What do you think?
Rate this book
騎士団長殺し [Kishidancho Goroshi] #2
La muerte del comendador, Libro 2
En el primer volumen, dejamos al protagonista deseoso de saber qué se oculta detrás del cuadro titulado La muerte del comendador. También ha aprendido a convivir con los extraños personajes y objetos que lo envuelven desde que se instaló en la casa en las montañas. Y, a petición de su vecino, ha empezado a esbozar el retrato de una peculiar adolescente, Marie Akikawa. Pero cuando ésta, una tarde en que regresaba del colegio, desaparece misteriosamente, el protagonista se lanzará en su busca. Y para encontrarla no dudará en enfrentarse a lo desconocido, ni a los terribles dilemas a los que su aventura va a conducirlo.
¿Qué le ocurrió en el pasado al autor del cuadro La muerte del comendador? ¿Quién es el hombre sin rostro? En este segundo libro, de ritmo acelerado y lleno de suspense, las incógnitas sembradas en el anterior volumen van desvelándose y encajan en el lugar que deben ocupar para que el lienzo entero cobre pleno sentido.
¿Qué le ocurrió en el pasado al autor del cuadro La muerte del comendador? ¿Quién es el hombre sin rostro? En este segundo libro, de ritmo acelerado y lleno de suspense, las incógnitas sembradas en el anterior volumen van desvelándose y encajan en el lugar que deben ocupar para que el lienzo entero cobre pleno sentido.
496 pages, Paperback
First published February 24, 2017
664 people are currently reading
6300 people want to read
About the author
Haruki Murakami
603 books132k followersHaruki Murakami (村上春樹) is a Japanese writer. His novels, essays, and short stories have been best-sellers in Japan and internationally, with his work translated into 50 languages and having sold millions of copies outside Japan. He has received numerous awards for his work, including the Gunzo Prize for New Writers, the World Fantasy Award, the Tanizaki Prize, Yomiuri Prize for Literature, the Frank O'Connor International Short Story Award, the Noma Literary Prize, the Franz Kafka Prize, the Kiriyama Prize for Fiction, the Goodreads Choice Awards for Best Fiction, the Jerusalem Prize, and the Princess of Asturias Awards.
Growing up in Ashiya, near Kobe before moving to Tokyo to attend Waseda University, he published his first novel Hear the Wind Sing (1979) after working as the owner of a small jazz bar for seven years. His notable works include the novels Norwegian Wood (1987), The Wind-Up Bird Chronicle (1994–95), Kafka on the Shore (2002) and 1Q84 (2009–10); the last was ranked as the best work of Japan's Heisei era (1989–2019) by the national newspaper Asahi Shimbun's survey of literary experts. His work spans genres including science fiction, fantasy, and crime fiction, and has become known for his use of magical realist elements. His official website cites Raymond Chandler, Kurt Vonnegut and Richard Brautigan as key inspirations to his work, while Murakami himself has named Kazuo Ishiguro, Cormac McCarthy and Dag Solstad as his favourite currently active writers. Murakami has also published five short story collections, including First Person Singular (2020), and non-fiction works including Underground (1997), an oral history of the Tokyo subway sarin attack, and What I Talk About When I Talk About Running (2007), a memoir about his experience as a long distance runner.
His fiction has polarized literary critics and the reading public. He has sometimes been criticised by Japan's literary establishment as un-Japanese, leading to Murakami's recalling that he was a "black sheep in the Japanese literary world". Meanwhile, Murakami has been described by Gary Fisketjon, the editor of Murakami's collection The Elephant Vanishes (1993), as a "truly extraordinary writer", while Steven Poole of The Guardian praised Murakami as "among the world's greatest living novelists" for his oeuvre.
Growing up in Ashiya, near Kobe before moving to Tokyo to attend Waseda University, he published his first novel Hear the Wind Sing (1979) after working as the owner of a small jazz bar for seven years. His notable works include the novels Norwegian Wood (1987), The Wind-Up Bird Chronicle (1994–95), Kafka on the Shore (2002) and 1Q84 (2009–10); the last was ranked as the best work of Japan's Heisei era (1989–2019) by the national newspaper Asahi Shimbun's survey of literary experts. His work spans genres including science fiction, fantasy, and crime fiction, and has become known for his use of magical realist elements. His official website cites Raymond Chandler, Kurt Vonnegut and Richard Brautigan as key inspirations to his work, while Murakami himself has named Kazuo Ishiguro, Cormac McCarthy and Dag Solstad as his favourite currently active writers. Murakami has also published five short story collections, including First Person Singular (2020), and non-fiction works including Underground (1997), an oral history of the Tokyo subway sarin attack, and What I Talk About When I Talk About Running (2007), a memoir about his experience as a long distance runner.
His fiction has polarized literary critics and the reading public. He has sometimes been criticised by Japan's literary establishment as un-Japanese, leading to Murakami's recalling that he was a "black sheep in the Japanese literary world". Meanwhile, Murakami has been described by Gary Fisketjon, the editor of Murakami's collection The Elephant Vanishes (1993), as a "truly extraordinary writer", while Steven Poole of The Guardian praised Murakami as "among the world's greatest living novelists" for his oeuvre.
Ratings & Reviews
Friends & Following
Create a free account to discover what your friends think of this book!
Community Reviews
Displaying 1 - 30 of 1,541 reviews
January 18, 2021
Book 2 continues seamlessly with chapter 33. The first 180 pages of the second book dragged on extremely long, but quickly the story took its atmosphere from the first book again. From there, the author took me back into the story and overall I found this very surprising, but it was written coherently and appropriately. Overall the book inspired me less than I expected. Endless enumeration of clothing or music tired me a lot.
The book is like all his literature, written in his typical style and the typical Murakami language. Again the reader will find topics such as jazz, classical music, whiskey, records, cats, sex, Surrealism, mysticism, etc., which will be directly associated with Murakami. In general, I was bothered that the book is filled with irrelevant information’s added. Another point of criticism would be that his permanent talking of the breasts of little Marie was very disturbing. I do not understand why someone can be so fixated on such a topic.
In summary I can say that these two books were unfortunately not upscale literature, but mostly just fantasy. So for me it was a book for entertainment and not for new knowledge and consequently it did not meet my expectations.
The book is like all his literature, written in his typical style and the typical Murakami language. Again the reader will find topics such as jazz, classical music, whiskey, records, cats, sex, Surrealism, mysticism, etc., which will be directly associated with Murakami. In general, I was bothered that the book is filled with irrelevant information’s added. Another point of criticism would be that his permanent talking of the breasts of little Marie was very disturbing. I do not understand why someone can be so fixated on such a topic.
In summary I can say that these two books were unfortunately not upscale literature, but mostly just fantasy. So for me it was a book for entertainment and not for new knowledge and consequently it did not meet my expectations.
December 16, 2023
الرواية دى مميزة بالنسبالى مش بس عشان لهاروكي اللى بحب كتاباته ومخذلنيش في اى مرة لجأت ليه ولا عشان بقالى زمان مستنية اقراها ، في البداية استنيت ترجمتها وبعد كده استنيت يجي وقتها المناسب لكن عشان دى هتكون الكتاب رقم ١٠٠٠ ليا هنا عالجودريدز وده رقم يستحق الاحتفال بالنسبالى. ❤❤🎉🎉🎉 . احتفال بالكتاب رقم ١٠٠٠ واحتفال بإنضمام رواية جديدة لمفضلاتي مع هاروكي ❤
"ثمَّة عددٌ من الأمور في هذه الحياة لا يُمكن للمرء شرحها جيِّدًا، وكذلك هناك أمورٌ لا يجب شرحها. خاصَّة في الحالات التي إن شرحتها تفقد
أهمّ ما فيها حالًا»."
هذا هو الحال مع روايات هاروكي ، من الصعب شرحها ومن الأفضل احيانا عدم محاولة شرحها . هناك جانب من الغموض في أعمال هاروكي وعالمه وخياله يحاول البعض فهم رمزية هاروكي وتحليل رواياته لكني كالعادة أفضل أن لا احاول ذلك ، أستمتع بخيال وشخصيات هاروكي و أعماله وأفكاره الجنونية والبعيدة عن الواقع وفي ذات الوقت منغمسة بداخله ..
لن أستطيع الكتابة عن احداث هذا الكتاب حتى لا اتسبب في حرق أحداثه واحداث الجزء الاول لذا سأكتفي بفكرة البداية التى كتبتها في مراجعة الكتاب الاول
حين كنت اكتب مراجعة الكتاب الأول اكتشفت ان هاروكي لم يذكر لنا اسم الرسام ، تعرفنا على باقي اسماء الشخصيات لكننا لم نعرف اسمه !! لا اعرف لماذا ؟! ولن أضيف تكهنات عن الأمر .
فماذا سيحدث معه هنا ؟؟ وماذا سيحدث لباقي الشخصيات ؟ وبمن سيلتقي؟؟ وما اللوحات التى سيرسمها ؟؟وأين سيذهب ؟؟
" في ذلك البيت ،كثير من الظواهر المبهمة ينتهي بها المطاف للتقاطع مع حياتي واحدة تلو أخرى "
نتنقل ما بين الواقع والخيال وفي هذا الجزء زاد الخيال عن الجزء الأول وتسارعت الاحداث في بعض الأجزاء، كنت أجد نفسي أركض وراءه لمعرفة ما سيحدث .. أركض وراءه وفي نفس الوقت يكون بداخلي جزء يرغب في الإبطاء لأستمتع بعالم هاروكي اكثر ولمدة أطول لكن الجزء الراكض دوما هو من يفوز .
"ترى كيف ستتطور الأحداث في المستقبل القريب ؟ يتصارع داخلي شعور بالفضول بالرغبة في معرفة ذلك ورؤيته "
روايات هاروكي تجمع بين الواقع والخيال بشكل رائع ، احب طريقة رسمه للشخصيات وافكارها الداخلية وأحاديثها مع الآخرين وعلاقتها ببعضها البعض . أحب تفردها وإختلافها الذي يكون مصدر قوتها وتميزها ...
"لقد مررت عبر قناة خاصة ، تُحول الواقع إلى لا واقع . أو تجعل اللاواقع واقعاً"
"أعتقد أن كل إنسان تأتيه لحظة في حياته تُحتم عليه تحولاً جريئاً . ولا يجب إفلات تلك الفرصة ابداً ، بل يجب القبض عليها بصلابة ، ففي هذا العالم ، ثمة من يستطيع الإمساك بها وثمة من لا يستطيع "
ربما هناك اوقات يجب ان نحارب فيها مخاوفنا ونتغلب عليها قد نظن أننا لا نستطيع وقد تكون الظروف المحيطة بنا تزيد من هذا الخوف وتشجعنا على الاستسلام لكن قد نستطيع محاربة الاستسلام والتغلب على هذا الخوف ، قد يساعدنا شخص وقد يساعدنا الجزء القوى بداخلنا الذي قد لا نعلم حتى أنه موجود بداخلنا إلا انه يظهر حينما نحتاجه وكل ما علينا حينها أن نستمع إليه ونقلل من صوت الجانب السيئ بداخلنا .
كما يجب علينا أن لا نتخلي تماما عن احلامنا ونستسلم للظروف وربما ما كرهنا حدوثه هو افضل ما حدث لنا على الإطلاق .وهو طريقنا لإيجاد أنفسنا والتعرف على جانب خفي بداخلنا لم نكن نعرفه.
" هل ثمَّة وجودٌ حقًّا في هذا العالم لشيءٍ صحيحٍ صحَّةً كاملة، أو خاطئٍ خطأً كاملًا؟ في هذا العالم الذي نعيش فيه، تهطل الأمطار بنسبة ثلاثين في المئة، وتهطل أيضًا بنسبة سبعين في المئة. وقد تكون الحقيقة نسبيةً هكذا. فثمَّة حقيقةٌ بنسبة ثلاثين في المئة، وحقيقةٌ بنسبة سبعين في المئة. "
٩ / ٣ / ٢٠٢٣
تقييمي للرواية بالكامل ٤.٥
"ثمَّة عددٌ من الأمور في هذه الحياة لا يُمكن للمرء شرحها جيِّدًا، وكذلك هناك أمورٌ لا يجب شرحها. خاصَّة في الحالات التي إن شرحتها تفقد
أهمّ ما فيها حالًا»."
هذا هو الحال مع روايات هاروكي ، من الصعب شرحها ومن الأفضل احيانا عدم محاولة شرحها . هناك جانب من الغموض في أعمال هاروكي وعالمه وخياله يحاول البعض فهم رمزية هاروكي وتحليل رواياته لكني كالعادة أفضل أن لا احاول ذلك ، أستمتع بخيال وشخصيات هاروكي و أعماله وأفكاره الجنونية والبعيدة عن الواقع وفي ذات الوقت منغمسة بداخله ..
لن أستطيع الكتابة عن احداث هذا الكتاب حتى لا اتسبب في حرق أحداثه واحداث الجزء الاول لذا سأكتفي بفكرة البداية التى كتبتها في مراجعة الكتاب الاول
حين كنت اكتب مراجعة الكتاب الأول اكتشفت ان هاروكي لم يذكر لنا اسم الرسام ، تعرفنا على باقي اسماء الشخصيات لكننا لم نعرف اسمه !! لا اعرف لماذا ؟! ولن أضيف تكهنات عن الأمر .
فماذا سيحدث معه هنا ؟؟ وماذا سيحدث لباقي الشخصيات ؟ وبمن سيلتقي؟؟ وما اللوحات التى سيرسمها ؟؟وأين سيذهب ؟؟
" في ذلك البيت ،كثير من الظواهر المبهمة ينتهي بها المطاف للتقاطع مع حياتي واحدة تلو أخرى "
نتنقل ما بين الواقع والخيال وفي هذا الجزء زاد الخيال عن الجزء الأول وتسارعت الاحداث في بعض الأجزاء، كنت أجد نفسي أركض وراءه لمعرفة ما سيحدث .. أركض وراءه وفي نفس الوقت يكون بداخلي جزء يرغب في الإبطاء لأستمتع بعالم هاروكي اكثر ولمدة أطول لكن الجزء الراكض دوما هو من يفوز .
"ترى كيف ستتطور الأحداث في المستقبل القريب ؟ يتصارع داخلي شعور بالفضول بالرغبة في معرفة ذلك ورؤيته "
روايات هاروكي تجمع بين الواقع والخيال بشكل رائع ، احب طريقة رسمه للشخصيات وافكارها الداخلية وأحاديثها مع الآخرين وعلاقتها ببعضها البعض . أحب تفردها وإختلافها الذي يكون مصدر قوتها وتميزها ...
"لقد مررت عبر قناة خاصة ، تُحول الواقع إلى لا واقع . أو تجعل اللاواقع واقعاً"
"أعتقد أن كل إنسان تأتيه لحظة في حياته تُحتم عليه تحولاً جريئاً . ولا يجب إفلات تلك الفرصة ابداً ، بل يجب القبض عليها بصلابة ، ففي هذا العالم ، ثمة من يستطيع الإمساك بها وثمة من لا يستطيع "
ربما هناك اوقات يجب ان نحارب فيها مخاوفنا ونتغلب عليها قد نظن أننا لا نستطيع وقد تكون الظروف المحيطة بنا تزيد من هذا الخوف وتشجعنا على الاستسلام لكن قد نستطيع محاربة الاستسلام والتغلب على هذا الخوف ، قد يساعدنا شخص وقد يساعدنا الجزء القوى بداخلنا الذي قد لا نعلم حتى أنه موجود بداخلنا إلا انه يظهر حينما نحتاجه وكل ما علينا حينها أن نستمع إليه ونقلل من صوت الجانب السيئ بداخلنا .
كما يجب علينا أن لا نتخلي تماما عن احلامنا ونستسلم للظروف وربما ما كرهنا حدوثه هو افضل ما حدث لنا على الإطلاق .وهو طريقنا لإيجاد أنفسنا والتعرف على جانب خفي بداخلنا لم نكن نعرفه.
" هل ثمَّة وجودٌ حقًّا في هذا العالم لشيءٍ صحيحٍ صحَّةً كاملة، أو خاطئٍ خطأً كاملًا؟ في هذا العالم الذي نعيش فيه، تهطل الأمطار بنسبة ثلاثين في المئة، وتهطل أيضًا بنسبة سبعين في المئة. وقد تكون الحقيقة نسبيةً هكذا. فثمَّة حقيقةٌ بنسبة ثلاثين في المئة، وحقيقةٌ بنسبة سبعين في المئة. "
٩ / ٣ / ٢٠٢٣
تقييمي للرواية بالكامل ٤.٥
November 1, 2024
فان غوخ قال: “من يحب الطبيعة سيجد الجمال في كل مكان.” وفي اعتقادي، من يحب الوحدة، والموسيقى، والخيال المشبع بالجنون، سيجد كل هذا الجمال عند هاروكي موراكامي.
لا وجود للمنطق في عالم موراكامي، ولا أدري إن كنت الوحيد الذي شعر بهذا الإحساس أم أن هناك آخرين يشاركونني إياه. إنه النسخة اليابانية من “أليس في بلاد العجائب” للبالغين، مع جانب سريالي وبعض الفلسفة التي لا تخلو منها عوالم موراكامي.
في رواية “مقتل الكومنداتور”، تتجلى فكرة حية وفكرة أخرى تقتل، ومجاز يتحول ومجاز آخر يتغذى على أفكارك ويتركك تغرق في ظلماتك، في جنون لا حدود له. إنه خط رفيع بين الخيال والواقع يتركه موراكامي لتأويلنا وأهوائنا، ليكون السؤال: هل بوسعنا عبور هذا الخط بخيالنا، أم نتشبث بواقعنا وحدود المنطق؟
أي عزلة عميقة تحملها الحقيقة للإنسان… أعتقد أن هذا ما يريد هاروكي إيصاله في هذا العمل، أنه لا يجب البحث عن الحقائق دائماً، بل من الممكن تركها في سبيلها وأن تعيش حياتك على أمل الخيال الذي ترسمه لنفسك، مثل قطة شرودنغر؛ لأن اكتشاف الحقيقة قد يثلج صدرك، ولكنه قد يعرضك أيضاً لصدمة تفقدك آخر أمل تتمسك به في الحياة.
لا أستطيع الخوض في أعمال موراكامي بالشكل المعتاد ومراجعة أحداثها وشخصياتها؛ لأن عقل موراكامي دائماً ما يفتنني ويأسرني بمحاولات لفك شفراته. وكالعادة، أجد نفسي فهمت عمله بطريقة تختلف عن الآخرين؛ فكل منا يفهمه بطريقته الخاصة، لكن هنا أرى أن الرسالة واضحة.
اترك نفسك لتدخل متاهة هاروكي؛ فالأمور ليست دائماً كما نراها. انتظر واترك نفسك لهاروكي ليملأ الفراغات ويجيب عن الأسئلة التي لا إجابة لها، حتى تتجمع كلها أخيراً في نقطة واحدة تجيب عن تساؤلاتك. لا تنتظر المنطق في عالم موراكامي؛ فهو لا يعترف بالواقعية، ولا بد من جانب فانتازي وخيالي.
لا وجود للمنطق في عالم موراكامي، ولا أدري إن كنت الوحيد الذي شعر بهذا الإحساس أم أن هناك آخرين يشاركونني إياه. إنه النسخة اليابانية من “أليس في بلاد العجائب” للبالغين، مع جانب سريالي وبعض الفلسفة التي لا تخلو منها عوالم موراكامي.
في رواية “مقتل الكومنداتور”، تتجلى فكرة حية وفكرة أخرى تقتل، ومجاز يتحول ومجاز آخر يتغذى على أفكارك ويتركك تغرق في ظلماتك، في جنون لا حدود له. إنه خط رفيع بين الخيال والواقع يتركه موراكامي لتأويلنا وأهوائنا، ليكون السؤال: هل بوسعنا عبور هذا الخط بخيالنا، أم نتشبث بواقعنا وحدود المنطق؟
"أنظر بعمق في أي شخص وستجد شيئا يتلألأ داخله. وظيفتي هي الكشف عن هذا الشيء، وإذا كان السطح مضببا (كما هو غالبا) فأمسحه بخرقة حتى يتلألأ مجددًا. إذا لم أفعل ذلك، سيظهر الجانب المظلم بشكل تلقائي في اللوحة."
أي عزلة عميقة تحملها الحقيقة للإنسان… أعتقد أن هذا ما يريد هاروكي إيصاله في هذا العمل، أنه لا يجب البحث عن الحقائق دائماً، بل من الممكن تركها في سبيلها وأن تعيش حياتك على أمل الخيال الذي ترسمه لنفسك، مثل قطة شرودنغر؛ لأن اكتشاف الحقيقة قد يثلج صدرك، ولكنه قد يعرضك أيضاً لصدمة تفقدك آخر أمل تتمسك به في الحياة.
" المسألة كما أراها، أن هناك نقطة في حياة كل شخص حيث يحتاج فيها إلى تغيير جذري. وعندما يأتي وقتها عليك أن تتشبث بها. تمسك بها بقوة، ولا تدعها أبدًا تفلت، بعض الأشخاص يستطيعون ذلك، والبعض الآخر لا يستطيع."
لا أستطيع الخوض في أعمال موراكامي بالشكل المعتاد ومراجعة أحداثها وشخصياتها؛ لأن عقل موراكامي دائماً ما يفتنني ويأسرني بمحاولات لفك شفراته. وكالعادة، أجد نفسي فهمت عمله بطريقة تختلف عن الآخرين؛ فكل منا يفهمه بطريقته الخاصة، لكن هنا أرى أن الرسالة واضحة.
اترك نفسك لتدخل متاهة هاروكي؛ فالأمور ليست دائماً كما نراها. انتظر واترك نفسك لهاروكي ليملأ الفراغات ويجيب عن الأسئلة التي لا إجابة لها، حتى تتجمع كلها أخيراً في نقطة واحدة تجيب عن تساؤلاتك. لا تنتظر المنطق في عالم موراكامي؛ فهو لا يعترف بالواقعية، ولا بد من جانب فانتازي وخيالي.
February 15, 2022
Rapid ending ruined all the good impression of this story. A lot of moment were left without any explanation, making the whole idea of the story pointless. Generally its typically Murakami's novel: a bit depressive with ongoing human search of themselves and their place in the world. Also the ideas of artists and masterpieces were quite interesting.
December 2, 2020
دائماً مع موراكامي يكون العود حميدٌ
لن تنتظر كثيرا كي يبهرك السياق ويغدو بك بعيداً في عوالمه فأنت في حضرة (موراكامي ) القادر علي شحذ خياله كي يطير بك إلى آفاق بعيدة المدى والإستيعاب
في الجزء الثاني يبدأ الراوي في استنطاق اللوحة التي يتحدث عنها واصفاً أدواته الروائية بسحر قلما تجد له مثيلاً
رواية هاروكي تخلط الواقع بالمتخيل الفلسفي بإبداع بانورامي وهذيان يصعب فيه فصل الفكرة عن المجاز
رواية للتاريخ يفضل قرآتها على مهل وتأني ..بديعة
لن تنتظر كثيرا كي يبهرك السياق ويغدو بك بعيداً في عوالمه فأنت في حضرة (موراكامي ) القادر علي شحذ خياله كي يطير بك إلى آفاق بعيدة المدى والإستيعاب
في الجزء الثاني يبدأ الراوي في استنطاق اللوحة التي يتحدث عنها واصفاً أدواته الروائية بسحر قلما تجد له مثيلاً
رواية هاروكي تخلط الواقع بالمتخيل الفلسفي بإبداع بانورامي وهذيان يصعب فيه فصل الفكرة عن المجاز
رواية للتاريخ يفضل قرآتها على مهل وتأني ..بديعة
November 24, 2020
لا وجود للحياد في عالم موراكامي!
لا وجود للمنطق ولا للتفسيرات الغبية التي لا يقبل العقل البشري سواها.
عالم موراكامي، إما تنغمس فيه..وتتقبل سرياليته وغرائبية أحداثه، بل وتقبل ضياع هويتك وشعورك بذاتك في المحاولة لإيجاد معنى لكل ما يحدث فيه..
وإما ترفضه رفضاً تاماً وتفر مبتعداً عن دروب الضياع والتشتت التي يلقي موراكامي بك إليها.. بلا أي تفسير!
إنها رواية عن "الفكرة".. الفكرة التي تظهر فجأة من بئر سحي��.. مظلم ومهجور داخل كل نفس حية! فكرة.. تنطلق معها أحداث غرائبية لا يمكن السيطرة على مجرياتها...
لا وجود للمنطق ولا للتفسيرات الغبية التي لا يقبل العقل البشري سواها.
عالم موراكامي، إما تنغمس فيه..وتتقبل سرياليته وغرائبية أحداثه، بل وتقبل ضياع هويتك وشعورك بذاتك في المحاولة لإيجاد معنى لكل ما يحدث فيه..
وإما ترفضه رفضاً تاماً وتفر مبتعداً عن دروب الضياع والتشتت التي يلقي موراكامي بك إليها.. بلا أي تفسير!
إنها رواية عن "الفكرة".. الفكرة التي تظهر فجأة من بئر سحي��.. مظلم ومهجور داخل كل نفس حية! فكرة.. تنطلق معها أحداث غرائبية لا يمكن السيطرة على مجرياتها...
September 9, 2025
❞ قالت لي: «أعتقد أنَّ هذا يعني ما يلي: أنا أتقدَّم في اللُّعبة متَّبعة القواعد التي أعرفها. وأنت تتقدَّم في اللُّعبة متَّبعًا القواعد التي تعرفها. ثمَّ يحترم كلٌّ منَّا بالغريزة قواعدَ الآخر. وتستمرّ اللُّعبةُ بلا عقباتٍ ما لم تتصادم قواعدنا وتُحدث فوضى مُزعجة. ألا توافق رأيي؟» ❝
في العلاقات بين البشر: القواعد لا تكتب. بل يتم اتباعها بالغريزه. و لكن ماذا إن كتبنا قواعد و التزمنا بها؟ ما الضرر في ذلك.؟ أنا أقول لا ضرر في ذلك و لكنها تصبح حينئذ علاقات رسمية. علاقات تفتقد إلى الأجنحة اللازمة للتحليق بنا لآفاق أكثر رحابة. القواعد تحافظ على علاقاتنا من الخيال و من المجاز و من الأفكار الطارئة المجنونة في حين أن المجاز و الجنون و الجموح هم أهم ما يميز الإنسان. إن أردت القواعد الصارمة فلتبق في الأرض ولا تنتظر الجنة الأن و لا تأمل أكثر من ذلك.
❞ تذكَّرتُ فجأةً يدَ شقيقتي الصَّغيرة. عندما دخلنا معًا أحد كهوف جبل فوجي، ظلَّت أختي تُمسك يدي بقوَّة وسط الظلام البارد. كانت أصابعها صغيرةً ودافئة، لكنَّها أيضًا كانت قوِّيَّةً ومتينةً لدرجة تثير الدَّهشة. لقد كان بيننا تواصلٌ متبادلٌ ومؤكَّدٌ للحياة. كنَّا الوقت نفسه نُعطي شيئًا ما، ونأخذ شيئًا آخر. تواصلٌ متبادلٌ لا يحدث إلَّا في وقتٍ محدَّدٍ وفي مكانٍ محدَّد. وفي النهاية، تخفُّ حدَّته ويختفي، لكنَّه يبقى في الذاكرة. تستطيع الذاكرة تدفئة الزمن. ❝
نعم يا عزيزي. تستطيع الذاكرة تدفئة الزمن كما أنها تستطيع إحراقه أيضا.
❞ «هذا صحيح نظريًّا. لكنَّه كلامٌ نظريّ. لا يحدث فعليًّا في الواقع. لأنَّ المرء عندما يفكِّر في أمرٍ ما، من المستحيل أن يتوقَّف عن التَّفكير فيه حتى لو أراد التَّوقُّف. لأنَّ التَّفكير في عدم التَّفكير فيه هو نوع من أنواع التَّفكير؛ ❝
الذاكرة التي فقدها الرسام العجوز هي نفسها الذاكرة التي تؤرق الرسام الشاب. أحدهما تعذب بالغياب و الآخر تعذب بالحضور.
❞ «دع شأن الغد للغد. فليس هناك اليومَ إلَّا اليوم، أليس كذلك؟» ❝
سيب بكره لبكره و خلينا على قد الشوق.
❞ لعلِّي أصبحتُ إنسانًا غريبًا عنها تمامًا، لا أعني لها شيئًا. فراودني شعورٌ غريبٌ: على الرَّغم من أنَّنا كنَّا نتناول الفطور كلَّ صباح منذ أشهرٍ عدَّةٍ فقط، ونستخدم الصابونة والمنشفة نفسها، ويرى كلٌّ منَّا الآخر عاريًا، وننام على سريرٍ واحد؛ فقد صرنا الآن غرباء لا تربطنا أيُّ علاقة. ❝
!؟تذكرت ماجدة الرومي حينما قالت: كم جميل لو بقينا أصدقاء. و لكني قلت: و ما الجميل في أن نصبح غرباء.
❞ قال: «هل تسمح لي أن أكون أكثرَ صدقًا؟»
«بالتَّأكيد».
فقال منشكي وكأنَّه يبوح بسرّ: «أشعر أحيانًا أنِّي مجرَّد عدم»، وظلَّت تلك الابتسامة الخافتة على شفتيْه. ❝
الثيمة الثانية في الرواية بعد الذاكرة هي الظاهرة. ظاهرة الوجود و العدم و الخطوط الواهية بينهما. فمن كان حبيبا يصبح في لحظة غريبا و من كان غريبا يتحول إلى صديق حميم. و من كان حيا مات و من كان ميتا أحيته الذكريات. ما عشناه ضاع و ما رسمناه بقي و كتب له الخلود. عندما نوشك أن نقول أننا أمسكنا بتلابيب الحقيقة ندرك جيدا أننا وقعنا في الفخ و لا يوجد بأيدينا إلا قبض الريح.
❞ ما أصعب إنقاذ قلب، وما أسهل إهلاكه! ❝
❞ تبادلنا تحيَّةً بسيطة. لم أكن أدري كيف يلقي الزوجان التحيَّة بعد انفصالهما، وما المسافة التي ينبغي أن تكون بينهما أثناء الحوار! لذا حرصتُ على أن تكون التَّحيَّة أبسط ما يُمكن، بحدودها الدُّنيا: كيف حالكِ؟ بخير. وأنت؟ كانت كلماتنا قصيرةً مثل أمطار الطريق في ذروة الصيف حين تتبخَّر في لمح البصر من سطح أرضِ الواقعِ الجافَّة. ❝
تنويع آخر على نفس اللحن. لحن الفقد و تحول العزيز المألوف إلى غريب لا ندري حتى كيف نبادله التحية و ما هي حدودنا الآن معه.
❞ كلٌّ منَّا يعيش وهو يحمل سرًّا لا يستطيع البوْحَ به لأحد. ❝
و كما قال الشاعر: من باح زل ، ومن زل ضل !.
❞ قالت: «أعتقد أنَّني أرغب في المصالحة معك. أريد أن أجرِّب أن أتصالح معك. ولقد فكَّرتُ كثيرًا في ذلك في الواقع».
«وأنا أيضًا كنتُ أفكِّر في ذلك».
«ولكنِّي لا أعلم هل ستسير الأمور هكذا على ما يرام».
«أنا أيضًا لا أعلم. ولكن لا بأس بالمحاولة». ❝
إيه ده يا عم مورا! بس كده؟
ما تيجي نرجع و تروح راجع علطول؟
أه و الله يا حبيبي بس انتوا اللي بتصعبوها على نفسكم :)
November 5, 2024
يستكمل موراكامي رحلته السريالية في جزئه الثاني من مقتل الكومنداتور كما عوّدنا . الحماس والإثارة والتشويق كان منخفض إذا ما قارنته بالجزء الأول وهذا انطباعي الخاص. ربما لأنني كنت قد قرأت الجزء الأول منذ مدة حتى تلاشى فضولي لمعرفة ما سيحصل في الجزء الثاني.حيث شعرت أنه مليء بالحشو والتفاصيل والأحداث الغير مهمة. إنني أقارنه لا إراديًا بثلاثيته الرائعة التي أبدع فيها في ربط أمور لا تخطر على البال. بالتأكيد نجد عناصره التقليدية هنا أيضًا مثل الحلم والأسرار التي تنكشف والنبؤة التي (قد تتحقق) فهو كثيرًا ما يتلاعب بهذه الأفكار وهذا ما يحسب له دائمًا. إنها تلك القدرة المبهرة على سرد كل ما هو ممل ورتيب وتحويله لشيء غامض يكتنف سر أو رؤيا للمستقبل. في عالم موراكامي يختفي المنطق و يمضي الزمان بطريقة خاصة جدًا. يرسم الكاتب لوحات على طول الرواية فأنت لا تقرأ فقط بل تشاهد عوالم غرائبية وتدخل بها. عالم هلامي غير مستقر مليء بالمفاجأت. وفي هذه المرة المفاجأة تكمن ما بين اللوحة والفتاة والحفرة والكومنداتور والفكرة التي تتحول لمجاز كما هو العنوان.
August 8, 2019
Murakami: *Introduces another female character*
Murakami: "Time for another boob description!"
Murakami is famous for his weak female portrayals. I've always enjoyed reading his books anyway. But this one?! Nope. Can't have it. I mean; he made the primary worry of a 13-year-old being about the size of her boobs... wtf? His writing also felt unusually flat in this one. Maybe Murakami has changed, maybe I have.
Murakami: "Time for another boob description!"
Murakami is famous for his weak female portrayals. I've always enjoyed reading his books anyway. But this one?! Nope. Can't have it. I mean; he made the primary worry of a 13-year-old being about the size of her boobs... wtf? His writing also felt unusually flat in this one. Maybe Murakami has changed, maybe I have.
July 25, 2025
4,5 ⭐ Me ha encantado, tanto el Libro 1 como el Libro 2 pero lo cierto es que es una única novela, por temas comerciales de la editorial se habrá divido en dos, otra explicación no le veo.
Podría hacer un copia y pega de la reseña del primer libro, las sensaciones que me deja son exactamente la mismas y que mi relación con Murakami sigue siendo muy buena.
La historia como no podría ser de otra manera continua en el mismo punto donde acabó el anterior. Los acontecimientos oníricos y/o paranormales que empezaban a aparecer aquí tienen más protagonismo y nuestro personaje principal del cual, como curiosidad, no sabemos su nombre se ve inmerso en situaciones que no es capaz de comprender, bueno, ni él, ni ninguno de los personajes y mucho menos el lector, porque nada de lo que pasa tiene una explicación lógica, así son las novelas de Murakami.
Me fascina cuando mezcla el misterio, el surrealismo y lo paranormal en la vida cotidiana tirando a triste y aburrida en sus personajes. Y lo hace con pausa, sin acción ni mucho ruido, a veces peca de lento, pero si hay que bajar aun más el ritmo y acompañar a nuestros personajes a tomar tranquilamente en el salón un whisky mientras suena Vivaldi, ponme otro a mí que os acompaño gustosamente, no tengo ningún problema.
La personalidad de cada uno de los personajes es otra cosa a destacar, tan distintos entre ellos pero sus relaciones fluyen a la perfección.
Y la trama, de la que no diré nada, muy original, qué imaginación tiene este hombre.
El final, aun dejando muchas cosas abiertas y sin llegar a comprender del todo lo que ha pasado, me parece un buen final.
September 4, 2025
"كلما وقفت أمام المرآة أتأمل نفسي، اكتشفت أن ما أراه هو مجرد إنسان فارغ. عدم. أو إنسان من القش."
في الجزء الثاني لرواية "مقتل الكومنداتور" بعنوان: مجاز يتحول، يتم الإجابة على العديد من الأسئلة ويتم ملء "أغلب" الفراغات التي تركها الجزء الأول، تكتمل رحلة بطلنا، -الذي لم يُذكر اسمه- وتكتمل الحكاية، لنفهم ونتواصل مع ما يُريد "هاروكي" إيصاله من روايته، وفي الحقيقة، هناك العديد من الأشياء التي كان يُريد قولها، ولا أدعي أنني فهمت كل شيء، ولكنني خرجت من الرواية راضياً عنها بكل تأكيد، وراضياً عن فهمي لها، والأهم من كل ذلك –من وجهة نظري- أنني خرجت مُستمتعاً بكل التفاصيل الخاصة بها.
فدون الخوض في التفاصيل الدقيقة التي ستصبح بمثابة حرق للأحداث، وعندما ترى صورة الرواية بأكملها، تنظر إلى جميع الشخصيات بعدما اكتملت حكاياتهم، بطلنا الرسام ومنشكي ومارية، ذلك المثلث الأهم في الرواية، والذي عشنا معه حكايات مختلفة وغريبة، بدأت الرواية بشكل واقعي للغاية –بعيداً عن الفصل الأول الذي لن نفهمه إلا بعد وقت طويل في الرواية، ويظل زمن حدوثه مجهولاً ويطرح تساؤلات مهمة- ثم تدرج الخيال، بروية، ليسيطر على الأحداث عند ذروتها بقرب النهاية، يُشكك هاروكي في كل شيء، كل الثوابت، الواقع، والحقيقة، والوقت، يطرح تساؤلات فلسفية حقيقية، عن طريقة تشكيلنا لمفاهيم وثوابت من العدم، بل ونصر على الالتزام بها وعدم الحياد عنها.
أيضاً، مفهوم الفن في الرواية، فالبطل رسام، ولكن الرسم الفني لا يؤتي بأموال تسد رمق العائلة، فيضطر إلى رسم بورتريهات شخصية حتى أصبح يقوم بذلك بشكل برمجي، فكأنها رسالة أنه وحتى الفن لو أضفنا له العادة والروتين والمال، لأصبح عادياً، رغم شهادة الجميع بأنه رسام موهوب ولديه قدرة هائلة، ولم يكتشف الرسام نفسه إلا عندما ترك رسم البورتريهات واتجه للرسومات التي يجد فيها شغفه، ويكون لديه الدافع دائماً للقيام بها، ولكن، ليست بهذه الطريقة تُدار الأمور.
"ربما كانت كل حياتي حتى الآن خاطئة. غالباً ما أفكر بذلك. ربما أخطأت في طريقتي. ربما كان كل ما فعلته حتى الآن بلا معنى."
يهدم "موراكامي" العديد من الثوابت في العلاقات، من خلال شخصياته، ولو دققت النظر في رحلة كل شخص، ستجده يعيش معاناته الخاصة، يتألم منها في صمت، لا يصرخ ولا يصيح بألمه، فقط يكفيك أن تنظر في عينيه، نظرة طويلة، لتفهم كنه الألم الذي يمر به. في كل روايات هاروكي ستجد الشخصيات عاملاً مُميزاً للغاية، وهنا ليس باستثناء، فالشخصيات لا يُمكنك أن تتوقعها على الإطلاق، ولكن في نفس الوقت، يرسل هاروكي رسالة إلينا، ألا نحكم على أي شخصية، فكلاً منهم يعيش حياته، وتلك الحياة مبنية على قرارات وخطوات، ولن يُصبح مسئولاً عنها، إلا الشخصيات وحدها، فأن تُهاجم شخصية وتقول أن ما قام به خطأ أو ما شابه، ستجده غير مُرحباً به في هذه الرواية، وأنه يكفي فقط أن تتأمل رحلة الشخصيات وحياتهم، دون الحكم أو التدخل، فما الذي يضمن لك أنك عندما توضع في نفس الظروف ألا تتصرف بنفس المنطق والكيفية؟
ختاماً..
أرى أن هذه الرواية بمثابة دليل حي على أحد الرمزيات بداخل الرواية، فهاروكي يكتب ما يُريد، دون تحفظ، دون منطق، دون خوف من أي شيء، يكتب ما يُمليه عليه عقله ورؤيته، ولذلك تجد رواياته مختلفة تماماً، ورغم شهرته الواسعة، فلا أستطيع أن أصنف رواياته بأنها تجارية! على الاطلاق، فمثلاً "مقتل الكومنداتور" لن يُمكنك أن تُحبها إلا إذا كنت محباً لهاروكي في الأساس، وطريقة كتابته، ورمزياته المُلغزة، وحكاياته الساحرة التي لا تنتهي، وخياله الواسع المجنون، فهو فقط من يجعل الفكرة شخص له وجود، والمجاز كائن أسود يلتهم البشر بداخله، فعند هاروكي أن تموت كفكرة أفضل بكثير من أن تعيش كمجاز.
بكل تأكيد يُنصح بها.
January 24, 2019
No se puede leer esta novela y esperar por su segunda parte, por eso quise leer la primera parte a días de salir la segunda, así podía seguir leyendo apenas saliera su continuación.
Este libro dos comienza de forma pausada, como normalmente lo hacen los libros de Murakami, claro tenemos ya el contexto y sobretodo tenemos un misterio y unos personajes ya muy bien creados. Aquí llegan dos personajes nuevos, dos mujeres que comenzarán a entablar una especie de amistad con nuestro protagonista. Y mientras eso sucede, el personaje principal sigue haciéndose preguntas sobre el cuadro, sobre las personas que conoce y cómo poco a poco se da cuenta que todas tienen una especie de conexión, una muy sutil conexión.
Eso sí, la primera mitad de este tomo será algo muy calmado, yo pensé en muchas partes que me iba a dejar con todo abierto como a veces le gusta hacer a este hombre, pero no, llega un punto a mitad del libro que todo va cuesta arriba y la el surrealismo de Murakami sale a flote, y es ahí donde me dí cuenta de cómo había pulido tanto su narrativa, había dado tantos indicios y tantas pistas para que esa entrada de lo no real fuera impactante y para mi lo fue.
De verdad me encanta este escritor, sus novelas son una mezcla de los días de sus personajes, tan detallados, tan sencillos y comunes que aunque sea el primer libro que lees de él, puedes entender que tanta normalidad no es más que el comienzo de algo… ese algo que mira por algún lugar y espera el momento justo para aparecer de la forma menos lógica posible, pero que cambia por completo el panorama de la historia.
Aún sigo prefiriendo “Kafka en la orilla”, pero definitivamente “La muerte del comendador” es su obra más completa, con una sutileza y con personajes redondos y misteriosos.
Y algo que quiero detallar es que hay cosas que hacen entrever que tal vez de verdad Murakami esté creando un universo propio, porque no creo que simplemente coloque cosas que ya ha escrito en otras novelas porque si, se ve una intención y eso es lo que más he amado.
Este libro dos comienza de forma pausada, como normalmente lo hacen los libros de Murakami, claro tenemos ya el contexto y sobretodo tenemos un misterio y unos personajes ya muy bien creados. Aquí llegan dos personajes nuevos, dos mujeres que comenzarán a entablar una especie de amistad con nuestro protagonista. Y mientras eso sucede, el personaje principal sigue haciéndose preguntas sobre el cuadro, sobre las personas que conoce y cómo poco a poco se da cuenta que todas tienen una especie de conexión, una muy sutil conexión.
Eso sí, la primera mitad de este tomo será algo muy calmado, yo pensé en muchas partes que me iba a dejar con todo abierto como a veces le gusta hacer a este hombre, pero no, llega un punto a mitad del libro que todo va cuesta arriba y la el surrealismo de Murakami sale a flote, y es ahí donde me dí cuenta de cómo había pulido tanto su narrativa, había dado tantos indicios y tantas pistas para que esa entrada de lo no real fuera impactante y para mi lo fue.
De verdad me encanta este escritor, sus novelas son una mezcla de los días de sus personajes, tan detallados, tan sencillos y comunes que aunque sea el primer libro que lees de él, puedes entender que tanta normalidad no es más que el comienzo de algo… ese algo que mira por algún lugar y espera el momento justo para aparecer de la forma menos lógica posible, pero que cambia por completo el panorama de la historia.
Aún sigo prefiriendo “Kafka en la orilla”, pero definitivamente “La muerte del comendador” es su obra más completa, con una sutileza y con personajes redondos y misteriosos.
Y algo que quiero detallar es que hay cosas que hacen entrever que tal vez de verdad Murakami esté creando un universo propio, porque no creo que simplemente coloque cosas que ya ha escrito en otras novelas porque si, se ve una intención y eso es lo que más he amado.
July 14, 2019
یک نقاش پرتره، بعد از اینکه همسرش اونو ترک میکنه، در یه خونهی کوهستانی که قبلا متعلق به نقاش معروفی به نام توموهیکو آمادا بوده، ساکن میشه. بعد از اینکه خیلی اتفاقی تابلوی «کشتن شوالیه دلیر» رو در اتاق زیر شیروانی خونه پیدا میکنه، اتفاقات عجیب و متفاوتی واسش رقم میخوره. با افراد جدید و عجیبی آشنا میشه و درگیر ماجراهای پیچیدهای میشه.
جلد اول کتاب به شدت جذاب بود. همون لحن و فضاسازی خاص موراکامی و پیچیدگیهای داستانیای که مختص به خودشه رو میشد توی کتاب دید. به قدری جذاب بود که من انتظار داشتم در نهایت این کتاب بتونه هم سطح با «کافکا در کرانه» قرار بگیره. جلد دوم کتاب هم همچنان تا نیمه خوب و قابل قبول بود ولی پایان کتاب اصلا در سطح پیچیدگیهای اولیهی کتاب نبود. مثلا بهنظرم رها شدن ماریه از شرایطی که توش قرار گرفته بود خیلی سادهتر از اونی بود که لازم باشه راوی کتاب بهخاطرش درگیر اون موضوعات پیچیده بشه!
کتاب رو دوستش داشتم. حداقل تا نیمهی جلد دوم و کاش روابط منطقیتری بین اجزای داستان وجود میداشت.
پ ن: آخرین کتاب دوران امتحانات ترم ۸ :)
جلد اول کتاب به شدت جذاب بود. همون لحن و فضاسازی خاص موراکامی و پیچیدگیهای داستانیای که مختص به خودشه رو میشد توی کتاب دید. به قدری جذاب بود که من انتظار داشتم در نهایت این کتاب بتونه هم سطح با «کافکا در کرانه» قرار بگیره. جلد دوم کتاب هم همچنان تا نیمه خوب و قابل قبول بود ولی پایان کتاب اصلا در سطح پیچیدگیهای اولیهی کتاب نبود. مثلا بهنظرم رها شدن ماریه از شرایطی که توش قرار گرفته بود خیلی سادهتر از اونی بود که لازم باشه راوی کتاب بهخاطرش درگیر اون موضوعات پیچیده بشه!
کتاب رو دوستش داشتم. حداقل تا نیمهی جلد دوم و کاش روابط منطقیتری بین اجزای داستان وجود میداشت.
پ ن: آخرین کتاب دوران امتحانات ترم ۸ :)
March 17, 2024
3.7
Si un árbol cae en un bosque y nadie está cerca para oírlo, ¿hace algún sonido?
Está historia básicamente explora varias formas de dar respuesta a ese experimento mental, y lo hace a través del arte, la creación y el mundo de las ideas, lo cual es fascinante. Sin embargo, la cantidad de descripciones, detalles innecesarios y ciertos “conflictos” absurdos (una niña de 12 cuya mayor ambición es que le crezcan los pechos 💀) me impidieron disfrutar plenamente del enorme bagaje simbólico del libro. No por eso dejo de reconocer que lo aprendí muchísimo de él y que me cautivó a su manera.
Si un árbol cae en un bosque y nadie está cerca para oírlo, ¿hace algún sonido?
Está historia básicamente explora varias formas de dar respuesta a ese experimento mental, y lo hace a través del arte, la creación y el mundo de las ideas, lo cual es fascinante. Sin embargo, la cantidad de descripciones, detalles innecesarios y ciertos “conflictos” absurdos (una niña de 12 cuya mayor ambición es que le crezcan los pechos 💀) me impidieron disfrutar plenamente del enorme bagaje simbólico del libro. No por eso dejo de reconocer que lo aprendí muchísimo de él y que me cautivó a su manera.
March 23, 2019
Mira Haruki, yo te perdono todo porque te amo, aunque has tenido algunos deslices en el pasado, realmente no son importantes frente a las maravillas que has escrito.
Esta no es una de esas maravillas.
Para mi gusto carece de profundidad, no termina de cuajar nada, las relaciones entre los personajes no son tan intensas como sólo tu sabes hacerlo.
Generalmente me gustan más los procesos de tus novelas, en este caso creo que me gusta más el final. En algunos momentos mi corazón se aceleró, en todos estuve interesada pero casi en ninguno sentí algo.
Me deja tranquila que aparezca la música, y el gato, eso significa que sigues siendo tú.
Lo único que no te perdono es que lo hayas hecho en dos partes, esta vez no se justifica ni daba para tanto como en tu pasado IQ84, y si fue por una cuestión de mercadotecnia, peor.
Bueno, pues a no dejar pasar mucho tiempo porque te estás haciendo mayor, entréganos otro Pájaro que da cuerda al mundo, o algo similar, si?
Gracias.
Esta no es una de esas maravillas.
Para mi gusto carece de profundidad, no termina de cuajar nada, las relaciones entre los personajes no son tan intensas como sólo tu sabes hacerlo.
Generalmente me gustan más los procesos de tus novelas, en este caso creo que me gusta más el final. En algunos momentos mi corazón se aceleró, en todos estuve interesada pero casi en ninguno sentí algo.
Me deja tranquila que aparezca la música, y el gato, eso significa que sigues siendo tú.
Lo único que no te perdono es que lo hayas hecho en dos partes, esta vez no se justifica ni daba para tanto como en tu pasado IQ84, y si fue por una cuestión de mercadotecnia, peor.
Bueno, pues a no dejar pasar mucho tiempo porque te estás haciendo mayor, entréganos otro Pájaro que da cuerda al mundo, o algo similar, si?
Gracias.
November 2, 2023
Az ember belekezd egy Murakamiba, és támad egy olyan érzése, hogy ezt már olvasta. Ugyanaz a középkorú, enyhén középszerű pacák, aki életvezetési válságba keveredik, aztán történik vele valami furcsa és megmagyarázhatatlan, amit ő se nagyon ért, meg mi se nagyon értünk. Ez a pacák olyan, mint bármelyikünk, mondhatni, átlagos (bár tudjuk: senki sem átlagos, még az átlag sem*), talán ezért is olyan könnyű azonosulni vele. A regény dinamikáját biztosító feszültség is kábé ugyanaz, mint ami a Murakami-regények dinamikáját biztosítani szokta: a határátlépés problémája. Hogy van a valóság és a "valóságon túliság" (nevezzük az egyszerűség kedvéért misztikumnak) között egy láthatatlan vonal, amit a szereplő véletlenül átlép, nem is érzékeli, mikor, és így átkerül egy olyan térbe, ahol nem a fizika megszokott törvényei uralkodnak, hanem valami homályos, spirituális logika, amelynek megértése a kulcs ahhoz, hogy hősünk úrrá legyen a problémákon. De inkább pontosítok. Ugyanis ez a varázsos logika igazából nem is fejthető meg - legalábbis Murakami nem különösebben fektet energiát abba, hogy megvilágítsa, kibontsa azt akár az olvasónak, akár szereplőinek -, talán helyesebb úgy fogalmazni: a szereplőnek nem értenie kell a logikát, hanem alkalmazni. Úgy, hogy nem érti. És talán pont ez a nem-értés adja hozzá Murakami regényeihez azt az izgalmas bizonytalanságot.
A határátlépés problémájából következik, hogy ezek a kötetek némi hangulati rokonságot mutatnak a horrorral**. Hisz az is sokszor abból építkezik, hogy a halandók átlépnek egy rejtélyes vonalat, ezzel pedig olyan dolgokat szabadítanak el, amelyekre nincsenek felkészülve. De a horror esetében a határátlépés következménye a lényeg - kinyitottunk egy démoni könyvet, megbolygattunk egy sírt, lementünk egy vészjósló sötét pincébe, és aztán jön a gonosz, hogy lerágja a lábunkat, vagy láncfűrésszel kergessen végig a rekettyésen. Tehát az a központi elem, ami "utána" történik. Murakamit viszont nem az "utána" érdekli, sokkal inkább maga a határátlépés, helyesebben a határ láthatatlansága. Hogy nem tudhatjuk, mi van ezen az oldalon, és mi azon.
És azt hiszem, engem ezért nem különösebben zavar, hogy ezt a regényt mintha már olvastam volna. Mert a hangulat, amelyet ad, olyasvalami, amire szükségem van időnként. Hogy a világ nem merül ki a látható és tapintható érzetekben, hanem valami izgalmasabb, talán termékenyebb létezést is rejt, ahová betekintést nyerhet még egy olyan átlagos, szuperképességekkel nem rendelkező fickó is, mint én. És mivel a hangulatért olvasom a könyvet, az se bánt, hogy ilyen hosszú. Hogy a főhős ilyen komótosan tesz-vesz: oldalakon keresztül látjuk, ahogy tök egyedül szakéseprőben pácolt makrélát vagy spagettiszószt készít, operákat vagy '80-as évekbeli popot hallgat, vagy csak élvezi a japán vidék csendjét, ezek szüneteiben pedig látszólag indifferens beszélgetéseket folytat különböző személyekkel. Nem baj, hadd ügyködjön kényelmesen, szívesen figyelem közben. Mert még ezekben az eseményekben is ott van, mindig ott van a mozgás ígérete: hogy most, na most megtörténik az a "valami". És láss csodát, néha tényleg megtörténik.
* E regény elbeszélője hivatásos portréfestő, mégpedig keresett portréfestő, szóval mondhatjuk, igenis nagyon tehetséges valamiben. Ugyanakkor ez a fajta portréfestés a festőművészet mostohagyermeke: tulajdonképpen nem áll másból, mint olyan arcképek gépies megalkotásából, amelyek a megrendelő igényeit kívánják kielégíteni, és várhatóan ott fognak porosodni az idők végezetéig egy dolgozószoba vagy iroda falán. Ezzel együtt az, hogy Murakami a festészetet beépíti a szövegbe, egy újabb izgalmas síkot nyit: a műalkotás születésének misztikumát is a regény részévé teszi.
** Természetesen nem csak a horror használja ezt az eszközt: Alice nyúlürege, Narnia ruhásszekrénye vagy Harry Potter 9 és 3/4-ik vágánya szintúgy határátkelők profán és fantasztikus között.
A határátlépés problémájából következik, hogy ezek a kötetek némi hangulati rokonságot mutatnak a horrorral**. Hisz az is sokszor abból építkezik, hogy a halandók átlépnek egy rejtélyes vonalat, ezzel pedig olyan dolgokat szabadítanak el, amelyekre nincsenek felkészülve. De a horror esetében a határátlépés következménye a lényeg - kinyitottunk egy démoni könyvet, megbolygattunk egy sírt, lementünk egy vészjósló sötét pincébe, és aztán jön a gonosz, hogy lerágja a lábunkat, vagy láncfűrésszel kergessen végig a rekettyésen. Tehát az a központi elem, ami "utána" történik. Murakamit viszont nem az "utána" érdekli, sokkal inkább maga a határátlépés, helyesebben a határ láthatatlansága. Hogy nem tudhatjuk, mi van ezen az oldalon, és mi azon.
És azt hiszem, engem ezért nem különösebben zavar, hogy ezt a regényt mintha már olvastam volna. Mert a hangulat, amelyet ad, olyasvalami, amire szükségem van időnként. Hogy a világ nem merül ki a látható és tapintható érzetekben, hanem valami izgalmasabb, talán termékenyebb létezést is rejt, ahová betekintést nyerhet még egy olyan átlagos, szuperképességekkel nem rendelkező fickó is, mint én. És mivel a hangulatért olvasom a könyvet, az se bánt, hogy ilyen hosszú. Hogy a főhős ilyen komótosan tesz-vesz: oldalakon keresztül látjuk, ahogy tök egyedül szakéseprőben pácolt makrélát vagy spagettiszószt készít, operákat vagy '80-as évekbeli popot hallgat, vagy csak élvezi a japán vidék csendjét, ezek szüneteiben pedig látszólag indifferens beszélgetéseket folytat különböző személyekkel. Nem baj, hadd ügyködjön kényelmesen, szívesen figyelem közben. Mert még ezekben az eseményekben is ott van, mindig ott van a mozgás ígérete: hogy most, na most megtörténik az a "valami". És láss csodát, néha tényleg megtörténik.
* E regény elbeszélője hivatásos portréfestő, mégpedig keresett portréfestő, szóval mondhatjuk, igenis nagyon tehetséges valamiben. Ugyanakkor ez a fajta portréfestés a festőművészet mostohagyermeke: tulajdonképpen nem áll másból, mint olyan arcképek gépies megalkotásából, amelyek a megrendelő igényeit kívánják kielégíteni, és várhatóan ott fognak porosodni az idők végezetéig egy dolgozószoba vagy iroda falán. Ezzel együtt az, hogy Murakami a festészetet beépíti a szövegbe, egy újabb izgalmas síkot nyit: a műalkotás születésének misztikumát is a regény részévé teszi.
** Természetesen nem csak a horror használja ezt az eszközt: Alice nyúlürege, Narnia ruhásszekrénye vagy Harry Potter 9 és 3/4-ik vágánya szintúgy határátkelők profán és fantasztikus között.
October 24, 2020
هاروكي الكاتب الوحيد الى بحزن بعد ما بنتهي من اى عمل ليه، مش ببقى مستوعب ان القصة خلاص خلصت وأن العالم الغرائبي و الشخصيات العجيبه بتاعته إلي اتعودت عليها ف الكتاب خلاص انتهت.
February 14, 2021
اكتب ريفيو زي كل مرة ❌
أأجل الريفيو لحد ما ارسم illustration و اطلع روح توموهيكو أمادا اللي جوايا ✔️😂
outsystems open link in new window
No spoilers
الجزء الثاني و الاخير من مقتل الكومنداتور
مزيج من الفنون، رسم أوبرا أدب رواية شاملة،اتخيلت فيها اللوح و اسطوانات الاوبرا و الجبل و الغابة و البيوت و الحفرة و السلم و الجرس و الكومنداتور.
هاروكي عنده قدرة رهيبة في الوصف و هو الكاتب الوحيد اللي بلاقي illustrations لرواياته من وصفه للأحداث. و بستمتع جدا بالموسيقى اللي بيتكلم عنها و انا بقرا الرواية. المرة دي المختلف انه ربط الرسم و أحداث ال��واية بالفكرة و المجاز و الاستعارة و رمز بيهم لمخاوفنا و أفكارنا.
كالعادة بيدخل هاروكي لاعماق شخصيات الرواية بمختلف أعمارهم و مخاوف كل واحد فيهم، القاسم المشترك بينهم محاولتهم كشف الحقيقة، حقيقة ذاتهم و حياتهم ماضي منشكي و مستقبل ماريا و حاضر بطل الرواية كل ده بفنتازيا و تشويق رتمهم عالي في الجزئين.
هاروكي عنده القدرة انه يخليني اخلص ١٤٠ صفحة من غير فاصل من غير ما أقلب في موبايلي حتى 😂 مش ناقص بس غير اني اسيب شغلي و كل حاجة بعملها و أعيش في بيت عالجبل زي أبطال رواياته
يا رب نص روقانهم🤲🏻 🙄
رواية ممتعة و مبسوطة ان لسة في روايات كتير مقرتهاش لهاروكي و اني لسة حعيش في عالمه ده تاني 😍
December 13, 2020
كلوحة فنية...رواية قد تبدو هادئة لكن بالتأمل فيها ستجد فيها حيوات وقصص متشابكة
بطل روايتنا "لم اعرف اسمه حتي نهايتها" يلجأ لبيت والد صديقه الرسام في الغابة اليابانية
البيت هادئ وشبه منعزل..وبطل روايتنا رساما ايضا ولكنه يلجأ له بعد انفصاله عن زوجته ورغبة في تغيير مساره الفني..انه يرغب في شئ من العزلة والهدوء فحسب
ولكن عزلة بطلنا لم تدم منذ سمع تلك البومة القرناء في السقيفة..واكتشف بسببها لوحة مقتل الكوماندتوار الغريبة...ثم تلك الحفرة في الغابة..التي دله عليها جرس يقرع بساعة الذئب يوميا وتتوالي السلسلة
فدخل في حياته جاره "منشكي" الثري ..فيفتح الحفرة.. فينضم الكومانداتور ذلك الذي باللوحة نفسه لصخب حياة العزلة الخاصة ببطلنا...ثم تأتي الفتاة الصغيرة "مارية" وعمتها بناء علي تخطيطات جاره منشكي
سلسلة من الأحداث يقدمها لنا موركامي في مايقرب من 1000 صفحة ..ولكن هل حقا تستحق الالف صفحة؟
ان الرواية تسير بشكل يوميات الراوي "بطل روايتنا" وبشكل روتيني نوعا ما
الكثير من الثرثرة الفنية والموسيقية والطعام كعادة موراكامي..ولكنها ممتعة حقا
لوحة الكومانداتور نفسها الهبت مخيلتي وشعرت اني اراها من كثرة وصفها..الكومانداتور الذي يصل طوله ل60 سم فقط الذي يظهر لبطلنا
بعض القصص المتشابكة من ماضي حياة راسم اللوحة "توموهيكو أمادا" واخيه والحرب االوحشية ليابانية علي الصين التي بسبب ذكرها بهذا الشكل الصريح نالت الرواية استهجانا في بلدها الأصلية
العجيب ان الرواية بالنسبة لي هي الشئ وعكسه...هادئة جدا ورتيبة وغرائبية بنفس الوقت
ليس بها شئ خارق للطبيعة رغم ان ذروتها مثلا قبل النهاية كانت سريالية عجيبة منذ قتل الكومانداتور وظهور وجه الباذنجانة ونزول مايشبه جحر أرنب أليس
ولكن تظل تلك الاحداث العجيبة جزء بسيط وصغير من الحياة التي عاشها بطل روايتنا بذلك البيت المنعزل.. واعجبني جدا النهاية التي بها تفسير لكل شئ والنهاية الممتازة لصراع بطل روايتنا النفسي الذي مر به بالبداية وعلاقته بزوجته وفنه ..تلك الخاتمة هي ما فرقت معي في التقييم وتجعلني اود لو اقيمها اكثر من الاربع نجوم
لا ادري كيف تقييمي للرواية...هي اقل احداثا بكثير -اذا اختصرت- من ثلاثية
1Q84
ولكنها بنفس الوقت ايضا لم اشعر اطلاقا بأي ملل خلال الاحداث..ربما انتظرت احداث اكبر من ذلك ولكن سحر الواقعية هنا كان كافيا
واخيرا....بعد ان ختمت الرواية وجدت نفسي اتذكر المشهد التمهيدي قبل الفصل الأول بالكتاب الأول...الرجل الذي بلا وجه..بالطبع ستتعرف عليه من خلال ذروة الأحداث ولكن العجيب ان هذا المشهد بالبداية "والذي ستفهم سببه اخيرا بالذروة" لن تعرف وقت حدوثه حتي النهاية
من وجهة نظري اعتقد ان موراكامي تركه للقارئ...فكما تري.. يمكن ان تنظر للرواية ككل كرواية واقعية وان تري الاشياء الغرائبية بها هي من خيالات البطل ولكن هذا المشهد كذكري لبطل روايتنا ان كل شئ كان حقيقيا وانه لم يكن خيالا
حسنا ...ثرثرت كثيرا ولكنك ستفهم قصدي عندما تعزل نفسك كما فعلت بذلك البيت الجميل بالغابة اليابانية مع بطل روايتنا..لتكتشف معه لوحة
مقتل الكومانداتور
محمد العربي
في ذلك البيت من اغسطس الي ديسمبر 2020
من 9 ديسمبر 2020
الي 12 ديسمبر 2020
بطل روايتنا "لم اعرف اسمه حتي نهايتها" يلجأ لبيت والد صديقه الرسام في الغابة اليابانية
البيت هادئ وشبه منعزل..وبطل روايتنا رساما ايضا ولكنه يلجأ له بعد انفصاله عن زوجته ورغبة في تغيير مساره الفني..انه يرغب في شئ من العزلة والهدوء فحسب
ولكن عزلة بطلنا لم تدم منذ سمع تلك البومة القرناء في السقيفة..واكتشف بسببها لوحة مقتل الكوماندتوار الغريبة...ثم تلك الحفرة في الغابة..التي دله عليها جرس يقرع بساعة الذئب يوميا وتتوالي السلسلة
فدخل في حياته جاره "منشكي" الثري ..فيفتح الحفرة.. فينضم الكومانداتور ذلك الذي باللوحة نفسه لصخب حياة العزلة الخاصة ببطلنا...ثم تأتي الفتاة الصغيرة "مارية" وعمتها بناء علي تخطيطات جاره منشكي
سلسلة من الأحداث يقدمها لنا موركامي في مايقرب من 1000 صفحة ..ولكن هل حقا تستحق الالف صفحة؟
ان الرواية تسير بشكل يوميات الراوي "بطل روايتنا" وبشكل روتيني نوعا ما
الكثير من الثرثرة الفنية والموسيقية والطعام كعادة موراكامي..ولكنها ممتعة حقا
لوحة الكومانداتور نفسها الهبت مخيلتي وشعرت اني اراها من كثرة وصفها..الكومانداتور الذي يصل طوله ل60 سم فقط الذي يظهر لبطلنا
بعض القصص المتشابكة من ماضي حياة راسم اللوحة "توموهيكو أمادا" واخيه والحرب االوحشية ليابانية علي الصين التي بسبب ذكرها بهذا الشكل الصريح نالت الرواية استهجانا في بلدها الأصلية
العجيب ان الرواية بالنسبة لي هي الشئ وعكسه...هادئة جدا ورتيبة وغرائبية بنفس الوقت
ليس بها شئ خارق للطبيعة رغم ان ذروتها مثلا قبل النهاية كانت سريالية عجيبة منذ قتل الكومانداتور وظهور وجه الباذنجانة ونزول مايشبه جحر أرنب أليس
ولكن تظل تلك الاحداث العجيبة جزء بسيط وصغير من الحياة التي عاشها بطل روايتنا بذلك البيت المنعزل.. واعجبني جدا النهاية التي بها تفسير لكل شئ والنهاية الممتازة لصراع بطل روايتنا النفسي الذي مر به بالبداية وعلاقته بزوجته وفنه ..تلك الخاتمة هي ما فرقت معي في التقييم وتجعلني اود لو اقيمها اكثر من الاربع نجوم
لا ادري كيف تقييمي للرواية...هي اقل احداثا بكثير -اذا اختصرت- من ثلاثية
1Q84
ولكنها بنفس الوقت ايضا لم اشعر اطلاقا بأي ملل خلال الاحداث..ربما انتظرت احداث اكبر من ذلك ولكن سحر الواقعية هنا كان كافيا
واخيرا....بعد ان ختمت الرواية وجدت نفسي اتذكر المشهد التمهيدي قبل الفصل الأول بالكتاب الأول...الرجل الذي بلا وجه..بالطبع ستتعرف عليه من خلال ذروة الأحداث ولكن العجيب ان هذا المشهد بالبداية "والذي ستفهم سببه اخيرا بالذروة" لن تعرف وقت حدوثه حتي النهاية
من وجهة نظري اعتقد ان موراكامي تركه للقارئ...فكما تري.. يمكن ان تنظر للرواية ككل كرواية واقعية وان تري الاشياء الغرائبية بها هي من خيالات البطل ولكن هذا المشهد كذكري لبطل روايتنا ان كل شئ كان حقيقيا وانه لم يكن خيالا
حسنا ...ثرثرت كثيرا ولكنك ستفهم قصدي عندما تعزل نفسك كما فعلت بذلك البيت الجميل بالغابة اليابانية مع بطل روايتنا..لتكتشف معه لوحة
مقتل الكومانداتور
محمد العربي
في ذلك البيت من اغسطس الي ديسمبر 2020
من 9 ديسمبر 2020
الي 12 ديسمبر 2020
June 14, 2023
De twee delen zijn één verhaal en niet afzonderlijk te bezien. In deel 1 is de schrijfstijl direct en simpel alsof de schrijver wil duidelijk maken dat de hoofdpersoon in het hier en nu leeft, in de werkelijkheid. Ook een aantal herhalingen vallen op, alsof benadrukt moet worden dat de hoofdpersoon de betreffende handeling echt (en steeds weer) doet. Dan verschijnen prachtig beschreven de eerste barstjes in die werkelijkheid. In deel 2 komt het fantasievolle aspect pas echt goed op gang. Hoewel niet een antwoord op alle ontwikkelingen volgt is dit Murakami op zijn best in het magisch realistische genre. Je kunt heerlijk wegdromen met het boek in prachtig uitgewerkte thema’s als leven en sterven, heden en verleden, liefde en lijden. Is genieten tijdens het lezen en blijft lang nagenieten als het boek uit is.
July 26, 2024
Aclaración: En el idioma original Japonés y en nuestro idioma español, “La Muerte del Comendador” se publicó en dos volúmenes, aunque en otros idiomas se puede encontrar consolidado en un solo volumen. Esta reseña incluye los dos volúmenes originales.
************
"La Muerte del Comendador" es una novela en dos volúmenes de Haruki Murakami que sigue la vida de un pintor de retratos anónimo que se muda a una casa aislada en las montañas de Japón después de una ruptura con su esposa. En esta casa, que perteneció a un famoso pintor llamado Tomohiko Amada, el protagonista descubre una pintura titulada "La Muerte del Comendador", que desata una serie de eventos misteriosos y sobrenaturales. A medida que el pintor se adentra en el misterio de la pintura y la vida de Amada, se enfrenta a visiones inquietantes, ideas personificadas y conexiones inesperadas con su propia vida y trabajo.
El protagonista es un pintor especializado en retratos. Su nombre nunca se menciona, lo que añade un aire de misterio y universalidad a su personaje. Es introspectivo, sensible y en busca de un sentido más profundo en su arte y en su vida. Inicialmente, su motivación principal es alejarse del dolor de su separación matrimonial. A medida que avanza la historia, su deseo de entender la pintura de Amada y las visiones que experimenta se convierte en su principal impulso. A lo largo de la novela, el protagonista evoluciona de un hombre perdido y desconectado a alguien que encuentra una nueva forma de ver el mundo y su arte, influenciado por los eventos sobrenaturales y las revelaciones personales que enfrenta.
Por su parte, Tomohiko Amada es un pintor reconocido y el antiguo dueño de la casa donde el protagonista se aloja. Su obra maestra, "La Muerte del Comendador", es una pieza central en la narrativa. A través de sus pinturas y el legado que deja, se revela su profunda conexión con la historia y la política japonesa, así como sus propias luchas personales y artísticas. Aunque Amada no está presente físicamente en la historia, su personaje se desarrolla a través de sus obras y los descubrimientos del protagonista sobre su vida, destacando su influencia duradera y compleja.
Otro gran protagonista es Menshiki, un vecino del protagonista, un hombre enigmático y adinerado con un pasado misterioso. Su cabello completamente blanco y su comportamiento reservado le dan un aire casi sobrenatural. Menshiki está interesado en un retrato que el protagonista puede pintar, pero sus verdaderas intenciones están ligadas a su búsqueda personal y a un secreto del pasado. A medida que la historia avanza, Menshiki se convierte en un personaje clave para desentrañar algunos de los misterios y conectar diversos hilos narrativos.
Además de los personajes principales, también tenemos a Marie Akigawa, una joven estudiante de arte que toma clases con el protagonista. Su desaparición es uno de los catalizadores para los eventos más oscuros de la novela; y a La Idea (o El Comendador), una figura personificada que aparece como un ser pequeño y místico, surgido de la pintura "La Muerte del Comendador". Representa conceptos abstractos y filosóficos que influyen en el protagonista.
Esta novela explora profundamente el proceso creativo y cómo las experiencias personales y los elementos sobrenaturales pueden influir en el arte. Los personajes buscan entenderse a sí mismos y su lugar en el mundo a través de sus interacciones y descubrimientos. El protagonista enfrenta su propia pérdida y la de otros, lo que cataliza su crecimiento personal. La figura del Comendador y la pintura en la que aparece sirven como símbolos de las luchas internas y los desafíos espirituales.
La construcción de la atmósfera y la profundidad de los personajes son los puntos fuertes de la novela. La mezcla de lo real y lo sobrenatural se maneja con maestría, creando una narrativa intrigante y emotiva. Sin embargo, algunos lectores podrían encontrar ciertas partes de la trama algo dispersas y la resolución de algunos misterios puede parecer insatisfactoria para aquellos que buscan conclusiones más definitivas.
Ests es la segunda novela serializada de Murakami, después de la trilogía "1Q84". Al igual que en la mayoría de sus obras, está llena de elementos característicos de Murakami, como su amor perdurable por la música jazz clásica, el erotismo omnipresente, y una profunda reverencia por los libros. También es un gran tributo al clásico F. Scott Fitzgerald, "El Gran Gatsby", pues el elegante vecino empresario del narrador sirve como una reencarnación literaria de Jay Gatsby. Además, la novela está llena de preguntas filosóficas y crecimiento psicológico. Como siempre, Murakami demuestra su habilidad para navegar por los aspectos mundanos de lo sobrenatural.
Murakami una vez más raramente adopta un enfoque directo. El narrador anónimo deja caprichosamente algunos de sus cuadros incompletos, y uno de ellos presenta a un hombre sin rostro. Esto sirve como el mensaje más sutil pero profundo de toda la narrativa: la belleza a menudo es abstracta y a veces sin rostro.
Reseña completa sin spoilers en mi canal de YouTube ➡ Maponto Lee 📚 Link aquí!
************
"La Muerte del Comendador" es una novela en dos volúmenes de Haruki Murakami que sigue la vida de un pintor de retratos anónimo que se muda a una casa aislada en las montañas de Japón después de una ruptura con su esposa. En esta casa, que perteneció a un famoso pintor llamado Tomohiko Amada, el protagonista descubre una pintura titulada "La Muerte del Comendador", que desata una serie de eventos misteriosos y sobrenaturales. A medida que el pintor se adentra en el misterio de la pintura y la vida de Amada, se enfrenta a visiones inquietantes, ideas personificadas y conexiones inesperadas con su propia vida y trabajo.
El protagonista es un pintor especializado en retratos. Su nombre nunca se menciona, lo que añade un aire de misterio y universalidad a su personaje. Es introspectivo, sensible y en busca de un sentido más profundo en su arte y en su vida. Inicialmente, su motivación principal es alejarse del dolor de su separación matrimonial. A medida que avanza la historia, su deseo de entender la pintura de Amada y las visiones que experimenta se convierte en su principal impulso. A lo largo de la novela, el protagonista evoluciona de un hombre perdido y desconectado a alguien que encuentra una nueva forma de ver el mundo y su arte, influenciado por los eventos sobrenaturales y las revelaciones personales que enfrenta.
Por su parte, Tomohiko Amada es un pintor reconocido y el antiguo dueño de la casa donde el protagonista se aloja. Su obra maestra, "La Muerte del Comendador", es una pieza central en la narrativa. A través de sus pinturas y el legado que deja, se revela su profunda conexión con la historia y la política japonesa, así como sus propias luchas personales y artísticas. Aunque Amada no está presente físicamente en la historia, su personaje se desarrolla a través de sus obras y los descubrimientos del protagonista sobre su vida, destacando su influencia duradera y compleja.
Otro gran protagonista es Menshiki, un vecino del protagonista, un hombre enigmático y adinerado con un pasado misterioso. Su cabello completamente blanco y su comportamiento reservado le dan un aire casi sobrenatural. Menshiki está interesado en un retrato que el protagonista puede pintar, pero sus verdaderas intenciones están ligadas a su búsqueda personal y a un secreto del pasado. A medida que la historia avanza, Menshiki se convierte en un personaje clave para desentrañar algunos de los misterios y conectar diversos hilos narrativos.
Además de los personajes principales, también tenemos a Marie Akigawa, una joven estudiante de arte que toma clases con el protagonista. Su desaparición es uno de los catalizadores para los eventos más oscuros de la novela; y a La Idea (o El Comendador), una figura personificada que aparece como un ser pequeño y místico, surgido de la pintura "La Muerte del Comendador". Representa conceptos abstractos y filosóficos que influyen en el protagonista.
Esta novela explora profundamente el proceso creativo y cómo las experiencias personales y los elementos sobrenaturales pueden influir en el arte. Los personajes buscan entenderse a sí mismos y su lugar en el mundo a través de sus interacciones y descubrimientos. El protagonista enfrenta su propia pérdida y la de otros, lo que cataliza su crecimiento personal. La figura del Comendador y la pintura en la que aparece sirven como símbolos de las luchas internas y los desafíos espirituales.
La construcción de la atmósfera y la profundidad de los personajes son los puntos fuertes de la novela. La mezcla de lo real y lo sobrenatural se maneja con maestría, creando una narrativa intrigante y emotiva. Sin embargo, algunos lectores podrían encontrar ciertas partes de la trama algo dispersas y la resolución de algunos misterios puede parecer insatisfactoria para aquellos que buscan conclusiones más definitivas.
Ests es la segunda novela serializada de Murakami, después de la trilogía "1Q84". Al igual que en la mayoría de sus obras, está llena de elementos característicos de Murakami, como su amor perdurable por la música jazz clásica, el erotismo omnipresente, y una profunda reverencia por los libros. También es un gran tributo al clásico F. Scott Fitzgerald, "El Gran Gatsby", pues el elegante vecino empresario del narrador sirve como una reencarnación literaria de Jay Gatsby. Además, la novela está llena de preguntas filosóficas y crecimiento psicológico. Como siempre, Murakami demuestra su habilidad para navegar por los aspectos mundanos de lo sobrenatural.
Murakami una vez más raramente adopta un enfoque directo. El narrador anónimo deja caprichosamente algunos de sus cuadros incompletos, y uno de ellos presenta a un hombre sin rostro. Esto sirve como el mensaje más sutil pero profundo de toda la narrativa: la belleza a menudo es abstracta y a veces sin rostro.
Reseña completa sin spoilers en mi canal de YouTube ➡ Maponto Lee 📚 Link aquí!
March 5, 2023
موراكامي يمحو الحدود فيجعل عالمنا الطبيعي المحدود لا حدود له ، يغوص عميقا تحت الظواهر ثم يطير مبتعدا فوق الطبيعي و العادي يعيد النظر ، يقفز فوق اسوار الانا لارض الاخر
August 2, 2019
Murakamijeva postavka (sveta, likova) je najčešće realistična, pa onda u nju ubacuje sitne fantastične stvari. Tek toliko da malo promeni taj svet. Na primer, dva meseca na nebu u 1Q84. Ubistvo Komtura, Prvi deo - Ideja se ukazuje je bio upravo takav. Drugi deo ima više fantastičnih elemenata, i ako bih morao da ih poredim, zbog toga mi se manje dopada.
Svejedno, ovih 800+ strana bile su sjajno iskustvo. Opet kod Murakamija, jedan od romana kod kojih pri kraju usporiš sa čitanjem, pošto ti je žao što se rastaješ od likova i sveta koji naseljavaju. A to je valjda jedna od najvećih pohvala koju romanu mogu dati.
Sledeći običan pasus dočarava Murakamijev stil. Kome se ovo sviđa, dopašće mu se Murakami.
"Od vrha brda iz predgrađa Odavare do Tokija bio je dug put. U više navrata sam promašio put i izgubio vreme. U polovnom automobilu koji ja vozim, naravno, ne postoji sistem za navigaciju, niti je on opremljen uređajem za elektronsko plaćanje putarine (treba verovatno da budem zahvalan i samo na tome što ima držač za čašu). Prvo sam se namučio dok nisam pronašao izlaz na put Odavara Acugi, i iako sam sa auto-puta Tomei ušao na gradski auto-put Šuto, tamo je bila takva užasna gužva da sam odlučio da se sa puta br. 3 isključim na izlazu za Šibuju i do Jocuje dođem tako što ću proći Ulicom Aojama. Normalno, i manje ulice su bile zakrčene, pa je u takvoj situaciji bilo gotovo nemoguće odabrati pravu traku. Nije bilo jednostavno ni pronaći mesto za parkiranje. Kako prolaze godine, izgleda da sve krupnim koracima postaje sve neprijatnije mesto."
Svejedno, ovih 800+ strana bile su sjajno iskustvo. Opet kod Murakamija, jedan od romana kod kojih pri kraju usporiš sa čitanjem, pošto ti je žao što se rastaješ od likova i sveta koji naseljavaju. A to je valjda jedna od najvećih pohvala koju romanu mogu dati.
Sledeći običan pasus dočarava Murakamijev stil. Kome se ovo sviđa, dopašće mu se Murakami.
"Od vrha brda iz predgrađa Odavare do Tokija bio je dug put. U više navrata sam promašio put i izgubio vreme. U polovnom automobilu koji ja vozim, naravno, ne postoji sistem za navigaciju, niti je on opremljen uređajem za elektronsko plaćanje putarine (treba verovatno da budem zahvalan i samo na tome što ima držač za čašu). Prvo sam se namučio dok nisam pronašao izlaz na put Odavara Acugi, i iako sam sa auto-puta Tomei ušao na gradski auto-put Šuto, tamo je bila takva užasna gužva da sam odlučio da se sa puta br. 3 isključim na izlazu za Šibuju i do Jocuje dođem tako što ću proći Ulicom Aojama. Normalno, i manje ulice su bile zakrčene, pa je u takvoj situaciji bilo gotovo nemoguće odabrati pravu traku. Nije bilo jednostavno ni pronaći mesto za parkiranje. Kako prolaze godine, izgleda da sve krupnim koracima postaje sve neprijatnije mesto."
February 26, 2019
“In un luogo fondato sulla correlazione tra un fenomeno e il modo in cui viene espresso”
Ogni volta è piuttosto frustrante provare a spiegare (ed anche a spiegarsi…) perché si apprezzano i romanzi di Murakami e questa difficoltà forse coincide con i motivi per cui questo autore vanta tanti ammiratori quanti sono i detrattori che ne detestano lo stile e sono infastiditi dai soggetti delle sue storie.
Perché Murakami si muove su una stretta linea di confine fra mistero, fantasia e artificio, non senza qualche deviazione nel grottesco, quindi un territorio dove è facile passare per maghi o impostori, dove le soluzioni narrative adottate possono essere interpretate come genialità oppure espedienti furbastri e quindi difficilmente definibili con i canoni consueti di giudizio.
Anche in opere non perfettamente riuscite come nel caso di questo “Commendatore”, l’attenzione e l’interesse si alimentano attraverso due elementi soprattutto: uno stile che ormai è un marchio di fabbrica, apparentemente scarno, straniante, denso di similitudini, e un’assoluta imprevedibilità del succedersi degli eventi, in grado di sorprendere più volte il lettore almeno quanto il protagonista narrante.
Protagonista che in parte è il solito uomo qualunque abituale nei romanzi di Murakami, isolato, anonimo e “incolore” nel carattere, soprattutto in contrasto con la personalità tipo Gatsby del deuteragonista Menshiki, ma che questa volta vanta quanto meno un talento artistico fuori dal comune.
Se la memoria non mi inganna, la pittura rappresenta un tema nuovo nei romanzi di Murakami ma appare essenziale, fin dal titolo, in questo romanzo dove è il motore del concatenarsi della trama e il fulcro esplicito dell’ispirazione: “…avevo l’impressione che quelle quattro opere, messe insieme come i pezzi di un puzzle, costituissero l’inizio di una narrazione”. I personaggi raffigurati nei quadri si animano di vita propria, irrompono nella realtà, esprimono la loro rispettiva personalità, benevola o malevola, in forma di metafore guidando in diverse occasioni le azioni dei personaggi reali (il tutto con esplicite e ripetute allusioni che richiamano l’ambito della psicanalisi).
Come sempre Murakami mette in scena una tale quantità di figure, luoghi e situazioni, alcune ricorrenti da precedenti opere, che alla fine non riesce, o probabilmente non intende riallacciare tutti i fili della trama e questo può generare una sensazione di incompiutezza e insoddisfazione, ma, come accade ad Aomame in 1Q84, anche il tortuoso percorso del pittore protagonista di “L’assassinio del Commendatore” segue una traiettoria circolare per ritrovarsi a un punto che allo stesso tempo è quello di partenza, ma anche qualcosa di diverso e consapevole del fatto che nel corso dell’esistenza …ci sono anche giorni così: il tempo a volte ci ruba delle cose, a volte ce le regala. Farsi il tempo amico è un lavoro importante.
Ogni volta è piuttosto frustrante provare a spiegare (ed anche a spiegarsi…) perché si apprezzano i romanzi di Murakami e questa difficoltà forse coincide con i motivi per cui questo autore vanta tanti ammiratori quanti sono i detrattori che ne detestano lo stile e sono infastiditi dai soggetti delle sue storie.
Perché Murakami si muove su una stretta linea di confine fra mistero, fantasia e artificio, non senza qualche deviazione nel grottesco, quindi un territorio dove è facile passare per maghi o impostori, dove le soluzioni narrative adottate possono essere interpretate come genialità oppure espedienti furbastri e quindi difficilmente definibili con i canoni consueti di giudizio.
Anche in opere non perfettamente riuscite come nel caso di questo “Commendatore”, l’attenzione e l’interesse si alimentano attraverso due elementi soprattutto: uno stile che ormai è un marchio di fabbrica, apparentemente scarno, straniante, denso di similitudini, e un’assoluta imprevedibilità del succedersi degli eventi, in grado di sorprendere più volte il lettore almeno quanto il protagonista narrante.
Protagonista che in parte è il solito uomo qualunque abituale nei romanzi di Murakami, isolato, anonimo e “incolore” nel carattere, soprattutto in contrasto con la personalità tipo Gatsby del deuteragonista Menshiki, ma che questa volta vanta quanto meno un talento artistico fuori dal comune.
Se la memoria non mi inganna, la pittura rappresenta un tema nuovo nei romanzi di Murakami ma appare essenziale, fin dal titolo, in questo romanzo dove è il motore del concatenarsi della trama e il fulcro esplicito dell’ispirazione: “…avevo l’impressione che quelle quattro opere, messe insieme come i pezzi di un puzzle, costituissero l’inizio di una narrazione”. I personaggi raffigurati nei quadri si animano di vita propria, irrompono nella realtà, esprimono la loro rispettiva personalità, benevola o malevola, in forma di metafore guidando in diverse occasioni le azioni dei personaggi reali (il tutto con esplicite e ripetute allusioni che richiamano l’ambito della psicanalisi).
Come sempre Murakami mette in scena una tale quantità di figure, luoghi e situazioni, alcune ricorrenti da precedenti opere, che alla fine non riesce, o probabilmente non intende riallacciare tutti i fili della trama e questo può generare una sensazione di incompiutezza e insoddisfazione, ma, come accade ad Aomame in 1Q84, anche il tortuoso percorso del pittore protagonista di “L’assassinio del Commendatore” segue una traiettoria circolare per ritrovarsi a un punto che allo stesso tempo è quello di partenza, ma anche qualcosa di diverso e consapevole del fatto che nel corso dell’esistenza …ci sono anche giorni così: il tempo a volte ci ruba delle cose, a volte ce le regala. Farsi il tempo amico è un lavoro importante.
December 31, 2019
"Todos nós carregamos segredos por revelar." - Pág. 395
"- Não há certezas neste mundo - afirmei. - Mas, pelo menos, somos livres de acreditar em qualquer coisa." - Pág. 408
Será que enquanto leitor a publicação do romance ”Killing Commendatore/Kishidancho Goroshi” em dois volumes na edição portuguesa me trouxe algum benefício? Não. Antes pelo contrário…
Mais do que escrever sobre este Volume II de ”A Morte do Comendador” vou elaborar uma resenha conjunta sobre os dois volumes da obra literária de Haruki Murakami.
Estes dois volumes de ”A Morte do Comendador” formam um romance de leitura absorvente, mais um trabalho meticuloso de Haruki Murakami na criação de um suspense permanente, conjugado com as alusões ao sobrenatural e ao fantástico, num contexto dominado, essencialmente, pela arte, especificamente, pela pintura. A narrativa vai-se desenvolvendo através de inúmeros eventos ou ocorrências, num desdobramento que pode ser sintetizado: GOSTO DAQUILO QUE VEJO E DAQUILO QUE NÃO VEJO - presente no título do capítulo 33 do Volume II.
Haruki Murakami vai conjugando exemplarmente as experiências fantásticas e as aventuras espirituais do narrador, sem nome; um pintor de trinta e seis anos de idade, recentemente divorciado, que atravessa uma crise existencial e uma crise criativa, tendo na música de Mozart, Puccini, Beethoven e Strauss, entre outros, uma fonte de inspiração e de serenidade espiritual.
As paisagens e os lugares são descritos de uma forma minuciosa e realista, assim como, os processos criativos de um pintor solitário – um retratista – que concebe a arte como um método de iniciação, meditação e de reflexão psicanalítica entre a pessoa que é pintada e o pintor.
Apesar de o romance de Haruki Murakami desenvolver várias sub-tramas narrativas - o cerne do enredo mantém as particularidades e as especificidades característica do universo de Murakami. No entanto, ”A Morte do Comendador” apresenta algumas conexões incompreensíveis, algumas subtramas estão descontextualizadas, alguns mistérios e enigmas não são resolvidos ou não são esclarecidos. Apesar de tudo, as últimas páginas são um repositório excepcional de alegorias e metáforas murakamianas!
Haruki Murakami é sem dúvida um dos meus escritores favorito.
ANALECTA BOOKS - Limited First edition, first impression - signed and numbered by the author. Only 50 copies worldwide. Price £ 2,250.00.
June 22, 2023
Murakami savo "Komandoro nužudymu" taip užbūrė, kad nebuvo jokio šanso po pirmosios dalies neimti iškart antrosios. Galvojau, kad visaip čia gali baigtis tas pirminis susižavėjimas, nes bendrai kūrinio apimtis solidi - virš tūkstančio puslapių, tas gali varginti ir atsibosti, bet taip toli gražu nenutiko. Sprendimas buvo geras.
Daug, apie ką čia pasakojama, kalbėti prasmės nematau, nes tai jau antroji dalis, kuri, natūralu, yra pirmosios tęsinys. Skaitę pirmąją numano apie ką antroji, o kitiems siūlau pradėti. Tiesiog imti ir skaityti pirmąją dalį, nes tai yra nuostabu. Tapytojas toliau klaidžioja mažame buvusio garsaus dailininko mediniame namuke lydimas varpelio bei žymiojo paveikslo. Tiesa, jausmas toks, kad ši dalis dinamiškesnė. Joje daugiau veiksmo, judesio ir viskas tirščiau, bet dėl to ji man patiko nemažiau.
Ši dalis man buvo tarsi koks mazgas, kuris suveržia pasakojimą, jį surenką į vienį: simboliai kaip kokioje žiedinėje kompozicijoje grįžta į pradžią, kažkas atsikartoja, bet jau kituose kontekstuose ir bendrai paėmus vienas klausimas iškilo ir kamavo viso kūrinio metu - kaip tai įmanoma parašyti? Ką reikia skaityti, valgyti, kaip galvoti, kaip gyventi, kad viso to pasekmė ar rezultatas būtų toks kūrinys. Man čia nei daugiau nei mažiau - genialu. Žavėjausi, aikčiojau ir negalėjau atsidžiaugti, kad apskritai visa tai egzistuoja.
Galvoju, ką autorius norėjo pasakyti šiuo kūriniu. Manau, interpretacijų begalės. Viena, kas ateina į galvą - menininkų kūrinių ir pačio autoriaus santykis. Ši tema analizuota iš pašaknų. Ar kūrinys yra autoriaus gyvenimo išdava, o gal kažkas daugiau? Ar gali kūrinys egzistuoti savarankiškai? Ar gali kūrinys būti per geras šiam pasauliui? O per asmeniškas? Per intymus pasidalinti nors yra absoliučiai tobulas? Kitas dalykas, apie kurį mąsčiau - sąmonės ir pasąmonės santykis. Koks jis? Ar tikrai viskas taip racionalu kaip kartais menkutis žmogaus progtas bando save apgauti? O gal viskas gerokai sudėtingiau? Galų gale mūsų kaip individų ir grupės santykis: ar gali žmogus egzistuoti pats sau, o gal mes sujungti vieni su kitais gausybe nematomų ir įtakas galinčių daryti saitų?
Žodžiu, čia ne knyga. Čia patyrimas ir jeigu gerą kūrinį apibrėžia tai, kaip ilgai apie jį gali mąstyti, galvoti ir dar kartą pergalvoti - tai čia yra TAS, kurį privalu perskaityti, nes jis savyje talpina tiek daug ir taip keistai dera su lakoniška autoriaus pasakojimo maniera, kad šis keistas derinys negali palikti abejingų visų literatūros gurmanų. Malonaus skaitymo.
📕 Susitikime IG: https://www.instagram.com/dar.viena.p...
📕 Susitikime Facebook: https://m.facebook.com/dar.viena.puslapi
Daug, apie ką čia pasakojama, kalbėti prasmės nematau, nes tai jau antroji dalis, kuri, natūralu, yra pirmosios tęsinys. Skaitę pirmąją numano apie ką antroji, o kitiems siūlau pradėti. Tiesiog imti ir skaityti pirmąją dalį, nes tai yra nuostabu. Tapytojas toliau klaidžioja mažame buvusio garsaus dailininko mediniame namuke lydimas varpelio bei žymiojo paveikslo. Tiesa, jausmas toks, kad ši dalis dinamiškesnė. Joje daugiau veiksmo, judesio ir viskas tirščiau, bet dėl to ji man patiko nemažiau.
Ši dalis man buvo tarsi koks mazgas, kuris suveržia pasakojimą, jį surenką į vienį: simboliai kaip kokioje žiedinėje kompozicijoje grįžta į pradžią, kažkas atsikartoja, bet jau kituose kontekstuose ir bendrai paėmus vienas klausimas iškilo ir kamavo viso kūrinio metu - kaip tai įmanoma parašyti? Ką reikia skaityti, valgyti, kaip galvoti, kaip gyventi, kad viso to pasekmė ar rezultatas būtų toks kūrinys. Man čia nei daugiau nei mažiau - genialu. Žavėjausi, aikčiojau ir negalėjau atsidžiaugti, kad apskritai visa tai egzistuoja.
Galvoju, ką autorius norėjo pasakyti šiuo kūriniu. Manau, interpretacijų begalės. Viena, kas ateina į galvą - menininkų kūrinių ir pačio autoriaus santykis. Ši tema analizuota iš pašaknų. Ar kūrinys yra autoriaus gyvenimo išdava, o gal kažkas daugiau? Ar gali kūrinys egzistuoti savarankiškai? Ar gali kūrinys būti per geras šiam pasauliui? O per asmeniškas? Per intymus pasidalinti nors yra absoliučiai tobulas? Kitas dalykas, apie kurį mąsčiau - sąmonės ir pasąmonės santykis. Koks jis? Ar tikrai viskas taip racionalu kaip kartais menkutis žmogaus progtas bando save apgauti? O gal viskas gerokai sudėtingiau? Galų gale mūsų kaip individų ir grupės santykis: ar gali žmogus egzistuoti pats sau, o gal mes sujungti vieni su kitais gausybe nematomų ir įtakas galinčių daryti saitų?
Žodžiu, čia ne knyga. Čia patyrimas ir jeigu gerą kūrinį apibrėžia tai, kaip ilgai apie jį gali mąstyti, galvoti ir dar kartą pergalvoti - tai čia yra TAS, kurį privalu perskaityti, nes jis savyje talpina tiek daug ir taip keistai dera su lakoniška autoriaus pasakojimo maniera, kad šis keistas derinys negali palikti abejingų visų literatūros gurmanų. Malonaus skaitymo.
📕 Susitikime IG: https://www.instagram.com/dar.viena.p...
📕 Susitikime Facebook: https://m.facebook.com/dar.viena.puslapi
May 11, 2024
كيف تكتب رواية موراكامية؟
الجزء الأول
(الجزء الثاني)
• البطل لازم يفقد حد، ويفقده بطريقة وحشة؛ لو مراهق: أمه تسيبه وتروح تتجوز واحد تاني.
لو كبير: مراته تسيبه وتخونه مع واحد تاني.
لا ده ولا ده؟ المومس اللي مصاحبها تختفي من حياته. قطته تسيبه.
دوّقه طعم الفقد، هينه بالترك، دوس على وشه بالوحدة.
• في رحلة البحث خليه يقابل حد غريب، صديق كان معاه في المدرسة، فتاة أحلامه، البت اللي بيشوفها في أحلامه، واحد فرنساوي وواحد صعيدي ويعملوا نكتة، أي حاجة.
• نزّله في أوتيل وخلي فيه باب لعالم آخر، خلي الأوتيل أصلا جزء من عالم موازي وهو مفتاح البوابة.
• خد بالك من البئر، ده رمزية مهمة، يُفضّل تبقى بئر معطلة في بيت مهجور في غابة مسحورة هي في الأساس متاهة، لو حليتها توصل لعالم آخر، ولو اتحبست جوة مافيش رجوع.
• أهم حاجة بقى الأعمال الفنية، مش مهم العمل ده حقيقي ولا متخيل، (غالبا لوحة أو مقطوعة موسيقية) المهم يبقى اسمه روش عشان هناخد منه عنوان الرواية.
• البطل لازم يكون وحيد بغض النظر معاه مين.
• ده غالبا بسبب صديقه أو حبيبته اللي ماتت في ظروف غامضة وهو صغير، والموت ده معوّره في روحه لحد دلوقتي.
• حط ظلام بقى، لا حط شوية حلوين ده مكوّن أساسي، ظلام خام ملموس من اللي "تستطيع أن تستشعره بيدك" ده.
• العلاقات مضروبة بالنار، خصوصا الأسرية؛ الأب متسلط أو غائب، الأم مش مهتمة أو هربانة، ولو زوجة فهي خاينة. الأنثى اللي في رواية دايسة على وش البطل بأي طريقة وعاملاله تروما 45 من الكبيرة.
• اهتم بالجنس، خصوصًا مع المومسات، واللي زي ما أنت فاهم إمه مش مجرد جنس شهواني غرائزي، لا طبعا، فيه جانب أسود بيسحبك بمجرد ما تتلط في العلاقة مع فتاة الليل اللي شغالة في منظمة غريبة ما حدش يعرفها وفجأة بتموت وبتلاقي نفسك مسحول في حوار ومش فاهم فيه إيه؟
• لو اتزنقت في اسم حط أي حاجة بتبدأ بـ ما. ماي، مايا، ماريا، أي حاجة، هم كده كده هيختفوا.
• الدنيا اتعقدت منك؟ عقدها تاني مش حوار، ما حدش فاهم حاجة كده كده.
• زهقت؟ رجع البطل بيته أو خليه يرضى بالطريق الجديد وخلي البئر تختفي وكل الحجات المريبة ترجع طبيعية وقفّل على كده.
• ما تشغلش دماغك بالحل لأي حاجة ولا إجابة أي حاجة، عايز تحط إجابات مقنعة خير وبركة، إجابات غير مقنعة ما يضرش، نهاية مفتوحة مافيش مشكلة.
• خلي النهاية سعيدة عشان أنت قارف الناس طول الأحداث، والنهاية السعيدة ممكن تبقى ببساطة إنك بس تخلي الأحداث المؤسفة تبطل تحصل.
• أهم حاجة وسط كل ده إنك تحيك العبط ده كويس، تكتب بعناية، السرد يبقى رايق، الأحداث مثيرة وممتعة وتلمس القارئ، مش مهم الترابط والكلام الفاضي ده، المهم تتبسط عشان القارئ يتبسط.
• خلصت رواية؟ اكتب اللي بعدها بنفس النمط عادي؛ عيد تشكيل القطع بس، وكده كده ما حدش هياخد باله.
بالتوفيق والبيست سيلر إن شاء الله.
الجزء الأول
(الجزء الثاني)
• البطل لازم يفقد حد، ويفقده بطريقة وحشة؛ لو مراهق: أمه تسيبه وتروح تتجوز واحد تاني.
لو كبير: مراته تسيبه وتخونه مع واحد تاني.
لا ده ولا ده؟ المومس اللي مصاحبها تختفي من حياته. قطته تسيبه.
دوّقه طعم الفقد، هينه بالترك، دوس على وشه بالوحدة.
• في رحلة البحث خليه يقابل حد غريب، صديق كان معاه في المدرسة، فتاة أحلامه، البت اللي بيشوفها في أحلامه، واحد فرنساوي وواحد صعيدي ويعملوا نكتة، أي حاجة.
• نزّله في أوتيل وخلي فيه باب لعالم آخر، خلي الأوتيل أصلا جزء من عالم موازي وهو مفتاح البوابة.
• خد بالك من البئر، ده رمزية مهمة، يُفضّل تبقى بئر معطلة في بيت مهجور في غابة مسحورة هي في الأساس متاهة، لو حليتها توصل لعالم آخر، ولو اتحبست جوة مافيش رجوع.
• أهم حاجة بقى الأعمال الفنية، مش مهم العمل ده حقيقي ولا متخيل، (غالبا لوحة أو مقطوعة موسيقية) المهم يبقى اسمه روش عشان هناخد منه عنوان الرواية.
• البطل لازم يكون وحيد بغض النظر معاه مين.
• ده غالبا بسبب صديقه أو حبيبته اللي ماتت في ظروف غامضة وهو صغير، والموت ده معوّره في روحه لحد دلوقتي.
• حط ظلام بقى، لا حط شوية حلوين ده مكوّن أساسي، ظلام خام ملموس من اللي "تستطيع أن تستشعره بيدك" ده.
• العلاقات مضروبة بالنار، خصوصا الأسرية؛ الأب متسلط أو غائب، الأم مش مهتمة أو هربانة، ولو زوجة فهي خاينة. الأنثى اللي في رواية دايسة على وش البطل بأي طريقة وعاملاله تروما 45 من الكبيرة.
• اهتم بالجنس، خصوصًا مع المومسات، واللي زي ما أنت فاهم إمه مش مجرد جنس شهواني غرائزي، لا طبعا، فيه جانب أسود بيسحبك بمجرد ما تتلط في العلاقة مع فتاة الليل اللي شغالة في منظمة غريبة ما حدش يعرفها وفجأة بتموت وبتلاقي نفسك مسحول في حوار ومش فاهم فيه إيه؟
• لو اتزنقت في اسم حط أي حاجة بتبدأ بـ ما. ماي، مايا، ماريا، أي حاجة، هم كده كده هيختفوا.
• الدنيا اتعقدت منك؟ عقدها تاني مش حوار، ما حدش فاهم حاجة كده كده.
• زهقت؟ رجع البطل بيته أو خليه يرضى بالطريق الجديد وخلي البئر تختفي وكل الحجات المريبة ترجع طبيعية وقفّل على كده.
• ما تشغلش دماغك بالحل لأي حاجة ولا إجابة أي حاجة، عايز تحط إجابات مقنعة خير وبركة، إجابات غير مقنعة ما يضرش، نهاية مفتوحة مافيش مشكلة.
• خلي النهاية سعيدة عشان أنت قارف الناس طول الأحداث، والنهاية السعيدة ممكن تبقى ببساطة إنك بس تخلي الأحداث المؤسفة تبطل تحصل.
• أهم حاجة وسط كل ده إنك تحيك العبط ده كويس، تكتب بعناية، السرد يبقى رايق، الأحداث مثيرة وممتعة وتلمس القارئ، مش مهم الترابط والكلام الفاضي ده، المهم تتبسط عشان القارئ يتبسط.
• خلصت رواية؟ اكتب اللي بعدها بنفس النمط عادي؛ عيد تشكيل القطع بس، وكده كده ما حدش هياخد باله.
بالتوفيق والبيست سيلر إن شاء الله.
June 1, 2018
The saga around our unnamed narrator, his mysterious neighbour Menshiki and the famous painter Tomohiko Amada continues (here's my review for Vol. 1): When Marie, who might be Menshiki's daughter, suddenly vanishes, the narrator sets out to find her - with the help of dying Amada and the idea (yes, one character in this book is an idea; it's Murakami, guys!). On this mission, Amada's painting "Killing Commendatore" proves to be the key not only to the old painter's hidden past in Vienna 1938, but also to finding the young girl and to deepening the narrator's understanding of the nature of art.
In this second part, it becomes clear that Murakami intended his book to be a meditation on art - we shape our reality by how we connect the dots, and we can create reality by believing in our ideas. Murakami makes this point with his typical brand of magical realism, and he always leaves room for interpretation regarding what is really going on - the reader has the space to follow his own ideas inside the text. Just like the painting "Killing Commendatore" holds a different meaning depending on who is looking at it, the idea (as a character in the book) also takes on different forms - and in this volume gets help from a metaphor (yes, also as a character in the book).
"Killing Commendatore" is clearly one of those books that deserve several readings, because there is so much open space that the reader can contemplate - that's one of the qualities I love about Murakami, he just doesn't explain himself in his texts and trusts his readers to go along with him. Accordingly, it was pretty funny to read (German) newspaper reviews about the book: Most of them attempt to describe the story (which is borderline impossible), but they rarely attempt to pin down the core of the text - which does not mean that this core doesn't exist, on the contrary. You just need to find your own core.
One particularly well-known critic, Denis Scheck, stated that he was always sceptical when people suggested that Murakami deserves the Nobel, but that this book changed his mind. I understand what Scheck means. Now read it and trust your own ideas, because "(t)he Commendatore does really exist. (...) You should believe that."
In this second part, it becomes clear that Murakami intended his book to be a meditation on art - we shape our reality by how we connect the dots, and we can create reality by believing in our ideas. Murakami makes this point with his typical brand of magical realism, and he always leaves room for interpretation regarding what is really going on - the reader has the space to follow his own ideas inside the text. Just like the painting "Killing Commendatore" holds a different meaning depending on who is looking at it, the idea (as a character in the book) also takes on different forms - and in this volume gets help from a metaphor (yes, also as a character in the book).
"Killing Commendatore" is clearly one of those books that deserve several readings, because there is so much open space that the reader can contemplate - that's one of the qualities I love about Murakami, he just doesn't explain himself in his texts and trusts his readers to go along with him. Accordingly, it was pretty funny to read (German) newspaper reviews about the book: Most of them attempt to describe the story (which is borderline impossible), but they rarely attempt to pin down the core of the text - which does not mean that this core doesn't exist, on the contrary. You just need to find your own core.
One particularly well-known critic, Denis Scheck, stated that he was always sceptical when people suggested that Murakami deserves the Nobel, but that this book changed his mind. I understand what Scheck means. Now read it and trust your own ideas, because "(t)he Commendatore does really exist. (...) You should believe that."
February 12, 2021
هكذا كان يجب أن يكتب موراكامي!
يمكنني القول بأن هذا العمل كان أروع أعمال موراكامي التي قرأت، الكثير من الأمور التي أخلت بأعماله السابقة قام بمعالجتها هنا. بل وقدم عملاً مبهراً وفاتناً كرواية "مقتل الكومنداتور".
بالنسبة لي، أتعامل مع موراكامي كمحطة استراحة ساحرة بين القراءات. إن لأعماله ميزة الخفة والحلم والحالة الرتيبة -التي تشبهني إلى حدٍّ ما-.
دائماً ما تشعرني قراءته أنني في منطقة الراحة الخاصة بي Comfort Zone
في أعماله السابقة كنت أرى موراكامي يحاول الكتابة عن المُعاش واليومي بطريقة هادئة، ثم يلج لعوالمه السريالية بسرعة؛ كما حدث في "كافكا على الشاطئ". لقد بدا ذاك العمل مكركباً ضعيفاً، ونهايته كانت أشبه بلفافة الخبز الفارغة. لم يأخذ موراكامي وقته في الكتابة والوصف، -ليس كما فعل في "مقتل الكومنداتور" على الأقل-
هذا العمل؛ "مقتل الكومنداتور" هو تحفة موراكامي حقاً! عمل ناضج لدرجة مثيرة للاعجاب، لا إسهاب مُمل ولا اختصار مُقل، يتواصل العمل معك طوال صفحاته. أيضاً، كان العمل غارقاً في الفن -يا لها من لذة!- يصف فيه حالات الرّسام في التّوحّد مع لوحاته ومسيرة تفكيره قبل رسم اللوحة، وطريقة تعاطيه مع العالم من حوله. الكثير من اللذة والعبقرية كانت تحوف ما كتبه موراكامي على لسان الفنان.
مراوحة الشخصية بين حقيقية الفكرة ووهم المجاز، بين وضوح الذاكرة وغياب الواقع، كانت أشبه بالطفو في مناطق معدومة الحس، لاتدري ماهو الحقيقي، وماهو المتخيل.
أروع ما في هذا العمل أنني كنت أغيب عن العالم الواقعي أثناء قراءته، فكنت إذا أغلقت الكتاب أحسست بأنني طيف في هذا الواقع، أو ربما "فكرة" عابرة لأحدهم.
استمتعت تماماً بهذا العمل.
شكراً دار الآداب، وشكراً للمترجم ميسرة عفيفي.
يمكنني القول بأن هذا العمل كان أروع أعمال موراكامي التي قرأت، الكثير من الأمور التي أخلت بأعماله السابقة قام بمعالجتها هنا. بل وقدم عملاً مبهراً وفاتناً كرواية "مقتل الكومنداتور".
بالنسبة لي، أتعامل مع موراكامي كمحطة استراحة ساحرة بين القراءات. إن لأعماله ميزة الخفة والحلم والحالة الرتيبة -التي تشبهني إلى حدٍّ ما-.
دائماً ما تشعرني قراءته أنني في منطقة الراحة الخاصة بي Comfort Zone
في أعماله السابقة كنت أرى موراكامي يحاول الكتابة عن المُعاش واليومي بطريقة هادئة، ثم يلج لعوالمه السريالية بسرعة؛ كما حدث في "كافكا على الشاطئ". لقد بدا ذاك العمل مكركباً ضعيفاً، ونهايته كانت أشبه بلفافة الخبز الفارغة. لم يأخذ موراكامي وقته في الكتابة والوصف، -ليس كما فعل في "مقتل الكومنداتور" على الأقل-
هذا العمل؛ "مقتل الكومنداتور" هو تحفة موراكامي حقاً! عمل ناضج لدرجة مثيرة للاعجاب، لا إسهاب مُمل ولا اختصار مُقل، يتواصل العمل معك طوال صفحاته. أيضاً، كان العمل غارقاً في الفن -يا لها من لذة!- يصف فيه حالات الرّسام في التّوحّد مع لوحاته ومسيرة تفكيره قبل رسم اللوحة، وطريقة تعاطيه مع العالم من حوله. الكثير من اللذة والعبقرية كانت تحوف ما كتبه موراكامي على لسان الفنان.
مراوحة الشخصية بين حقيقية الفكرة ووهم المجاز، بين وضوح الذاكرة وغياب الواقع، كانت أشبه بالطفو في مناطق معدومة الحس، لاتدري ماهو الحقيقي، وماهو المتخيل.
أروع ما في هذا العمل أنني كنت أغيب عن العالم الواقعي أثناء قراءته، فكنت إذا أغلقت الكتاب أحسست بأنني طيف في هذا الواقع، أو ربما "فكرة" عابرة لأحدهم.
استمتعت تماماً بهذا العمل.
شكراً دار الآداب، وشكراً للمترجم ميسرة عفيفي.
October 23, 2020
في بعض الأحيان لا يتعلق الأمر بالكتب التي نستمتع بقراءتها أو المؤلف العظيم البارع، ولكن الكتب القادرة على لمسنا بعمق، أو المؤلف الذي يفهمنا بشكل أفضل من عائلتنا وأصدقائنا؛
مؤلف واحد فقط في هذا العالم يفهمني وهو موراكامي. وماذا عنك، من هو الكاتب الذي يفهمك؟
أحببت كافكا على الشاطئ أكثر، ولكن هذا كتاب رائع أيضًا. موراكامي لا يخيب ظني أبدا!
Displaying 1 - 30 of 1,541 reviews