O Cinema Pensa: Uma introdução à filosofia através dos filmes

by Julio Cabrera

O Cinema Pensa - Para Julio Cabrera, grandes diretores de cinema como Ingmar Bergman, Alain Resnais, Stanley Kubrick ou mesmo Steven Spielberg não são apenas cineastas, são filósofos. No livro 'O cinema pensa', o autor defende sua teoria de que os filmes, mais do que experiências estéticas ou produtos de lazer para as massas, são conceitos-imagem, ferramentas poderosas para a exposição e a discussão de questões caras à humanidade. Seguindo esse raciocínio, Cabrera discute Roman Polanski com base em Santo Tomás de Aquino, compara Michelangelo Antonioni a Descartes, analisa Wim Wenders sob a ótica de Hegel e estabelece um paralelo entre Nietzsche e Oliver Stone, por exemplo. Cada capítulo do livro é dedicado a um tema, analisado sob o ponto de vista de um grande filósofo e de três ou quatro filmes consagrados.

Genres: Nonfiction, Philosophy

400 pages, Unknown Binding

First published January 1, 1999

Reviews

[Joan Sebastián Araujo Arenas · Rating 2 out of 5]

Para no dejar lugar a dudas respecto a la relación posible y deseable entre cine y filosofía, no está de más ahondar en la cuestión. Si bien la principal postura al respecto es aquella que considera que los problemas filosóficos deben ser articulados lógicamente, existe otra corriente interpretativa que defiende una comprensión logo-pática del mundo, es decir...

El resto del escrito se encuentra en mi blog: https://jsaaopinionpersonal.wordpress...

[Valentín Serrano García · Rating 3 out of 5]

Interesante, pero bastante flojo. Se le saca partido si se acepta su limitadisimo marco de acción, y se concibe como un ameno paseo por películas y autores filosóficos. Si se toma así, resulta agradable. Quizás esté libro sea más útil para un clásico amante del cine que para un filósofo.

¿Cuáles son sus limitaciones? Simplifica las posibilidades de la audiovision al partir de unos análisis solamente cimentados en la imagen-concepto. Además de olvidar en gran parte el ingrediente auditivo (banda sonora, por ejemplo) o las implicaciones semánticas de los movimientos de cámara, entre otros. Sorprende también que considere menos filosóficas las películas abstractas o menos narrativas, lo que evidencia una visión un tanto conservadora de lo artístico. Falta bagaje estético y una total omisión de los clásicos estudios fílmicos de autores como Deleuze, Bathes, Zizek, así como de perspectivas más amplias y renovadas sobre la imagen (ya sean autores del tipo Belting, Mitchell, Didi-Huberman o perspectivas lacanianas, postmodernas, semióticas...).

Por otro lado, hace una selección variada de autores y escoje una grata diversidad de películas que a menudo analiza desde conceptos que se disfrutan y estimulan el interés.

[Cris González · Rating 5 out of 5]

Muy recomendable!