Комплект представляет собой учебник по монтажу для студентов телевизионных и киновузов, курсов повышения квалификации и учащихся специализированных лицеев, для начинающих режиссеров, режиссеров-монтажеров, операторов и режиссеров-мультипликаторов. В первую часть вошли три раздела: краткий теоретический очерк, принципы соединения кадров сцены (десять принципов монтажа) и приемы экранного рассказа зрительными образами. В приложении читателям предлагаются задачи по съемке различных сцен для проверки усвоения знаний и ответы к ним. Учебник содержит более 150 рисунков и схем, иллюстрирующих принципы и приемы монтажа. Во вторую часть вошли три раздела: организация творческого процесса монтажа, внутрикадровый монтаж, монтаж звука и звукозрительный монтаж. Впервые в учебной литературе внутрикадровый монтаж изложен столь глубоко и подробно. Учебник содержит 50 рисунков, схемы и таблицы, иллюстрирующих принципы и приемы монтажа. Автор сумел достаточно просто и доходчиво объяснить сложности съемок и монтажа изображения в экранном творчестве. Третья часть учебника будет помощником в освоении мастерства режиссерам, сценаристам, операторам, журналистам, режиссерам монтажа, звукорежиссерам, редакторам и студентам, - то есть всем, кто хочет учиться и принимать творческое участие в создании экранных произведений. Значительное место в книге отведено драматургии, ее пониманию, ее основам, ее приемам. Впервые так подробно на примерах объясняется монтажная сущность драматургии в документалистике и игровых произведениях. Также впервые на страницах учебника раскрывается с позиций психологии закономерности и принципы драматургии. Важное место в книге занимает глава под названием "Новый вид монтажа и драматургия". В ней идет речь о послойном монтаже (компоузинге) и его применении в современном экранном творчестве. Книга иллюстрирована большим количеством кадров из фильмов.
Эта книга — библия для всех, кто работает в видео-продакшене. 1. Написано легким и понятным языком 2. Здесь не только база по самому монтажу, но и разбор всех тонкостей целой драматургии и режиссерского искусства 3. Масса примеров и разбора последовательных сцен существующих/выдуманных произведений с анализом 4. Упражнения для тренировки, лайфхаки и «шпаргалки», которые пригодятся в дальнейшей работе
Но есть одно «Но». Книга вышла уже более 15 лет назад. Да, автор говорит, что она будет актуальна на 20-30 лет вперед, потому что основывается не на технических приёмах, а скорее на человеческом мышлении, которое не меняется уже столетиями. И это работает. Но! Большинство фильмов и техник (которые все же обсуждаются) устарели. Мне уже 27 и некоторые фильмы я знаю, но если эту книгу возьмет какой-нибудь 16+ то он навряд ли найдет что-то знакомое. А разбирать примеры все же комфортнее и они лучше усваиваются, когда ты знаешь это произведение.
Например, когда шла речь про драматургию и разбирался фильм «Куда приводят мечты» (который я смотрела) — для меня эта информация больше откликнулась, я выцепляла из памяти больше тонкостей и моментов. А когда разбирались старые русские киноленты или неизвестные мне зарубежные — это была как теория без практики.
Буду с удовольствием ждать переиздания, где автор будет разбирать современные работы и прочитаю книгу вновь.