La composición es el ingrediente clave para conseguir una buena fotografía. Al margen de la técnica utilizada, sin una adecuada organización formal, la imagen no logra captar el interés del espectador. Este libro ofrece información exhaustiva sobre este aspecto esencial de la fotografía. Conocimientos que abarcan desde los temas más básicos, como las reglas tradicionales de la composición, hasta los más avanzados, que permitirán desarrollar un estilo propio. Con fotografías especialmente escogidas de Marc Riboud, Dorothea Lange y Henry Cartier-Bresson, entre otros, para ilustrar las explicaciones. ¿Cómo puede organizarse el espacio y distribuirse los elementos en la imagen de manera que se capte la atención y el interés del espectador? Este libro proporciona algunas de las claves básicas desde una perspectiva que tiene en cuenta todos los aspectos que pueden influir en la composición. La estructura de esta obra, que reúne un gran número de imágenes y diagramas, hace que resulte un libro de consulta sumamente manejable y que puedan localizarse los temas que más interesan con agilidad, ya se trate de aspectos relacionados con la técnica, como la profundidad de campo, o de carácter artístico, como el color. De gran ayuda son, igualmente, los pies de fotografía, en los que se especifican los medios técnicos que han hecho posible la imagen.
David was born and schooled in the North of England. After gaining a BSc in Psychology at the University of Manchester, he enjoyed a successful and diverse career as a freelance journalist and magazine editor, publishing and computer consultant, trainer and music critic.
بیشتر از تکنیک، نوعی نگرش و فهم برای کسانی که با تکنیک آشنایی اجمالی دارند. لاجرم برای امثال منی که حتی با تکنیکهای عکاسی هم آشنایی ندارم به کار نخواهد آمد.
If given the option, I'd likely have given this book 3.5 stars, definitely deserves more than three, so I bumped it to a four star review. A great book overall on the concepts of photo composition. It is very well organized. It introduces a topic of composition, gives a one page written description of this topic and provides a photo example of that concept. It is a very quick read, great for a beginner or someone who just wants an overview of photo composition concepts. This book does assume you already know some basics with the SLR like shutter speed, ISO, and aperture. Also assumes you know some things about various flash concepts and reflectors (I don't know a lot there, so I glazed a bit on those areas). One of the things I like about this book is that anyone can use these concepts introduced even with a point-and-shoot camera.
3.5 stars. Rather than giving specific advice or formulas or rules for composing better pictures, the book explores composition from a conceptual framework. It starts by looking at viewpoint, perspective, and scale, then discusses the formal elements of point, line, shape, form, texture, pattern, tone, and color (all elements that one would encounter in an art class), and then thinking about space and time. Very much a theory book, with a few examples. The main take away message from the book: think, then compose.
More like a text book on composition. I really liked the diagrams and picked up some helpful ideas. I also like the quotes throught the book by different photographers.