Como una suerte de espíritu de época terrenal y cósmico que definió a la última generación del rock independiente en Argentina, ya sea bajo la forma ideal de banda carismática o como una iconografía emocional potente para el público, Él mató a un policía motorizado cautivó a la sociedad de su tiempo desde las letras, los sonidos y con un imaginario visual que representó la construcción de todo un territorio personal para habitar. En ese camino, la edición de sus tres EPs canónicos, Navidad de reserva (2005), Un millón de euros (2006) y Día de los muertos (2008), produjo la reunión de elementos estéticos que le dieron a estos discos, y al grupo, un estatus de obras de arte pop que tuvo su repercusión adentro y fuera del país. Volver a realizar ese recorrido, recordar esos textos, imágenes y estados de gracia e iluminación, se vuelve una aventura necesaria para entender el universo de una de las más importantes e influyentes bandas de rock argentino del siglo XXI.
Un libro simple y directo, sin vueltas complejas, pero llenó de corazón. Tal como Él Mato hace con su música.
Hay un testimonio que funciona de prólogo e introducción que plasma un sentimiento por la banda que me recordó a exactamente lo que sentí ese viernes que los vi por primera vez en Niceto.
Hay una copada explicación sobre la trilogía de EPs y una muy buena entrevista a cada miembro que en el montaje construyen mucho de ese misterio. Además las letras con estructuras poéticas que realmente uno las lee de una forma particular. Y encima, los dibujos del Chango. Como fiel fan del grupo, lo necesitaba leer, y me hizo bien.
Seré honesta, conocí la música de El Mató en el 2017, cuando muchos clasificaron 'La Síntesis O'Konor' como uno de los mejores discos de ese año. Desde entonces he seguido su carrera atentamente, pero, aunque en su momento me acerqué vagamente a sus primeros trabajos, fue hasta que leí este libro que entendí de donde venía toda la grandeza que siempre ha rodeado su nombre para los amantes de la música del sur del continente.
Como lo asegura Lezcano, "donde hay misterio, es sabido, hay atracción" y el preámbulo de este texto me fue acercando silenciosamente a un tesoro que se había escapado a mis oídos por mucho tiempo: la Ruta del Sol, esos primeros 3 discos que configuraron el sonido, la presencia escénica y gráfica de la banda, pero que sobre todo, marcaron a una generación completa de jóvenes que se sintieron atraídos por la autenticidad del proyecto.
Este libro, sencillo y corto para algunos, es una puerta de acceso a la historia de una de las bandas más relevantes del rock argentino actual, y qué bonito es recorrerlo prestando atención a las letras y las ilustraciones que acompañan cada canción de este viaje. Mi recomendación: Colóquense sus audífonos, suban el volumen y disfruten de esta lectura llena de música.
Un bonito libro para cualquier fan de la banda. Hay comentarios e historias que ahondar al canon de la banda pero tampoco es algo muy profundo o complejo, como fan te quedas con ganas de más pero supongo que si eres escucha casual complementa la experiencia y es algo ligero.
El prólogo de Walter Lezcano es precioso y tal cual lo que experimento con la banda. Y el libro es una excusa perfecta para escuchar de un tirón los tres discos y vivir en ese tiempo presente de la canción 💘