y aluciones teológicas, astrologicas o referencias directas al semen. Por mas tediosa que se puede volver la narración en momentos por el agotamiento de la táctica fragmentaria del relato, no pierde nunca su alto nivel de calidad. Me quedo con el carácter divino de Martín Quilpue, con la naturaleza no divina de Dios, con el llanto para nada complejo de entender de Miltín y con sus flores gigantes, de la altura de rascacielos y la cualidad matemática de su fauna.

[Perla Delgado · Rating 5 out of 5]

Leyenda chilena del Cerro del Miltín

[J. · Rating 4 out of 5]

NOTA: Para revisar este libro en media, por ejemplo en el Taller de Literatura (III° y IV° medio), recomiendo leerlo fragmentariamente y elegir solo algunos de sus capítulos, de lo contrario su lectura podría resultar didácticamente contraproducente.

La novela experimental Miltín 1934 (1935), Juan Emar (1893-1964) relata el proceso escritural que sufre el narrador homónimo al autor, para dar forma a “El cuento de Medianoche”. Así, en un plano se encuentra la vida del narrador, el personaje principal de la obra , y en otro, el relato de unos sucesos declaradamente ficticios. Como resultado, la ficción y su correlato histórico son trastocados y confundidos, generando con ello la aparición creativa de personajes y lugares inventados y novedosos, como son el cacique Miltín, quien anticipó con su llanto desgracias venideras o las increíbles y gigantescas fucsias que se encuentran en la ciudad de Illaquipel, todo lo cual lleva a cuestionar las difusas fronteras que separan la realidad de la ficción.

Como ejemplo de una obra vanguardista de tipo surrealista, constituye un relato en donde el contenido de la novela cede lugar a la manera en que son representados los acontecimientos y, más aún, a la forma en que la realidad es ya no representada, sino construida.

Y la realidad –a diferencia de una obra realista–, es manifiestamente extendida hacia la interioridad de los personajes, por lo que los pensamientos y la expresión del subconsciente adquieren protagonismo. Así ocurre en esta obra cuando el personaje de Teodoro Yumbel –incluso su nombre da cuenta de algo distinto a la realidad objetiva– escucha a alguien predicar en una plaza:

–Es verdad, hermanos míos, que no podemos salirnos de nosotros mismos y que estamos obligados a mirar el mundo a través de nosotros. El Yo siempre estará allí como una prisión. Sí. Mas como el Yo es infinito, es como si pudiésemos mirar el mundo desde cualquier sitio y bajo cualquier personalidad.
Teodoro Yumbel sintió un vuelco en su corazón. Esa era la verdad. ¡Oh, cobarde de haberlo algunas veces dudado! (p. 31)

En efecto, la expresión interior de una personalidad adquiere una relevancia particular en una obra vanguardista como Miltín 1934. En este caso, la espacialidad física de la obra se transfiere a una reflexión personal, que atañe al ser subjetivo y ya no meramente racional, sino que abstracto e impreciso de una persona. Es más, Teodoro Yumbel, un personaje externo a dicha reflexión, declara el monólogo como una verdad concreta; ya no dada por su objetividad, sino que por su carácter surreal (esto es, por encima de lo real) y que acaso se encuentra en otro plano, uno de tipo inmaterial.