La originalidad en la pedagogía de Dominique Hoppenot residía principalmente en su concepto de una unidad global: el conocimiento perfecto del cuerpo y su equilibrio; la importancia del gesto adecuado, la canalización y administración de la energía y sensaciones perfectamente integradas. Tradución y prólogo de Juan Sanabras.
Un libro de músicos y para músicos. Sus primeros capítulos son sobre temas generales como el amor por la música, la constancia y el talento, pero estoy segura que no hay mejor mejor ejemplo que uno de los instrumentos más temidos y difíciles de aprender como lo es el violín.
Como violinista, me sirvió mucho para corroborar posturas y aprender de las experiencias de la autora. Además, es un buen incentivo el recordar las razones por las que, pese a todo, elegimos a nuestro instrumento basado en el amor que sentimos por él. No por presión, ni por rutina.
Violoniste : musicien passant la moitié du temps à s'accorder et l'autre moitié à jouer faux... C'est pour battre en brèche cette boutade non dénuée de vérité que Dominique Hoppenot a rassemblé dans ce livre, à la fin de sa vie, les principes de son enseignement. Celle qui fut considérée en son temps comme une sorcière ou une prêtresse de secte, portée aux nues par les uns, méprisée et décriée par les autres, nous livre là son approche globale de l'instrument, sans négliger aucun aspect des facteurs concourant à une expression musicale maîtrisée, juste, sincère et vibrante au travers des subtilités du diabolique instrument. La posture, l'équilibre, la tenue, la respiration, la concentration, et de nombreux éléments encore son passés en revue et disséqués au travers de pages au style impeccable bien que parfois un peu boursoufflé. On regrettera toutefois l'aspect un peu trop généraliste et désincarné (d'aucuns diront "fumeux") du propos et l'absence préjudiciable d'exemples concrets, de récits anecdotiques ou édifiants, d'expériences véritablement vécues et restituées. On n'y cite presque jamais de compositeurs, encore moins d'oeuvres en particulier, et jamais il n'est non plus question de tel ou tel interprète connu que Madame Hoppenot aurait pu croiser en son temps et dont elle aurait pu rapporter l'expérience ou les propos. C'est pourquoi, en tant que pianiste, et ayant établi la comparaison avec le merveilleux livre de Neuhaus "l'Art du Piano" (car celui qui m'a conseillé "le Violon Intérieur" m'avait parlé de lui comme de son équivalent pour le violon), je suis resté un peu sur ma faim. La lecture de cet ouvrage m'aura néanmoins permis d'y piocher quelques bonnes idées et corrélativement d'y abandonner quelques mauvais préjugés, j'espère au plus grand bénéfice de mon fiston que je suis de très près dans son apprentissage du roi des instruments.
M'ha encantat. Està ple de consells, reflexions i experiències que m'han permès viure i entendre la música i l'aprenentatge d'un instrument des d'un altre punt de vista. La part més tècnica és feixuga però molt i molt útil si la poses en pràctica. Segurament el rellegiré d'aquí un temps.