What do you think?
Rate this book
Avedon Advertising: A Photographic History
The first survey of Richard Avedon’s influential advertising work
Richard Avedon was one of the most sought-after and influential advertising photographers in America from the 1940s to the beginning of the 21st century, creating work that exemplified Madison Avenue at the height of its influence in world culture. Working with a talented cadre of models, copy writers, and art directors, Avedon made images that enticed consumers to embrace the new, especially in the areas of fashion and beauty, with campaigns for Revlon, Chanel, Calvin Klein, Dior, and Versace, among many others. Avedon Advertising tells this story, reproducing memorable ads that range from the buoyant 1940s and 1950s, when post-war prosperity opened up new experiences to consumers; through the explosive ’60s; and into the era defined by celebrity culture and global brand awareness.
Richard Avedon was one of the most sought-after and influential advertising photographers in America from the 1940s to the beginning of the 21st century, creating work that exemplified Madison Avenue at the height of its influence in world culture. Working with a talented cadre of models, copy writers, and art directors, Avedon made images that enticed consumers to embrace the new, especially in the areas of fashion and beauty, with campaigns for Revlon, Chanel, Calvin Klein, Dior, and Versace, among many others. Avedon Advertising tells this story, reproducing memorable ads that range from the buoyant 1940s and 1950s, when post-war prosperity opened up new experiences to consumers; through the explosive ’60s; and into the era defined by celebrity culture and global brand awareness.
- GenresPhotography
352 pages, Hardcover
Published October 8, 2019
1 person is currently reading
18 people want to read
About the author
Richard Avedon
191 books46 followersPeople note fashion photography and stark portraits of Richard Avedon, an American.
Richard Avedon captured ideals of celebrity and beauty in the 20th and early 21st centuries to helped to establish a contemporary art form. Avedon developed a distinct, iconic style. While his contemporaries focused on single moments or composed formal images, his lighting and minimalist white backdrops drew the viewer to the intimate, emotive power of the expression of the subject.
Richard Avedon studied philosophy at Columbia University, New York, and served in the department of the merchant marines of the United States before studying with Alexey Brodovitch at the New School for Social Research.
From 1945, he worked and revolutionized the craft even as he honed his aesthetic to 1965. He worked in magazines from Harper's Bazaar and Vogue to Life and Look. Later, he moved into journalism and the art world. His subjects included pop stars, models, musicians, writers, artists, workers, political activists, soldiers, victims of Vietnam War, politicians, and his family.
Curator Paul Roth observes: “In an Avedon portrait, the face maps an intersection: It is a place where the world outside the photograph meets the world inside the mind.”
The Metropolitan Museum of Art in New York presented solo exhibitions in 1978 and 2002. The Whitney Museum of Art in New York in 1994 mounted major retrospective. The Louisiana Museum of Modern Art, Humblebaek, Denmark, mounted his works in 2007, and the exhibit traveled to Milan, Paris, Berlin, Amsterdam, and San Francisco through 2009.
Richard Avedon captured ideals of celebrity and beauty in the 20th and early 21st centuries to helped to establish a contemporary art form. Avedon developed a distinct, iconic style. While his contemporaries focused on single moments or composed formal images, his lighting and minimalist white backdrops drew the viewer to the intimate, emotive power of the expression of the subject.
Richard Avedon studied philosophy at Columbia University, New York, and served in the department of the merchant marines of the United States before studying with Alexey Brodovitch at the New School for Social Research.
From 1945, he worked and revolutionized the craft even as he honed his aesthetic to 1965. He worked in magazines from Harper's Bazaar and Vogue to Life and Look. Later, he moved into journalism and the art world. His subjects included pop stars, models, musicians, writers, artists, workers, political activists, soldiers, victims of Vietnam War, politicians, and his family.
Curator Paul Roth observes: “In an Avedon portrait, the face maps an intersection: It is a place where the world outside the photograph meets the world inside the mind.”
The Metropolitan Museum of Art in New York presented solo exhibitions in 1978 and 2002. The Whitney Museum of Art in New York in 1994 mounted major retrospective. The Louisiana Museum of Modern Art, Humblebaek, Denmark, mounted his works in 2007, and the exhibit traveled to Milan, Paris, Berlin, Amsterdam, and San Francisco through 2009.
Ratings & Reviews
Friends & Following
Create a free account to discover what your friends think of this book!
Community Reviews
Displaying 1 of 1 review
December 3, 2025
«Реклама Аведона» – це не книга, а справжній витвір мистецтва Впевнена, що більшість з вас хоча б раз у своєму житті бачили роботи Річарда Аведона. Ви могли не знати, що він автор цих фото у рекламних кампаніях, але 100% впізнаєте якусь з них.
Читаючи цю книгу та переглядаючи фото, які він зробив, я відчувала себе так, ніби відвідала виставку його робіт у музеї. Я розглядала кожну сторінку, читала підписи до фото, а також насолоджувалася візуальною красою, яку побачив автор.
Книга поділена на розділи відповідно до десятиліть його творчості + після кожного опису про цей час, йдуть приклади зйомок, яких тут понад 300. Деякі з них вперше публікуються, тому це велика честь й чудова можливість познайомитися із роботами автора.
Завдяки цій книзі можна побачити, як змінювалася мода та рекламна індустрія у ХХ столітті. І неймовірним є те, що Річард Аведон завжди залишався актуальним й знаходив мову не лише з власниками брендів й журналів, але й моделлями.
Одиним із цікавих фактів є те, що з косметичною компанією Revlon, фотограф працював сорок п'ять років. Ви тільки уявіть собі, скільки краси він створив за весь цей час і це лише для одного бренду!
Вважаю, що «Реклама Аведона» – це справжній скарб. І дуже радію, що маю цю книгу у своїй колекції.
• З 1944 року й аж до своєї смерті у 2004-му Річард Аведон щороку працював над рекламними кампаніями.
• Аведон усвідомлював, що сила емоції є фундаментальною частиною процесу ухвалення людиною рішень, і тому, знімаючи фешн-кампанії в студії, як-от для Jun Ropé, чи мрійливу Брук Шилдс для зубної пасти Colgate рік по тому, він завжди прагнув прямого емоційного контакту не лише між моделлю та фотографом, а й між моделлю та глядачем.
• З-поміж усього доробку Аведона саме реклама висвітлює чіткість його стилю, адаптивність і тяжіння до саморефлексії, а також підтвержує місце фотографа в американській культурі.
• Рекламу мають цитувати. Якщо реклама не відгукнеться аудиторії і про неї не говоритимуть на ток-шоу, я зазнав поразки. – Річард Аведон
Видавництво: ArtHuss
Більше відгуків на книги за тегом #ВіраЧитає ❤️
Читаючи цю книгу та переглядаючи фото, які він зробив, я відчувала себе так, ніби відвідала виставку його робіт у музеї. Я розглядала кожну сторінку, читала підписи до фото, а також насолоджувалася візуальною красою, яку побачив автор.
Книга поділена на розділи відповідно до десятиліть його творчості + після кожного опису про цей час, йдуть приклади зйомок, яких тут понад 300. Деякі з них вперше публікуються, тому це велика честь й чудова можливість познайомитися із роботами автора.
Завдяки цій книзі можна побачити, як змінювалася мода та рекламна індустрія у ХХ столітті. І неймовірним є те, що Річард Аведон завжди залишався актуальним й знаходив мову не лише з власниками брендів й журналів, але й моделлями.
Одиним із цікавих фактів є те, що з косметичною компанією Revlon, фотограф працював сорок п'ять років. Ви тільки уявіть собі, скільки краси він створив за весь цей час і це лише для одного бренду!
Вважаю, що «Реклама Аведона» – це справжній скарб. І дуже радію, що маю цю книгу у своїй колекції.
• З 1944 року й аж до своєї смерті у 2004-му Річард Аведон щороку працював над рекламними кампаніями.
• Аведон усвідомлював, що сила емоції є фундаментальною частиною процесу ухвалення людиною рішень, і тому, знімаючи фешн-кампанії в студії, як-от для Jun Ropé, чи мрійливу Брук Шилдс для зубної пасти Colgate рік по тому, він завжди прагнув прямого емоційного контакту не лише між моделлю та фотографом, а й між моделлю та глядачем.
• З-поміж усього доробку Аведона саме реклама висвітлює чіткість його стилю, адаптивність і тяжіння до саморефлексії, а також підтвержує місце фотографа в американській культурі.
• Рекламу мають цитувати. Якщо реклама не відгукнеться аудиторії і про неї не говоритимуть на ток-шоу, я зазнав поразки. – Річард Аведон
Видавництво: ArtHuss
Більше відгуків на книги за тегом #ВіраЧитає ❤️
Displaying 1 of 1 review