La historia de la grabación de los discos más emblemáticos del rock nacional por el creador del sonido de los últimos cuarenta años.
Breuer es una marca registrada en el rock nacional. Ha sabido crear, con los músicos más emblemáticos de la Argentina, el sonido característico de artistas y discos a los que su huella sonora les debe su personalidad. En este libro se cuentan las historias de esas grabaciones, y también la de la industria discográfica argentina y los cambios que ésta atravesó en las últimas cinco décadas, más tips y datos para quien quiera profundizar acerca del sonido y sus secretos. Incluye un exhaustivo diccionario en el que Breuer explica todos los términos técnicos vinculados con el sonido, la grabación y el mastering.
El libro es bueno, en especial para quien busque un recuento, en partes desordenado, en partes con detalles excesivos, en partes muy técnico, en partes muy personal, de lo que implicó grabar grandes obras de rock y pop argentino desde finales de los setenta.
Sus fortalezas son a la vez sus debilidades: las indicadas arriba.
Una línea de Breuer que quedó conmigo: “A la distorsión no se le puede vencer, sólo resta unirte a ella”.
Como se indica al final, el libro fue escrito por 3 periodistas amigas de Mario, que escucharon sus historias durante algunos meses, por lo que está muy bien escrito.
A través de las anécdotas de uno de los próceres de la música argentina, tenemos un repaso a la historia del sonido. Una lectura para los amantes del rock argentino, para hacerla en un sólo fin de semana.
Una especie de autobiografía centrada de manera casi exclusiva en el vínculo entre Breuer y la música (y los músicos). Además explica un poco sobre métodos de grabación; cómo grabar en casa; y el ABC para entender de qué se trata grabar, mezclar o masterizar un disco.
Pésimo, Mario Breuer se jacta de gastos en equipamientos que vienen de "la madre" EEUU, gastos en falopa, juntarse con el facho de Calamaro y muy poco se habla de música.