The Psychology of Music: A Very Short Introduction

Very Short Introductions #579

by Elizabeth Hellmuth Margulis

Music has been examined from multiple perspectives: as a product of human history, for example, or a product of human culture. But there is also a long tradition, intensified in recent decades, of thinking about music as a product of the human mind. Whether considering composition,
performance, listening, or appreciation, the constraints and capabilities of the human mind play a formative role. The field that has emerged around this approach is known as the psychology of music.

Written in a lively and accessible manner, this volume connects the science to larger questions about music that are of interest to practicing musicians, music therapists, musicologists, and the general public alike. For example: Why can one musical performance move an audience to tears, and another
compel them to dance, clap, or snap along? How does a hype playlist motivate someone at the gym? And why is that top-40 song stuck in everyone's head?

ABOUT THE SERIES: The Very Short Introductions series from Oxford University Press contains hundreds of titles in almost every subject area. These pocket-sized books are the perfect way to get ahead in a new subject quickly. Our expert authors combine facts, analysis, perspective, new ideas, and
enthusiasm to make interesting and challenging topics highly readable.

Genres: Music, Psychology, Nonfiction, Art, Science

160 pages, Paperback

First published January 1, 2018

Reviews

[bye_katchata · Rating 4 out of 5]

จิตวิทยาดนตรี | The Psychology of Music: VSI (Elizabeth Hellmuth Margulis) | Bookscape | ★★★★

“หากจะให้เขียนบรรยายถึงดนตรี ก็คงเหมือนกับการบรรยายถึงสถาปัตยกรรมผ่านการเต้นรำนั่นละ”

จิตวิทยาดนตรี เป็นหนังสือในชุดความรู้ฉบับพกพาที่จะพาเราไปมองโลกของดนตรีที่เชื่อมโยงและเกาะเกี่ยวกับจิตใจของมนุษย์ ผู้เขียนพาเราไปหาคำตอบในแปดคำถามใหญ่ผ่านเนื้อหาแปดบทเกี่ยวกับมนต์ขลังของดนตรีที่มีผลกับจิตใจมนุษย์ทั้งทางตรงและทางอ้อมพาเราไปไขกลไกของสมองว่ามันตอบรับสุนทรียศาสตร์ทางดนตรีได้อย่างไร
.
แปดบทที่เราได้อ่านในหนังสือเล่มนี้มี ศาตร์และศิลป์ในจิตวิทยาดนตรี เป็นการโหมโรงเปิดม่านเปิดข้อเท็จจริงบางประการเกี่ยวกับจิตวิทยาทางดนตรีหรือสาขาวิชาที่เกี่ยวข้องกับทฤษฎีดนตรี, ต้นกำเนิดทางชีววิทยาของดนตรี บทนี้พูดถึงเรื่องพื้นฐานทั่วไปของมนุษย์กับเสียงดนตรี, ดนตรีในฐานะภาษา เราชอบบทนี้เป็นพิเศษเพราะเป็นบทที่เทียบเคียงความใกล้เคียงและความแตกต่างของดนตรีกับภาษาที่เราใช้กันในปัจจุบัน, การฟังและจังหวะ บทนี้ค่อนข้างวิชาการเล็กน้อยแต่ก็ไม่ได้เข้าใจยากเป็นเรื่องพื้นฐานเกี่ยวกับจังหวะ, จิตจิตวิทยาการแสดงดนตรี บทนี้พูดถึงการเล่นสดนั่นแหละก็มีข้อเท็จจริงทางวิทยาศาสตร์ที่น่าสนใจน่าสนใจดีไปอ่านกันเอาเองแล้วกัน, บทที่หกและเจ็ดว่าด้วยเรื่องของสุนทรียศาสตร์และความกระหายในดนตรีอันนี้เรารู้สึกว่ามันรวมร่วมกันได้พูดถึงเรื่องราชนิยมนั่นแหละถ้าให้ใช้คำง่ายๆ 55555, บทสุดท้ายพูดถึงเรื่องอนาคตก็เอาไว้เฉยเฉยว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไปในอนาคต การใช้ดาต้าทำเพลงบลาๆๆๆ ติดตามกันต่อไป
.
สนุก อ่านแป๊บเดียวจบเลย มันเหมาะสำหรับคนที่สนใจดนตรีมากๆ เลยนะ ไม่จำเป็นต้องเล่นดนตรีก็อ่านได้ ความน่าสนใจของหนังสือเล่มนี้คือมันไม่ใช่แค่เรื่องของจิตวิทยาผิวเผิน มันมีงานวิจัยหลายแขนงที่เกี่ยวกับดนตรีที่ทำโดยนักวิทยาศาสตร์นักจิตวิทยานักดนตรีบำบัดการรวบรวมข้อมูลของนักวิชาการ การหยิบยื่นข้อมูลของเอไอจัดเรียงเป็นประเด็นร่วมสมัยที่น่าสนใจเกี่ยวกับดนตรีผ่านแปดหัวข้อที่เรียกได้ว่ามีขนาดกระทัดรัดตามแบบฉบับของหนังสือชุด VSI

[Tiago F · Rating 4 out of 5]

A good introduction to the psychology of music, being easy to read yet providing a helpful overview of the field. A heavy focus on how music is similar and connected to language, its potential biological underpinnings, and the endless limitations of scientifically studying music, always fighting between unrealistic scenarios with poor ecological validity and rich real-life situations that are difficult to control.

I liked the emphasizes of the bias of studying Western music and how the field needs a continuous collaboration between science and philosophy. My only criticism is that I often found the book a bit too technical, from someone is little to no musical knowledge. This made some parts of the book not really understandable without knowing basic music theory. It would have been helpful to have an introduction to the concepts or try to explain the topic from a less technical angle.

[Mert Erol · Rating 1 out of 5]

repetitive

[Wing · Rating 4 out of 5]

Music relies on a diffuse array of neural circuitry, and musicality likely depends on other capacities that evolved to support more clearly survival-enhancing functions. Its meaning emerges out of an interplay between mind and culture. Comparing music with language gives us insights into many aspects of its nature. It is implicitly a participatory activity and intrinsically has a social and communicative function. It is also subconsciously contextual. Professor Margulis describes the neuroscience underlying music, and explains (but not necessarily explains away) what previously seemed ineffable. Ample evidences are provided and interpretative rigour is emphasised. Those on child development and child psychology are particularly illuminating. Readers will no doubt gain a comprehensive understanding on this captivating human behaviour. My own take is that music heightens emotional experiences in an implicit and intrinsically social way that can engender peak insights about the human condition itself. Four stars.

[Nikola · Rating 5 out of 5]

great little rundown

[Manuel Taboada · Rating 4 out of 5]

Se trata de una buena introducción a esta disciplina para los aficionados a la música, a la psicología o a ambas, aunque el lenguaje es en ocasiones un tanto ampuloso, no sé si por razones de estilo o porque la autora esté empleando el vocabulario que se pueda emplear en las publicaciones sobre el tema. El libro revela datos muy interesantes, y además pone de manifiesto lo mucho que aún se ignora en psicología de la música, los límites y dificultades intrínsecas a la investigación, y cuál puede ser el futuro de esta disciplina.

[Mark Isaak · Rating 5 out of 5]

A very interesting introduction to music psychology, including not only significant findings about the performers and audiences, but also the limitations and challenges of the field (e.g., how to do objective research on the ineffable, and the need for more cross-cultural study). The reader should know enough about music to understand terms such as "interval" and "chord", but one's background need not go deeper than that. The notes and further reading sections are nicely filled out.

[Aaron Bell · Rating 3 out of 5]

"oh, you wanted to actually learn the answers to the questions asked on the back of the book? here's a whole chapter about a random science experiment from 100 years ago." i understand it's from oxford, but it still read a little too much like a copy and pasted college lecture. still very informative, and reading anything about music is interesting enough. just wish it did a little more, very mid.

[Joseph Allocca · Rating 4 out of 5]

Great read.

If you are someone who loves music but also has an interest in science and the humanities, this is an amazing book to read. It takes a brief overview of the topic and drops in some information about relevant experiments and studied to the topic at hand. It is both interesting and thought provoking and I enjoyed it thoroughly.

[Hangi Tavakoli · Rating 4 out of 5]

Quite interesting.

[Alex Tripp · Rating 4 out of 5]

lucid! nice introduction to the field

[Ana Teresa Queiroga · Rating 4 out of 5]

Nice overview of the field.

[sarina! · Rating 3 out of 5]

Music is innately human, yet inherently different across cultural demarcations. In order to truly get to the heart of it all, one has to blend musical expertise, understanding of psychology, and reverence for the sacred human experience of it all.

[Katrine Markussen · Rating 2 out of 5]

Ret kedelig, men nogle dele var fine nok og lærerige