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Strange Fruit #1-4
Fruto Estranho
Na pequena cidade de Chatterlee, Mississippi, a Grande Enchente de 1927 não foi apenas a mais catastrófica enchente fluvial na história dos Estados Unidos. Foi a precursora da mudança. Enquanto o rio transbordante e as barreiras quebradas resultavam na devastação da antiga cidade agrícola por fora, tensões raciais e sociais a rasgavam por dentro. Mas quando um ser de outro mundo cai do céu e desafia tudo que essas pessoas divididas sabiam, as coisas se modificam para sempre. J.G. Jones (Procurado) e Mark Waid (Império, Reino do Amanhã) tecem uma poderosa e literária peça de ficção histórica com arte pintada que examina o mito heroico ao mesmo tempo que explora temas como racismo, legado cultural e a natureza humana.
132 pages, Hardcover
First published July 8, 2015
8 people are currently reading
115 people want to read
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Community Reviews
Displaying 1 - 30 of 69 reviews
August 17, 2020
Mark Waid mashes up the Superman mythos with the inherent racism of 1920's Mississippi. Set during the Great Flood of 1927, a real calamity that stuck the U.S., a small town is trying to shore up its levee when a spaceship crash-lands nearby. Out steps a super-strong black man who more or less ignores the humans around him.
The story really isn't about this "Superman" for the most part. It's about race relations in the deep South in the 1920's. It's a bleak look at our past. One that we still haven't overcome if the white nationalism that has sprung out of Trump's ascendance to the presidency is any indication.
The story really isn't about this "Superman" for the most part. It's about race relations in the deep South in the 1920's. It's a bleak look at our past. One that we still haven't overcome if the white nationalism that has sprung out of Trump's ascendance to the presidency is any indication.
September 4, 2019
This was peculiar; the artwork was terrific, invoking the small town, home-y nostalgia that concealed virulent, sometimes murderous, racism and misogyny. The story was interesting, in that it showed that racism trumps sense and productive behaviour, every time. I’m not sure having the spaceman drop into an already volatile situation exposed the nastiness and hatred anymore than it already was on display in the townspeople.
July 11, 2015
Warning: This post will probably make people uncomfortable, annoy them, or make them tell me that I'm being overly sensitive or political about race issues.
>< So...I was a bit leery of this book, even before picking it up, because, let's be honest, as great of creators as Mark Waid and J.G. Jones are, they're two white dudes writing about racism (against African Americans) in the Depression-era US. I need to do a better search of the internet to see if they provided acceptable responses for why this is such a "personal" project for them that they've always wanted to do. It sounds like Waid wanted to explore the stories he was told about the time period of this series by his parents and grandparents, and re-examine them from a contemporary perspective as an adult. That sounds great, but none of that came through for me in the reading.
I ultimately ended up picking it up because I generally trust Mark Waid, and because Jones's panels are stunning paintings with interesting layouts.
In spite of the art, this one fell flat for me, not only in the lack of complexity in portraying complex issues (including, but not limited to racism, such as poverty during the Depression, rural life, etc.), which made me cringe due to the fact that several instances in a 24-page story went like this:
(1) Blatantly Racist White person says something, possibly using the "N-word"
(2) Other white person corrects Blatantly Racist White Person, showing that not all white people are blatantly racist
(3) Black person/people stand around watching.
I think that Waid was trying to be funny, but the last page provoked a, "Really? You thought that that was a good idea, and you thought that that's something that black people in that situation would say?"
Other than it being really annoying that the black characters in this issue don't seem to do or say anything, which might not be particularly amiss, if they were trying to keep their asses from getting lynched and becoming "strange fruit," Waid and Jones don't capture them *thinking* anything, either, in addition to re-enforcing stereotypes about the brutish physicality of black men (which arguably contribute to getting young black men needlessly killed by white police officers).
For better or worse, the timing of Strange Fruit's release seems contrived, coinciding with the recent history of killings of young black men and the controversy over the Confederate flag. Even if this wasn't intentional, Waid and Jones have to be at the top of their game, or above it, to make a title like this even bearable. In this time and cultural climate, I feel like it's easier in some ways for an audience to digest blatant racism, because we can pat ourselves on the back and reassure ourselves that we would never lynch anyone; therefore, we're not racist, right? It's *hard* to talk about real racism in all of its complexity and subtlety, and if this title isn't going to do that, I wish that it hadn't been made, even if that sounds harsh :/
For those of you who might be thinking, "But that's not fair. Why do a couple of white dudes have to do a better job than black dudes would?" My answer is, "Tough. They should get over it, if this story is supposedly so close to them. Underrepresented groups, including blacks, *habitually* have to do 'better' than the competition to garner the same opportunities, much less the same praise."
I hope I'm wrong, and this first issue has all been setup, and Waid and Jones are going to do something masterly to turn everything on its head, but in a four-issue miniseries, I somehow doubt it.
Although I'm not nearly as vehement, I'd recommend reading J.A. Michelin's review on Women Write About Comics.
>< So...I was a bit leery of this book, even before picking it up, because, let's be honest, as great of creators as Mark Waid and J.G. Jones are, they're two white dudes writing about racism (against African Americans) in the Depression-era US. I need to do a better search of the internet to see if they provided acceptable responses for why this is such a "personal" project for them that they've always wanted to do. It sounds like Waid wanted to explore the stories he was told about the time period of this series by his parents and grandparents, and re-examine them from a contemporary perspective as an adult. That sounds great, but none of that came through for me in the reading.
I ultimately ended up picking it up because I generally trust Mark Waid, and because Jones's panels are stunning paintings with interesting layouts.
In spite of the art, this one fell flat for me, not only in the lack of complexity in portraying complex issues (including, but not limited to racism, such as poverty during the Depression, rural life, etc.), which made me cringe due to the fact that several instances in a 24-page story went like this:
(1) Blatantly Racist White person says something, possibly using the "N-word"
(2) Other white person corrects Blatantly Racist White Person, showing that not all white people are blatantly racist
(3) Black person/people stand around watching.
I think that Waid was trying to be funny, but the last page provoked a, "Really? You thought that that was a good idea, and you thought that that's something that black people in that situation would say?"
Other than it being really annoying that the black characters in this issue don't seem to do or say anything, which might not be particularly amiss, if they were trying to keep their asses from getting lynched and becoming "strange fruit," Waid and Jones don't capture them *thinking* anything, either, in addition to re-enforcing stereotypes about the brutish physicality of black men (which arguably contribute to getting young black men needlessly killed by white police officers).
For better or worse, the timing of Strange Fruit's release seems contrived, coinciding with the recent history of killings of young black men and the controversy over the Confederate flag. Even if this wasn't intentional, Waid and Jones have to be at the top of their game, or above it, to make a title like this even bearable. In this time and cultural climate, I feel like it's easier in some ways for an audience to digest blatant racism, because we can pat ourselves on the back and reassure ourselves that we would never lynch anyone; therefore, we're not racist, right? It's *hard* to talk about real racism in all of its complexity and subtlety, and if this title isn't going to do that, I wish that it hadn't been made, even if that sounds harsh :/
For those of you who might be thinking, "But that's not fair. Why do a couple of white dudes have to do a better job than black dudes would?" My answer is, "Tough. They should get over it, if this story is supposedly so close to them. Underrepresented groups, including blacks, *habitually* have to do 'better' than the competition to garner the same opportunities, much less the same praise."
I hope I'm wrong, and this first issue has all been setup, and Waid and Jones are going to do something masterly to turn everything on its head, but in a four-issue miniseries, I somehow doubt it.
Although I'm not nearly as vehement, I'd recommend reading J.A. Michelin's review on Women Write About Comics.
September 4, 2024
I was encouraged to read this book by my trusted Graham Crackers comic book store staff. Their synopsis: what if a Black Superman landed in the segregated South during the 1920s? They have never steered me wrong with my purchases, and I was intrigued by how a superhero origin story could be upended by racism. In fact, the title of the book is based on the song made famous by Billie Holiday, Strange Fruit, which is about lynchings and bigotry.
This magical realism tale is based on the historical 1927 flooding that affected many towns in the South along rivers. Blacks were disproportionately forced to shore up the crumbling levies and were the ones whose poor land was most often affected the worst when natural catastrophes hit (as the Lower Ninth Ward in New Orleans was hit hardest by Hurricane Katrina in 2005). As the threat of disaster looms in this story, and racial tensions are mounting, an explosion occurs nearby. An alien ship has crash-landed and out climbs a naked Black man, whose ship disappears into the river muck. Mute, he is confused as to why white men dressed in their KKK regalia attack him. Another Black man grabs the Confederate Battle Flag they dropped to wrap around our naked hero, who is sometimes referred to as Johnson (this refers to something he needs to cover) or Colossus. This covering courts controversy in town as he heads to the library to gain knowledge about this strange new planet. Just when political, social and racial tensions are reaching their breaking point, the levy also breaks, and his immense strength is utilized to help save the town. There is a rather grim conclusion, with no satisfying hero’s arc or hints of redemption available.
The artwork is amazing. Reminiscent of Alex Ross’s artwork in Kingdom Come (which Mark Waid also wrote), JG Jones’s artwork is photo-realism in style, and cinematic in scope. The panels often look like they are painted movie stills, with incredibly realistic-looking characters. I am reminded of Dorothea Lange’s photography work of the Depression-era poor when I see how some of the people and community are portrayed, and I’m sure photographs of that period were utilized for research by the illustrator when creating this story. The hero’s depiction seemed a bit overdone at times, but the underlying sinister legacy of racism came through loud and clear.
The narrative turned out to be problematic at times. On my first reading, I thought the story was powerful and thought-provoking, and I loved the artwork. But when graphic novels are multi-layered like this one is, I like to read it a second time and ponder the message more deeply, so I can better pull my thoughts together. The two men who wrote and illustrated the story were raised in the South as boys but are white men. So the question is can white men properly depict what Blacks experience, since they are not writing from a POC perspective? I recently took a graduate class on diversity in young adult literature, and that was a topic that came up again and again, as white privilege is a very real issue. The book did have a foreword written by Elvis Mitchell, a Black film critic, which helped give it some credibility, and he brought up that this story helps raise awareness of race in comics. Created with the best of intentions, but imperfectly framed at times, I found this book provocative and well worth reading, even if it just raises more questions than it answers.
This review can also be found on my blog: https://graphicnovelty2.com/2018/01/0...
This magical realism tale is based on the historical 1927 flooding that affected many towns in the South along rivers. Blacks were disproportionately forced to shore up the crumbling levies and were the ones whose poor land was most often affected the worst when natural catastrophes hit (as the Lower Ninth Ward in New Orleans was hit hardest by Hurricane Katrina in 2005). As the threat of disaster looms in this story, and racial tensions are mounting, an explosion occurs nearby. An alien ship has crash-landed and out climbs a naked Black man, whose ship disappears into the river muck. Mute, he is confused as to why white men dressed in their KKK regalia attack him. Another Black man grabs the Confederate Battle Flag they dropped to wrap around our naked hero, who is sometimes referred to as Johnson (this refers to something he needs to cover) or Colossus. This covering courts controversy in town as he heads to the library to gain knowledge about this strange new planet. Just when political, social and racial tensions are reaching their breaking point, the levy also breaks, and his immense strength is utilized to help save the town. There is a rather grim conclusion, with no satisfying hero’s arc or hints of redemption available.
The artwork is amazing. Reminiscent of Alex Ross’s artwork in Kingdom Come (which Mark Waid also wrote), JG Jones’s artwork is photo-realism in style, and cinematic in scope. The panels often look like they are painted movie stills, with incredibly realistic-looking characters. I am reminded of Dorothea Lange’s photography work of the Depression-era poor when I see how some of the people and community are portrayed, and I’m sure photographs of that period were utilized for research by the illustrator when creating this story. The hero’s depiction seemed a bit overdone at times, but the underlying sinister legacy of racism came through loud and clear.
The narrative turned out to be problematic at times. On my first reading, I thought the story was powerful and thought-provoking, and I loved the artwork. But when graphic novels are multi-layered like this one is, I like to read it a second time and ponder the message more deeply, so I can better pull my thoughts together. The two men who wrote and illustrated the story were raised in the South as boys but are white men. So the question is can white men properly depict what Blacks experience, since they are not writing from a POC perspective? I recently took a graduate class on diversity in young adult literature, and that was a topic that came up again and again, as white privilege is a very real issue. The book did have a foreword written by Elvis Mitchell, a Black film critic, which helped give it some credibility, and he brought up that this story helps raise awareness of race in comics. Created with the best of intentions, but imperfectly framed at times, I found this book provocative and well worth reading, even if it just raises more questions than it answers.
This review can also be found on my blog: https://graphicnovelty2.com/2018/01/0...
July 20, 2020
Absolutely gorgeous art, reminiscent of Norman Rockwell paintings. The story involves a "magical negro" trope where a superhuman black man from outer space lands in Mississippi in the middle of the great flood of 1927. The depiction of the horrible oppression of Black people in that time and place feels very true to life, and thus very disturbing. The whites essentially force the blacks to work building levees for low wages and try to lynch the one who refuses. The only thing that felt out of place was that the mayor of the town was not friendly with the KKK. The N word is used, as well as other slurs. Of course real people there and then would have used it so it would be seem fake if it wasn't used, but some readers will not be able to look past that.
September 21, 2018
It's 1927 and a major flood from the Mississippi river is sweeping several states. Racism is still an issue. Blacks are looked down upon by their white counterparts and put to work building levees to hold the water back. Mr. McCoy is an engineer working with the authorities. He isn't regarded very highly for the color of his skin either. The attitude the whites have feels genuine, so the story's setting is pretty convincing.
A tall black man falls from the sky and surprises everybody. He doesn't understand the language or anything else around him except the science books in the local library. The place is whites-only, so he gets sent to jail. Sonny refers to him as Johnson and the man will prove himself to be the savior the town needs in their desperate times.
A tall black man falls from the sky and surprises everybody. He doesn't understand the language or anything else around him except the science books in the local library. The place is whites-only, so he gets sent to jail. Sonny refers to him as Johnson and the man will prove himself to be the savior the town needs in their desperate times.
October 24, 2017
Norman Rockwell meets Superman, meets Something Else Entirely
Note - I believe I got 1-4, so this is a review on the series as a whole. Which is superb.
Great art, and a powerful narrative push this tale forward. It’s 1927 – waaaay before Civil Rights, way before Martin Luther King, way before the KKK was considered a bad thing. It’s about to flood in Mississippi, and tensions are high all around.
You’ve got the KKK, you’ve got sympathetic whites, and you’ve got the black underclass. The first two need the third to build the levee, because the flood is coming.
And then comes a black Colossus from out of nowhere. I’ll leave the rest for you to find out, but know that this is a great tale.
The best characters from J.G. Jones and Mark Waid are the most three-dimensional ones, namely the sympathetic senator and his wealthy patroness, and the black engineer who has a plan that might work, but is not without consequences.
Great tale – I highly recommend it. And though there is violence, it is kept to moderate levels. I highly recommend it!
Note - I believe I got 1-4, so this is a review on the series as a whole. Which is superb.
Great art, and a powerful narrative push this tale forward. It’s 1927 – waaaay before Civil Rights, way before Martin Luther King, way before the KKK was considered a bad thing. It’s about to flood in Mississippi, and tensions are high all around.
You’ve got the KKK, you’ve got sympathetic whites, and you’ve got the black underclass. The first two need the third to build the levee, because the flood is coming.
And then comes a black Colossus from out of nowhere. I’ll leave the rest for you to find out, but know that this is a great tale.
The best characters from J.G. Jones and Mark Waid are the most three-dimensional ones, namely the sympathetic senator and his wealthy patroness, and the black engineer who has a plan that might work, but is not without consequences.
Great tale – I highly recommend it. And though there is violence, it is kept to moderate levels. I highly recommend it!
November 19, 2020
la verdad es que me ha sorprendido bastante. No sabia nada de esta pareja de autores y un dibujo realista en un sur de estados unidos donde el negro sigue siendo marginadi introducen un personaje que dara que hablar
July 14, 2020
Le graphisme de l'album est superbe et j'ai trouvé l'histoire originale. On y découvre et on aborde les relations entre les propriétaires blancs et les travailleurs noirs dans une petite ville du Mississippi menacée par la crue du fleuve, le tout en 1927, à une époque où le racisme fait rage. Mais en plein milieu de ce fait historique (la crue a vraiment eu lieu), un homme étrange, de couleur noire, mutique et aux pouvoirs surnaturel tombe littéralement du ciel. Forcément, pour les hommes blancs qui se croient supérieurs, ça ne passe pas bien ! L'idée est peu commune mais si j'ai aimé cette façon d'aborder un sujet souvent abordé mais toujours d'actualité, j'ai quand même été un peu frustrée par le manque de détail, la fin qui survient brusquement ... j'aurais voulu en savoir plus mais là, c'est comme s'il s'agissait d'un premier tome et qu'on attend la suite alors qu'il semble que ce soit un one shot !
January 14, 2023
Strange Fruit has some absolutely gorgeous art which is undoubtedly the initial element of the book that grabs the reader from the very first page. Its high detail and hazey water colours define the 1920s small town setting here and give this book a very distinct atmosphere. The character illustrations are absolutely up there with some of the best you'll likely see from around the time this was first published.
That said, sadly the plot doesn't quite match the quality of the art. Don't get me wrong, it's a great concept and it's beautifully executed, but there's always a feeling that this could have been so much more. Given the setting and seemingly sensitive subject matter it actually feels quite flat and monotone, never quite gaining the momentum that seems within its grasp. This isn't helped by the fact that the characterisation here also appears a little off - some really stand out, but then some really feel utterly unknowable - the main protagonist for example.
Overall, I enjoyed Strange Fruit. It's one of those books that has been in my periphery for a long time. Sadly, as glorious as the art is at creating an atmospheric 1920s Mississippi, the plot doesn't quite deliver the punch it needed.
___________________
My Score: 6/10
My Goodreads: ⭐⭐⭐
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That said, sadly the plot doesn't quite match the quality of the art. Don't get me wrong, it's a great concept and it's beautifully executed, but there's always a feeling that this could have been so much more. Given the setting and seemingly sensitive subject matter it actually feels quite flat and monotone, never quite gaining the momentum that seems within its grasp. This isn't helped by the fact that the characterisation here also appears a little off - some really stand out, but then some really feel utterly unknowable - the main protagonist for example.
Overall, I enjoyed Strange Fruit. It's one of those books that has been in my periphery for a long time. Sadly, as glorious as the art is at creating an atmospheric 1920s Mississippi, the plot doesn't quite deliver the punch it needed.
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My Score: 6/10
My Goodreads: ⭐⭐⭐
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June 22, 2017
The story is wack but the illustrations are AMAZING!
February 6, 2018
I think their hearts were in the right place, but this simply isn't good.
July 10, 2017
One of the classic American super hero templates is Superman, and Mark Waid has never hidden that he pitched to write the character when he was at DC, and if anything, depending on how much credence industry buzz should be given, it is one of the main reasons why he was worked infrequently for the company in recent years.
Waid has been doing a good deal of writing for Boom, and his first two series dealt with a different take on the Superman archetype, and he returns to that concept again in Strange Fruit. I will argue that this series is too brief for Waid to completely explore some of the ideas he touches.
The basic origin remains the same. A space craft crashes to Earth, but this time in the Mississippi, and not Kansas. This time it's not a baby, but a large, super strong adult black man who exists the damaged craft.
Waid was criticized in some online forums when the series came out, primarily how dare a white man write about African American experiences in 1920 Mississippi? But, this series is not just about how African Americans were treated by white people in the South, nor the danger the KKK posed.
It is also about how people are prejudged, and how flawed Southern Society was as a whole at the time the North probably wasn't much better in truth). How even whites would mistreat whites.
The series has beautiful art by J.G. Jones, and is a good read. There is a portion of me that thinks Waid was uncertain if he wanted to leave it open to bring the Strange Visitor back, based off the tale's ending.
BTW for those who would like to see the black Superman take in the modern day search the used bookstore/graphic novel sites for Dwyane McDuffie's Icon (Milestone, distributed by DC Comics). Truly, a very good, and at times, outstanding work. Icon is an alien who crash-landed on Earth, was found by slaves in the South, and through his long life eventually becomes a wealthy and conservative lawyer who ends up being talked into donning the tights and cape (I'll skip how that happens for now).
Waid has been doing a good deal of writing for Boom, and his first two series dealt with a different take on the Superman archetype, and he returns to that concept again in Strange Fruit. I will argue that this series is too brief for Waid to completely explore some of the ideas he touches.
The basic origin remains the same. A space craft crashes to Earth, but this time in the Mississippi, and not Kansas. This time it's not a baby, but a large, super strong adult black man who exists the damaged craft.
Waid was criticized in some online forums when the series came out, primarily how dare a white man write about African American experiences in 1920 Mississippi? But, this series is not just about how African Americans were treated by white people in the South, nor the danger the KKK posed.
It is also about how people are prejudged, and how flawed Southern Society was as a whole at the time the North probably wasn't much better in truth). How even whites would mistreat whites.
The series has beautiful art by J.G. Jones, and is a good read. There is a portion of me that thinks Waid was uncertain if he wanted to leave it open to bring the Strange Visitor back, based off the tale's ending.
BTW for those who would like to see the black Superman take in the modern day search the used bookstore/graphic novel sites for Dwyane McDuffie's Icon (Milestone, distributed by DC Comics). Truly, a very good, and at times, outstanding work. Icon is an alien who crash-landed on Earth, was found by slaves in the South, and through his long life eventually becomes a wealthy and conservative lawyer who ends up being talked into donning the tights and cape (I'll skip how that happens for now).
January 8, 2018
Gorgeous artwork. Some of the best I've ever seen in a graphic novel. It's something to see.
The story is familiar, and has that kind of racism that seems exaggerated but sadly isn't.
Superhero alternate history mixed with the "Stuff You Missed in History Class" style exploration of race and forgotten stories in the US -- I dig it.
The story is familiar, and has that kind of racism that seems exaggerated but sadly isn't.
Superhero alternate history mixed with the "Stuff You Missed in History Class" style exploration of race and forgotten stories in the US -- I dig it.
April 21, 2023
C'est très joli, avec un patte un peu à la Rockwell. Pour le reste, l'apparition d'un alien mutique géant au milieu d'une crise sociale et climatique, bof.
February 17, 2024
1927 Mississippi. The river is flooding and threatening to wash away the town. The influential Klan's solution is to beat the local black community into building levees. Then Superman crash lands in the midst of this, and he's a 9ft tall black man.
I loved the story, but the storytelling is lacking. The nameless hero acts more or less randomly. I found the locations and certain characters impossible to distinguish. The story beats left me puzzled more often than not.
Inept as it was, I think the author's message came through, that being specifically how self-destructive malignant racism is. When forced to choose between hurting black people and saving their own families and homes, the Klan picks terrorism every time. When Washington sends an experienced (black) engineer to shore up the levees and save the town, the white residents drive him away. When a black man saves a white boy from the flood, the Klan shoots them both. At every step, white racism hurts white people too.
I saw the visual storytelling as a failure, but individually the watercolor illustrations are gorgeous, every panel a painting. The art and the moral pull this up to three stars for me.
I loved the story, but the storytelling is lacking. The nameless hero acts more or less randomly. I found the locations and certain characters impossible to distinguish. The story beats left me puzzled more often than not.
Inept as it was, I think the author's message came through, that being specifically how self-destructive malignant racism is. When forced to choose between hurting black people and saving their own families and homes, the Klan picks terrorism every time. When Washington sends an experienced (black) engineer to shore up the levees and save the town, the white residents drive him away. When a black man saves a white boy from the flood, the Klan shoots them both. At every step, white racism hurts white people too.
I saw the visual storytelling as a failure, but individually the watercolor illustrations are gorgeous, every panel a painting. The art and the moral pull this up to three stars for me.
May 12, 2019
3.5 stars
While not as a good as the previous three comics i have read from him, Strange Fruit is a pretty solid and interesting story that i felt like would have benefited from being 6 issued long so the story could get fleshed out more
While not as a good as the previous three comics i have read from him, Strange Fruit is a pretty solid and interesting story that i felt like would have benefited from being 6 issued long so the story could get fleshed out more
June 25, 2023
Falar sobre preconceito nos EUA é um assunto bastante espinhoso. Conforme já vimos em filmes ou séries, a situação era complicada e algo que já vinha de séculos de colonização e de tráfico de escravos. Até hoje existem inúmeros problemas relacionados a assédio moral, bullying, preconceito escancarado que levou a movimentos como o Black Lives Matter. Neste quadrinho, J.G. Jones tocam na ferida, vão fundo nessa discussão. O resultado é uma história impactante, que parte de um tema real que foi a Grande Enchente do Mississipi de 1927 e cria um tema fantasioso em cima. Não esperava muita coisa do quadrinho e fiquei surpreso com o quanto ele não teve uma divulgação maior no Brasil na época em que foi lançado. Um bom roteiro com uma arte maravilhosa e um tema pertinente para o Brasil. Vamos falar um pouco mais dessa HQ aqui.
A história se passa em Chatterlee, às margens do rio Mississipi. Como qualquer estado do Sul dos EUA, a tensão entre brancos e negros é alta e os senhores de terra locais empregam compulsoriamente todos eles. Seus salários são bem ruins com péssimas condições de trabalho. A violência é varrida para debaixo do tapete já que não importa muito se negros morrem ou se machucam. O administrador local, um senador, mesmo sendo alguém progressista, é refém dos donos de terra locais além de seus próprios interesses políticos. A situação começa a complicar quando um agrônomo negro é enviado pela União e informa que o dique se segura as cheias do Mississipi está prestes a se romper. Justamente por ser negro, ele é ignorado e começa a despertar uma atenção ruim dos fazendeiros. Quando a coisa começa a estourar, alguns fazendeiros, que são membros da Ku Klux Klan, sobem em uma picape para arrastar os negros para colocar sacos de areia no dique. Muitos se recusam e Sonny, uma espécie de líder deles, os encara, gerando toda uma confusão que o leva a ser procurado implacavelmente pelos fazendeiros. Em uma terrível noite chuvosa, Sonny corre por sua vida, uma criança desaparece misteriosamente às margens do rio enquanto procurava seu cãozinho e um meteoro destrói o dique. Desse meteoro desperta um ser colossal, negro da cor do ébano e detentor de uma poderosa força. Esse furacão de acontecimentos irá despertar situações explosivas na cidade.
Parece muita coisa que mencionei no parágrafo anterior, mas isso se trata de apenas parte do primeiro capítulo. É para demonstrar o quanto o roteiro do Mark Waid é rico em detalhes. É possível contar muito a partir de pouca coisa. A ideia de pegar um acontecimento real e criar algo em cima que pode ou não ter vias de realidade foi genial da parte do autor. O efeito disso é um realismo maior. E aí é preciso pontuar que a história não é sobre o Colosso Negro, mas sobre a própria comunidade de Chatterlee, sendo que Sonny é o personagem que mais aparece. Vamos enxergar os problemas a partir dos olhos de Sonny. A narrativa consegue dar bastante espaço para que os núcleos de personagem sejam desenvolvidos e entendemos a motivação de cada um deles. Seja Sonny que só deseja viver uma vida decente, a herdeira da fazenda que é uma pessoa que trata adequadamente seus funcionários, o senador interesseiro ou os donos de terra violentos. Todos possuem algum papel na narrativa. Nada é deixado ao acaso. Achei só que algumas coisas a respeito do Colosso foram mal explicadas e a gente apenas consegue supor. Determinadas situações pela qual ele passa, Waid parece sacar um deus ex machina para cuidar de uma situação complicada, como o aparecimento de uma tecnologia curativa do nada. Curiosamente é mais o aspecto alienígena da história que às vezes parece... alienígena à história.
A arte de Jones é maravilhosa. Toda baseada em um fotorrealismo de cair o queixo, Jones entrega paisagens vivas e repletas de dinamismo. Tudo brilha e isso vem muito do emprego de uma palheta de cores clara, puxada para tons terrosos. É curioso Jones usar esse tipo de tonalização se pensarmos que parte da HQ acontece em momentos de chuva, com trovões e tempestades. Ou seja, tem vários momentos nos quais a narrativa acontece em cenários escuros. A quadrinização segue o padrão com 6 ou 8 quadros por página, mas Jones dá uma variada de vez em quando, seja mudando a orientação ou colocando cenas de página inteira. A impressão que dá é que ele nunca perde a atenção do leitor porque quando começamos a nos acostumar com os quadros de página, ele altera alguma coisa momentaneamente. As páginas são carregadas de intensidade e emoção, perceptíveis na expressão dos personagens ou em sua posição em tela. Por vezes algumas cenas na cidade me fizeram pensar na arte de Alex Ross em Marvels. Tem uma cena específica com o Colosso passeando pelo centro da cidade e indo em direção à biblioteca com várias pessoas olhando que me lembrou o capítulo de Marvels em que Ross mostra o deslumbramento dos seres humanos diante de seres magníficos. A intenção de Jones é mostrar esse deslumbramento ao contrário, denotando assombro e medo diante do desconhecido.
É impossível não mencionar as tensões locais na cidade. Esse é um país diferente daquilo que vai ser daqui a alguns anos durante os momentos mais quentes da luta pela igualdade racial. Estamos na década de 1920 com uma sequência de presidentes republicanos e conservadores, sendo o que aparece na HQ Hoover, responsável por levar os EUA à crise de 29. Um momento de intensa especulação imobiliária onde terras valiam ouro e todos queriam valorizar as suas para obter um alto preço de venda. No sul, as tensões raciais continuavam e a existência de uma entidade como a Ku Klux Klan tida como normal. Seus membros eram pessoas com grande poder aquisitivo e chegavam a mandar em prefeituras locais. Mesmo com alguns membros da comunidade ficando incomodados, sua penetração nas políticas locais era evidente. Dá para perceber o quanto o senhor Pinkster tinha um grande poder local, mesmo quando o senador, que era para ter mais poder do que ele, se sentia claramente afetado por suas loucuras. No meio de tudo isso temos uma população negra que começava a despertar como grupo e desejava melhores condições de vida. Isso provocava enfrentamentos sérios com mortes acontecendo. Aquela cena de Pinkster e seus amigos entrando armados em um "bar para negros" era mais comum do que se imaginava. Restava a eles apenas resistir e sofrerem algum tipo de violência mais séria ou capitularem e fazerem o que lhes era mandado. As condições de trabalho eram de fato ruins e não havia uma legislação trabalhista clara neste momento. Vamos pensar que se tratava de um trabalho perigoso que envolvia estar em um local ameaçado de enchente.
O aparecimento do Colosso é uma clara referência ao surgimento do Superman, descendo em uma nave vinda do planeta Krypton e sendo recebido pelos homens como um ser "maravilhoso". Aqui Jones provoca com uma espécie de "superman negro", só que alguém que não consegue se comunicar com os seres humanos, usando de uma linguagem matemática para tentar passar suas ideias. Os negros de Chatterlee o enxergam como um símbolo, mas também não conseguem compreendê-lo. Suas ações estranhas acabam entrando em consonância com aquilo que eles desejam. Os homens brancos enxergam no Colosso uma ameaça aos seus interesses. Ninguém consegue saber qual o propósito da vinda do alienígena para a Terra. Ele apenas acaba sendo usado por algum dos lados da questão. Se pararmos para pensar, nem mesmo aqueles que deveriam estar junto do Colosso não foram capazes de decifrar suas reais motivações. Me pego pensando que mesmo entre aqueles que compartilhavam de sua representação étnica, o Colosso era uma ferramenta e não uma pessoa; um símbolo e não um indivíduo. Não sei se isso foi algo proposital na prosa de Waid.
Mesmo com o Colosso representando uma ferramenta de luta da comunidade negra, é Sonny o seu líder. Sendo um agitador, ele tirava as pessoas do lugar comum e as fazia pensar no que realmente queriam para si. É claro que ele mesmo não era a pessoa mais corajosa até porque seu objetivo final era mais egoísta do que comunitário. Ele se transformou depois nesse líder, principalmente quando precisa lidar com uma escolha moral importante que define o seu caráter. Um dos diálogos mais contundentes da HQ é o que ele tem com a herdeira. Ela ajuda os seus empregados porque tem um bom caráter ou apenas para salvar sua consciência? Todas as suas terras foram construídas com o suor do trabalho de empregados negros, então se torna complicado ter uma visão condescende. É muito semelhante à velha discussão sobre cotas raciais no Brasil. O que não se compreende em muitos casos é que existe uma dívida histórica a ser paga além das imensas dificuldades para que um homem ou uma mulher negra possam ocupar espaços de trabalho. Existe toda uma distorção social que, por melhor que sejam as intenções, existe um desgosto que é reforçado diariamente.
Fruto Estranho é uma bela história com um roteiro bastante provocativo. Waid foi fundo na temática racial e conseguiu puxar algumas reflexões existentes até os dias de hoje. Usar um desastre natural importante na história americana como mote para uma história fantástica foi inteligente e produziu um resultado bem interessante. Os personagens e as situações remetem a questões como o preconceito e a violência que estão nas raias da sociedade ainda hoje e que, através de uma história como essa, podem ser levadas ao alcance de todos. A arte de J.G. Jones está magnífica com detalhes fotorrealista e uma arte brilhante que encanta os leitores. Uma quadrinização bem executada também constrói um todo bastante coerente. Quadrinho altamente recomendado.
A história se passa em Chatterlee, às margens do rio Mississipi. Como qualquer estado do Sul dos EUA, a tensão entre brancos e negros é alta e os senhores de terra locais empregam compulsoriamente todos eles. Seus salários são bem ruins com péssimas condições de trabalho. A violência é varrida para debaixo do tapete já que não importa muito se negros morrem ou se machucam. O administrador local, um senador, mesmo sendo alguém progressista, é refém dos donos de terra locais além de seus próprios interesses políticos. A situação começa a complicar quando um agrônomo negro é enviado pela União e informa que o dique se segura as cheias do Mississipi está prestes a se romper. Justamente por ser negro, ele é ignorado e começa a despertar uma atenção ruim dos fazendeiros. Quando a coisa começa a estourar, alguns fazendeiros, que são membros da Ku Klux Klan, sobem em uma picape para arrastar os negros para colocar sacos de areia no dique. Muitos se recusam e Sonny, uma espécie de líder deles, os encara, gerando toda uma confusão que o leva a ser procurado implacavelmente pelos fazendeiros. Em uma terrível noite chuvosa, Sonny corre por sua vida, uma criança desaparece misteriosamente às margens do rio enquanto procurava seu cãozinho e um meteoro destrói o dique. Desse meteoro desperta um ser colossal, negro da cor do ébano e detentor de uma poderosa força. Esse furacão de acontecimentos irá despertar situações explosivas na cidade.
Parece muita coisa que mencionei no parágrafo anterior, mas isso se trata de apenas parte do primeiro capítulo. É para demonstrar o quanto o roteiro do Mark Waid é rico em detalhes. É possível contar muito a partir de pouca coisa. A ideia de pegar um acontecimento real e criar algo em cima que pode ou não ter vias de realidade foi genial da parte do autor. O efeito disso é um realismo maior. E aí é preciso pontuar que a história não é sobre o Colosso Negro, mas sobre a própria comunidade de Chatterlee, sendo que Sonny é o personagem que mais aparece. Vamos enxergar os problemas a partir dos olhos de Sonny. A narrativa consegue dar bastante espaço para que os núcleos de personagem sejam desenvolvidos e entendemos a motivação de cada um deles. Seja Sonny que só deseja viver uma vida decente, a herdeira da fazenda que é uma pessoa que trata adequadamente seus funcionários, o senador interesseiro ou os donos de terra violentos. Todos possuem algum papel na narrativa. Nada é deixado ao acaso. Achei só que algumas coisas a respeito do Colosso foram mal explicadas e a gente apenas consegue supor. Determinadas situações pela qual ele passa, Waid parece sacar um deus ex machina para cuidar de uma situação complicada, como o aparecimento de uma tecnologia curativa do nada. Curiosamente é mais o aspecto alienígena da história que às vezes parece... alienígena à história.
A arte de Jones é maravilhosa. Toda baseada em um fotorrealismo de cair o queixo, Jones entrega paisagens vivas e repletas de dinamismo. Tudo brilha e isso vem muito do emprego de uma palheta de cores clara, puxada para tons terrosos. É curioso Jones usar esse tipo de tonalização se pensarmos que parte da HQ acontece em momentos de chuva, com trovões e tempestades. Ou seja, tem vários momentos nos quais a narrativa acontece em cenários escuros. A quadrinização segue o padrão com 6 ou 8 quadros por página, mas Jones dá uma variada de vez em quando, seja mudando a orientação ou colocando cenas de página inteira. A impressão que dá é que ele nunca perde a atenção do leitor porque quando começamos a nos acostumar com os quadros de página, ele altera alguma coisa momentaneamente. As páginas são carregadas de intensidade e emoção, perceptíveis na expressão dos personagens ou em sua posição em tela. Por vezes algumas cenas na cidade me fizeram pensar na arte de Alex Ross em Marvels. Tem uma cena específica com o Colosso passeando pelo centro da cidade e indo em direção à biblioteca com várias pessoas olhando que me lembrou o capítulo de Marvels em que Ross mostra o deslumbramento dos seres humanos diante de seres magníficos. A intenção de Jones é mostrar esse deslumbramento ao contrário, denotando assombro e medo diante do desconhecido.
É impossível não mencionar as tensões locais na cidade. Esse é um país diferente daquilo que vai ser daqui a alguns anos durante os momentos mais quentes da luta pela igualdade racial. Estamos na década de 1920 com uma sequência de presidentes republicanos e conservadores, sendo o que aparece na HQ Hoover, responsável por levar os EUA à crise de 29. Um momento de intensa especulação imobiliária onde terras valiam ouro e todos queriam valorizar as suas para obter um alto preço de venda. No sul, as tensões raciais continuavam e a existência de uma entidade como a Ku Klux Klan tida como normal. Seus membros eram pessoas com grande poder aquisitivo e chegavam a mandar em prefeituras locais. Mesmo com alguns membros da comunidade ficando incomodados, sua penetração nas políticas locais era evidente. Dá para perceber o quanto o senhor Pinkster tinha um grande poder local, mesmo quando o senador, que era para ter mais poder do que ele, se sentia claramente afetado por suas loucuras. No meio de tudo isso temos uma população negra que começava a despertar como grupo e desejava melhores condições de vida. Isso provocava enfrentamentos sérios com mortes acontecendo. Aquela cena de Pinkster e seus amigos entrando armados em um "bar para negros" era mais comum do que se imaginava. Restava a eles apenas resistir e sofrerem algum tipo de violência mais séria ou capitularem e fazerem o que lhes era mandado. As condições de trabalho eram de fato ruins e não havia uma legislação trabalhista clara neste momento. Vamos pensar que se tratava de um trabalho perigoso que envolvia estar em um local ameaçado de enchente.
O aparecimento do Colosso é uma clara referência ao surgimento do Superman, descendo em uma nave vinda do planeta Krypton e sendo recebido pelos homens como um ser "maravilhoso". Aqui Jones provoca com uma espécie de "superman negro", só que alguém que não consegue se comunicar com os seres humanos, usando de uma linguagem matemática para tentar passar suas ideias. Os negros de Chatterlee o enxergam como um símbolo, mas também não conseguem compreendê-lo. Suas ações estranhas acabam entrando em consonância com aquilo que eles desejam. Os homens brancos enxergam no Colosso uma ameaça aos seus interesses. Ninguém consegue saber qual o propósito da vinda do alienígena para a Terra. Ele apenas acaba sendo usado por algum dos lados da questão. Se pararmos para pensar, nem mesmo aqueles que deveriam estar junto do Colosso não foram capazes de decifrar suas reais motivações. Me pego pensando que mesmo entre aqueles que compartilhavam de sua representação étnica, o Colosso era uma ferramenta e não uma pessoa; um símbolo e não um indivíduo. Não sei se isso foi algo proposital na prosa de Waid.
Mesmo com o Colosso representando uma ferramenta de luta da comunidade negra, é Sonny o seu líder. Sendo um agitador, ele tirava as pessoas do lugar comum e as fazia pensar no que realmente queriam para si. É claro que ele mesmo não era a pessoa mais corajosa até porque seu objetivo final era mais egoísta do que comunitário. Ele se transformou depois nesse líder, principalmente quando precisa lidar com uma escolha moral importante que define o seu caráter. Um dos diálogos mais contundentes da HQ é o que ele tem com a herdeira. Ela ajuda os seus empregados porque tem um bom caráter ou apenas para salvar sua consciência? Todas as suas terras foram construídas com o suor do trabalho de empregados negros, então se torna complicado ter uma visão condescende. É muito semelhante à velha discussão sobre cotas raciais no Brasil. O que não se compreende em muitos casos é que existe uma dívida histórica a ser paga além das imensas dificuldades para que um homem ou uma mulher negra possam ocupar espaços de trabalho. Existe toda uma distorção social que, por melhor que sejam as intenções, existe um desgosto que é reforçado diariamente.
Fruto Estranho é uma bela história com um roteiro bastante provocativo. Waid foi fundo na temática racial e conseguiu puxar algumas reflexões existentes até os dias de hoje. Usar um desastre natural importante na história americana como mote para uma história fantástica foi inteligente e produziu um resultado bem interessante. Os personagens e as situações remetem a questões como o preconceito e a violência que estão nas raias da sociedade ainda hoje e que, através de uma história como essa, podem ser levadas ao alcance de todos. A arte de J.G. Jones está magnífica com detalhes fotorrealista e uma arte brilhante que encanta os leitores. Uma quadrinização bem executada também constrói um todo bastante coerente. Quadrinho altamente recomendado.
July 11, 2021
2.5¡¿ Français ci dessous
4.5 for the art. *Maybe* 2 for the story. Just felt so empty. I think part of the problem is that I picked it up from the library without knowing anything about it and was expecting something a lot more serious in terms of research, explanation, etc and was not expecting the superhero arc. The story felt hollow and would really have benefited from collaboration with a black author or at least historian.
Les illustrations sont superbes. Il y a des vrais œuvres d'art. Mais l'histoire étaient sans âme. Si vous aimez les histoires "super-héros" plus que moi peut être c'est pour vous, mais je pense qu'un œuvre basé sur une période du particulier nécessite la supervision d'un historien ou au moins multiples perspectives (l'auteur et le dessinateur étaient tous les deux hommes blancs).
4.5 for the art. *Maybe* 2 for the story. Just felt so empty. I think part of the problem is that I picked it up from the library without knowing anything about it and was expecting something a lot more serious in terms of research, explanation, etc and was not expecting the superhero arc. The story felt hollow and would really have benefited from collaboration with a black author or at least historian.
Les illustrations sont superbes. Il y a des vrais œuvres d'art. Mais l'histoire étaient sans âme. Si vous aimez les histoires "super-héros" plus que moi peut être c'est pour vous, mais je pense qu'un œuvre basé sur une période du particulier nécessite la supervision d'un historien ou au moins multiples perspectives (l'auteur et le dessinateur étaient tous les deux hommes blancs).
October 17, 2017
https://osrascunhos.com/2017/10/13/st...
Strange fruit é o título de uma das canções mais arrepiantes de sempre. Arrepiante porque na aparente estranheza do título escondem-se horrorosos episódios da história americana. A letra foi escrita por um professor judeu como protesto contra o racismo americano, que na época, dava origem inúmeros linchamentos, referindo-se “frutas estranhas” aos corpos de homens afro-americanos que ficavam pendurados nas árvores. O poema foi adaptado para música com a voz de Billie Holiday.
Southern trees bear strange fruit
Blood on the leaves and blood at the root
Black bodies swinging in the southern breeze
Strange fruit hanging from the poplar trees
Pastoral scene of the gallant south
The bulging eyes and the twisted mouth
Scent of magnolias, sweet and fresh
Then the sudden smell of burning flesh
Here is fruit for the crows to pluck
For the rain to gather, for the wind to suck
For the sun to rot, for the trees to drop
Here is a strange and bitter crop
Canção emblemática no género, dá título a esta banda desenhada onde se apresenta a mesma época e se demonstra a atitude territorial para com a população de origem africana. O ano escolhido é 1927, ano em que ocorreu uma gigantesca inundação em Mississippi, conhecida como a maior de que há registo. Esta catástrofe desalojou duas centenas de milhar de afro-americanos, que tiveram de permanecer durante muito tempo em campos provisórios. Estas condições precárias foram um forte factor na migração para o Norte do país onde poderiam ter outro tipo de empregos.
É sem dúvida uma época conturbada, carregada de tensões, que pede por um herói, alguém que possa aliviar o clima e impor respeito pela população afro-americana – os poucos heróis reais não são suficientes para impedir os linchamentos, as prisões injustas e os maus tratos recorrentes. Com o aproximar de uma catástrofe aumenta a raiva para com os afro-americanos que servem para expiar ansiedades.
Assim, do nada, num episódio crítico, surge um homem de pele escura, um colosso mudo mas inteligente, aparentemente apático e resistente às balas que salva um afro-americano de um enforcamento certo. A sua presença é tida como ameaçadora e é perseguido mas sem grande efeito, ou não se revelasse invencível, não agindo a não ser quando se torna necessário salvar alguém.
Realçando o clima de tensão e anulado os episódios mais violentos, Strange Fruit demonstra como algumas catástrofes poderiam ser minimizadas com recurso a estudos, destacando o pouco (ou nenhum) acesso que as populações afro-americanas tinham a livros, mesmo nas bibliotecas. Ainda que esta população estive liberta da oficial condição de escravo, estava presa pela falta de cultura e de oportunidades de trabalho, forçados a trabalhos pouco remunerados, vistos com ressentimento, e que causam episódios de raiva e vingança sempre que não seguem as instruções de algum homem branco. Em suma, um bode expiatório perfeito para frustrações.
Apesar de não ter gostado totalmente da forma como é usado o herói que se materializa, a história apresenta uma perspectiva próxima das tensões existentes retratando uma estação crítica, o que exacerbou reacções. Do ponto de vista gráfico é interessante e expressivo, realçando emoções e interacções.
Strange fruit é o título de uma das canções mais arrepiantes de sempre. Arrepiante porque na aparente estranheza do título escondem-se horrorosos episódios da história americana. A letra foi escrita por um professor judeu como protesto contra o racismo americano, que na época, dava origem inúmeros linchamentos, referindo-se “frutas estranhas” aos corpos de homens afro-americanos que ficavam pendurados nas árvores. O poema foi adaptado para música com a voz de Billie Holiday.
Southern trees bear strange fruit
Blood on the leaves and blood at the root
Black bodies swinging in the southern breeze
Strange fruit hanging from the poplar trees
Pastoral scene of the gallant south
The bulging eyes and the twisted mouth
Scent of magnolias, sweet and fresh
Then the sudden smell of burning flesh
Here is fruit for the crows to pluck
For the rain to gather, for the wind to suck
For the sun to rot, for the trees to drop
Here is a strange and bitter crop
Canção emblemática no género, dá título a esta banda desenhada onde se apresenta a mesma época e se demonstra a atitude territorial para com a população de origem africana. O ano escolhido é 1927, ano em que ocorreu uma gigantesca inundação em Mississippi, conhecida como a maior de que há registo. Esta catástrofe desalojou duas centenas de milhar de afro-americanos, que tiveram de permanecer durante muito tempo em campos provisórios. Estas condições precárias foram um forte factor na migração para o Norte do país onde poderiam ter outro tipo de empregos.
É sem dúvida uma época conturbada, carregada de tensões, que pede por um herói, alguém que possa aliviar o clima e impor respeito pela população afro-americana – os poucos heróis reais não são suficientes para impedir os linchamentos, as prisões injustas e os maus tratos recorrentes. Com o aproximar de uma catástrofe aumenta a raiva para com os afro-americanos que servem para expiar ansiedades.
Assim, do nada, num episódio crítico, surge um homem de pele escura, um colosso mudo mas inteligente, aparentemente apático e resistente às balas que salva um afro-americano de um enforcamento certo. A sua presença é tida como ameaçadora e é perseguido mas sem grande efeito, ou não se revelasse invencível, não agindo a não ser quando se torna necessário salvar alguém.
Realçando o clima de tensão e anulado os episódios mais violentos, Strange Fruit demonstra como algumas catástrofes poderiam ser minimizadas com recurso a estudos, destacando o pouco (ou nenhum) acesso que as populações afro-americanas tinham a livros, mesmo nas bibliotecas. Ainda que esta população estive liberta da oficial condição de escravo, estava presa pela falta de cultura e de oportunidades de trabalho, forçados a trabalhos pouco remunerados, vistos com ressentimento, e que causam episódios de raiva e vingança sempre que não seguem as instruções de algum homem branco. Em suma, um bode expiatório perfeito para frustrações.
Apesar de não ter gostado totalmente da forma como é usado o herói que se materializa, a história apresenta uma perspectiva próxima das tensões existentes retratando uma estação crítica, o que exacerbou reacções. Do ponto de vista gráfico é interessante e expressivo, realçando emoções e interacções.
September 18, 2021
The location is Chatterlee, Mississippi and the year is 1927. At that time, the Klu Klux Klan (KKK) was the real power in the area, the hooded night riders terrorized blacks and any whites that sympathized with them. It is April and the rain has fallen nonstop all the way along the Mississippi. Whole towns have been wiped out in the north and that crest is on the way to Chatterlee. There is a concerted effort to build a levee to hold back the water, but like all other aspects of southern society at that time, bigotry and segregation limit all attempts to have all work together for the common good.
Even as the water rises and there is not enough people working to shore up the levee, the KKK carries out its’ vendetta. The federal government has sent a skilled engineer to give expert advice to the people, but he is black, and his advice is not welcomed. The white men simply will not take instruction from an educated black man despite his clear expertise in the area of flood control.
Suddenly, there is a light in the clouded sky as a meteor comes down and crashes. It is actually a spaceship, and it contains a large and extremely powerful black man. He is clearly intelligent and when he encounters armed white men, there is a hint that he was also the victim of some form of imprisonment and torture.
With all the backdrop of racial bigotry, the genuine desire of some to build the protective levee and the frustrations of blacks only a step above slavery, there are many different and concurrent paths that the plot can take. This first issue has whetted the reader’s appetite for learning what comes next. I read this comic at night and purchased the next installment the following day.
Even as the water rises and there is not enough people working to shore up the levee, the KKK carries out its’ vendetta. The federal government has sent a skilled engineer to give expert advice to the people, but he is black, and his advice is not welcomed. The white men simply will not take instruction from an educated black man despite his clear expertise in the area of flood control.
Suddenly, there is a light in the clouded sky as a meteor comes down and crashes. It is actually a spaceship, and it contains a large and extremely powerful black man. He is clearly intelligent and when he encounters armed white men, there is a hint that he was also the victim of some form of imprisonment and torture.
With all the backdrop of racial bigotry, the genuine desire of some to build the protective levee and the frustrations of blacks only a step above slavery, there are many different and concurrent paths that the plot can take. This first issue has whetted the reader’s appetite for learning what comes next. I read this comic at night and purchased the next installment the following day.
January 6, 2020
A pesar de que la polémica que ha acompañado a esta obra en EEUU me parece injusta y desproporcionada, "Strange Fruit" está lejos de ser la mejor obra de Mark Waid. A parte de que se nota su falta de familiaridad con el tema, la historia es flojita. En cuanto al dibujo, tiene todas las virtudes y defectos de JG Jones, y en general de los artistas fotorrealistas estilo Alex Ross: son espectaculares pero en general pecan de estáticos y no son los mejores narradores. Son mejores ilustradores que dibujantes de cómics, y este vuelve a ser el caso.
February 6, 2018
Strange Fruit (Hardcover)
J.G. Jones, Mark Waid
Good graphics and a worthwhile subject. But, a black superman from outer space, who saves the town and plantations from flooding, seems to have no lasting effect on the practices or values of white or black citizens. Maybe there would be less racism if the town had been wiped away.
J.G. Jones, Mark Waid
Good graphics and a worthwhile subject. But, a black superman from outer space, who saves the town and plantations from flooding, seems to have no lasting effect on the practices or values of white or black citizens. Maybe there would be less racism if the town had been wiped away.
March 27, 2019
adult graphic novel (superheroes, racism during 1927 mississippi river flood)
June 13, 2018
Preciso dizer que J. G. Jones é um virtuose dos quadrinhos. Alex Ross? Não! J. G. Jones é muito melhor em diversos âmbitos. Seu trabalho é incrivelmente versátil e competente. Sua narrativa é consistente, porque além de artista ele também é roteirista. Neste quadrinho em questão, Fruto Estranho, não é diferente. A arte pintada de Jones é de encher os olhos, nos enviando diretamente para os anos 20 às margens do Rio Mississípi, nos Estados Unidos, onde se passa a história. O que aconteceria se o Superman chegasse ao sul dos Estados Unidos e fosse um gigante negro durante a época em que o Ku Kux Klan estava em sua maior efervescência? Isso é um pouco da história que Mark Waid e J. G. Jones contam em Fruto Estranho. Embora muito bem orquestrada, belamente ilustrada, me pareceu que algumas partes da história poderiam render mais, aparecer mais, subtramas poderiam ser destacadas para dar mais impacto à história, que é uma minissérie original em 4 partes. Ela poderia muito bem caber em seis edições e dar mais destaque para personagens como o Senador, a dona da fazenda e o menino que se perdeu. De qualquer forma, como é dito no prefácio, Fruto Estranho é uma forma de corrigir as retratações racistas feitas dos negros ao longo de toda uma história dos quadrinhos. Mesmo que tenha sido feita por dois brancos bem branquelas. Mas, assim é a indústria do entretenimento, não é mesmo?
January 1, 2020
Ok, the artwork in this graphic novel was beyond beautiful; the details, the realism, the rawness and the layers gave much life to this volume than the actual story did. The story was there, I’m not going to say this was a bad graphic novel, but the arc fell flat when it was supposed to thrive. Characters like the senator and the engineer gave me a headache since the moment they appeared, while promising characters like the Colossus, Sonny and the widow Lantry, just died as the story went on. It is not the best depiction of the choking racism and the Jim Crow laws that up until this day hover over the south, and I do understand that, it somehow thwarted the story and the author could’ve instructed himself a bit more, although he claims to have experienced it, his point of view was very much apparent and not in a good way. I do believe that with a little bit more of research he could’ve done a marvelous job since the premise was very much intriguing. I would’ve loved to see Colossus aka Johnson, in heroic and justice imparting role, than that of the sacrificial lamb. This Superman style story had so much fabric yet so few was used. For that I’m giving this 3.5/5 stars. Since the only thing that helped the graphic novel not fall into complete oblivion was the spellbinding artwork.
December 18, 2018
I enjoyed reading this book. Waid and Jones does an excellent job using the Superman concept to tell the story of an event which happened in 1927 that was considered the worst disaster in American History at the time in Louisiana that followed 9 decades later with Hurricane Katrina affecting that state and the rest of the Gulf Coast.
The story does discuss the Storm but also addresses the Racism of that period and pulls no punches. A town is about to be wiped out until the arrival of an alien from Space happens. He isn't welcomed due to the color of his skin which happens to be Black and the Bigotry nearly destroys the town. You have to read the rest for yourself and research the history behind the event.
The issue is about Race in America which is also rarely discussed in Comics and now the opportunity to do so without Political Correctness and just telling the truth. Talking about it is tough, but it will bring about healing in our nation and each other. I strongly recommend this book along with Incognegro as a part of your collection to not just have for yourself, educate others including our children who have a right to know the truth about why Racism in America is still a problem and to not be discouraged by it.
The story does discuss the Storm but also addresses the Racism of that period and pulls no punches. A town is about to be wiped out until the arrival of an alien from Space happens. He isn't welcomed due to the color of his skin which happens to be Black and the Bigotry nearly destroys the town. You have to read the rest for yourself and research the history behind the event.
The issue is about Race in America which is also rarely discussed in Comics and now the opportunity to do so without Political Correctness and just telling the truth. Talking about it is tough, but it will bring about healing in our nation and each other. I strongly recommend this book along with Incognegro as a part of your collection to not just have for yourself, educate others including our children who have a right to know the truth about why Racism in America is still a problem and to not be discouraged by it.
February 22, 2020
Decir que esta historia es un relato de Superman afroamericano ayudando a inspirar a los afroamericanos para liberarse del yugo blanco, es resumir toda la historia en una sola oración. La trama es así de simple y Waid comete el error de no profundizar en ninguna característica de su historia. Podría profundizar en el origen del Coloso pero no lo hace, en la historia de la viuda Lantry pero no lo hace, en Sonny pero no lo hace, en los grupos afroamericanos oprimidos, en el racismo, etc. Pero no profundiza en nada de eso, en cambio nos da una historia completamente lineal de un alienígena afroamericano que busca salvar a un pueblo racista de una inundación.
Que el protagonista nunca hable podría ser visto como algo bueno o como algo malo. Depende mucho de las preferencias personales, a mí me pareció malo. No era necesario que hablara ya que hay otras maneras de dotarlo de personalidad, pero el hecho de que no hable hace mucho más complicado que simpaticemos con el personaje.
Lo mejor logrado del cómic es el arte. J.G. Jones es un artista hecho y derecho y sus obras decoradas por los pinceles son cuadros dignos de museos.
Esta historia es completamente omitible.
Que el protagonista nunca hable podría ser visto como algo bueno o como algo malo. Depende mucho de las preferencias personales, a mí me pareció malo. No era necesario que hablara ya que hay otras maneras de dotarlo de personalidad, pero el hecho de que no hable hace mucho más complicado que simpaticemos con el personaje.
Lo mejor logrado del cómic es el arte. J.G. Jones es un artista hecho y derecho y sus obras decoradas por los pinceles son cuadros dignos de museos.
Esta historia es completamente omitible.
May 17, 2020
A strange fruit, indeed. Strange Fruit takes place in a small town in Mississippi during the Great Flood of 1927. Racial tensions are high. The Levee is about the break as it has in several other towns nearby. Washington has sent a black engineer to help build channels to ease the river's rage (what were they thinking!) The KKK assholes are griping about something or another a black man has (not) done. A beautiful giant of a black man (who is obviously not from this world!) lands in the middle of this mess at the same time a white boy goes missing. A true and hard mess! If it weren't some sort of alien craft crash, I think our alien friend would just leave the moment he landed. But, alas, he stays and tries to help. The only person who kind of understand him is the engineer from Washington, and it's cool that they find a common language in math and maps.
The art looked and felt like old school color drawings in graded readers on comics, which gave the story a nice feel time and place. The technical and the human aspects were vividly drawn.
Recommended for those who like math, mother nature showing humans how it's done, and historical fiction.
The art looked and felt like old school color drawings in graded readers on comics, which gave the story a nice feel time and place. The technical and the human aspects were vividly drawn.
Recommended for those who like math, mother nature showing humans how it's done, and historical fiction.
September 18, 2020
Mezcla historia y ficción, ya que se centra en la Gran inundación del Mussissippi en el año 1927. Plena época de conflictos raciales (aunque eso lamentablemente dura hasta el día de hoy), "cae" un ser grande y al parecer poderoso que podría ser la salvación o perdición del pueblo, depende del color de piel de quien emita el juicio.
"Strange fruit" (término para referirse a una triste práctica llevada a cabo por los "blancos" en contra de los "negros") es un cómic rápido de leer, ayudado por diálogos precisos y un excelente trabajo gráfico de Jones, con un estilo pictórico que refuerza el realismo del ambiente.
Una especie de historia de Superman con una interesante vuelta de tuerca, ya que se centra en el tema siempre delicado del racismo. Saliendo buen parada y logrando enganchar e inclusive dejándonos con ganas de más.
El libro tiene un cuidado diseño en tapa dura, con todo el cómic a color y una galería de ilustraciones como agregado final. Título recomendado y totalmente atingente, ya que trata un tema que sigue generando divisiones al borde del colapso social.
"Strange fruit" (término para referirse a una triste práctica llevada a cabo por los "blancos" en contra de los "negros") es un cómic rápido de leer, ayudado por diálogos precisos y un excelente trabajo gráfico de Jones, con un estilo pictórico que refuerza el realismo del ambiente.
Una especie de historia de Superman con una interesante vuelta de tuerca, ya que se centra en el tema siempre delicado del racismo. Saliendo buen parada y logrando enganchar e inclusive dejándonos con ganas de más.
El libro tiene un cuidado diseño en tapa dura, con todo el cómic a color y una galería de ilustraciones como agregado final. Título recomendado y totalmente atingente, ya que trata un tema que sigue generando divisiones al borde del colapso social.
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