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Ma nuit au musée
Une éclaircie
« Il y a le corps physique de la maladie, celui dont tu parviens à définir les contours. Il se situe à l'intérieur du tien, se meut au gré des symptômes, des douleurs. C'est tantôt une surface plane, une lame qui te traverse de part en part au niveau de l'estomac, tantôt un vide circulaire ou un orbe pulsant. Il y a la fatigue physique, cet insupportable brouillard mental qui te met à distance de tout. Et puis il y a l'aura de la maladie, la façon dont elle s'étend au-delà de toi, modifie le monde tel que tu le perçois. »
En 2023, Jean-Baptiste Del Amo se rend au musée du Prado, à Madrid, pour revoir les Peintures noires de Francisco de Goya. Il passe ensuite une nuit à l'ermitage San Antonio de la Florida dont la coupole a été décorée par le peintre et où se trouve sa sépulture. À travers le récit d'une journée et d'une nuit, en miroir de l'œuvre de Goya, il revisite l'expérience de la maladie et explore la manière dont elle a bouleversé son rapport au corps, au temps, à l'écriture et à la réalité.
Interprétation humaine
En 2023, Jean-Baptiste Del Amo se rend au musée du Prado, à Madrid, pour revoir les Peintures noires de Francisco de Goya. Il passe ensuite une nuit à l'ermitage San Antonio de la Florida dont la coupole a été décorée par le peintre et où se trouve sa sépulture. À travers le récit d'une journée et d'une nuit, en miroir de l'œuvre de Goya, il revisite l'expérience de la maladie et explore la manière dont elle a bouleversé son rapport au corps, au temps, à l'écriture et à la réalité.
Interprétation humaine
192 pages, Paperback
Published August 19, 2026
About the author
Jean-Baptiste Del Amo
16 books190 followersJean-Baptiste Del Amo, né le 25 novembre 1981 à Toulouse, est un écrivain français.
En 2006, il reçoit le Prix du jeune écrivain de langue française pour sa nouvelle Ne rien faire, écrite à partir de son expérience de quelques mois au sein d'une association de lutte contre le VIH en Afrique. Ce texte court, qui se déroule en Afrique le jour de la mort d'un nourrisson, est une fiction autour du silence, du non-dit et de l’apparente inaction.
Fin août 2008, son premier roman, Une éducation libertine, paraît dans la collection blanche des éditions Gallimard. Il est favorablement accueilli par la critique1 et reçoit le Prix Laurent-Bonelli Virgin-Lire, fin septembre 2008.
Finaliste du Goncourt des Lycéens, il fait également partie de la dernière sélection du prix Goncourt 2008 (aux côtés de Jean-Marie Blas de Roblès : Là où les tigres sont chez eux (Zulma) qui recevra le Prix Médicis 2008, de Michel Le Bris : La Beauté du monde (Grasset) et d'Atiq Rahimi : Syngué Sabour. Pierre de patience (POL) à qui sera attribué le Goncourt.)
En mars 2009, Jean-Baptiste Del Amo se voit finalement attribuer le prix Goncourt du Premier Roman, à l'unanimité dès le premier tour de scrutin.
Le 25 juin 2009, c'est au tour de l'Académie française de lui décerner le prix François Mauriac.
Il est également récompensé par le prix Fénéon des Universités de Paris.
Une éducation libertine est publié en poche (Folio) au mois de mars 2010.
Il publie en 2010 un deuxième roman, Le Sel, texte contemporain situé dans le port de Sète, qui relate une journée de la vie d'une famille, au terme de laquelle un dîner doit en réunir tous les membres. Au gré de ses souvenirs, chacun se remémore l'histoire familiale et la figure d'un père disparu. Le livre est fortement soutenu par les libraires et paraît en format poche (Folio) en 2012.
Les thèmes récurrents de l’œuvre de Jean-Baptiste Del Amo incluent la mort, la quête identitaire, le corps et la sexualité. En 2010-2011, Jean-Baptiste Del Amo est pensionnaire de la Villa Médicis.
En 2006, il reçoit le Prix du jeune écrivain de langue française pour sa nouvelle Ne rien faire, écrite à partir de son expérience de quelques mois au sein d'une association de lutte contre le VIH en Afrique. Ce texte court, qui se déroule en Afrique le jour de la mort d'un nourrisson, est une fiction autour du silence, du non-dit et de l’apparente inaction.
Fin août 2008, son premier roman, Une éducation libertine, paraît dans la collection blanche des éditions Gallimard. Il est favorablement accueilli par la critique1 et reçoit le Prix Laurent-Bonelli Virgin-Lire, fin septembre 2008.
Finaliste du Goncourt des Lycéens, il fait également partie de la dernière sélection du prix Goncourt 2008 (aux côtés de Jean-Marie Blas de Roblès : Là où les tigres sont chez eux (Zulma) qui recevra le Prix Médicis 2008, de Michel Le Bris : La Beauté du monde (Grasset) et d'Atiq Rahimi : Syngué Sabour. Pierre de patience (POL) à qui sera attribué le Goncourt.)
En mars 2009, Jean-Baptiste Del Amo se voit finalement attribuer le prix Goncourt du Premier Roman, à l'unanimité dès le premier tour de scrutin.
Le 25 juin 2009, c'est au tour de l'Académie française de lui décerner le prix François Mauriac.
Il est également récompensé par le prix Fénéon des Universités de Paris.
Une éducation libertine est publié en poche (Folio) au mois de mars 2010.
Il publie en 2010 un deuxième roman, Le Sel, texte contemporain situé dans le port de Sète, qui relate une journée de la vie d'une famille, au terme de laquelle un dîner doit en réunir tous les membres. Au gré de ses souvenirs, chacun se remémore l'histoire familiale et la figure d'un père disparu. Le livre est fortement soutenu par les libraires et paraît en format poche (Folio) en 2012.
Les thèmes récurrents de l’œuvre de Jean-Baptiste Del Amo incluent la mort, la quête identitaire, le corps et la sexualité. En 2010-2011, Jean-Baptiste Del Amo est pensionnaire de la Villa Médicis.
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Community Reviews
Displaying 1 - 7 of 7 reviews
June 16, 2026
Sublime
Review of advance copy received from Autre
4 ✨
Je ne m'attendais pas à être aussi bouleversée par ce récit. Et pourtant ! Seulement après une dizaine de pages, les larmes coulaient le long de mes joues, silencieusement.
Le narrateur s'adresse directement au lecteur en employant "Tu", donnant une impression de proximité tout en restant à une certaine distance de ce qui est écrit. Au début cela m'a un peu surprise. Après tout, ce n'est pas la forme la plus utilisée pour écrire un récit. Pourtant, ce choix de tutoyer le lecteur est totalement volontaire de la part de l'auteur (il en évoque d'ailleurs la raison assez tôt dans le texte).
On le suit, lui et sa maladie, comment sa vie en a été impacté et surtout à quel point sa vision actuelle fais écho aux Peintures Noires de Goya. A travers son interprétation et des faits documentés pour étayer sont roman, on voit sous un autre prisme la maladie. Et, malgré la noirceur des dernières oeuvres de Goya ainsi que le sujet de la maladie, peut-être qu'au fond il suffit aussi de profiter d'une petite éclaircie.
Je ne m'attendais pas à être aussi bouleversée par ce récit. Et pourtant ! Seulement après une dizaine de pages, les larmes coulaient le long de mes joues, silencieusement.
Le narrateur s'adresse directement au lecteur en employant "Tu", donnant une impression de proximité tout en restant à une certaine distance de ce qui est écrit. Au début cela m'a un peu surprise. Après tout, ce n'est pas la forme la plus utilisée pour écrire un récit. Pourtant, ce choix de tutoyer le lecteur est totalement volontaire de la part de l'auteur (il en évoque d'ailleurs la raison assez tôt dans le texte).
On le suit, lui et sa maladie, comment sa vie en a été impacté et surtout à quel point sa vision actuelle fais écho aux Peintures Noires de Goya. A travers son interprétation et des faits documentés pour étayer sont roman, on voit sous un autre prisme la maladie. Et, malgré la noirceur des dernières oeuvres de Goya ainsi que le sujet de la maladie, peut-être qu'au fond il suffit aussi de profiter d'une petite éclaircie.
July 12, 2026
Dans la collection une nuit au musée, voici Jean-Baptiste Del Amo. Il choisit de confronter sa maladie à l’oeuvre de Goya. N’ayant pas accès au Prado où se trouvent les oeuvres qu’il aurait souhaité voir, il se replie sur un ermitage dans le plafond a été peint par Goya. Mais peu importe le lieu, ce qui l’intéresse est de parler de lui, de son rapport à la maladie, comment elle devient une aliénation de soi, comment elle dissocie le corps et l’esprit, comment elle affecte les relations sociales et affectives. Et il met en regard l’oeuvre de Goya, lui aussi touché par la maladie, et qui finit dans une série de peintures sombres dont le fameux et cauchemardesque Saturne dévorant ses enfants.
J’ai beaucoup aimé l’écriture de l’auteur que je n’ai jamais lu par ailleurs, mais autant dire que ça m’a donné envie. J’ai aimé sa capacité à transmettre son savoir sur Goya, sans qu’il paraisse s’étaler, et sa franchise sur lui-même, que j’ai trouvé touchante. Un beau livre de cette chouette collection.
#Uneéclaircie #NetGalleyFrance
J’ai beaucoup aimé l’écriture de l’auteur que je n’ai jamais lu par ailleurs, mais autant dire que ça m’a donné envie. J’ai aimé sa capacité à transmettre son savoir sur Goya, sans qu’il paraisse s’étaler, et sa franchise sur lui-même, que j’ai trouvé touchante. Un beau livre de cette chouette collection.
#Uneéclaircie #NetGalleyFrance
September 12, 2026
3,5 / 4
deja, j’adore le concept de la collection d’une nuit au musée c’est vraiment intéressant de mêler littérature et artistes.
Ici, Jean-Baptiste Del Amo, va à la rencontre de l’oeuvre de Goya, notamment ses Peintures Noires. C’est dommage qu’il n’ait pas eu le droit de rester au musée la nuit et qu’il ait pu découvrir les peintures seulement le jour et ne pas pouvoir être réellement imprégné. Du coup l’auteur a du beaucoup raconter sa vie à défaut de créer un vrai lien avec le peintre et ses peintures, ce qui a pu créer certaines longueurs quand même.
Cependant, l’histoire est touchante, elle évoque le maladie de l’auteur et tout ce qu’elle peut impliquer dans sa vie et notamment dans cette demande de faire Ma nuit au musée. Il va lier sa vie à celle de Goya, qui a lui aussi vécu plusieurs maladies.
Les thèmes abordés sont aussi touchants et l’auteur laisse apparaître de l’espoir tout au long du livre.
C’etait aussi super d’en apprendre plus sur Goya et ses peintures, des etapes de sa vie, comment il a vecu, etc.
deja, j’adore le concept de la collection d’une nuit au musée c’est vraiment intéressant de mêler littérature et artistes.
Ici, Jean-Baptiste Del Amo, va à la rencontre de l’oeuvre de Goya, notamment ses Peintures Noires. C’est dommage qu’il n’ait pas eu le droit de rester au musée la nuit et qu’il ait pu découvrir les peintures seulement le jour et ne pas pouvoir être réellement imprégné. Du coup l’auteur a du beaucoup raconter sa vie à défaut de créer un vrai lien avec le peintre et ses peintures, ce qui a pu créer certaines longueurs quand même.
Cependant, l’histoire est touchante, elle évoque le maladie de l’auteur et tout ce qu’elle peut impliquer dans sa vie et notamment dans cette demande de faire Ma nuit au musée. Il va lier sa vie à celle de Goya, qui a lui aussi vécu plusieurs maladies.
Les thèmes abordés sont aussi touchants et l’auteur laisse apparaître de l’espoir tout au long du livre.
C’etait aussi super d’en apprendre plus sur Goya et ses peintures, des etapes de sa vie, comment il a vecu, etc.
August 28, 2026
Pourquoi le lire
Parce que L’Éclaircie est bien davantage qu’un récit sur la maladie ou qu’un livre sur Goya. Jean-Baptiste Del Amo y fait dialoguer deux expériences de la souffrance, séparées par les siècles mais réunies par la fragilité des corps et l’incertitude de l’existence. Son compagnonnage avec les Peintures noires permet une réflexion profonde sur la douleur, la création et la vieillesse. Un texte intime et sensible, où l’art devient aussi une manière de comprendre ce qui nous traverse et peut-être de trouver, au cœur même de l’épreuve, une éclaircie.
La chronique entière et illustrée ici
https://vagabondageautourdesoi.com/20...
Parce que L’Éclaircie est bien davantage qu’un récit sur la maladie ou qu’un livre sur Goya. Jean-Baptiste Del Amo y fait dialoguer deux expériences de la souffrance, séparées par les siècles mais réunies par la fragilité des corps et l’incertitude de l’existence. Son compagnonnage avec les Peintures noires permet une réflexion profonde sur la douleur, la création et la vieillesse. Un texte intime et sensible, où l’art devient aussi une manière de comprendre ce qui nous traverse et peut-être de trouver, au cœur même de l’épreuve, une éclaircie.
La chronique entière et illustrée ici
https://vagabondageautourdesoi.com/20...
Review of advance copy received from Publisher
Ce livre fait partie de la collection Une nuit au musée.
L’auteur aborde le thème de la maladie et de son impact sur l’homme, ses relations, l’amour ; en parallèle étroite avec l’histoire du peintre espagnol Goya.
Je ne m’y attendais pas mais je dois dire que je le termine remplie d’espoir, ravie finalement de cette lecture, surprise peut être de l’avoir autant apprécié.
L’auteur aborde le thème de la maladie et de son impact sur l’homme, ses relations, l’amour ; en parallèle étroite avec l’histoire du peintre espagnol Goya.
Je ne m’y attendais pas mais je dois dire que je le termine remplie d’espoir, ravie finalement de cette lecture, surprise peut être de l’avoir autant apprécié.
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