Maeterlinck (1862-1949) nacio en el seno de una rancia familia burguesa cercana a la nobleza y duena de grandes propiedades. La intrusa y Los ciegos ilustran a la perfecion el elemento sombrio y misterioso caracteristico de su primer teatro. En ellas aparece la idea obsesiva de la muerte como la gran desconcida, junto a figuras simbolicas de la fatalidad y el destino inexorable. Pelleas y Melisande es considerada su obra mas emblematica y popular. El pajaro azul es un canto de libertad y esperanza que contrasta con el sufrimiento que emana de sus primeros textos.
Maurice Polydore Marie Bernard Maeterlinck (also called Count Maeterlinck from 1932) was a Belgian playwright, poet, and essayist who was a Fleming, but wrote in French.
He was awarded the Nobel Prize in Literature in 1911 "in appreciation of his many-sided literary activities, and especially of his dramatic works, which are distinguished by a wealth of imagination and by a poetic fancy, which reveals, sometimes in the guise of a fairy tale, a deep inspiration, while in a mysterious way they appeal to the readers' own feelings and stimulate their imaginations".
The main themes in his work are death and the meaning of life. His plays form an important part of the Symbolist movement.
La intrusa: 3,5 Los ciegos: 5 Pelléas y Mélisande: 2,5 El pájaro azul: 5
Quitando Pelléas y Mélisande, que no me agradó demasiado, he disfrutado muchísimo de las obras, sobre todo de El pájaro azul.... qué cosa tan bonita, soy un mar de lágrimas
Podemos leer de dos maneras el teatro y la escritura de Maeterlinck. Una de ellas, recalca aspectos simbolista y esotérico, el ornato exterior que remite a una realidad superior, oculta, que sólo se descubrirá a través de una lectura minuciosa e iniciada. Otra, que subraya esos momentos en que la escritura se muestra a un tiempo excisiva e insuficiente. En que no se adecúa con respecto a un posible referente, y eso provoca una suspensión del discurso y una ceguera paradójica. Por ejemplo, exceso de referencias a lo sensorial mientras la escena se detiene en una parálisis que acaba ahogando a los personajes en intenciones nunca resueltas y en un exceso de verbalización. O bien, un lenguaje cuajado de referencias alo sensorial mientras que al espectador se le niega esa posibilidad de experiencia. O bien, un exceso de situaciones, personajes, mientras que los conflictos se trivializan y el relato se vuelve insuficiente. Mellisande siempre se muere, desvanecida en un mundo autista. El pájaro azul siempre se transfornma, muere o se escapa, dejándonos solos, aunque sea con la misma felicidad. Un texto como Los ciegos es un gran referente para la posterior literatura y teatro del siglo XX.
Maeterlinck sienta las bases de un nuevo tipo de teatro con La intrusa y Los ciegos. Ambas obras son producto de un ambiente asfixiante generado por la escena única y los personajes reducidos. Sin transiciones, el dramaturgo logra crear ese sentimiento de profundidad dentro de los temores del alma humana. · · · Maeterlinck lays the foundations for a new kind of theatre with The intruder and The blind. Both works are the product of a suffocating environment generated by the single scene and the reduced characters. Without transitions, the playwright manages to create that feeling of depth within the fears of the human soul.
No me ha convencido demasiado. La intrusa y los ciegos tienen un planteamiento interesante pero son muy repetitivos. El Pelléas es el típico romance en el seno familiar y el pájaro azul, para mí la mejor obra, es una fábula onírica original pero quizás demasiado pueril.
Magnífico en sus cuatro obras, cada una de ellas distintas en contenido y discurso pero nada alejadas entre sí de su estilo propio simbolista. Las dos primeras de ellas más parecidas, oscuras, muy oscuras; personalmente Los ciegos es de una belleza increíble, me ha encantado leerlo porque me sentía dentro de la escena en todo momento. Viniendo de Los ciegos se encuentra uno con algo muy distinto en Pelleas, la sorpresa causada por la primera podría mermar la lectura de la segunda, o tal vez sea simple te mi experiencia personal. ¡Viva lo estático del drama maeterlinckiano!
Genial Maeterlinck y genial libro. Ésta ha sido mi primera aproximación a él, y creo que bien merece la pena, porque es un compendio de cuatro teatros que tocan la evolución del autor.
El simbolismo que demuestra es muy atractivo, la muerte y la existencia, como fin último. Unas piezas que no dejan indiferente y que recomendaría a cualquiera.