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Lletra de batalla per Tirant lo Blanc
«Joanot Martorell és el primer d'aquesta estirp de suplantadors de Déu -Fielding, Balzac, Dickens, Flaubert, Tolstoi, Joyce, Faulkner- que pretenen crear en les seves novel·les una "realitat total", el cas més remot de novel·lista totpoderós, desinteressat, omniscient i ubic.»
88 pages, Paperback
First published November 1, 1991
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About the author
Mario Vargas Llosa
535 books9,316 followersJorge Mario Pedro Vargas Llosa, 1st Marquess of Vargas Llosa, more commonly known as Mario Vargas Llosa, was a Peruvian novelist, journalist, essayist, and politician. Vargas Llosa was one of the Spanish language and Latin America's most significant novelists and essayists and one of the leading writers of his generation. Some critics consider him to have had a more substantial international impact and worldwide audience than any other writer of the Latin American Boom. In 2010, he won the Nobel Prize in Literature "for his cartography of structures of power and his trenchant images of the individual's resistance, revolt, and defeat".
Vargas Llosa rose to international fame in the 1960s with novels such as The Time of the Hero (La ciudad y los perros, 1963/1966), The Green House (La casa verde, 1965/1968), and the monumental Conversation in The Cathedral (Conversación en La Catedral, 1969/1975). He wrote prolifically across various literary genres, including literary criticism and journalism. His novels include comedies, murder mysteries, historical novels, and political thrillers. He won the 1967 Rómulo Gallegos Prize and the 1986 Prince of Asturias Award. Several of his works have been adopted as feature films, such as Captain Pantoja and the Special Service (1973/1978) and Aunt Julia and the Scriptwriter (1977/1982). Vargas Llosa's perception of Peruvian society and his experiences as a native Peruvian influenced many of his works. Increasingly, he expanded his range and tackled themes from other parts of the world. In his essays, Vargas Llosa criticized nationalism in different parts of the world.
Like many Latin American writers, Vargas Llosa was politically active. While he initially supported the Cuban revolutionary government of Fidel Castro, Vargas Llosa later became disenchanted with its policies, particularly after the imprisonment of Cuban poet Heberto Padilla in 1971, and later identified as a liberal and held anti-left-wing ideas. He ran for the presidency of Peru in 1990 with the center-right Frente Democrático coalition, advocating for liberal reforms, but lost the election to Alberto Fujimori in a landslide.
Vargas Llosa continued his literary career while advocating for right-wing activists and candidates internationally following his exit from direct participation in Peruvian politics. He was awarded the 1994 Miguel de Cervantes Prize, the 1995 Jerusalem Prize, the 2010 Nobel Prize in Literature, the 2012 Carlos Fuentes International Prize, and the 2018 Pablo Neruda Order of Artistic and Cultural Merit. In 2011, Vargas Llosa was made the Marquess of Vargas Llosa by Spanish king Juan Carlos I. In 2021, he was elected to the Académie française.
Vargas Llosa rose to international fame in the 1960s with novels such as The Time of the Hero (La ciudad y los perros, 1963/1966), The Green House (La casa verde, 1965/1968), and the monumental Conversation in The Cathedral (Conversación en La Catedral, 1969/1975). He wrote prolifically across various literary genres, including literary criticism and journalism. His novels include comedies, murder mysteries, historical novels, and political thrillers. He won the 1967 Rómulo Gallegos Prize and the 1986 Prince of Asturias Award. Several of his works have been adopted as feature films, such as Captain Pantoja and the Special Service (1973/1978) and Aunt Julia and the Scriptwriter (1977/1982). Vargas Llosa's perception of Peruvian society and his experiences as a native Peruvian influenced many of his works. Increasingly, he expanded his range and tackled themes from other parts of the world. In his essays, Vargas Llosa criticized nationalism in different parts of the world.
Like many Latin American writers, Vargas Llosa was politically active. While he initially supported the Cuban revolutionary government of Fidel Castro, Vargas Llosa later became disenchanted with its policies, particularly after the imprisonment of Cuban poet Heberto Padilla in 1971, and later identified as a liberal and held anti-left-wing ideas. He ran for the presidency of Peru in 1990 with the center-right Frente Democrático coalition, advocating for liberal reforms, but lost the election to Alberto Fujimori in a landslide.
Vargas Llosa continued his literary career while advocating for right-wing activists and candidates internationally following his exit from direct participation in Peruvian politics. He was awarded the 1994 Miguel de Cervantes Prize, the 1995 Jerusalem Prize, the 2010 Nobel Prize in Literature, the 2012 Carlos Fuentes International Prize, and the 2018 Pablo Neruda Order of Artistic and Cultural Merit. In 2011, Vargas Llosa was made the Marquess of Vargas Llosa by Spanish king Juan Carlos I. In 2021, he was elected to the Académie française.
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Displaying 1 - 7 of 7 reviews
June 15, 2025
El Vargas Llosa ensayista literario es quizás el mejor Vargas Llosa, sin desmerecer sus obras de ficción. Pero la sensibilidad y puntillosidad para desentrañar los mecanismos de la novela sólo devuelven la noción de la vastedad de sus conocimientos sobre la ficción. Esta colección de un prólogo y tres ensayos sobre 'Tirant Lo Blanc', la novela de caballería escrita en 1460 por el valenciano Joanot Martorell y publicada en 1490, es el punto de partida para el desentrañamiento del artificio literario y el germen de la ficción, la construcción de la realidad paralela novelada, lo cual se establece como un análisis no sólo de esta novela sino de las grandes novelas modernas y de aquellas llamadas "novela total".
Vargas Llosa sitúa a Tirant Lo Blanc (o Tirante el Blanco) en el pequeño podio de obras cumbre como Guerra y Paz, Madame Bovary, Esplendores y miserias de las cortesanas (de La comedia humana), Moby Dick o Luz de agosto. Estos, junto con esta novela, fueron sus mayores modelos literarios, y en este ensayo también reseña la aventura y enorme experiencia que constituyó el encuentro de Vargas Llosa con esta obra. Despreciada por un profesor de literatura como un ejemplo de basura literaria, y años antes arrumada en una biblioteca de Lima fue como llegó a ella el autor. Desde ahí su fascinación por esta obra hizo que con persistencia fuera rescatada del olvido y reeditada en los años sesenta del S.XX, luego de siglos de injusto olvido. Pues, "pocos libros me han divertido y excitado más y en pocos he aprendido tanto sobre la ambición, las artes y las tramas con las que están fraguadas las ficciones".
Y es así que, al categorizarla como la primera novela total, al menos hispana, y como novela moderna (pese a estar termporalmente en una transición entre la Edad Media y el Renacimiento), la condición que cumple Tirant Lo Blanc es que el escritor desarrolla la pretensión no sólo universalista (narrarlo todo, lo pequeño, lo grande, el hombre y su mundo), sino la de suplantador de la deidad creadora. El autor toma el lugar de Dios. Es así como Vargas Llosa retoma la idea del "deicidio" (ya desarrollada en otro ensayo suyo), como aquella fuerza creadora del autor sobre la ficción, en la que el autor desaparece y lo narrado, la ficción, el artilugio, la trama, la coherencia interna, se bastan a sí mismas para sostener la realidad. Son autónomas. Entonces se llega a la realidad ficcionada, esa que toma prestadas cosas de la "realidad real" pero que en un movimiento casi alquímico, las transforma en otra cosa; una realidad alterna en la que aquello tomado de las "manías, obsesiones y disposiciones íntimas de un hombre al que el mundo en que vivía le resultaba insuficiente".
Entre los avanzados mecanismos literarios que denotan lo moderno de Martorell, Vargas Llosa señala el mecanismo de los vasos comunicantes, en los que a la vez y al mismo tiempo se narran dos escenas que pueden estar separadas por tiempo o espacio. Esto se da en el episodio de las "bodas secretas" -que no eran más que encuentros pre-matrimoniales- de Tirante y Carmesina, y de Estefanía y Diefebus (los primeros se limitan a juegos eróticos, los segundos mantienen relaciones sexuales).También está el de las cajas chinas, en los que una historia guarda otra historia que guarda otra historia. Es decir, alguien más narra dentro de la narración otra historia que se convierte en una nueva línea argumental. Como sucede, por ejemplo en Las mil y una noches. Esto sucede al principio de esta novela, en la que otro caballero se encarga de contar las andanzas de Tirant Lo Blanc, aún estando éste presente, y entonces el argumento principal del ermitaño, con el que empieza la novela, se abre hacia otra historia.
Luego está la dimensión total en cuanto a géneros. Vargas Llosa señala que es una novela de caballería, de aventura, erótica, de guerra y realista. Y esta última es una de las características cruciales de la obra, ya que es esa intención de realidad (literaria, ficcionada) lo que la distingue de las novelas de caballería y la razón por la que Cervantes, en voz del cura que persigue al Quijote, señala como "la mejor novela del mundo", en la escena de la quema de libros (el cura y el barbero sostienen que los libros de caballería enloquecieron al Quijote). Sí, Tirant Lo Blanc es nombrado en el Quijote y es a la vez denostado por el cura, quien a la par que rescata la novela del fuego, dice que quien la escribió debería estar condenado a galeras por toda su vida. Las galeras eran los compartimientos de remo en los que los reos remaban sin cesar como castigo. Y esa dualidad que expone el cura es quizás propia de lo que sería una novela total al pretender alcanzar un realismo propio, del que hablaré más adelante.
Ahora, es interesante que este libro también incluye un ensayo final en el que Vargas Llosa analiza varias cartas de Martorell para fijar aquello de su personalidad que traspasó su obra, y encuentra que en esas Cartas de batalla en las que pide un duelo con un caballero por haber deshonrado a su hermana, lo que sobresale es el querer alargar con pretextos retóricos la acción, es decir, una especie de simulacro de la acción. Vargas Llosa concluye que lo que le interesa a Martorell de la realidad es la capacidad de representación, el ritual, el gesto, el artificio. Y esto es lo que trasladó a su ficción y a la recreación de esa realidad novelada. "Martorell como Proust, como Joyce, como Musil, como Elías Canetti, como muchos novelistas modernos pertenece a la dinastía de los novelistas palabreros (...) en los que son las palabras antes que las acciones o los caracteres o los paisajes las que constituyen la realidad básica de la ficción, el sustento del universo narrativo". Y es que sus personajes, tal como en las cartas de Martorell, son labiosos y retóricos, lloran y se desmayan como única forma de demostrar sus sentimientos, teatralizados de tal manera. Un realismo a lo Martorell, único y distinto de la realidad que vivimos.
Sobre el realismo en Tirant Lo Blanc, el autor señala que además de que es una novela que se desmarca del género Caballería porque justamente tiene casi nada de fantasía, lo que realmente la hace realista es esa vida inventada, reconstruida y rectificada para hacerla más próxima a nuestros anhelos y ambiciones, y de esa forma se vive más intensamente que la propia vida real. Martorell asiste a la caída de Constantinopla en manos de los turcos en 1453, lo cual es un jaque al mundo cristiano. El remedio a aquello es una ficción en la que un héroe rescata y devuelve Constantinopla al Imperio Bizantino y a la fe católica y, además, convierte a los infieles musulmanes al catolicismo. Sabemos que en la vida real eso no pasó, el Imperio Bizantino cayó y Constantinopla pasó al Imperio Otomano. Pero el anhelo de esa realidad que no fue ha quedado impregnado en esta novela.
Martorell, "entonces, sumando su fantasía y su experiencia, y ayudado por el diestro manejo de su lengua, lo cambió en otro, impalpable, pero tan sugestivo y poderoso que la ficción de aquel caballero valenciano y pendenciero y enamorado de las buenas formas del siglo XV, ha sido capaz de sortear sin una arruga los escollos del tiempo".
Finalmente, es una obra ensayística que se puede leer aún sin haber leído Tirant Lo Blanc, pues hay una exploración universalista de lo que es la novela total y la novela moderna, pero sin duda se pueden aprovechar mejor todas las particularidades de su análisis habiendo leído antes Tirant Lo Blanco (o Tirante el Blanco).
Vargas Llosa sitúa a Tirant Lo Blanc (o Tirante el Blanco) en el pequeño podio de obras cumbre como Guerra y Paz, Madame Bovary, Esplendores y miserias de las cortesanas (de La comedia humana), Moby Dick o Luz de agosto. Estos, junto con esta novela, fueron sus mayores modelos literarios, y en este ensayo también reseña la aventura y enorme experiencia que constituyó el encuentro de Vargas Llosa con esta obra. Despreciada por un profesor de literatura como un ejemplo de basura literaria, y años antes arrumada en una biblioteca de Lima fue como llegó a ella el autor. Desde ahí su fascinación por esta obra hizo que con persistencia fuera rescatada del olvido y reeditada en los años sesenta del S.XX, luego de siglos de injusto olvido. Pues, "pocos libros me han divertido y excitado más y en pocos he aprendido tanto sobre la ambición, las artes y las tramas con las que están fraguadas las ficciones".
Y es así que, al categorizarla como la primera novela total, al menos hispana, y como novela moderna (pese a estar termporalmente en una transición entre la Edad Media y el Renacimiento), la condición que cumple Tirant Lo Blanc es que el escritor desarrolla la pretensión no sólo universalista (narrarlo todo, lo pequeño, lo grande, el hombre y su mundo), sino la de suplantador de la deidad creadora. El autor toma el lugar de Dios. Es así como Vargas Llosa retoma la idea del "deicidio" (ya desarrollada en otro ensayo suyo), como aquella fuerza creadora del autor sobre la ficción, en la que el autor desaparece y lo narrado, la ficción, el artilugio, la trama, la coherencia interna, se bastan a sí mismas para sostener la realidad. Son autónomas. Entonces se llega a la realidad ficcionada, esa que toma prestadas cosas de la "realidad real" pero que en un movimiento casi alquímico, las transforma en otra cosa; una realidad alterna en la que aquello tomado de las "manías, obsesiones y disposiciones íntimas de un hombre al que el mundo en que vivía le resultaba insuficiente".
Entre los avanzados mecanismos literarios que denotan lo moderno de Martorell, Vargas Llosa señala el mecanismo de los vasos comunicantes, en los que a la vez y al mismo tiempo se narran dos escenas que pueden estar separadas por tiempo o espacio. Esto se da en el episodio de las "bodas secretas" -que no eran más que encuentros pre-matrimoniales- de Tirante y Carmesina, y de Estefanía y Diefebus (los primeros se limitan a juegos eróticos, los segundos mantienen relaciones sexuales).También está el de las cajas chinas, en los que una historia guarda otra historia que guarda otra historia. Es decir, alguien más narra dentro de la narración otra historia que se convierte en una nueva línea argumental. Como sucede, por ejemplo en Las mil y una noches. Esto sucede al principio de esta novela, en la que otro caballero se encarga de contar las andanzas de Tirant Lo Blanc, aún estando éste presente, y entonces el argumento principal del ermitaño, con el que empieza la novela, se abre hacia otra historia.
Luego está la dimensión total en cuanto a géneros. Vargas Llosa señala que es una novela de caballería, de aventura, erótica, de guerra y realista. Y esta última es una de las características cruciales de la obra, ya que es esa intención de realidad (literaria, ficcionada) lo que la distingue de las novelas de caballería y la razón por la que Cervantes, en voz del cura que persigue al Quijote, señala como "la mejor novela del mundo", en la escena de la quema de libros (el cura y el barbero sostienen que los libros de caballería enloquecieron al Quijote). Sí, Tirant Lo Blanc es nombrado en el Quijote y es a la vez denostado por el cura, quien a la par que rescata la novela del fuego, dice que quien la escribió debería estar condenado a galeras por toda su vida. Las galeras eran los compartimientos de remo en los que los reos remaban sin cesar como castigo. Y esa dualidad que expone el cura es quizás propia de lo que sería una novela total al pretender alcanzar un realismo propio, del que hablaré más adelante.
Ahora, es interesante que este libro también incluye un ensayo final en el que Vargas Llosa analiza varias cartas de Martorell para fijar aquello de su personalidad que traspasó su obra, y encuentra que en esas Cartas de batalla en las que pide un duelo con un caballero por haber deshonrado a su hermana, lo que sobresale es el querer alargar con pretextos retóricos la acción, es decir, una especie de simulacro de la acción. Vargas Llosa concluye que lo que le interesa a Martorell de la realidad es la capacidad de representación, el ritual, el gesto, el artificio. Y esto es lo que trasladó a su ficción y a la recreación de esa realidad novelada. "Martorell como Proust, como Joyce, como Musil, como Elías Canetti, como muchos novelistas modernos pertenece a la dinastía de los novelistas palabreros (...) en los que son las palabras antes que las acciones o los caracteres o los paisajes las que constituyen la realidad básica de la ficción, el sustento del universo narrativo". Y es que sus personajes, tal como en las cartas de Martorell, son labiosos y retóricos, lloran y se desmayan como única forma de demostrar sus sentimientos, teatralizados de tal manera. Un realismo a lo Martorell, único y distinto de la realidad que vivimos.
Sobre el realismo en Tirant Lo Blanc, el autor señala que además de que es una novela que se desmarca del género Caballería porque justamente tiene casi nada de fantasía, lo que realmente la hace realista es esa vida inventada, reconstruida y rectificada para hacerla más próxima a nuestros anhelos y ambiciones, y de esa forma se vive más intensamente que la propia vida real. Martorell asiste a la caída de Constantinopla en manos de los turcos en 1453, lo cual es un jaque al mundo cristiano. El remedio a aquello es una ficción en la que un héroe rescata y devuelve Constantinopla al Imperio Bizantino y a la fe católica y, además, convierte a los infieles musulmanes al catolicismo. Sabemos que en la vida real eso no pasó, el Imperio Bizantino cayó y Constantinopla pasó al Imperio Otomano. Pero el anhelo de esa realidad que no fue ha quedado impregnado en esta novela.
Martorell, "entonces, sumando su fantasía y su experiencia, y ayudado por el diestro manejo de su lengua, lo cambió en otro, impalpable, pero tan sugestivo y poderoso que la ficción de aquel caballero valenciano y pendenciero y enamorado de las buenas formas del siglo XV, ha sido capaz de sortear sin una arruga los escollos del tiempo".
Finalmente, es una obra ensayística que se puede leer aún sin haber leído Tirant Lo Blanc, pues hay una exploración universalista de lo que es la novela total y la novela moderna, pero sin duda se pueden aprovechar mejor todas las particularidades de su análisis habiendo leído antes Tirant Lo Blanco (o Tirante el Blanco).
January 6, 2021
Es de más conocido la laboriosidad de Mario Vargas Llosa cuando a la hora de hacer uso de la palabra y encarrilarla en la critica de literatura. Un critico meticuloso y exhaustivo por su forma de ir adornado con palabras lo que él supone haber visto en sus lecturas de las grandes obras literarias, y no tanto literarias. Dejando a un lado aquellas criticas a su forma de hacer política, se debe tener en claro, que más que cualquier critico, es un tipo que impregna la prosa de una forma que se hace exquisita. Siempre he visto a Mario Vargas Llosa más un critico literario que un novelista, tiene grandes novelas, pero al leer sus estudios, su forma como lo hace, lo colocan como un feroz utilitario de la palabra adorándola de elementos que la ha hacen atrayentes.
Carta de batalla por Tirant lo Blanch es un conjunto de tres ensayos , una ambiciosa empresa de Vargas Llosa, que lo llenan de recuerdo, cuando a mediado de los años 50 un profesor de Literatura Española del Siglo de Oro le mandó todo peso negativo a las novelas de caballerías, basado en los pronunciamientos de Menéndez y Pelayo pero bien claro dijo: “Leer ese libro fue una aventura que, creo, cambió para siempre la vida del furioso lector que ya era y del escritor que soñaba con ser.”
Son tres ensayos: 1. Carta batalla por Tirant lo Blanch, donde aborda la novela como totalidad, anunciada quinientos años antes en este libro de caballería. 2. Martorell y el «elemento añadido» en Tirant lo Blanch. Aquí nos ofrece la imagen personal de autor. y 3.Tirant lo Blanch: las palabras como hechos. Una defensa de las palabras en la obra. Son un recorrido que muy bien dice es un recorrido por el poder de la palabra, la pasión sutil y abstracta de Tirant lo Blanch, considerada una de las novelas mas ambiciosas y modernas entre las clásicas.
La lectura de este libro vino a ser un soporte tras terminar haber leído Tirant lo Blanch, fue de gran ayuda, pues muchos elementos leído en el libro, me fueron aclarados en este, me hizo ver la grandeza de ese clásico. Un excelente ensayo. Una aclaración, no leer este libro sin ante leer el clásico.
Carta de batalla por Tirant lo Blanch es un conjunto de tres ensayos , una ambiciosa empresa de Vargas Llosa, que lo llenan de recuerdo, cuando a mediado de los años 50 un profesor de Literatura Española del Siglo de Oro le mandó todo peso negativo a las novelas de caballerías, basado en los pronunciamientos de Menéndez y Pelayo pero bien claro dijo: “Leer ese libro fue una aventura que, creo, cambió para siempre la vida del furioso lector que ya era y del escritor que soñaba con ser.”
Son tres ensayos: 1. Carta batalla por Tirant lo Blanch, donde aborda la novela como totalidad, anunciada quinientos años antes en este libro de caballería. 2. Martorell y el «elemento añadido» en Tirant lo Blanch. Aquí nos ofrece la imagen personal de autor. y 3.Tirant lo Blanch: las palabras como hechos. Una defensa de las palabras en la obra. Son un recorrido que muy bien dice es un recorrido por el poder de la palabra, la pasión sutil y abstracta de Tirant lo Blanch, considerada una de las novelas mas ambiciosas y modernas entre las clásicas.
La lectura de este libro vino a ser un soporte tras terminar haber leído Tirant lo Blanch, fue de gran ayuda, pues muchos elementos leído en el libro, me fueron aclarados en este, me hizo ver la grandeza de ese clásico. Un excelente ensayo. Una aclaración, no leer este libro sin ante leer el clásico.
October 6, 2017
Cuesta creer que un librito tan pequeño, posea tanta brillantez concentrada en sus viejas páginas. Acaso la mejor obra de ensayo y de crítica de Vargas Llosa. Un entusiasmo contagiante, producto de su poderosa inteligencia aplicada a la disección de una obra que no leí, nunca vi y probablemente nunca lea. Pero eso es lo de menos. A través de sus análisis, Vargas Llosa nos descifra de manera magistral el cómo de una buena novela, el preciso dato que un gran escritor debe tener en consideración para construir a través de su experiencia y su imaginación, historias persuasivas, entretenidas y atrapantes. Hay de todo: humor, romance, erotismo, espiritualidad, valentía. Un libro precioso que me encantó.
May 24, 2024
una caca
December 18, 2017
Cometí el error de leer este libro primero antes de leer el libro al que se esta analizando, asi que mi opinion sobre el es injusta y parcial por que desconosco la obra original. Mi objetivo era el ver si me llamaba la atención leer la obra que analiza, y en realidad lo consiguio parcialmente.
Este libro consta de tres ensayos. El primero es el prólogo que Vargas Llosa escribió para la reedicion de este clásico, el segundo es sobre la vida del autor Joanot Martorell y el último es una reflexión sobre la obra.
El original, Carta de batalla de Tirante el Blanco, al parecer es un libro de caballerizas que combina lo histórico, lo fantástico y lo épico. No suena mal. El problema que tuve al leerlo es que es un libro de caracter técnico (aunque lo anecdotico esta presente en los tres ensayos). Al no concer nada sobre el libro original algunas partes me parecieron pesadas por la falta de contexto que caresco frente a la obra.
Recomendable para aquellos quienes conocen la obra o son estudiantes de esta.
Este libro consta de tres ensayos. El primero es el prólogo que Vargas Llosa escribió para la reedicion de este clásico, el segundo es sobre la vida del autor Joanot Martorell y el último es una reflexión sobre la obra.
El original, Carta de batalla de Tirante el Blanco, al parecer es un libro de caballerizas que combina lo histórico, lo fantástico y lo épico. No suena mal. El problema que tuve al leerlo es que es un libro de caracter técnico (aunque lo anecdotico esta presente en los tres ensayos). Al no concer nada sobre el libro original algunas partes me parecieron pesadas por la falta de contexto que caresco frente a la obra.
Recomendable para aquellos quienes conocen la obra o son estudiantes de esta.
March 8, 2023
Leí este ensayo a conciencia de que quizás nunca lea, ni siquiera compre - aunque esas ediciones de Alianza Literaria me gustan mucho-, el libro del cual trata el ensayo. Pero, más allá de eso, lo interesante es la fijación que tiene Vargas Llosa en lo que él considera una buena novela, esto es, entre otras cosas, el "elemento añadido" que inyecta el autor -aquí Martorell- desde sus sueños, delirios o afanes. En el caso del Tirant: la palabra. Así, este uso de la retórica como acción, da cuenta de su obsesión por los ritos y costumbres Medievales ya a la baja en aquel mundo en que le tocó vivir. Ejemplo de esto son las cartas de batalla que envió Martorell por algunos desagravios, los cuales quedaron, y cómo en buen chileno se dice, en pura boca -o más bien en pura escritura-; pero, en una lectura pormenorizada de sus cartas, se deja entrever su curiosa obsesión por la ceremonia y acto teatral previo a cualquier acción.
Otro punto que marca Vargas Llosa, más allá de sus ideas sobre la novela total, es la idea central de la novela realista, esta que si bien toma elementos prestados de la realidad real, no serían suficientes para la creación de un mundo vivo y autónomo.
Otro punto que marca Vargas Llosa, más allá de sus ideas sobre la novela total, es la idea central de la novela realista, esta que si bien toma elementos prestados de la realidad real, no serían suficientes para la creación de un mundo vivo y autónomo.
December 21, 2021
Encara que per moltes raons Mario Vargas Llosa mai ha estat al meu radar de lectura aquest petit llibre m'ha enlluernat, el domini que té de les paraules és envejable, es nota que és un home força culte i m’he quedat amb les ganes de llegir-ne més
Els tres assaigs de Tirant lo Blanc al llibre són molt encertats, informatius i interessants de llegir per saber una mica més del llibre de cavalleries que va ser un dels més importants de l'edat medieval. Et fa veure la importància del llibre (fins i tot actualment) i la proesa de Joan Martorell com a escriptor.
Els tres assaigs de Tirant lo Blanc al llibre són molt encertats, informatius i interessants de llegir per saber una mica més del llibre de cavalleries que va ser un dels més importants de l'edat medieval. Et fa veure la importància del llibre (fins i tot actualment) i la proesa de Joan Martorell com a escriptor.
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