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Episodios Nacionales, Primera Serie #2
La corte de CARLOS IV (Episodios Nacionales/ National Episodes)
Rare book
320 pages, Paperback
First published January 1, 1873
60 people are currently reading
384 people want to read
About the author
Benito Pérez Galdós
1,488 books603 followersPeople know Spanish writer Benito Pérez Galdós especially for his
Episodios Nacionales
(1873-1912), a series of 46 historical novels.
Benito Pérez Galdós was a Spanish realist novelist. Some authorities consider him second only to Cervantes in stature as a Spanish novelist. He was the leading literary figure in 19th century Spain.
Galdós was a prolific writer, publishing 31 novels, 46 Episodios Nacionales (National Episodes), 23 plays, and the equivalent of 20 volumes of shorter fiction, journalism and other writings. He remains popular in Spain, and galdosistas (Galdós researchers) considered him Spain's equal to Dickens, Balzac and Tolstoy. As recently as 1950, few of his works were available translated to English, although he has slowly become popular in the Anglophone world.
While his plays are generally considered to be less successful than his novels, Realidad (1892) is important in the history of realism in the Spanish theatre.
Benito Pérez Galdós was a Spanish realist novelist. Some authorities consider him second only to Cervantes in stature as a Spanish novelist. He was the leading literary figure in 19th century Spain.
Galdós was a prolific writer, publishing 31 novels, 46 Episodios Nacionales (National Episodes), 23 plays, and the equivalent of 20 volumes of shorter fiction, journalism and other writings. He remains popular in Spain, and galdosistas (Galdós researchers) considered him Spain's equal to Dickens, Balzac and Tolstoy. As recently as 1950, few of his works were available translated to English, although he has slowly become popular in the Anglophone world.
While his plays are generally considered to be less successful than his novels, Realidad (1892) is important in the history of realism in the Spanish theatre.
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Displaying 1 - 30 of 124 reviews
December 13, 2019
This is the second volume in the First Series of the National Episodes and I found it utterly fascinating. It came as a surprise to discover its multifaceted nature.
In the previous and first book in the series we met our protagonist, the young Gabriel de Araceli, as a direct witness and eventual participant in the Battle of Trafalgar in 1805. At the end of the narration the disgruntled Gabriel decided to leave Cadiz and go to Madrid. In the second book we meet Gabriel over a year later, by now aged 16, and already settled in the capital where he has found work as a sort of assistant to an actress, Pepita González.
As part of the political thread that these Episodes trace, we enter the Royal Court and are about to observe what has been called the "Escorial Conspiracy" (Proceso de El Escorial). As a consequence of Spain having joined Napoleon's "Third Coalition" (hence its participation in the Trafalgar battle), the disaster resulted in an acerbic enmity between the Secretary of State, Manuel Godoy (1767-1851), and the Crown Prince, Fernando (later Fernando VII) . In the Escorial scheme Fernando leading a group of nobles intended to oust Godoy.
Manuel Godoy
The planned coup was discovered on the 27th of October 1807, the same day the "Treaty of Fontainebleau" had been signed by Godoy and Napoleon. In this agreement they agreed to invade Portugal together and divide the country in three: the north would go to Fernando's nephew, Carlos II of Parma and King of Etruria (1799-1883); the centre would be kept by Napoleon himself for further political dealings; while the south, converted into Principality, would be delivered to Godoy.
We are then, with our Gabriel--object and candid subject of the various palace intrigues--, in the very corridors of the Escorial palace and look on as the Prince is caught and led to his captivity. For Fernando's crime was not solely against the Secretary; it had the aggravation of a lèse-majesté as it contravened directly the orders of the King his father.
One of the attractive aspects of this novel is that we hear many voices. On the political side they are from those who oppose Godoy and favour the prince, and vice-versa. Both sides, however, coincided in believing that Napoleon would back their chosen leader and faction. No one seems to question Napoleon's true intentions, seeing him as the epitome of rationality and Europe's arbiter, and as the force that will help Spain solve its internal problems. Well, no, not everyone. The one dissonant voice is that from the pedlar who sharpens knives in the street, Pacorro Chinitas who warns Gabriel that:
It is not necessary to be blind to understand that Napoleon does not say what he thinks? This man has not stirred up all the parts of the world; he has not removed the kings from the thrones he has wanted but to place there his brothers, the brats.
¿No es preciso estar ciego para comprender que Napoleón no dice lo que tiene pensado? Este hombre no ha revuelto todas las partes del mundo; no ha quitado de los tronos a los reyes que ha querido para poner a los mocosos de sus hermanos.
Wisdom coming out of the popular voices.
Raders have proposed that Galdós's account of the controversial way in which the locals viewed Napoleon before the country was invaded is comparable to Tolstoy's War and Peace (W&P). This notion invited me to google around, assuming that the Russian novel would have inspired Galdós, but soon realized that this could not have been so. It was too recent. W&P was published in Russia in 1863, but the first translation, into French came in 1879 (with the 'authorization' of the writer, who died in 1912); from the French it was rendered into English in 1885. Not that Galdós did not read Tolstoy. His library contained fifteen Russian novels including the French edition of W&P from Hachette in 1886. But Galdós's published his work in 1873, years before the Russian novel was first translated.
Apart from dates, and possible indebtedness, this novel differs from W&P in that we get the view not only of the nobility, but also of the very popular classes. We enter the plot through the young Gabriel, a figure that relates Galdós's work with the very strong literary tradition in Spain of the 'picaresque' novel (La vida del Lazarillo de Tormes; Guzmán de Alfarache I; El Buscón). This array of social classes, apart from literary precedents, was possibly unavoidable because at that time the Spanish nobility loved to dress up and disguise and mingle with the lower strata of society. They were the Majas and Majos whose looks have been immortalized by Francisco de Goya, (1746-1828).
Indeed two of the noble ladies, absolute key in the unfolding of the plot, are Amaranta and Lesbia, who cohort with actors and actresses and who love to go out at night disguised. They are suspected to represent, respectively, the Duchess of Alba and the Countess of Osuna
Duquesa de Alba
Condesa de Osuna
It is conceivable that this book may be if not the source then a support for the fabrication that the Duchess of Alba, also rumoured to have had an affair with Goya, was the model for the Naked Maja (painting in reality commissioned by Godoy and of an unknown woman).
This happened at a time when we were making clandestine excursions outside the Palace, when Amaranta insisted that Goya portray her naked.
Esto pasó en una época en que hacíamos excursiones clandestinas fuera de Palacio, cuando Amaranta se empeñó en que Goya la retratase desnuda.
For another attractive part of reading this novel for me has been to meet Goya and his depictions at the turn of every page or opening of any palace door. The descriptions of the nobles and members of the royal family were the visual images that Galdós converted into textual ones. His presence as visual recorder is so strong that his somewhat elusive appearance in the novel as one of the as a characters does not make the reader shift uneasily in his/her seat. From the title of the novel, eponymous with his royal portrait, and heading this review, we feel we are in Goya's world.
Apart from the political and social and pictorial scenarios, Galdós has portrayed also the literary stage in Spain during this time. Right at the beginning of the novel, Gabriel finds himself in the band that attacks the plays of the neoclassical Leandro Fernández de Moratín, a friend of Goya's, and we assist, with Gabriel, to the opening night, on the 24th of January in 1806, of the epochal El Sí De Las Niñas. But similarly to the way Gabriel, in the Trafalgar episode, came to realize that the patriotism of the victorious English was as natural as his, in this theatrical episode, although he is there to boo and boycott the play following the instructions of his patrons, he eventually acknowledges that the play has three beautiful episodes, and expands eloquently on these. In this tangential praise of Moratín, we can easily guess then the opinion that Galdós, who had started out as a Romantic writer, had of the 'iluminado' writer.
Galdós’s interest in the theatre is also shown in the very theatricality of the novel. Many scenes are constructed as if on the stage, culminating in the dénouement in which a Spanish version of Shakespeare’s Othello is enacted on a doubly fictionalized level: the characters represent that play, but they also act on their own lives a superimposed parallel Othello version.
As this was a great enjoyment I look forward to the next Episodio.
***********
2/44
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September 5, 2021
Seguimos con los Episodios Nacionales, y llegamos a la Villa de Madrid, donde nuestro protagonista, Gabrielillo de Araceli, sirve ahora a las órdenes de la actriz Pepita González. Con él conoceremos los entresijos del teatro de la primera parte del siglo XIX, donde aún persistía la costumbre ancestral de sabotear representaciones teatrales de otras compañías. Además, utilizando como medio vehicular el teatro, este libro nos mostrará los entresijos de la corte de Carlos IV: las intrigas, maquinaciones y la corrupción política que ya por aquellos entonces contaminaban las altas esferas tanto de palacio como de la iglesia.
Los cargos a dedo, las luchas entre facciones rivales (partidarios del príncipe de la Paz y los del Príncipe de Asturias), el espionaje y el chantaje, nada queda fuera del tintero de Pérez Galdós. Así descubriremos cómo se fraguó y desarrolló el Proceso del El Escorial y como quién acabaría convirtiéndose en el peor Rey que ha tenido nación alguna ya daba muestras de porqué acabaría siendo conocido como el Rey Felón. También asomará en estas páginas la sombra de Napoleón y con ella lo que estaba por venir a continuación.
Es un libro que se lee muy bien, con un lenguaje aún más claro una vez deja de lado tanto vocabulario marítimo. Los hechos ficticios son entretenidos, pues se aprende mucho del tema teatral, pero no llegan a enganchar lo mismo que con el primer episodio y la batalla de Trafalgar. Los hechos históricos, no obstante, sí que están muy bien narrados y se hace uno a la idea de inmediato del ambiente que se gestaba de puertas de palacio hacia dentro.
Le he dado 4 estrellas, pues las merece de sobra, pero no le doy las cinco porque al compararlo con el primero sale perdiendo sobradamente. Vamos a por el tercero, El 19 de marzo y el 2 de mayo.
Los cargos a dedo, las luchas entre facciones rivales (partidarios del príncipe de la Paz y los del Príncipe de Asturias), el espionaje y el chantaje, nada queda fuera del tintero de Pérez Galdós. Así descubriremos cómo se fraguó y desarrolló el Proceso del El Escorial y como quién acabaría convirtiéndose en el peor Rey que ha tenido nación alguna ya daba muestras de porqué acabaría siendo conocido como el Rey Felón. También asomará en estas páginas la sombra de Napoleón y con ella lo que estaba por venir a continuación.
Es un libro que se lee muy bien, con un lenguaje aún más claro una vez deja de lado tanto vocabulario marítimo. Los hechos ficticios son entretenidos, pues se aprende mucho del tema teatral, pero no llegan a enganchar lo mismo que con el primer episodio y la batalla de Trafalgar. Los hechos históricos, no obstante, sí que están muy bien narrados y se hace uno a la idea de inmediato del ambiente que se gestaba de puertas de palacio hacia dentro.
Le he dado 4 estrellas, pues las merece de sobra, pero no le doy las cinco porque al compararlo con el primero sale perdiendo sobradamente. Vamos a por el tercero, El 19 de marzo y el 2 de mayo.
October 7, 2021
Hace tiempo, cuando todavía no conocía a Galdós y veía inasumible abarcar todos los Episodios Nacionales, leí algunos aleatoriamente, y me gustaron tanto que, ahora sí, me propongo leerlos todos en su orden.
Seguramente La Corte de Carlos IV fuese uno de los que menos me llamaban la atención por su temática. Nunca me han interesado demasiado las intrigas de palacio, que se me hacen densas y aburridas. Pero en manos de Galdós todo eso cambia.
De hecho, creo que es una buena muestra de toda la obra. Las andanzas del pequeño Gabriel, más idealista y soñador que nunca, sirven, una vez más, para tomar el pulso a la sociedad del momento y contar la Historia como quien cuenta un cuento. Personajes carismáticos, exagerados al extremo, que de tan tontos se hacen tiernos. Magníficas descripciones de lo intangible (la belleza, los sentimientos...), y un manejo espléndido de la ironía. También, una critica atroz a las corruptelas y excesos de la corte, así como de las injusticias derivadas (uno de los temas predilectos de Galdós que abordaría más tarde, y en exclusiva, en Miau).
Todo esto, y mucho más, en otro gran episodio que ni mucho menos sobra.
"...que, al suponerme amado por una mujer poderosa, mis primeras ideas versaron sobre mi engrandecimiento personal, y el ansia de adquirir honores y destinos. En esto he reconocido después la sangre española. Siempre hemos sido los mismos."
"La elevación de tontos y ruines y ordinarios, no es, como algunos creen, desdicha peculiar de los modernos tiempos."
Seguramente La Corte de Carlos IV fuese uno de los que menos me llamaban la atención por su temática. Nunca me han interesado demasiado las intrigas de palacio, que se me hacen densas y aburridas. Pero en manos de Galdós todo eso cambia.
De hecho, creo que es una buena muestra de toda la obra. Las andanzas del pequeño Gabriel, más idealista y soñador que nunca, sirven, una vez más, para tomar el pulso a la sociedad del momento y contar la Historia como quien cuenta un cuento. Personajes carismáticos, exagerados al extremo, que de tan tontos se hacen tiernos. Magníficas descripciones de lo intangible (la belleza, los sentimientos...), y un manejo espléndido de la ironía. También, una critica atroz a las corruptelas y excesos de la corte, así como de las injusticias derivadas (uno de los temas predilectos de Galdós que abordaría más tarde, y en exclusiva, en Miau).
Todo esto, y mucho más, en otro gran episodio que ni mucho menos sobra.
"...que, al suponerme amado por una mujer poderosa, mis primeras ideas versaron sobre mi engrandecimiento personal, y el ansia de adquirir honores y destinos. En esto he reconocido después la sangre española. Siempre hemos sido los mismos."
"La elevación de tontos y ruines y ordinarios, no es, como algunos creen, desdicha peculiar de los modernos tiempos."
Read
December 19, 2018It's possible that some of you know that Cervantes is my favorite author, but over the years, Galdós has been gaining in ranking. Now I would say the #1 position is shared between these two.
Benito Pérez Galdós was born in Las Palmas de Gran Canaria, and his mom sent him to Madrid to study law. He read and admired Dickens, Balzac, and Tolstoy, and he's been called our Spanish own equal to no less than the three of them. He was a very prolific writer. He had many interests in life, and the variety of his work best reflect those many passions (plays, politics, history, law, society at large, -from foods to clothing, and most specially, the human heart.)
Dialogues and humor are salient qualities in his books. He captures the voice of the people like no other. He used to take endless train trips, just to listen to how people from all breeds of society talked. He's said to have had a wonderful memory. My favorite of his skills as a writer are numerous: his treatment of minor characters, (all those with a short appearance are unforgettable), his ability to capture an ambiance, (through deft strokes, he paints landscapes, people, and events that pop up from the pages). His tenderness and attention to details make the story gain great momentum, (clothing, food, death, illness, markets, all those make his books lively and delightful), his genius to give you the different views of a conflict, -whether political, sentimental, or the clash of classes, he never ceases to impress.
La corte de Carlos IV, is the second of his 46 Episodios Nacionales. There's 5 series, each meant to have 10 books, but the last one, series 5, he couldn't complete, thus having only 5 books and a draft. You can find many free for Kindle or ebook, and there's even some at Librivox in audio format as well as ebook. Each series has a main character, and Gabriel de Araceli, is the one in these ten. In Trafalgar, he was a lad of just 15 years. In this one, he was only a year older, 16. There's a few memorable occasions in which Gabriel addresses us, the readers, with his own thoughts, making the book not just historical novel, but also a coming of age for him. I'm looking forward to following Gabriel in the other 8 books in his series.
This book #2, La corte de Carlos IV, is about a time in history where the Prince heir tried to seize power from the King, Queen and Godoy, with Napoleon in the middle of all the contend. He blends the literature, artistic, political and cultural pulse of the narration in the space of a few pages. (This book is around 200 pages only.) Would you believe Goya and Moratín made it to the book? I was surprised to see Goya as a "crafter", -busy painting backdrops for theater plays, and making paper and oak leave garlands to decorate a place. It's a minor character the one who voices what will be the end result of this conflict. El Escorial, (where court resided), is one of the two epicenters of this novel. The other is Madrid and its social life, (theater takes center stage in the book.)
While not all these Episodios are translated into English, some are, along with many other of his titles.
I understand this post is for a minority, (though Galdós has always been and will always be read by many of us who can read in Spanish. For those of you who read in English, you have Walter Scott, Dickens, Trollope, Thackeray, George Eliot, Wilkie Collins, and many more Victorian writers that compete for our personal devotion. As if that weren't enough, we have the French and the Russian available to us, if not in original language, in translation. The great news it's that we all have a different end of the yarn to pick and unravel the wonderful net of history, culture, literature, and heritage that the XIX century has so generously gifted us through these titans.
Before I leave, I must mention I was not intending to read more of his Episodios yet, but Kalliope, who reviews the book here, and who remarked that her adventure reading the Episodios will be of limited interest, was my motivation to read along with her, and try to complete them in five years time.
Benito Pérez Galdós was born in Las Palmas de Gran Canaria, and his mom sent him to Madrid to study law. He read and admired Dickens, Balzac, and Tolstoy, and he's been called our Spanish own equal to no less than the three of them. He was a very prolific writer. He had many interests in life, and the variety of his work best reflect those many passions (plays, politics, history, law, society at large, -from foods to clothing, and most specially, the human heart.)
Dialogues and humor are salient qualities in his books. He captures the voice of the people like no other. He used to take endless train trips, just to listen to how people from all breeds of society talked. He's said to have had a wonderful memory. My favorite of his skills as a writer are numerous: his treatment of minor characters, (all those with a short appearance are unforgettable), his ability to capture an ambiance, (through deft strokes, he paints landscapes, people, and events that pop up from the pages). His tenderness and attention to details make the story gain great momentum, (clothing, food, death, illness, markets, all those make his books lively and delightful), his genius to give you the different views of a conflict, -whether political, sentimental, or the clash of classes, he never ceases to impress.
La corte de Carlos IV, is the second of his 46 Episodios Nacionales. There's 5 series, each meant to have 10 books, but the last one, series 5, he couldn't complete, thus having only 5 books and a draft. You can find many free for Kindle or ebook, and there's even some at Librivox in audio format as well as ebook. Each series has a main character, and Gabriel de Araceli, is the one in these ten. In Trafalgar, he was a lad of just 15 years. In this one, he was only a year older, 16. There's a few memorable occasions in which Gabriel addresses us, the readers, with his own thoughts, making the book not just historical novel, but also a coming of age for him. I'm looking forward to following Gabriel in the other 8 books in his series.
This book #2, La corte de Carlos IV, is about a time in history where the Prince heir tried to seize power from the King, Queen and Godoy, with Napoleon in the middle of all the contend. He blends the literature, artistic, political and cultural pulse of the narration in the space of a few pages. (This book is around 200 pages only.) Would you believe Goya and Moratín made it to the book? I was surprised to see Goya as a "crafter", -busy painting backdrops for theater plays, and making paper and oak leave garlands to decorate a place. It's a minor character the one who voices what will be the end result of this conflict. El Escorial, (where court resided), is one of the two epicenters of this novel. The other is Madrid and its social life, (theater takes center stage in the book.)
While not all these Episodios are translated into English, some are, along with many other of his titles.
I understand this post is for a minority, (though Galdós has always been and will always be read by many of us who can read in Spanish. For those of you who read in English, you have Walter Scott, Dickens, Trollope, Thackeray, George Eliot, Wilkie Collins, and many more Victorian writers that compete for our personal devotion. As if that weren't enough, we have the French and the Russian available to us, if not in original language, in translation. The great news it's that we all have a different end of the yarn to pick and unravel the wonderful net of history, culture, literature, and heritage that the XIX century has so generously gifted us through these titans.
Before I leave, I must mention I was not intending to read more of his Episodios yet, but Kalliope, who reviews the book here, and who remarked that her adventure reading the Episodios will be of limited interest, was my motivation to read along with her, and try to complete them in five years time.
December 16, 2021
Una divertidísima novela... Seguimos el periplo vital de Gabrielillo en la corte madrileña dentro del mundillo teatral, entra a ser paje de una actriz famosa. En ese momento, las clases aristocráticas de España gustan de mezclarse con las clases populares en el teatro y los festejos, como diversión. La novela nos presenta a algunas aristócratas frívolas con sus devaneos sentimentales que pertenecen al círculo más cercano de la familia real, cabecitas huecas que influyen en los acontecimientos entre lances vodevilescos. El estilo brillante de Galdós nos deja una impresión de lo que pudo ser el contexto de acontecimientos trágicos posteriores en la historia de España. Ya estoy leyendo la siguiente entrega de los Episodios Nacionales....
July 29, 2020
Me ha gustado bastante más que Trafalgar, el primero de la serie. Aquí Gabriel de Araceli vive en Madrid sirviendo a una actriz de teatro la cual conoce a unas damas de la corte amantes del teatro. A través de una de estas damas, que es condesa, llega él a la corte de Carlos IV y es a través de sus ojos el cómo nos enteramos de todas las intrigas palaciegas que hubo en la época, con Napoleón de fondo.
A recalcar los primeros capítulos en que homenajea a Moratin con las divertidas vivencias en el estreno de El sí de las niñas y la parte final en la que se representa Otello con una mezcolanza entre ficción y realidad muy bien llevada.
Un 7,5
A recalcar los primeros capítulos en que homenajea a Moratin con las divertidas vivencias en el estreno de El sí de las niñas y la parte final en la que se representa Otello con una mezcolanza entre ficción y realidad muy bien llevada.
Un 7,5
January 28, 2025
“Cuantos hombres insignes ves tú por ahí que empezaron su carrera de simple pajes!” (How many distinguished men do you see out there began their careers as simple pages?)
Gabriel de Araceli was an ambitious young man. Having survived the Battle of Travalgar against the British he left Cadiz and headed to Madrid. He found employment as a servant to Pepita González, an actress who did plays for the Court of Carlos IV, king of Spain.
During this time Napoleon wanted to invade Portugal, which also meant passing through Spain. Prince Fernando had different ideas than his father Carlos IV, and so began “El Processo de El Escorial” (27 October 1807, Escorial is the royal court). Sides were being taken for and against Napoleon and Godoy, the king’s prime minister.
Our young Gabriel, very quickly gets caught up in the political intrigue, most notably with two ladies of the court. They have taken sides: Amaranta is a friend of the king and queen while Lesbia is from the court of Fernando. Both women don’t trust each other and they need a middle man to get their work done. Enter in humble Gabriel.
To make things even more interesting, Gabriel has left behind Inés, a young woman under the care of elderly Juana, a seamstress. Nothing like a potential love interest to stir the pot, even though it’s clear Gabriel has bigger and better things to tackle. Of course, we all know the higher one climbs, the higher one falls. Two court ladies? Asking for trouble.
The actors have decided to put on a Spanish version of Shakespeare’s Othello. A play about deceit and betrayal. Perfecto. Are they acting or is it real life? On top of this play, there is a connection to Francisco Goya’s painting, The Nude Maja. It is suggested that one of these ladies, Amaranta, was apparently the model for that risky painting, which was commissioned by prime minister Godoy. Intrigue galore.
https://en.wikipedia.org/wiki/La_maja...
This is the second novel of the Episodios Nacionales by Benito Pérez Galdós and the mix of political and sexual intrigue mixed wth humour made for a very entertaining read.
Episodios Nacionales #2, Series 1
4.5 Stars
Gabriel de Araceli was an ambitious young man. Having survived the Battle of Travalgar against the British he left Cadiz and headed to Madrid. He found employment as a servant to Pepita González, an actress who did plays for the Court of Carlos IV, king of Spain.
During this time Napoleon wanted to invade Portugal, which also meant passing through Spain. Prince Fernando had different ideas than his father Carlos IV, and so began “El Processo de El Escorial” (27 October 1807, Escorial is the royal court). Sides were being taken for and against Napoleon and Godoy, the king’s prime minister.
Our young Gabriel, very quickly gets caught up in the political intrigue, most notably with two ladies of the court. They have taken sides: Amaranta is a friend of the king and queen while Lesbia is from the court of Fernando. Both women don’t trust each other and they need a middle man to get their work done. Enter in humble Gabriel.
To make things even more interesting, Gabriel has left behind Inés, a young woman under the care of elderly Juana, a seamstress. Nothing like a potential love interest to stir the pot, even though it’s clear Gabriel has bigger and better things to tackle. Of course, we all know the higher one climbs, the higher one falls. Two court ladies? Asking for trouble.
The actors have decided to put on a Spanish version of Shakespeare’s Othello. A play about deceit and betrayal. Perfecto. Are they acting or is it real life? On top of this play, there is a connection to Francisco Goya’s painting, The Nude Maja. It is suggested that one of these ladies, Amaranta, was apparently the model for that risky painting, which was commissioned by prime minister Godoy. Intrigue galore.
https://en.wikipedia.org/wiki/La_maja...
This is the second novel of the Episodios Nacionales by Benito Pérez Galdós and the mix of political and sexual intrigue mixed wth humour made for a very entertaining read.
Episodios Nacionales #2, Series 1
4.5 Stars
December 4, 2022
Reseña al dictado y en cinco minutos
La corte de Carlos IV es el segundo libro de la primera serie de Episodios Nacionales de Galdós y su título transporta mentalmente, a mí al menos, al cuadro de Goya en que dejó para la posteridad un retrato de tan singular familia. De hecho sin la excelente explicación de este cuadro de la persona guía del Museo del Prado y mi visiteo por Madrid dudo que estuviera leyendo esta colección.
El primer libro de los Episodios Nacionales ya me dejó claro que aquí no estábamos con nada comparable a mi admirada Fortunata y Jacinta, que las tramas iban a ser muy simples y un mero enlace para presentarnos hechos históricos, en este caso la conjura o complot de El Escorial. Eso sí, con la pluma de Galdós, a ratos magnífica.
Si en el primer libro me abrumó la cantidad de barcos aquí lo hizo la cantidad de personajes, que mi mente no era capaz de retener, y que servían como mero pretexto para exponer el contexto político de la época: la gran importancia de Godoy y el odio que el pueblo siente hacia él, y las luchas familiares entre el rey Carlos IV y un hijo Fernando que quiere el trono sí o sí. Todo ello unido (con calzador) con extensas parrafadas sobre temas literarios, en concreto la repercusión que tuvo en su época la representación de la obra de teatro El sí de las niñas de Leandro Fernández de Moratín.
A pesar de todos estos "peros" que le estoy poniendo al libro yo seguía leyendo enganchada a la historia y muy interesada por todo este trasfondo literario, que me ha transportado a mis estudios de juventud.
Me confieso admiradora de ese humor sarcástico con el que Galdós es capaz de describir a muchos de sus personajes y que, tal vez sin ningún sentido, me ha recordado a esas frases tan agudas que escribe la autora de la saga de Petra Delicado.
"¿Ves aquellos dientes tan bonitos que enseña la Reina cuando se ríe? Pues son postizos, y como tiene que quitárselos para comer, no quiere que la vean. —Eso sí que está bueno. En efecto, lo que me dijo el pinche era cierto, y en aquellos tiempos el arte odontálgico no había adelantado lo suficiente para permitir las funciones de la masticación con las herramientas postizas. —Ya ves tú —continuó el pinche—, si tienen razón los que critican a la Reina porque engaña al pueblo, haciendo creer lo que no es. ¿Y cómo ha de hacerse querer de sus vasallos una soberana que gasta dientes ajenos? Como yo no creía que las funciones de los reyes fueran semejantes a las de un perro de presa, no pensé lo mismo que mi amigo, aunque me callé sobre el particular."
Por último me gustaría comentar que estoy leyendo estos episodios en la edición de editorial Destino que tiene minimísimas notas al pie que son insuficientes a menos que uno se conozca la historia de aquella época con todo detalle. Yo me sitúo sin más, pero al acabar el libro he completado con información sobre el complot de El Escorial, un episodio histórico que francamente no recordaba. He podido también constatar esa mezcla de personajes reales y ficticios. Seguramente una edición con notas a pie de página me hubiera hecho disfrutar más.
La corte de Carlos IV es el segundo libro de la primera serie de Episodios Nacionales de Galdós y su título transporta mentalmente, a mí al menos, al cuadro de Goya en que dejó para la posteridad un retrato de tan singular familia. De hecho sin la excelente explicación de este cuadro de la persona guía del Museo del Prado y mi visiteo por Madrid dudo que estuviera leyendo esta colección.
El primer libro de los Episodios Nacionales ya me dejó claro que aquí no estábamos con nada comparable a mi admirada Fortunata y Jacinta, que las tramas iban a ser muy simples y un mero enlace para presentarnos hechos históricos, en este caso la conjura o complot de El Escorial. Eso sí, con la pluma de Galdós, a ratos magnífica.
Si en el primer libro me abrumó la cantidad de barcos aquí lo hizo la cantidad de personajes, que mi mente no era capaz de retener, y que servían como mero pretexto para exponer el contexto político de la época: la gran importancia de Godoy y el odio que el pueblo siente hacia él, y las luchas familiares entre el rey Carlos IV y un hijo Fernando que quiere el trono sí o sí. Todo ello unido (con calzador) con extensas parrafadas sobre temas literarios, en concreto la repercusión que tuvo en su época la representación de la obra de teatro El sí de las niñas de Leandro Fernández de Moratín.
A pesar de todos estos "peros" que le estoy poniendo al libro yo seguía leyendo enganchada a la historia y muy interesada por todo este trasfondo literario, que me ha transportado a mis estudios de juventud.
Me confieso admiradora de ese humor sarcástico con el que Galdós es capaz de describir a muchos de sus personajes y que, tal vez sin ningún sentido, me ha recordado a esas frases tan agudas que escribe la autora de la saga de Petra Delicado.
"¿Ves aquellos dientes tan bonitos que enseña la Reina cuando se ríe? Pues son postizos, y como tiene que quitárselos para comer, no quiere que la vean. —Eso sí que está bueno. En efecto, lo que me dijo el pinche era cierto, y en aquellos tiempos el arte odontálgico no había adelantado lo suficiente para permitir las funciones de la masticación con las herramientas postizas. —Ya ves tú —continuó el pinche—, si tienen razón los que critican a la Reina porque engaña al pueblo, haciendo creer lo que no es. ¿Y cómo ha de hacerse querer de sus vasallos una soberana que gasta dientes ajenos? Como yo no creía que las funciones de los reyes fueran semejantes a las de un perro de presa, no pensé lo mismo que mi amigo, aunque me callé sobre el particular."
Por último me gustaría comentar que estoy leyendo estos episodios en la edición de editorial Destino que tiene minimísimas notas al pie que son insuficientes a menos que uno se conozca la historia de aquella época con todo detalle. Yo me sitúo sin más, pero al acabar el libro he completado con información sobre el complot de El Escorial, un episodio histórico que francamente no recordaba. He podido también constatar esa mezcla de personajes reales y ficticios. Seguramente una edición con notas a pie de página me hubiera hecho disfrutar más.
August 23, 2024
Nuestro protagonista Gabrielillo viaja de Cádiz a Madrid para inmiscuirse como criado de una actriz de teatro y una importante marquesa de la época, permitiéndonos conocer los intríngulis de la alta sociedad de la época. La trama se centra en la famosa, y fracasada, conjura de El Escorial, así como da protagonismo a obras de teatro como El sí de las niñas y Otelo.
October 22, 2018
3,5 estrellas.
Muy entretenido e instructivo. Curiosamente, y de forma contraria a lo que pensaba, me ha gustado más la parte histórica que la de ficción.
Lo que más me ha interesado ha sido conocer mejor el mundillo teatral de la época.
Muy entretenido e instructivo. Curiosamente, y de forma contraria a lo que pensaba, me ha gustado más la parte histórica que la de ficción.
Lo que más me ha interesado ha sido conocer mejor el mundillo teatral de la época.
January 13, 2013
Cuesta entrar en la novela, de hecho, creo que hoy en día sería complicado que la publicaran ya que la acción realmente empieza en el Capítulo X, por lo que a los lectores impacientes que tanto abundan puede atragantárseles. Hasta ese capítulo X, Galdós nos muestra cómo era la España de la época, sobre todo el mundo del teatro y los comediantes, a través de los ojos de Gabrielillo, algo más crecido ya que en Trafalgar.
Los retratos costumbristas y las anécdotas relacionadas con autores y representaciones de la época son muy buenos, como siempre en Galdos, pero a veces en esos primeros capítulos parece más un ensayo que una novela. A partir de ese capítulo X, la historia va tomando forma y del XVII en adelante se vuelve apasionante, haciéndonos testigo de las intrigas palaciegas en la Corte de Carlos IV, la visión del pueblo llano respecto al monarca, su mujer y sus líos con Godoy, la conspiración de Fernando contra sus padres, y en algunos pasajes da mucho que pensar sobre nuestros políticos actuales, no tan distintos a los de entonces. A la trama política, se le une la amorosa, con historias de enredos entre cortesanas, actores, soldados y nobles, que ponen de manifiesto también la hipocresía moral de la época.
El libro tiene una gran carga moral y de crítica social, y sin ser un libro de historia, acerca a los hechos de una forma honesta.
Pero en conjunto el libro es algo lento, y me costó avanzar en su lectura aunque al final valió la pena. Lo mejor, los últimos capítulos con la representación de Otelo mezclado con la realidad.
Los retratos costumbristas y las anécdotas relacionadas con autores y representaciones de la época son muy buenos, como siempre en Galdos, pero a veces en esos primeros capítulos parece más un ensayo que una novela. A partir de ese capítulo X, la historia va tomando forma y del XVII en adelante se vuelve apasionante, haciéndonos testigo de las intrigas palaciegas en la Corte de Carlos IV, la visión del pueblo llano respecto al monarca, su mujer y sus líos con Godoy, la conspiración de Fernando contra sus padres, y en algunos pasajes da mucho que pensar sobre nuestros políticos actuales, no tan distintos a los de entonces. A la trama política, se le une la amorosa, con historias de enredos entre cortesanas, actores, soldados y nobles, que ponen de manifiesto también la hipocresía moral de la época.
El libro tiene una gran carga moral y de crítica social, y sin ser un libro de historia, acerca a los hechos de una forma honesta.
Pero en conjunto el libro es algo lento, y me costó avanzar en su lectura aunque al final valió la pena. Lo mejor, los últimos capítulos con la representación de Otelo mezclado con la realidad.
November 11, 2018
Las entretenidas andanzas de Gabriel Araceli, dos años despúes de "Trafalgar" donde se sumerge en intrigas de la corte de Carlos IV desenvolviéndose en una suerte de espía al mismo tiempo que Galdós retrata el mundo teatral de la época. Me encanta el personaje de Gabrielillo porque cuando lo conocemos en la primera entrega de los Episodios Nacionales es un chiquillo entre inocente y pícaro y poco a poco va evolucionando; conoce a muchos personajes de la época y él va sorbiendo conocimiento como una esponja. Las aventuras de Gabriel Araceli me recuerdan un poco (salvando las distancias, claro) al Lanny Budd de Upton Sinclair, tanto Lanny como Gabriel son excusas para contarnos la historia de la época a través de una ficción novelada fascinante.
April 11, 2025
Ser testigo de cómo Galdós radiografía el sentir español hasta la médula, describiéndolo de una forma tan certera que siga en vigor varios siglos después, bien merece la pena.
Muy ameno. Tenía en mi mente que iban a ser pesadísimos pero nada que ver.
https://lahierbaroja.com/2025/04/03/e...
Muy ameno. Tenía en mi mente que iban a ser pesadísimos pero nada que ver.
https://lahierbaroja.com/2025/04/03/e...
August 31, 2025
Continuando con la colección de los Episodios Nacionales, la Corte de Carlos IV es un fiel retrato de la estulticia y el pasotismo de unas élites y una aristocracia españolas que podrían rebajarse al nivel calaña; tal es la preocupante dejadez moral y política demostrada ante la deriva de la monarquía y la inminente injerencia napoleónica que acabaron saliendo por el albañal de la historia.
No habrá para este Episodio que incardina envidias, nepotismo y desamores en el más grave instante histórico de nuestro movido siglo XIX mejor definición que la propuesta por el refranero: “cría cuervos y te sacarán los ojos”. Dulce farsa, impecable teatro formó el curso político, económico y social de inicios de siglo que, si bien incentivó a los españoles a la cría de cuervos, los arrastraría, años más tarde, inevitablemente, a la cría de malvas.
Por supuesto, la prosa de Galdós es nuevamente intachable y su habilidad para novelar los sucesos de nuestra tierra de forma tan entretenida y fehaciente a partes iguales no deja de sorprender.
No habrá para este Episodio que incardina envidias, nepotismo y desamores en el más grave instante histórico de nuestro movido siglo XIX mejor definición que la propuesta por el refranero: “cría cuervos y te sacarán los ojos”. Dulce farsa, impecable teatro formó el curso político, económico y social de inicios de siglo que, si bien incentivó a los españoles a la cría de cuervos, los arrastraría, años más tarde, inevitablemente, a la cría de malvas.
Por supuesto, la prosa de Galdós es nuevamente intachable y su habilidad para novelar los sucesos de nuestra tierra de forma tan entretenida y fehaciente a partes iguales no deja de sorprender.
July 27, 2023
Crónica muy divertida sobre el teatro español de principios del XIX, cuando Moratín renovó el género e introdujo crítica social y naturalidad en la trama y en la actuación.
Galdós critica la hipocresía social de personajes como Amaranta y Lesbia. De fondo, también asistimos a la conspiración del príncipe Fernando contra su padre, Carlos IV, con la amenazadora sombra de Napoleón planeando en el horizonte.
Además de la comedia "El sí de las niñas", al final se representa "Otelo", entrelazándose la intriga de esta obra con la de los actores del Episodio, y los celos están a punto de provocar una tragedia dentro de la tragedia.
O sea, teatro dentro del teatro. Qué ingenioso!👍
Galdós critica la hipocresía social de personajes como Amaranta y Lesbia. De fondo, también asistimos a la conspiración del príncipe Fernando contra su padre, Carlos IV, con la amenazadora sombra de Napoleón planeando en el horizonte.
Además de la comedia "El sí de las niñas", al final se representa "Otelo", entrelazándose la intriga de esta obra con la de los actores del Episodio, y los celos están a punto de provocar una tragedia dentro de la tragedia.
O sea, teatro dentro del teatro. Qué ingenioso!👍
October 7, 2024
Cuanto chismeeee!!!!! Poco a poco nuestro Gabriel va creciendo y le acompañamos en ese proceso.
Mi personaje favorito ha sido Chinitas!! Cómo se lo ve venir todo…
Mi personaje favorito ha sido Chinitas!! Cómo se lo ve venir todo…
February 7, 2025
Qué gran maravilla la obra Galdosiana, exquisita en su escritura y magnífica en su exposición de nuestra historia.
December 31, 2024
4/5
👑👑👑👑
Terminado en diciembre de 2024
👑👑👑👑
Terminado en diciembre de 2024
July 5, 2024
En determinados momentos el libro se hace pesado cayendo en descripciones y diálogos que parecen no aportar nada pero que en realidad, en la esfera íntima de la narración, construyen un universo literario que retrata de una preciosa forma la costumbre social del momento histórico. La verdadera maravilla de la obra es que, en esa leve tediosidad descriptiva propia del realismo, introduce una agilización de la acción que se complejiza sin romper la homogeneidad de la narración que rescata sus elementos sin relegarlos a partes que puedan resultar en absoluto suprimibles. Dando, así, pie a encontrarse en sus últimas palabras sin darse apenas cuenta y con el buen sabor de boca de probar algo que, por completo, rescata y cierra sus personajes mientras muestra un mundo de enorme complejidad histórica.
May 11, 2020
Continúan las andanzas del joven Gabriel en esta segunda novela de los Episodios Nacionales (como hilo conductor de la Primera Serie), ahora en Madrid y El Escorial con el trasfondo de las intrigas palaciegas en la Corte de Carlos IV en 1807 con los principales personajes de la época (el Rey, la reina María Luisa, Godoy, el Príncipe Fernando, luego Fernando VII, .. y otros sugeridos y disimulados), y el ambiente del teatro de entonces. Me han resultado más interesantes las referencias históricas que la propia trama de la novela, aunque resulta entretenida.
February 28, 2024
Me lo esperaba peor, me lo habían pintado como muy aburrido. No es que sea el más entendido (comparando con otros episodios nacionales con más acción) pero está bien. Mucha intriga palaciega, cotilleos de la corte, un lenguaje maravilloso... Y además te hace aprender muchas cosas de historia. Me ha gustado.
August 21, 2024
Seguimos con Gabrielillo, esta vez con intrigas palaciegas en la corte de Carlos IV. Me ha gustado mucho más que Trafalgar, sin duda. Por fin he conocido a don Juan de Mañara. Me gusta muchísimo la maestría de Galdós al intercalar realidad y ficción. Mi ínclito espectacular supremo excelente formidable sensacional magnífico extraordinario Benito.
August 16, 2024
La trama no es nada de otro mundo, y se nota que no es más que una excusa para narrar los acontecimientos históricos de la época, pero la prosa de Pérez Galdós es estratosférica. Ya no se escribe así (desgraciadamente).
June 18, 2021
Merece la pena leer los episodios nacionales...,
August 31, 2022
No tan entretenido como el primero de los episodios nacionales, pero aún así acaba siendo una lectura amena (sobre todo en el último tercio del libro, a mi parecer), y una oportunidad de conocer un poco más en profundidad el ambiente de Madrid a principios del siglo XIX.
December 18, 2024
gabrielinho mi goat
March 2, 2024
La Corte de Carlos IV, con un título mucho menos sugerente que Trafalgar, resulta que me ha gustado mucho más.
Para empezar, la novela tiene otro tono muy distinto. En este episodio, Gabrielillo ya es un adolescente orgulloso que se busca la vida. Hay claros ecos del Lazarillo (y la picaresca en general) en esta búsqueda con saltos de un trabajo a otro. Gabriel nos pinta el ambiente cortesano de la época y el mundo del teatro donde se pondera a Moratín de manera positiva pero con matizaciones a lo largo de toda la novela.
Gabriel continúa enamorado de Inés, cuya deteriorada situación parece mejorar tras la crisis devenida por la muerte de su madre. Sus tíos, unos fantoches, quieren llevársela (no tienen hijos) y así ella heredaría sus bienes. Gabriel, con razón, desconfía de las intenciones de estos, así como la propia Inés.
Este es el hilo conductor de la novela, que podemos relacionar con una temática similar al Sí de las niñas puesto que la joven no es dueña de su voluntad. Es su tío (el curita) el que decide que ella debe irse con ellos y ella, humildemente, debe aceptarlo. No obstante esto no será así, pues Inés posee una personalidad fuerte. Así la describe el narrador al comienzo:
“[---] comparando mi espíritu con el de Inés y escudriñando la radical diferencia entre uno y otro, que el de ella tenía un centro y el mío no. Mis facultades eran como meteoros errantes, que tan pronto brillan como se oscurecen; tan pronto marchan como chocan, según la influencia recibida de superiores cuerpos; mientras las suyas eran un completo y armónico sistema planetario atraído, puesto en movimiento y calentado por el gran sol de su pura conciencia.”
Este nivel de profundización, embellecimiento y poesía no lo alcanza Trafalgar en ningún momento. Sin embargo, en esta segunda novela la altura de pensamientos es constante y por momentos se versiona a Shakeaspeare con su Otelo en un tono humorístico, lleno de luz, que es la virtud más poderosa de Galdós. Esa mirada abierta y bondadosa por encima de todo, con una sonrisa comprensiva sobre todo lo que sucede, con un ligero toque de mozzarela. Este toque de ironía y de finura también se encuentra en el léxico, con el empleo de epítetos como “amostazado”, verbos como “exornar” por adornar, la expresión “gramática parda” lamentablemente perdida ya, insultos muy celebrados como bobalicones, covachuelistas, abates o el tierno zarramplín, etc.
Como esto fundamentalmente son notas para mí y para el que quiera echarle un vistazo ahora copiaré unas cuantas citas del libro que me gustan:
“En su lenguaje tomaba mucha parte la risa, con tanta franqueza y tan discreta desenvoltura que nadie estaba triste en su presencia” p. 42.
“La belleza ideal y grandiosa de la segunda causaba un sentimiento extraño, parecido a la tristeza. Pensando en esto después, he creído que la singular estupefacción que experimentamos ante uno de estos raros portentos de la hermosura humana consiste, o en la creencia de nuestra inferioridad o en la poco esperanza de poseer el afecto de una persona que, a causa de sus muchas perfecctiones, será solicitada por sinnúmero de golosos.”
“Oyendo al diplomático, yo recordaba a cierto mentiroso que conocí en Cádiz; Jose María Malespina. Ambos eran portentos de vanidad. […] Y su prurito consistía en defenderse de ataques imaginarios y en negarse a revelar secretos que no sabía. […] Esto demuestra la gran variedad en la fauna moral […]”
“¿En qué puedo servir a usía?- pregunté melifluamente comprendiendo que nada me valdría mostrarme altanero con semejante lobo.” (p.141)
“La experiencia es una llama que no alumbra sino quemando”. (p.149)
“[…] el imperio de sus miradas tan irresitible y despótico [..]” (p.163)
Decripción brillante de Moratín en la página 165: “[…] de una urbanidad solapada e irónica […]”
“Dijo Isidoro recreándose en pensamientos de exterminio”
“De los necios se hacen los discretos. Para ser discreto es preciso haber sido tonto.”
“Cuando Amaranta hizo que Goya la retratase desnuda.”
Galdós es dios, eso lo digo yo.
Para empezar, la novela tiene otro tono muy distinto. En este episodio, Gabrielillo ya es un adolescente orgulloso que se busca la vida. Hay claros ecos del Lazarillo (y la picaresca en general) en esta búsqueda con saltos de un trabajo a otro. Gabriel nos pinta el ambiente cortesano de la época y el mundo del teatro donde se pondera a Moratín de manera positiva pero con matizaciones a lo largo de toda la novela.
Gabriel continúa enamorado de Inés, cuya deteriorada situación parece mejorar tras la crisis devenida por la muerte de su madre. Sus tíos, unos fantoches, quieren llevársela (no tienen hijos) y así ella heredaría sus bienes. Gabriel, con razón, desconfía de las intenciones de estos, así como la propia Inés.
Este es el hilo conductor de la novela, que podemos relacionar con una temática similar al Sí de las niñas puesto que la joven no es dueña de su voluntad. Es su tío (el curita) el que decide que ella debe irse con ellos y ella, humildemente, debe aceptarlo. No obstante esto no será así, pues Inés posee una personalidad fuerte. Así la describe el narrador al comienzo:
“[---] comparando mi espíritu con el de Inés y escudriñando la radical diferencia entre uno y otro, que el de ella tenía un centro y el mío no. Mis facultades eran como meteoros errantes, que tan pronto brillan como se oscurecen; tan pronto marchan como chocan, según la influencia recibida de superiores cuerpos; mientras las suyas eran un completo y armónico sistema planetario atraído, puesto en movimiento y calentado por el gran sol de su pura conciencia.”
Este nivel de profundización, embellecimiento y poesía no lo alcanza Trafalgar en ningún momento. Sin embargo, en esta segunda novela la altura de pensamientos es constante y por momentos se versiona a Shakeaspeare con su Otelo en un tono humorístico, lleno de luz, que es la virtud más poderosa de Galdós. Esa mirada abierta y bondadosa por encima de todo, con una sonrisa comprensiva sobre todo lo que sucede, con un ligero toque de mozzarela. Este toque de ironía y de finura también se encuentra en el léxico, con el empleo de epítetos como “amostazado”, verbos como “exornar” por adornar, la expresión “gramática parda” lamentablemente perdida ya, insultos muy celebrados como bobalicones, covachuelistas, abates o el tierno zarramplín, etc.
Como esto fundamentalmente son notas para mí y para el que quiera echarle un vistazo ahora copiaré unas cuantas citas del libro que me gustan:
“En su lenguaje tomaba mucha parte la risa, con tanta franqueza y tan discreta desenvoltura que nadie estaba triste en su presencia” p. 42.
“La belleza ideal y grandiosa de la segunda causaba un sentimiento extraño, parecido a la tristeza. Pensando en esto después, he creído que la singular estupefacción que experimentamos ante uno de estos raros portentos de la hermosura humana consiste, o en la creencia de nuestra inferioridad o en la poco esperanza de poseer el afecto de una persona que, a causa de sus muchas perfecctiones, será solicitada por sinnúmero de golosos.”
“Oyendo al diplomático, yo recordaba a cierto mentiroso que conocí en Cádiz; Jose María Malespina. Ambos eran portentos de vanidad. […] Y su prurito consistía en defenderse de ataques imaginarios y en negarse a revelar secretos que no sabía. […] Esto demuestra la gran variedad en la fauna moral […]”
“¿En qué puedo servir a usía?- pregunté melifluamente comprendiendo que nada me valdría mostrarme altanero con semejante lobo.” (p.141)
“La experiencia es una llama que no alumbra sino quemando”. (p.149)
“[…] el imperio de sus miradas tan irresitible y despótico [..]” (p.163)
Decripción brillante de Moratín en la página 165: “[…] de una urbanidad solapada e irónica […]”
“Dijo Isidoro recreándose en pensamientos de exterminio”
“De los necios se hacen los discretos. Para ser discreto es preciso haber sido tonto.”
“Cuando Amaranta hizo que Goya la retratase desnuda.”
Galdós es dios, eso lo digo yo.
May 8, 2021
Historia entretenida que va montando aquellos barros que más tarde llevarían a España a unirse en el lodo. De esto voy a salir muy patriota y muy comunista. Especial mención al rey que ya asoma la pata siendo tremendo idiota. El momento "el rey no ha podido escribir esta carta porque esta carta solo la podría escribir así un niño de 5 años así que le habrán obligado" explica muchas cosas del devenir patrio.
August 2, 2018
En este segundo episodio volvemos a encontrarnos con Gabriel de Araceli, protagonista de Trafalgar y en esta ocasión, podemos vislumbrar cómo era la vida en la corte del rey Carlos IV, con sus intrigas y bajas pasiones y sobre todo en el mundo del teatro de aquella época.
Esta incursión en la esfera de actores y dramaturgos le sirve a Galdós de vehículo para contarnos los acontecimientos que desembocaron en el llamado "Proceso de El Escorial", una conspiración urdida por el príncipe Fernando y sus partidarios para destronar a los Reyes y alzarle a él al trono.
La novela tiene un ritmo rápido a pesar de que prácticamente no ocurre nada hasta bien pasada la mitad, las descripciones y retratos de los personajes son fascinantes y minuciosos como siempre en Galdós y la mezcla entre las intrigas cortesanas y el drama teatral (Otello) le da un toque original a la obra.
Esta lectura es una buena manera de observar cómo era la vida en Madrid en puertas de la Guerra de Independencia y tambien para ver como se relacionaban los nobles con la plebe y como gracias a ello algunos conseguian medrar y convertirse en personas influyentes, como es el caso de Manuel Godoy, que a pesar de pertenecer a la nobleza provinciana acabo por convertirse mediante los favores del rey (y la reina) en el hombre mas poderoso de España.
Esta incursión en la esfera de actores y dramaturgos le sirve a Galdós de vehículo para contarnos los acontecimientos que desembocaron en el llamado "Proceso de El Escorial", una conspiración urdida por el príncipe Fernando y sus partidarios para destronar a los Reyes y alzarle a él al trono.
La novela tiene un ritmo rápido a pesar de que prácticamente no ocurre nada hasta bien pasada la mitad, las descripciones y retratos de los personajes son fascinantes y minuciosos como siempre en Galdós y la mezcla entre las intrigas cortesanas y el drama teatral (Otello) le da un toque original a la obra.
Esta lectura es una buena manera de observar cómo era la vida en Madrid en puertas de la Guerra de Independencia y tambien para ver como se relacionaban los nobles con la plebe y como gracias a ello algunos conseguian medrar y convertirse en personas influyentes, como es el caso de Manuel Godoy, que a pesar de pertenecer a la nobleza provinciana acabo por convertirse mediante los favores del rey (y la reina) en el hombre mas poderoso de España.
January 20, 2012
Han pasado dos años desde el episodio de Trafalgar y ya tenemos a Gabrielillo hecho todo un moz en Madrid trabajando al servicio de una actriz. Es la época del estreno de "El sí de las niñas" y del intento de golpe de estado del príncipe Fernando.
Este libro sí que me ha entusiasmado. Me ha parecido mucho más trabajado que "Trafalgar" en cuanto a la estructura argumental. Con toques de folletín y un afilado sentido del humor. La última parte donde se mezcla la representación de la obra "Otelo" con la trama es fantástica.
Muy recomendable. Además se puede leer de forma independiente cosa que no sé si pasa con todos los Episodios Nacionales.
Este libro sí que me ha entusiasmado. Me ha parecido mucho más trabajado que "Trafalgar" en cuanto a la estructura argumental. Con toques de folletín y un afilado sentido del humor. La última parte donde se mezcla la representación de la obra "Otelo" con la trama es fantástica.
Muy recomendable. Además se puede leer de forma independiente cosa que no sé si pasa con todos los Episodios Nacionales.
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