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Sociología del arte (Arte Grandes Temas)
In Spanish.
400 pages, Paperback
First published June 30, 2000
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September 7, 2023
Vicenç Furió. «Sociología del arte». Cátedra, Madrid, 2000. 392 pp.
1. Objetivos, límites y problemas de la sociología del arte. 2. Autores, estudios y tendencias. 3. De la sociedad al arte. 4. Arte y niveles culturales. 5. El cliente y el encargo. 6. El artista. 7. La obra. 8. La comercialización del arte: el mercado artístico. 9. Del arte a la sociedad. El público artístico.
La relación de la sociedad con los movimientos, tendencias y expresiones artísticas de cada época o momento en particular ha sido un tema que ha suscitado apasionado interés entre muchos lectores y no precisamente de forma exclusiva entre los iniciados en la materia o los profesionales de la misma. La obra clásica de Arnold Hauser, «Historia social de la literatura y el arte», abría hace ya décadas esta posibilidad, por la que muchos estudiosos han transitado de forma especialmente fecunda. En dicha línea, este texto parte de una ilustradora consideración de las aproximaciones académicas a la cuestión: desde la estética, desde la historia del arte y desde la sociología. La localización de las manifestaciones artísticas en su medio social permite al autor efectuar interesantes recorridos por ámbitos en verdad sustanciosos y estrechamente relacionados con la producción artística (política, propaganda, élites, cultura popular, patronazgo y clientelaje, consideración social del artista, coleccionismo y museos, crítica y falsificación, exposiciones...)
El estilo empleado en el tratamiento de estas cuestiones permite al lector un directo acceso a ellas, proporcionándole amplio material de conocimiento y reflexión sobre temas que en el mundo actual se han convertido en objeto de interés cotidiano para cada vez más amplios sectores de nuestra sociedad.
1. Objetivos, límites y problemas de la sociología del arte. 2. Autores, estudios y tendencias. 3. De la sociedad al arte. 4. Arte y niveles culturales. 5. El cliente y el encargo. 6. El artista. 7. La obra. 8. La comercialización del arte: el mercado artístico. 9. Del arte a la sociedad. El público artístico.
La relación de la sociedad con los movimientos, tendencias y expresiones artísticas de cada época o momento en particular ha sido un tema que ha suscitado apasionado interés entre muchos lectores y no precisamente de forma exclusiva entre los iniciados en la materia o los profesionales de la misma. La obra clásica de Arnold Hauser, «Historia social de la literatura y el arte», abría hace ya décadas esta posibilidad, por la que muchos estudiosos han transitado de forma especialmente fecunda. En dicha línea, este texto parte de una ilustradora consideración de las aproximaciones académicas a la cuestión: desde la estética, desde la historia del arte y desde la sociología. La localización de las manifestaciones artísticas en su medio social permite al autor efectuar interesantes recorridos por ámbitos en verdad sustanciosos y estrechamente relacionados con la producción artística (política, propaganda, élites, cultura popular, patronazgo y clientelaje, consideración social del artista, coleccionismo y museos, crítica y falsificación, exposiciones...)
El estilo empleado en el tratamiento de estas cuestiones permite al lector un directo acceso a ellas, proporcionándole amplio material de conocimiento y reflexión sobre temas que en el mundo actual se han convertido en objeto de interés cotidiano para cada vez más amplios sectores de nuestra sociedad.
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