The Nude: The Cultural Rhetoric of the Body in the Art of Western Modernity

by Richard Leppert

The Nude explores some of the principal ways that paintings of the nude function in the conflicted terrain of culture and society in Europe and America from the fifteenth through twentieth centuries, as set against questions about human sexuality that emerge around differences of class, gender, age, and race. Author Richard Leppert relates the visual history of how the naked body intersects with the foundational characteristics of what it is to be human, measured against a range of basic emotions (happiness, delight, and desire; fear, anxiety, and abjection) and read in the context of changing social and cultural realities. The bodies comprising the Western nude are variously pleasured or tormented, ecstatic or bored, pleased or horrified. In short, as this volume amply demonstrates, the nude in Western art is a terrain on whose surface is written a summation of Western its glory but also its degradation.

Genres: Art

336 pages, Paperback

First published January 1, 2007

Reviews

[Merve · Rating 4 out of 5]

Sanatta Anlamın Görüntüsü adlı şahane kitabıyla birlikte okunmalı. Bazı düşüncelerini tekrar ediyorsa da sanat dünyasında, resim sanatında özellikle anlamın, imgelerin oluşturulması, çıplaklığın algılanişi, bakışın eril hakimiyete hizmeti, eril bakışın sanat eserlerinin yaratiminda ve incelenmesindeki önemi gibi daha bir çok önemli ve değerli bilgiler içeriyor. Kültürel pratikler ve yaklaşımların taraflılığı, "tarih boyunca insan bedeninin kültürel politikaların savaş alanı olarak vazife görmesi" gibi noktalara işaret etmesi açısından kıymetli. Resme bakışımızin, bir resmin ya da bir sanat eserinin yaratımının hiç de bireysel olmadığını, sosyal kültürel ekonomik yapılarla ve tarihsel süreçlerle nasıl zincir gibi bağlı olduğunu göstermesi açısından da oldukça kayda değer bir eser.

[Ellison · Rating 4 out of 5]

Discusses the creation and impact of bare paintings. Includes B/w images. Insightful.