Las clases de Hebe Uhart

by Liliana Villanueva

Reseña editorial:

Alguna vez de alguien aprendimos algo; no siempre fuimos conscientes de que estábamos aprendiendo o nos estaban enseñando. Pero es larga la tradición de alumnos escribas que hicieron de sus apuntes personales obras del conocimiento. ¿Conocimiento de qué?
Las clases de Hebe Uhart, más que notas rescatadas de cuadernos o proyectos de manual de escritura, es un viaje lento y gozoso al tiempo del aprendizaje, y también una reconstrucción precisa y amorosa de la voz que enseña.
Dividida en capítulos dedicados, entre otros problemas, al lenguaje, a la construcción de personajes, a los secretos del cuento, a la crónica, al monólogo interior o al humor, el libro rodea y ronda el misterio de la literatura siguiendo el dictado de una voz, que es la voz de la maestra, y los pasos de la autora-alumna. Este es un libro pleno, feliz, que ayudará a quien se proponga escribir ficción, pero que además muestra, generoso, el mundo creativo y reflexivo de Hebe Uhart, una de las maneras más admiradas de la literatura argentina.

Genres: Nonfiction, Writing

172 pages, Paperback

First published January 1, 2015

About the author

Liliana Villanueva, arquitecta y periodista, empezó a ir al taller de escritura de Hebe Uhart en febrero de 2003, y desde entonces hasta ahora se ha convertido en una de sus más fervientes discípulas.

Reviews

[Derian · Rating 4 out of 5]

Ok, terminé de leer el libro que está haciendo furor en el ranking semanal de Eterna Cadencia: las clases de Hebe Uhart sobre cómo escribir, según las notas que tomó Liliana Villanueva de sus talleres. Viendo que a menos de un mes ya se agotó la primera edición… ¿de verdad hay tantos aspirantes a escritores en la ciudad de Buenos Aires? OMG. Bueno, lo importante: coincido con algunas de las notas de Villanueva sobre el pensamiento estético y literario de Hebe Uhart, aunque con muchas otras no coincido para nada y de hecho subrayé muy pocas frases. Por ejemplo, si se siguen de pe a pa los consejos sobre cómo escribir de Uhart, según Villanueva, la literatura de César Aira directamente no podría existir. Son notas para escribir un cuento a la manera de Hebe Uhart. Pero Hebe Uhart ya existe, y prefiero leerla antes que escribir como ella. Es un libro prescriptivo, es cierto, pero totalmente necesario, que llena un vacío –al parecer un gran vacío teniendo en cuenta el éxito– dentro de los manuales de escritura en la Argentina. Es más interesante polemizar con él, discutir con las notas, confrontarlas, que tomarlas como consejos efectivos para aplicar en las propias producciones literarias, y también puede servir mucho en relación a la enseñanza de la práctica de escritura. Lo bueno es eso, en definitiva, que te ayuda a pensar. Los iniciados, obviamente, van a tener que tomar este libro como su biblia. Y lo último: quien vaya a hacer una tesis sobre la literatura de Uhart no tiene que investigar tanto, acá lo tiene todo servido en bandeja.

[Paula Bonnet · Rating 5 out of 5]

Maestra de maestrxs. Creo que marqué casi todas las hojas.

[Alaíde Ventura · Rating 5 out of 5]

Hay que leerlo una y otra vez. Rotular las lecciones en las paredes y analizarlas una por una. Muy chido. Muy.

[Adriana Garza · Rating 2 out of 5]

¿Asistir más de 10 años a los talleres de Hebe Uhuart para esto? Hubiera preferido que la autora pusiera sus avances de las clases.

Leí el libro porque me interesa Hebe Uhuart, pero este libro creo que no es lo suficientemente bueno, es muy repetitivo.
Derrepente me encontraba con cosas que ya había leído 20 páginas antes.
Se rescatan ideas nada más, en todo caso hubiera hecho una lista y no venderlo como una "joya de la literatura".

[Santiago González · Rating 1 out of 5]

Sospecho que las clases de escritura de Hebe Uhart deben ser buenísimas, pero este libro no les hace justicia. Son apuntes sueltos, con una repetición inquietante de conceptos y ejemplos. Al libro le faltó un buen editor. Lo bueno es que muy ameno, por momentos muy divertido y se lee de un tirón.

[julieta · Rating 4 out of 5]

Está divertido, es como hacer un taller, es rara la redacción y porque es un compendio de consejos, ideas, citas. Se ve que son súper buenos sus talleres, o clases más bien.

[G. Munckel · Rating 4 out of 5]

Para Hebe Uhart, la literatura se alimenta de la vida. Escribir exige saber prestar atención (a lo que nos rodea, pero también a uno mismo), exige aprender a mirar y, sobre todo, a escuchar.

Estas clases son una guía útil para cualquiera que se interese en escribir, ya sea porque sintetizan cosas que quizás se saben, pero también por todo lo que Uhart tiene para enseñar desde su experiencia (como escritora y como tallerista) y desde su sensibilidad tan particular.

Pero es tanta información en un libro tan corto que hay que obligarse a leerlo con calma, retrocediendo cada tanto, releyendo, parando entre capítulos o entre párrafos para reflexionar sobre todo lo que dice.

Mi única queja va por ese lado: parece que Villanueva está apurada. Su prosa es tan rápida que a veces las ideas no se desarrollan del todo, como si se tratara de un listado de consejos. Tanta concisión puede ser práctica, pero también acelera la lectura, no da chance de procesar lo que se acaba de leer. A veces, me daba la impresión de estar leyendo las partes resaltadas de un texto. De todos modos, quedo agradecido con que se haya tomado el trabajo de rescatar tantos años de taller y reunirlos en este pequeño libro (aunque merecía ser más extenso).

[Facundo · Rating 1 out of 5]

Este libro me decepcionó bastante: no es un libro de Hebe Uhart ni de Liliana Villanueva, es una mera transcripción de apuntes. Los párrafos no tienen cohesión, no desarrollan ideas ni ejemplos, son sucesiones de frases sueltas. Ejemplo:

Para armar personajes es importante observar y saber observarse. Por ejemplo, si me cocino o no me cocino. Cuando lo hago, siento que el universo está en orden. En el cuento "El cocodrilo", Felisberto Hernández dice: "Me puse a llorar como una forma nueva de pulsar el mundo". La sensación de convertirse en otra persona es un ejercicio saludable: cambiamos y vemos de qué manera reaccionan los otros, me observo y observo a los demás. Santiago Roncagliolo escribe desde la perspectiva de un gato que espera: "A veces aparecía en casa de alguien nuevo, pero seguramente era producido por el umbral. En el umbral, todos los de la casa desaparecían por la mañana y eran reproducidos por la tarde para cuidar de él."

Otro (todo el tratamiento que se hace en el libro sobre los finales):

Los finales, como las despedidas, son difíciles. El final es lo más importante, en la escritura como en la vida. A veces sé el final, otras veces no lo sé. Por lo general se encuentra pensando, trabajando en otra cosa o viene mientras estamos escribiendo. Es importante trabajar bien el final porque recién sabemos que la historia se termina, que el cuento está acabado cuando tenemos el final. Un final perfecto es el de Juan José Morosoli: "y se sintió más solo que cuando estaba solo y no lo sabía".

No solo me dejó poco sobre el oficio de escribir sino que me resultó una lectura bastante tediosa.

[Denise · Rating 4 out of 5]

Es un libro para leer alguna vez si te interesa la escritura. Aunque algunos capítulos me parecieron bastante subjetivos y fueron los que menos me han hecho reflexionar, de todos puede obtenerse alguna idea, algún concepto que queda resonando.
La autora, en pocas palabras, recorre muchos temas relevantes para la escritura y hacia el final ofrece una suerte de consejos cortos y concisos que pueden ser útiles.

[Juan Quiroga · Rating 4 out of 5]

RESEÑA COMPLETA EN MI BLOG: https://lavidadeungamerprincipiante.b...

[Andrés · Rating 5 out of 5]

un librito muy lindo para aquel o aquella que tenga el deseo de escribir y/o buscar herramientas para mejorar esa escritura :)

[Carlos Cárdenas García · Rating 2 out of 5]

Un libro que, al ser una recopilación de apuntes de varios años de taller, se podría perdonar el que sea repetitivo con ciertos conceptos; no obstante, tiene otras groserías inexplicables, como la nula conexión ya no sólo entre párrafos, sino entre oraciones dentro de un mismo párrafo, lo que hacen de este libro un acto de paciencia, donde claramente hizo falta una edición profesional. Tal vez con una mejor edición y acomodo puede ser disfrutable.

A pesar de lo dicho, hay ideas interesantes para el que se aproxima a la escritura, pero pocas de utilidad general para todo tipo de creador. Consecuentemente, los puntos que trata son bastante básicos, y no resultarán muy útiles para alguien que ya tiene cierta experiencia con la escritura, es decir, no es funcional como "perfeccionador" o como método comparativo para explorar un proceso creativo distinto.

Los "ensayos" finales son totalmente prescindibles, literalmente para hacer bulto, lo que hace terminar el libro un ejercicio más de resistencia que de placer.

[Jose Miguel · Rating 4 out of 5]

Liliana Villanueva asiste cada año a los talleres de escritura de la célebre autora argentina Hebe Uhart y como es normal, toma apuntes. A lo largo del tiempo llena una maleta de papeles y un día decide que quiere compartir con el resto sus notas dando vida a ¨Las clases de Hebe Uhart¨ una imperdible compilación de pensamientos y reflexiones en torno a la escritura. Villanueva nos invita a redescubrir a Uhart desde la mirada de la alumna, con una prosa cuidada donde se cuela en justas cantidades, la admiración y el cariño por esta escritora argentina.

[Ines · Rating 3 out of 5]

Algunos consejos interesantes para quien quiere escribir.
Interesante también es el hecho de que haya una suerte de "manual" de escritura a la manera de...
Siempre está bueno conocer más a Hebe Uhart
Pero se repiten muchos conceptos, hay frases que no siguen una coherencia entre lo que viene antes y lo que sigue. Punteos desordenados.
Coincido con que, quizás, faltó trabajo editorial.

[romizane · Rating 5 out of 5]

Si querés escribir mejor tenés que leerlo.

[melina · Rating 5 out of 5]

El trabajo creativo con la escritura me apasiona muchísimo. Empecé a buscar libros sobre esto y me topé con un excelente inicio: Las clases de Hebe Uhart. Sensacional.

Esta recopilación de algunas clases de los talleres que daba Hebe tiene infinitas herramientas para fomentar la creatividad a la hora de escribir. Me gustó muchísimo que menciona a cada rato a Mansilla (la entiendo perfectamente) y a Fray Mocho. Bancamos.

Muy útil para quienes escriben, no necesariamente como un manual didáctico al que hay que seguir. Según mi perspectiva está muy lejos de serlo, pero sí útil para ampliar el conocimiento que una tiene sobre la escritura y la narración, los procedimientos y demás.

Excelente libro.

[Iracema Miel · Rating 4 out of 5]

“Cada persona mira y escucha cosas distintas y el desafío está en encontrar la propia voz.”
Es como asistir a uno de los talleres de Hebe y escucharle en primera fila.
La escritora intentó escribir sobre estos talleres, resultó que solo pudo transcribir las frases, citas, anécdotas y palabras exactas de Hebe porque cada sílaba es imperdible.
Me gusta ella, su persona. Es hermoso encontrar personas "claras". Habla, escribe y enseña sin tapujos.
Se encuentran en este libro sus opiniones sobre la escritura y sobre el trabajo de otros autores tanto compatriotas suyos, como de otras nacionalidades. Anécdotas de sus alumnos y sus talleres. Parte de sus crónicas.
Y muchas, muchísimas enseñanzas para todos aquel que le guste escribir.

[June García · Rating 4 out of 5]

Las cuatro estrellas son para el libro, no para las lecciones de Hebe que son increíbles, mil estrellas para ella, obvio. Pero hay algo de la redacción del libro que queda raro, a veces medio repetitivo, es la dificultad de meter un taller en párrafos me imagino, pero de todas maneras es un gran gran material. Muy interesante e iluminador. Me pongo absolutamente envidiosa de la autora que tuvo la suerte de asistir a los talleres de Hebe.

"La crónica tiende a la fragmentariedad de los hechos y pone de manifiesto que la realidad es un todo inabarcable"

[Monse Arosemena · Rating 4 out of 5]

Si escribes, este libro te dará un buen decálogo para la hora de sentarte a crear historias y personajes. Liliana Villanueva recoge muchas ideas interesantes de su participación en los talleres de escritura de Hebe Uhart, que es una importante referente de la literatura argentina.

[Nad Rivero · Rating 5 out of 5]

Lectura obligatoria para dejar el miedo y zambullirse a escribir.

[Mary Rogers-G. · Rating 5 out of 5]

Un libro que se relee una y otra vez.

[Agustín · Rating 4 out of 5]

Un libro excelente al que vuelvo y vuelvo.

[Marina · Rating 5 out of 5]

Así como una biblia de la escritura de bolsillo.

[Lou Velásquez · Rating 5 out of 5]

si bien el libro son anotaciones sobre la escritura, las enseñanzas de hebe uhart aplican para el arte en general. también para la vida. su discurso me hizo reflexionar sobre la forma en la que hablamos y sobre el lenguaje en general. también lo sentí como una invitación a escuchar en todo el sentido de la palabra y en todas las materias de la vida. recomiendo!

[Bluro · Rating 4 out of 5]

Ideal para quién se encuentra en el proceso de escritura. Hebe parecía ser una maestra fabulosa. Con consejos muy interesantes, aplicables a la vida cotidiana.

[Victoria Giaccio · Rating 1 out of 5]

No me gustó mucho. Habré rescatado un capítulo. Poca cohesión, no se entiende mucho al leer, al menos a mí parecer. Está redactado como si hubiese copiado y pegado los apuntes directamente. Saltaba de una cosa a otra, no había un hilo claro que conduciera los temas. Me salteé párrafos porque se me hacía muy aburrido de leer.

[Bárbara Duhau · Rating 4 out of 5]

Lectura recomendada para cualquiera que guste de construir cosas con palabras.

[Danae · Rating 4 out of 5]

Amo a Hebe

[Pablo María Fernández · Rating 3 out of 5]

Me dieron a leer un capítulo para un taller y me terminé comprando el libro (USD4 en Amazon). De Hebe había leído unos cuentos que me habían gustado mucho, pispeado el decálogo que aparece acá y también tenía buenas referencias.

Se nota que son apuntes por la densidad, el desarrollo algo espiral y las reiteraciones de expresiones (una palabra casual como"engolosinarse" aparece una decena de veces). La decisión de usar la primera persona puede resultar polémica pero ayuda a leer el libro con un poco más de fluidez a pesar de estas fricciones.

Para el que le interesa escribir es un libro corto que se puede leer saboreando, releyendo, o entrando directo al capítulo que tenga consejos sobre algún tema que nos interese profundizar (monólogo interior, diálogo, desarrollo de personajes, crónica de viaje, etc.). A veces me resultó un poco chocante el lugar desde donde se para (tal vez Hebe, tal vez la voz de Villanueva filtrada en este juego de ventriloquía): sentencias absolutas de lo que está bien y lo que está mal cuando en la literatura -y en el arte en general- no hay nada tan blanco o negro. Pero entiendo que el contexto en que fueron dichos (un taller donde se va a absorber y aprender de la experiencia de una escritora) puedan tener sentido.

El "decálogo (más uno) para los que van a escribir" es un gran síntesis de lo que se desarrolla en este texto:
1. No hay escritor, hay personas que escriben
2. Escribir es una artesanía, un trabajo como cualquier otro.
3. Para escribir hay que estar, como decía Chejov, a media rienda.
4. La literatura está hecha de detalles.
5. El primer personaje somos nosotros mismos.
6. No importa el hecho en sí mismo, sino la repercusión del hecho en mí o en el personaje.
7. Al personaje se entra por la fisura.
8. Todo cuento tiene un “pero”. El “pero” me abre el cuento.
9. Hay que saber observar y escuchar cómo habla la gente.
10. La verdad se arma en el diálogo.
11. El adjetivo cierra, la metáfora abre.

[Enea · Rating 3 out of 5]

Como colgué con este libro. Me faltaban leer los dos ensayos de Hebe que están al final. Me gustó el de los lugares comunes, el del humor en autores del 80 por momentos parecía más una biografía.
Este libro está buenísimo por dos cosas. La primera es que está lleno de puntas y disparadores para escribir y también ciertas reglas para el desarrollo; el “pero” en el cuento, la niñez y uno como primer personaje, entender cómo hablan estos personajes y ser justos con ellos (no condescendiente ni paródicos) y otro que me gustó: el adjetivo cierra, la metáfora abre. Lo de las crónicas no me interesó demasiado. Lo segundo es que podemos ver algunos de los autores que más le gustaban a ella; Felisberto Hernández, un librito de Chejov que parece no era “el” Chejov, Ribeyro, O’Connor. Tiene un montón de data.
Leí que alguien puso que te enseñaba a escribir cuentos a los Uhart. Y sí no te va a enseñar a escribir cuentos alla Stephen King. Incluso los manuales de norteamericanos tienen un sesgo fuerte de qué es para ellos un relato o cómo se cuenta. Y siempre quedan cosas afuera.
Un buen libro de consulta cuando necesitas un empujoncito.