Jump to ratings and reviews
Rate this book

El videojuego a través de David Cage

Rate this book
Emociones. Sentimientos. Humanidad. Sensaciones. Ideas. David Cage es un férreo defensor del videojuego como medio expresivo y desde el principio de su carrera ha querido impregnar sus títulos con tales conceptos, plasmar su pasión para que otros la sientan como él. ¿Lo ha conseguido? Este libro es un estudio, no solo de David Cage, sino del videojuego en general, una guía que intenta ahondar en sus mecánicas, en su lenguaje, y que trata de desgranar la manera de entender este medio y las aspiraciones narrativas de uno de los principales nombres de esta nueva industria. ¿Cómo puede un videojuego transmitir una emoción? ¿De qué manera cuenta una historia y qué puede aprender del cine? Y ante todo ¿qué es una mecánica? Tal vez puedas encontrar la respuesta entre estas páginas y seguir haciéndote nuevas preguntas cada vez que te enfrentes a un nuevo videojuego. Igual que David Cage.

304 pages, Hardcover

First published March 23, 2017

13 people are currently reading
177 people want to read

About the author

José Altozano 'Dayo'

3 books34 followers
Es un periodista de videojuegos, redactor en Mundogamers y en Eurogamer. Se ha convertido en uno de los reviewers de referencia en YouTube gracias a la calidad de sus vídeos y su larga carrera.

Ratings & Reviews

What do you think?
Rate this book

Friends & Following

Create a free account to discover what your friends think of this book!

Community Reviews

5 stars
21 (18%)
4 stars
46 (40%)
3 stars
34 (29%)
2 stars
12 (10%)
1 star
1 (<1%)
Displaying 1 - 11 of 11 reviews
1 review
June 29, 2020
No está mal el libro y se lee rápido por qué no se hace pesado en ningún momento, pero se nota que Dayo está más acostumbrado a escribir guiones para videos de Youtube que libros.
Profile Image for Alex Malai.
122 reviews4 followers
April 12, 2017
Me voy a referir a partir de ya por el nombre con el que yo y otros muchos le conocen, Dayo. Dayo es un PERIODISTA DE VIDEOJUEGOS y youtuber. Resalto evidentemente la primera faceta de su vida en vez de la segunda porque estamos aquí para hablar de su libro y que el libro sea bueno o malo depende de su calidad como periodista de videojuegos, no de ser o no youtuber.

Los libros de los youtubers da para hacer entrada kilométrica en la que echar pestes y culpar al capitalismo o un videoblog, para así al menos llevarte algo de dinero. Dayo es mi youtuber favorito. Ya está, no voy a hablar más de eso.

Yo soy fan de los videojuegos con una mínima seriedad desde hace menos de dos años, es decir, no soy ni mucho menos el más indicado para criticar este libro. Desde los seis o siete años he tenido una Play 1 y he jugado bastante pero por el simple hecho de jugar y entretenerme, no por una visión más allá de eso para este medio. Aunque, joder, tenía siete putos años. Y en el último año y medio digamos, a pesar de estar bastante informado sobre las salidas de los AAA y conocer ciertos retazos de la escena indie, me falta muchísima historia que abarcar. Y por si fuera poco, he jugado 1091 horas (45 días enteros) a League of Legends. Un juego que es simple gameplay. Cada campeón tiene un lore que he ignorado y salen comics y diferentes historias sobre el mundo del LoL, pero para acceder a ellas tienes que salir del propio cliente del LoL, en el propio juego, apenas puedes entresacar nada. Es decir, me gustan los videojuegos y defiendo que sea un medio con posibilidades inmensas para expresar, muchísimo más inmensas que el cine y la literatura. Dark Souls puede ser mi saga favorita: un mundo que responde a un lore; unos enemigos que responden a un lore y tú, un hueco en busca de cumplir con el destino de reavivar la llama que cumple con el lore. Emoción, tensión, superación y muchas otras experiencias más vivas y puras que ver una película. Porque el final de un buen thriller puede mantenerte atrapado, pero cuando sabes que estás a un golpe de derrotar al Señor de la Ceniza y que este Dios puede matarte si vuelve a acertar un ataque, la tensión se multiplica de forma exponencial. Creo en el videojuego con las pretensiones del Arte en mayúscula, tengo varios ejemplos en mi bagaje, pero lo más importante, una mente abierta a la hora de abordar libros como el de Dayo.

Está clarísimo el objetivo de Dayo desde que empieza el libro, divulgar, de la forma más precisa y transparente y comprensible. El videojuego a través de David Cage no es un libro para los fans de los videojuegos, es un libro para los fans del arte. Irónicamente, se lo recomendaría antes a una persona sin conocimientos en el medio antes que a un jugador promedio mainstream. Sin ofender, pero alguien que solo juega a Fifa y a COD, primero, no estarán muy predispuestos a leer en sí un libro, pero segundo, tendrán que admitir al final de su lectura que lo que ellos consumen es basura. Sin ofender. Es comer en el McDonald's: comida basura. Entra tú en un establecimiento de comida rápida y vete diciéndole a los comensales porqué es malo que estén comiendo ahí, que deberían optar por otras alternativas, otras experiencias más enriquecedoras y si se es capaz de apreciar, más apetitosas. Te mandarán a la mierda y te echarán del local. O no, puede que al menos alguien se plantee abrir las miras. No lo sé.

En su tarea de divulgación, Dayo deja el cierto aire de pedantería de sus vídeos (no lo tomen a mal, recuerden que es mi youtuber favorito) y traza un mapa claro sobre cómo es y debería ser un videojuego. El videojuego es ENTRETENIMIENTO, debería ser ARTE. El "arte" es una creación humana con cierta preocupación en la estética y con el objetivo de comunicar alguna idea o sensación. Darle patadas a un balón, disparar sin parar o (voy a ser cruel conmigo mismo) farmear, a no ser que le eches mucha imaginación y mucha esperanza, no es arte ni Arte. Aquí entra David Cage. Antes que nada, tengo que decir que empecé y terminé este libro sin haber jugado ni medio minuto a ninguna obra de David Cage. Solo tengo un PC, así que ya de entrada Heavy Rain y Beyond: Dos almas tienen que ser descartados. Y los otros dos juegos no me llaman nada la atención, en parte por superficialidad pero también en parte porque noto que al haber leído a Dayo, no me hace falta jugarlos, más que jugarlos, sufrirlos por el hecho de poder decir y criticar con mi experiencia a la obra de David Cage. Este creador de videojuegos tiene la pretensión de hacer arte con el medio, de contar una historia (una historia desarrollada por ti mismo) y de hacerte sentir con al menos la misma profundidad que una película. Esa es la teoría, una teoría que Dayo desmonta sin esfuerzo y lo más importante, hace que podamos reflexionar como él lo hace gracias a ejemplos sencillos.

David Cage es una excusa para que Dayo pueda hablar de la evolución del videojuego, o más bien, de los elementos que podrían conformar o dar fuerza a esa idea del videojuego como Arte: la jugabilidad para comunicar, el propio mando para comunicar, el guion, la cámara, los planos, los personajes, etc. Aquí tal vez se podría achacar un poco de repetitividad a Dayo. Hablemos de los personajes: teoría sobre los personajes, ejemplos de cómo se pueden construir, vayamos ahora a la obra de David Cage: ¿Cómo trata Omikron: The Nomad Soul a los personajes? ¿Y Fahrenheit? ¿Y Heavy Rain? ¿Y Beyond: Dos almas? Vayamos ahora a los planos: teoría sobre los planos, ejemplos de cómo se pueden construir, vayamos ahora a la obra de David... Y así, así si se analiza de forma metódica la estructura de las diferentes partes y no quiero decir que en todos los puntos que toca sea exactamente de esta forma y si te centras en leer y no buscarle "fallos", esto no será más que prepotencia por mi parte para achacarle algo negativo a un conjunto rico y completo.

También he encontrado algunos ejemplos que podrían ser mejores para ilustrar alguna idea que plantea. Me atreveré a comentar uno, valiéndome de un mini-muy-mini-spoiler: en la importancia de los controles, del mando, no comenta como hizo en su día en un vídeo la forma de subir a un coloso en Shadow of the Colossus: tener que mantener pulsado un gatillo (creo R2), que personifica el estar ahí agarrado al pelaje del coloso. Y así en un par de casos más, pero coño, es su libro, faltaría que no pudiera poner los ejemplos que él considera más necesarios o claros. También puede ser por el hecho de que ya le haya dedicado un vídeo a Shadow of the Colossus y a ICO, ambas obras son muy poco utilizadas en este libro y son muestras fehacientes de la importancia y capacidad de este medio. Pero eso, lo mismo no quiso volver a repetir cosas que ya había dicho.

Dije que este era el libro de un periodista de videojuegos y no de un youtuber, pero voy a mancillar mis propias palabras porque notamos una forma de comunicar que en casi todo momento carece de sobriedad, es muy humana y amena, con algún que otro chascarrillo muy propio del Dayo youtuber. Uno de los motivos por el que los youtubers han triunfado tanto es por la cercanía que demuestran, es muy fácil creer que esas personas que se graban con una cámara son tus amigos o al menos personas simpáticas que te gustaría conocer, esa cercanía y simpatía está en el libro. Parece como si estuviéramos viendo un vídeo muy largo de Dayo, te imaginas las palabras dichas con su voz y te recreas en tu cabeza las imágenes que imaginas que pondría. Es en esta situación cuando me pregunto si el haber escrito este libro fue la mejor idea, si la literatura fue el mejor medio para comunicar lo que quería comunicar. Sí y no. Me explico. Hay que legitimizar el videojuego, o eso se cree, hay que ponerlo al menos a la altura del prestigio de Hollywood con el cine, o eso se cree. Pero hay algo que suele despertar mayor creencia de carácter erudito, los libros. Un contenido audiovisual suele ser mejor mejor medio para recibir información porque lo que se puede expresar en una página, un fragmento de vídeo puede ejemplificarlo muchísimo más y probablemente muchísimo mejor y nuestra memoria visual gana fuerza más allá de imaginarnos lo que las palabras nos dicen. Pero los doctores escriben libros, los universitarios estudian libros y la literatura tiene un prestigio brutal que por suerte (nótese la ironía a kilómetros de distancia) está siendo menoscabado gracias a la demanda de literatura basura (volver a la comparación con la comida basura). Un tipo de literatura en el que ponen su granito de arena los youtubers. Soy cruel. Es normal que un niño de 13 años no quiera leer a Dostoievski porque le aburre y prefiera algo ligero y fácil de tragar. Es normal que una mujer de 40 años no quiera soportar las locuras del Marqués de Sade y prefiera masturbarse con 50 sombras de Grey. Y puede seguir así ocho párrafos más. He llegado a pensar que este libro existe porque hacer un vídeo con su contenido hubiera llevado demasiado tiempo y no se lo puede permitir. La mayor parte de esta obra tiene ejemplos que serían más claros si se viera en sí el ejemplo. Hablar de un juego o de las mecánicas de un juego, siempre será más explícito y claro si vemos cómo son esas mecánicas con nuestros propios ojos. Y añade algunas imágenes en blanco y negro que no sé si es por rellenar o qué, porque si me pones un fotograma de The Last of Us, no me dices demasiado, a no ser que yo nunca haya visto nada absolutamente de The Last of Us, con lo cual ni si quiera sabría que ese fotograma pertenece a ese juego, porque en dicha imagen solo figura el nombre de la empresa. Peeeeeeeeeeero los videojuegos han quedado relegados en gran parte a Internet. Los gameplays: Youtube; las críticas: revistas online; los directos: Twitch. Si queremos que el videojuego aborde a diferente público o tenga una concepción más profunda y madura y alejada de la concepción tradicionalista, hay que alejarlo de los medios tradicionalistas que hablan del videojuego y aquí está la literatura que nos abre las puertas. Otro punto muy a favor de escribir un libro y no hacer un vídeo es que con el libro vas a tu ritmo. Lees a tu ritmo y te preguntas a tu ritmo. Claro que un vídeo puedes para y volver a verlo, pero ahí tu atención se centra en lo que ves y después en las palabras, aquí solo están las palabras: esto te quiero explicar y aquí te lo estoy explicando. Puedes parar y coger aire, que la idea seguirá ahí. Por lo tanto, la existencia de este libro es "guay" (toma referencia desfasada).

Cada apartado del videojuego que Dayo comenta, podría tener su reseña propia, pero entonces estaría diseccionando un libro, no reseñando su visión global y tampoco quiero hacer "spoiler" del contenido. Y hablando de spoiler, hay muchísimos. Los hay de David Cage, Dayo te avisa al principio y joder, creo que se veía venir que los hubiera. Me arrepiento no haber jugado a Heavy Rain y a Beyond: Dos almas y llegar a ciertas conclusiones por mi cuenta pero la Play 4 está muy cara. Así que me conformo con esto. También hay spoiler trremendo de The last of us y Undertale. Pero avisa, te dice: "el siguiente párrafo es spoiler, no lo leas si quieres jugar a ese juego". Y ya. Alguna película que también usa para ejemplificar y comparar no se nos avisa de que hablará del final y Sin perdón, por ejemplo, ya ha perdido cierto sentido para mí.

Al ser un libro divulgativo, lo que dije al principio de que no era el más indicado para hacer esta reseña es totalmente falso. Los menos indicados serán los propios desarrolladores de videojuegos que se supone que deben saber todos estos puntos y que si no los ponen en práctica o no les dan importancia es por cómo funciona el desarrollo para satisfacer la demanda: la gente quiere dispara mucho y pensar poco; creas un juego para disparar mucho y pensar poco. Hay que sacar dinero y los videojuegos son muy caros. Dicho lo cual, este libro sirve de forma perfecta para introducirte y ser guiado en el maravilloso proceso de concebir el videojuego como un arte y te invita a ser más exigente. Esto es lo más importante. Dayo hace lo que puede para luchar contra las malas prácticas de la industria. Es critica a más no poder porque tiene que serlo, porque hay que serlo. Le encanta los videojuegos, está enamorado de ellos, pero precisamente por esto es por lo que es tan exigente, porque sabe que se podría hacer más y se podría dar más y se podría girar en las concepciones y perspectivas que se tienen. Pero no se hace, algunas veces por inconsciencia, otras por falta de habilidad y otras muchas porque la demanda es la que es. Conmigo consiguió que ahora, a la hora de abordar un título me plantee si realmente la cámara es la mejor para comunicar lo que se pretende, si los gráficos respaldan la idea principal, si el mundo es "realista" en la concepción del juego, si los personajes funcionan como algo más que ser justificaciones para pegar tiros. Y un sin fin de cosas.

El videojuego de David Cage es triste y desolador en ciertos tramos, casi parece ser que Dayo no encuentra esperanza en que el mundo del videojuego cambie. Casi. Creo que no le da la suficiente importancia a la escena indie pero también puede ser porque dicha escena llegará a un momento de plenitud en un futuro y no ahora, a pesar de estar en auge. Dayo se muestra descontento con la industria que está moviendo el videojuego por el mundo, con los AAA, porque son esos juegos los que deberían cambiar y enfocarse en otros aspectos o arriesgarse más (€€€€€). Y por eso David Cage es un ejemplo perfecto de la intención sin ejecución correcta, pero a la vez el ejemplo perfecto de un ápice de esperanza por un futuro mejor. La intención es lo que cuenta se dice, y la intención de uno será la formación de las bases de otro. Y así se evolucionará. ¿Game over?

P.D: El libro viene con un trozo pequeño de cartulina para hacer un origami como el de Heavy Rain y te viene con instrucciones para las mentes más ineptas. Pero la mía es tanto que lo intenté hacer con las instrucciones y no fui capaz. Busqué un tutorial en YouTube y solo después de hacerlo hasta la mitad y volver atrás, pude conseguirlo. Por desgracia los pliegues quedaron tan forzados que el pajarito se cae.
P.D.2: El marcador es chulísimo y chapó por la edición y maquetación de Héroes de papel. Sé que se dice que no juzgues un libro por su portada, pero este libro es Arte (jeje).

Más reseñas en: https://alexmalaiblog.wordpress.com/
Profile Image for Saya.
575 reviews9 followers
January 2, 2020
Genial. No le doy las cinco estrellas porque los chascarrillos no me convencen, pero esa es la voz propia de Dayo, te guste o no. Y se agradece un libro que vaya más allá de lo puramente estético, del homenaje fácil, y que se atreva a revisar las motivaciones de un creador, las costuras de sus obras y el impacto que estas tienen (o pueden tener) en el medio. Dayo puede caer mejor o peor, puede resultar más o menos pedante y puedes estar más o menos de acuerdo con sus opiniones, pero es innegable que su trabajo, a caballo entre lo periodístico y lo académico, es muy necesario en un medio saturado de framerates y número de ventas.

De David Cage, he jugado a los tres últimos títulos (Heavy Rain, una maravilla absorbente con sus más y sus menos; Beyond: Two Souls, muy entretenido pero vacío de sentido; Detroit: Become Human, un adictivo despropósito que pretende ser profundo y conmovedor y acaba siendo una caricatura de sí mismo). Gracias a Dayo he podido entender algunas cosas que se me habían pasado por alto y poner en orden muchas de las sensaciones que tuve mientras los jugaba. En este libro se explican y debaten temas de narrativa, de la importancia del guion y de unos personajes bien construidos, de si realmente la libertad de elección modifica la historia o, por el contrario, el videojuego hace trampas... Para poder hablar de todo esto es necesario hablar de cine y de otros juegos, claro, y por eso hay tantos spoilers (convenientemente avisados. Eso sí, mejor haber terminado títulos como, por ejemplo, The Last of Us o Metal Gear Solid, entre otros).

Por cierto, el libro se publicó poco antes de que saliera Detroit: Become Human, por lo que dejo por aquí el enlace al vídeo de Dayo en el que habla de este título. Mejor no hacer caso a los comentarios que recibió.

En resumen: ojalá más libros como este.
Profile Image for Ariadna Álvarez.
57 reviews2 followers
October 28, 2018
José Altozano 'Dayo' lleva con «El videojuego a través de David Cage» sus ideas y estilo críticio de sus artículos y vídeos a un libro. Si os gusta lo que hace es una buena opción para leer, aunque también ha hecho cosas mejores y en cuanto su calidad actual ya está un poco desactualizado.

Uno de los puntos negativos del libro es que, como ocurre en sus vídeos, intenta hacer humor para darle un toque más relajado, pero no lo consigue como en sus vídeos y a veces llega a fallar. Es lo único que le quitaría al libro.

Por el resto, hace un buen repaso de la obra de David Cage, exceptuando su último título que aún no había salido cuando publicó, y trae bastantes temas interesantes a debate. Como libro para comenzar a leer en profundidad sobre videojuegos es una buena opción.
Profile Image for Javi.
677 reviews26 followers
July 16, 2018
Un libro muy interesante, se nota que está escrito desde su lado periodista, aunque también incluya sus característicos toques de humor más próximos a lo que es Dayo en internet.
Me ha permitido ver los videojuegos de forma más crítica, comprender qué estoy haciendo cuando juego y porqué, entender el valor de algunos elementos presentes en la obra y dejar de endiosar algunos otros que tenía en demasiada estima.
El libro tiene bastante contenido, pero no se hace pesado, es bastante liviano de leer. Me alegro mucho de haberlo adquirido.
3 reviews
April 26, 2019
Muy interesante el cómo aborda el tema. Está muy bien pese a ser mejorable en algunos aspectos. Pero a quien le gusten los videonuegos y quiera indagar en su evolución en el campo de este autor, es recomendable.
1 review
July 26, 2018
Algo repetitivo en ocasiones. Pero con un interesante seguimiento de los componentes del videojuego
Displaying 1 - 11 of 11 reviews

Can't find what you're looking for?

Get help and learn more about the design.