What do you think?
Rate this book
Folkloresque: Reframing Folklore in a Popular Culture World
This volume introduces a new concept to explore the dynamic relationship between folklore and popular the “folkloresque.” With “folkloresque,” Foster and Tolbert name the product created when popular culture appropriates or reinvents folkloric themes, characters, and images. Such manufactured tropes are traditionally considered outside the purview of academic folklore study, but the folkloresque offers a frame for understanding them that is grounded in the discourse and theory of the discipline. Fantasy fiction, comic books, anime, video games, literature, professional storytelling and comedy, and even popular science writing all commonly incorporate elements from tradition or draw on basic folklore genres to inform their structure. Through three primary modes—integration, portrayal, and parody—the collection offers a set of heuristic tools for analysis of how folklore is increasingly used in these commercial and mass-market contexts. The Folkloresque challenges disciplinary and genre boundaries; suggests productive new approaches for interpreting folklore, popular culture, literature, film, and contemporary media; and encourages a rethinking of traditional works and older interpretive paradigms.
Trevor J. Blank, Chad Buterbaugh, Bill Ellis, Timothy H. Evans, Michael Dylan Foster, Carlea Holl-Jensen, Greg Kelley, Paul Manning, Daniel Peretti, Gregory Schrempp, Jeffrey A. Tolbert
Trevor J. Blank, Chad Buterbaugh, Bill Ellis, Timothy H. Evans, Michael Dylan Foster, Carlea Holl-Jensen, Greg Kelley, Paul Manning, Daniel Peretti, Gregory Schrempp, Jeffrey A. Tolbert
273 pages, Paperback
First published November 1, 2015
Ratings & Reviews
Friends & Following
Create a free account to discover what your friends think of this book!
Community Reviews
Displaying 1 - 5 of 5 reviews
May 16, 2026
Folkloresque sendiri bukan istilah yang umum dipakai, tapi ini adalah istilah yang khusus dipakai di buku ini untuk menyebut karya atau fenomena yang mirip dengan tradisi folklor atau merupakan turunan dari tradisi folklor itu sendiri. Buku ini mengeksplorasi beberapa produk budaya populer, seperti anime Spirited Away, Pom Poko, Princess Tutu; game Fatal Frame; Harry Potter; komik Superman; Eamon Kelly, performer dan storyteller asal Irlandia; jokes yang berasal dari skandal pemerkosaan seorang pelatih sepakbola di Penn State University; dan monster serta kaitannya dengan sains.
Buku ini dibagi menjadi tiga bagian yang menggambarkan tiga jenis folkloresque, yaitu:
1. Integration (integrasi): bagaimana pencipta suatu produk budaya populer menggunakan dan menggabungkan elemen yang berasal dari tradisi folklor. Bentuk integrasi ini juga dibagi menjadi tiga, yaitu:
- Version or adaptasion: adaptasi suatu cerita rakyat ke dalam sebuah medium, yang mana terkadang praktik pengubahan cerita dilakukan. Contohnya adalah film-film Disney seperti Cinderella atau Sleeping Beauty.
- Precise allusion (folklorism): elemen-elemen folklore seperti tema, karakter, plot, dll digambarkan secara gamblang dalam sebuah karya original. Elemen-elemen folklore ini bersumber dari folklore yang benar-benar ada di dunia nyata. Contohnya anime Pom Poko yang menggunakan Tanuki sebagai tokoh utamanya. Tanuki sendiri adalah salah satu yokai yang benar-benar ada di dalam kepercayaan orang Jepang.
- Fuzzy allusion (folkloresque integration): penggunaan elemen-elemen yang terinspirasi dari folklor. Elemen-elemen ini terasa seperti folklor, padahal bukan folklor sungguhan, alias cuma buatan si pencipta karya. Contohnya adalah anime Spirited Away. Di anime ini ada banyak elemen yang ketara sekali terinspirasi dari folklor, tapi kalau misalnya kita telusuri, kebanyakan tokoh, tema, dan plotnya ini tidak ada di folklor manapun. Seperti tokoh Kaonashi yang terinspirasi dari yokai bernama Nuppera-bo. Meskipun mirip, Kaonashi bukan Nuppera-bo dan Kaonashi sendiri tidak pernah ada di folklor manapun.
2. Potrayal (penggambaran): bagaimana tradisi folklor dan orang-orang yang mempelajarinya digambarkan di dalam kebudayaan populer.
3. Parody (Parodi): Bagaimana suatu bentuk folklor diparodikan. Contohnya adalah jokes yang memberi twist di punchline-nya untuk menertawakan suatu template joke yang sudah dikenal luas.
Folkloresque membuka mataku kalau ternyata, tradisi folklor itu sebenarnya tidak pernah mati. Tradisi itu hanya bertransformasi bentuk seiring dengan perkembangan teknologi. Bahkan, banyak elemen dari cerita-cerita rakyat yang dimasukkan ke dalam produk budaya populer, demi menarik audiens karena ada rasa familiar dari elemen-elemen itu yang membuat para konsumen mudah merasa "klik" dengan karya tersebut.
Menurutku ini buku yang underrated sekali sih, karena pembahasannya itu tidak cuma menarik, tapi eye-opening sekali. Buat orang yang tertarik dengan budaya folklor dan budaya populer, buku ini bisa jadi bacaan yang seru sekali.
Buku ini dibagi menjadi tiga bagian yang menggambarkan tiga jenis folkloresque, yaitu:
1. Integration (integrasi): bagaimana pencipta suatu produk budaya populer menggunakan dan menggabungkan elemen yang berasal dari tradisi folklor. Bentuk integrasi ini juga dibagi menjadi tiga, yaitu:
- Version or adaptasion: adaptasi suatu cerita rakyat ke dalam sebuah medium, yang mana terkadang praktik pengubahan cerita dilakukan. Contohnya adalah film-film Disney seperti Cinderella atau Sleeping Beauty.
- Precise allusion (folklorism): elemen-elemen folklore seperti tema, karakter, plot, dll digambarkan secara gamblang dalam sebuah karya original. Elemen-elemen folklore ini bersumber dari folklore yang benar-benar ada di dunia nyata. Contohnya anime Pom Poko yang menggunakan Tanuki sebagai tokoh utamanya. Tanuki sendiri adalah salah satu yokai yang benar-benar ada di dalam kepercayaan orang Jepang.
- Fuzzy allusion (folkloresque integration): penggunaan elemen-elemen yang terinspirasi dari folklor. Elemen-elemen ini terasa seperti folklor, padahal bukan folklor sungguhan, alias cuma buatan si pencipta karya. Contohnya adalah anime Spirited Away. Di anime ini ada banyak elemen yang ketara sekali terinspirasi dari folklor, tapi kalau misalnya kita telusuri, kebanyakan tokoh, tema, dan plotnya ini tidak ada di folklor manapun. Seperti tokoh Kaonashi yang terinspirasi dari yokai bernama Nuppera-bo. Meskipun mirip, Kaonashi bukan Nuppera-bo dan Kaonashi sendiri tidak pernah ada di folklor manapun.
2. Potrayal (penggambaran): bagaimana tradisi folklor dan orang-orang yang mempelajarinya digambarkan di dalam kebudayaan populer.
3. Parody (Parodi): Bagaimana suatu bentuk folklor diparodikan. Contohnya adalah jokes yang memberi twist di punchline-nya untuk menertawakan suatu template joke yang sudah dikenal luas.
Folkloresque membuka mataku kalau ternyata, tradisi folklor itu sebenarnya tidak pernah mati. Tradisi itu hanya bertransformasi bentuk seiring dengan perkembangan teknologi. Bahkan, banyak elemen dari cerita-cerita rakyat yang dimasukkan ke dalam produk budaya populer, demi menarik audiens karena ada rasa familiar dari elemen-elemen itu yang membuat para konsumen mudah merasa "klik" dengan karya tersebut.
Menurutku ini buku yang underrated sekali sih, karena pembahasannya itu tidak cuma menarik, tapi eye-opening sekali. Buat orang yang tertarik dengan budaya folklor dan budaya populer, buku ini bisa jadi bacaan yang seru sekali.
September 15, 2023
I absolutely loved this collection about the relationship between folklore and popular culture, the combination of which the editors term "the folkloresque." Just reading down the table of contents and seeing Spirited Away, Neil Gaiman, and Harry Potter in one volume let me know that this book was for me, and it absolutely didn't disappoint. I hadn't before considered folklore as something that applied to my work with Mormon literature and speculative fiction, but now I'm seeing it everywhere. Obviously, this may not be of interest if you aren't a nerdy humanities academic, but if you are, this is paydirt.
August 18, 2020
Just noting that there is only one contributor to this volume that is not a man. I think this is a great collection of essays and introduces very useful discursive tools, but I wonder how it might have shifted if more female scholars had contributed.
December 28, 2023
The introduction gave a clear definition of the folkloresque and the subsequent essays demonstrated this method of analyzing literature using it. The author encouraged the reader to go beyond mere folklore-trope-identification, and into the meaning the presence of folklore makes.
May 1, 2025
3/5 Stars (%66/100)
The Folkloresque: Reframing Folklore in a Popular Culture World by Michael Dylan Foster and Jeffrey A. Tolbert explores the intersections of folklore and popular culture, examining how folklore is reimagined and transformed in contemporary media. The book highlights how folklore is both a dynamic, evolving tradition and a commodified element in modern storytelling. While the book offers a thoughtful analysis of these phenomena, its academic tone and focus on niche cultural examples may make it more suited for scholars and enthusiasts of folklore studies than for casual readers looking for broader insights into popular culture.
The Folkloresque: Reframing Folklore in a Popular Culture World by Michael Dylan Foster and Jeffrey A. Tolbert explores the intersections of folklore and popular culture, examining how folklore is reimagined and transformed in contemporary media. The book highlights how folklore is both a dynamic, evolving tradition and a commodified element in modern storytelling. While the book offers a thoughtful analysis of these phenomena, its academic tone and focus on niche cultural examples may make it more suited for scholars and enthusiasts of folklore studies than for casual readers looking for broader insights into popular culture.
Displaying 1 - 5 of 5 reviews