En 1932 Luis Buñuel rodó en Extremadura su tercer trabajo como director, Las Hurdes, tierra sin pan, una de las películas malditas de su filmografía y documental pionero en nuestro país.
Fermín Solis retrata, en esta magnífica novela gráfica, un momento decisivo en la vida de Buñuel y quizá de todo un gran creador: el dilema entre cultivar el arte por el arte o servirse de él para transformar la realidad.
Año 1932, Buñuel viaja a las Hurdes (Extremadura) con la intención de rodar un documental que deje al descubierto la minería que rodea a sus habitantes y la hipocresía de la España de la época. En mi opinión, refleja bastante bien la personalidad de Luis Buñuel. Claro ejemplo de artista surrealista: burgués que se dedica a criticar a la clase burguesa. Curiosamente él también era un claro ejemplo de hipócrita. Disfraza la finalidad del documental diciendo que lo hace para ayudar a esa gente, y no digo que en cierto modo esa no fuese su intención, pero lo que está claro es que no era ni de lejos su intención principal, ni mucho menos la forma. Recomendable. Aunque si tengo que ponerle una pega diría que le faltan más páginas para ser una obra redonda.
No soy un gran aficionado a las novelas gráficas...mi esposa me regaló tres y...voilá! ésta es la segunda que leo. A diferencia de la primera que leí, ésta es original, no una adaptación de una novela "convencional". Tengo que decir que me ha gustado, tanto el tema como el desarrollo y los dibujos...realmente estoy deseando ver la película basada en ella.
En este cómic conocemos el germen del famoso documental Las Hurdes Tierra sin Pan, de su proceso de grabación y de las contradicciones de Buñuel. Es sin duda una buena manera para pensar un rato sobre si la manipulación de los medios de comunicación buscando el lado más miserable del ser humano justifica el fin buscado (por muy loable que sea).
Un cómic muy interesante para conocer el carácter díficil y contradictorio de Buñuel, y su relación con su obra cinematográfica y su tiempo. Contiene los primeros bocetos que se realizaron de las ilustraciones, apuntes y notas históricas sobre los protagonistas que enriquecen la edición. No está mal para acercarse a un personaje con tantas caras.
¡Me ha encantado este cómic! Hace unos años vi el corto animado en la Sala Berlanga y tras toparme con el cómic supe que tenía que leerlo. Menudo acierto. “Buñuel en el laberinto de las tortugas” nos sitúa en pleno rodaje del polémico documental sobre Las Hurdes realizado en 1932. En aquel paisaje desértico, empobrecido y extraño donde parece que el tiempo se detiene y la muerte es ciudadana permanente, en aquel laberinto de tortugas, el cineasta aragonés vio la oportunidad perfecta para hacer llegar a los españoles la precaria situación de algunos pueblos y remover conciencias para conseguir cambios. No sin falto de polémica por sus métodos para conseguir imágenes impactantes y por la introducción de la metaficción documental, lo cierto es que el film supuso un antes y después en la carrera del creador y de la Historia del Documental. El cómic, que incluye extras y bocetos iniciales, nos acerca la figura del cineasta como creador, su obsesión por la perfección, la violencia social y lo grotesco, su personalidad desbordante, su tozudez y su vocación. Recomiendo el cómic a todos aquellos fans del cineasta, a quienes quieran sumergirse en su mundo tan original y a quienes quieran deleitarse con los dibujos y las anécdotas de un rodaje plagado de aventuras, muerte, ensoñaciones y dificultades.
Ay pero qué chulote. El ambiente no puede ser más curioso pero es que la historia está muy bien construida y contada. Encima el autor se apellida Solís! Viva Solís!
Preciosidad de novela gráfica, bien documentada y magníficamente dibujada pero que peca de un desarrollo bastante atropellado. Los echos se suceden unos detrás de otro, sin margen para la reflexión de los personajes, y de los lectores. Se lee de una tajada, se disfruta, pero deja la sensación que con 100 páginas más, y unos desarrollos de los personajes y los conflictos más elaborados hubiese sido una gran obra. Por esta vez, y sin que sirva de precedente, la película de dibujos animados es más completa que la obra en que se basa.
Mi mirada sobre Buñuel está sesgada porque no conozco mucho al cineasta ni los libros que se han escrito sobre él. Le he visto unas tres o cuatro películas y es todo. Si tuviera que centrarme solo en el Buñuel presentado en este comic, bueno, no sería un tipo muy de mi agrado. Calificado por él mismo como parte de una aristocracia intelectual, Bueñuel está harto del París bohemio y busca realizar un nuevo filme que ponga en evidencia a la clase burguesa (en la que vive muy a gusto, por cierto) y decide ir a rodar un documental a un pueblo miserable llamado Las Hurdes. Cuando Buñuel y su equipo llegan descubren que la palabra miserable es poco para la terrible realidad del pueblo: gente sobreviviendo en un ambiente degradado e inhumano. La visión de Buñuel sobre su propio documental me pareció solo una pose de un burgués que busca jugar a no serlo. Este documental fue el último trabajo de Buñuel en mucho tiempo, hasta que llegó a México y creo que si debió haberle impresionado mucho todo lo que vivió porque aunque en el comic justifica ciertas cosas como "revolucionarias" en realidad no eran más que posturas obligadas de esa pobre gente por vivir en la miseria. Los trabajos de Buñuel en México como "Los Olvidados" o "Viridiana" (que creo se filmó en España, así que no me crean mucho) son una denuncia contra la miseria y la pobreza, que como un cáncer, va invadiendo a la sociedad y que no se trata de ninguna "virtud" como se ha intentado interpretar por muchos. El comic me gustó, en lo particular. Espero pronto ver la película basada en esta novela gráfica y el documental de Buñuel.
Leo ahora esta novela gráfica que regalé a mi marido el año pasado. Original; una historia bien documentada que me da ganas de ver el documental "Las Hurdes, tierra sin pan" de Buñuel, como también la película animada basada en la novela gráfica; dibujos únicos que no solo quieren ser "bonitos". Tengo que estar de acuerdo con otro lector : me habría gustado un desarrollo más en profundidad de la historia y personajes. Es interesante ver los primeros bocetos pero a la vez sorprende (porque significa que ya había terminado la novela gráfica).
I really adore the art style of this graphic novel. I wasn't aware of the existence of Bunuel before this and even though the discussions were very abstract, I imagine they were like that in reality, so pretty good. I am happy that now I have found great movie recommendations. Would recommend
The book follows Luis Buñuel during the filming of 'Las Hurdes. Terre sans pain'. If you have seen the film, it is easy to recognise many an image from it, so the authors have done their homework. They also show a very real Buñuel, unfriendly, stubborn...
Luís Buñuel é um dos mais conhecidos surrealistas e cineastas do século XX e, como outros da sua geração, a sua figura está envolvida numa mística difícil de ultrapassar. Em 1932, desencantado com o movimento surrealista e frustrado por ser constantemente mal interpretado, decide fazer um documentário sobre as condições de vida em Las Hurdes, uma região da Estremadura Espanhola. Esta bd de Fermín Solís acompanha o percurso de Buñuel do planeamento à concretização do documentário. Solís aproveita este momento relativamente curto da vida de Buñuel para explorar as suas motivações e inspirações e, através do recurso a sonhos e alucinações, permite-nos também ter uma noção da sua biografia restante. O enredo é algo linear, seguimos Buñuel e a sua equipa na rodagem do documentário e, como eles, somos confrontados com a extrema pobreza dos hurdanos, mas, ao contrário do leitor, Buñuel, filho de famílias ricas e de reputação boémia, revela uma compreensão perfeita da situação. Esta discrepância entre atitudes dificulta simpatizar com a personagem principal, até que ponto esta compreensão não é ilusão dele? Mais, é com este mesmo à-vontade e naturalidade que enfrenta, nos sonhos e alucinações já referidos, arquétipos poderosos que fariam estremecer o comum dos mortais. Portanto, se calhar não é uma personagem com quem seja possível simpatizar, no significado etimológico da palavra. O desenho de Solís é competente e faz lembrar o traço de Christophe Blain mas fica a perder com esta comparação. A opção pelo preto e branco pode querer espelhar a película de Buñuel mas, fica a sugestão, se se tivesse escolhido o uso de cores (em Paris) intercalado com o preto e branco (nas Hurdes) ajudaria a criar maior contraste visual e temático. Resumindo, Buñuel en el laberinto de las tortugas aproveita um momento específico na vida de Buñuel para interpretá-lo como personagem na sua própria vida. É uma leitura rápida que, sinceramente, não teve muito impacto em mim como leitor. Contudo, atiça a curiosidade em relação à figura de Buñuel e à sua obra e, neste sentido, é muito eficaz. Já agora, o título do livro refere-se às ruas que muitas vezes não davam a lado nenhum, como um labirinto, e às casas da aldeia retratada no documentário, cujos telhados faziam lembrar carapaças de tartarugas.
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Esta novela gráfica está inspirada en la grabación de una película-documental de Luis Buñuel: «Las Hurdes, tierra sin pan». A su vez, este libro también inspiró la película que lleva el mismo nombre y que recientemente fue ganadora de un Goya a «Mejor película de animación»
El año pasado tuve la oportunidad de visitar muchas de las localizaciones que aparecen y que conforman Las Hurdes, y he de decir que fue un viaje que me impactó mucho. Así que cuando vi que este libro estaba en el estante de novedades de la biblioteca de mi pueblo no pude dejarlo allí. Fermín Solis se encarga de retratar cómo fueron esos intensos días de grabación, y las dudas y temores que le surgieron a Buñuel y sus compañeros de rodaje mientras buscaban la manera de mostrar la realidad tan dura y cruel que asolaba a estos pueblos del norte de Cáceres. Además, viene con contenido extra, como las páginas de la primera versión y algunos apuntes que el autor fue tomando durante la creación de la obra (esto lo agradezco mucho, y es que me encanta ver cómo van surgiendo las ideas y cómo todo va tomando forma). Ha sido una lectura diferente y que he disfrutado mucho, y es que no suelo consumir novela gráfica, pero este libro me ha despertado el gusanillo y ahora tengo ganas de seguir descubriendo este género.
No sé si conocéis el documental o la película, pero de no hacerlo os recomiendo mucho su visionado, así como la lectura de este libro. Podéis empezar viendo el documental original de Buñuel, que encontraréis fácilmente en Youtube, y después leer la novela y ver la película de animación. Yo reconozco que la película me gustó algo más que el libro, y es que me parece más completa, aunque claro, hay que tener en cuenta que un libro te puede limitar algo más en cuanto a extensión.
Good grief. My rating is for, of course, as it should be, the quality of the writing and art. I do mean four stars. This was well-done.
But if this story is in anyway accurate of this guy, I'm not led into a state of appreciation for his work, or his attitude. He floats around giving lip service to the plight of the poor, and it's SO head-in-the-clouds and patronizing and, dare I say, pretentious. Even worse, he was one of those film "pioneers" who killed animals for the sake of his art and made excuses for it. At least in this telling another character questions the morality of such behavior, but this gets swept aside. Miss me with the "boy what a quirky artist." He was a jerk, and he committed violence in the making of his art.
Fermin Solis shows us such a brilliant caráter of the great Luis Buñuel. His worries, his restlessnesses... Already it is not a question of being a comedian, of entertaining... now the important thing is to transmit the ideal some.
Fermin Solis nos muestra el caráter tan genial del gran Luis Buñuel. Sus preocupaciones, sus inquietudes,... Ya no se trata de ser comico, de divertir,... ahora lo importante es transmitir unos ideales.
Buñuel en el laberinto de las tortugas (Buñuel nel labirinto delle tartarughe) è un libro illustrato (o fumetto, o graphic novel) di Fermín Solís. E, come suggerisce il titolo, ha come protagonista il cineasta Luis Buñuel, che mi vergogno di ammettere di non conoscere praticamente per niente. Certo, ho visto la scena più famosa di Un chien andalou (Un cane andaluso), cortometraggio del 1929, quella in cui si vede un occhio tagliato, ma poco di più.
In due parole, Luis Buñuel Portolés (nato in Spagna, a Teruel, il 22 febbraio 1900 e morto a Città del Messico il 29 luglio 1983) è stato un regista spagnolo naturalizzato messicano, anche perché date le sue idee politiche si dovette tenere lontano dalla Spagna franchista. È considerato uno dei più grandi e influenti cineasti di tutti i tempi, e speo che la lettura di questo libro mi porti adesso a scoprire qualcosa del suo cinema che, come detto sopra, non conosco.
Di che tratta il libro? Del breve periodo della vita del regista in cui ideò e realizzò il documentario Las Hurdes – Tierra sin pan (per l’Italia: Terra senza pane – che potete vedere in tutti i suoi 30 minuti su YouTube), nel 1932. Nel primo capitolo lo troviamo a Parigi insieme all’amico Ramón Acín a discutere di surrealismo e di rivoluzione, e poi eccoli entrambi in Extremadura a girare questo durissimo documentario per mettere in luce le condizioni di estrema povertà in cui viveva la popolazione spagnola di quelle parti.
Nella parte principale del fumetto vediamo praticamente il dietro le quinte del documentario, con Luis, Ramón, e i colleghi ed amici Eli Lotar e Pierre Unik che parlano (a stento!) con gli abitanti di Las Hurdes e girano le varie scene in condizioni meno che ideali (il luogo è inospitale e la gente era loro ostile).
Non mancano dei momenti più surreali, come per esempio quando a Buñuel appare la Vergine, o come quando si mette a parlare con ipotetiche giraffe e tartarughe giganti, che servono a farci comprendere un po’ la personalità del regista spagnolo. Invece i dialoghi con l’amico Acín ci rivelano il contesto storico e le motivazioni che spinsero Buñuel ad aderire al movimento surrealista di inizio secolo. Si evince dal libro che l’obiettivo era scandalizzare per sovvertire l’ordine costituito, ed arrivare alla rivoluzione (ma loro stessi erano consapevoli di vivere come dei veri borghesi, non certo come proletari).
Anche Las Hurdes sembra nascere con la stessa motivazione: un governo che permetteva ai suoi cittadini di vivere nelle pessime condizioni degli abitanti di quel villaggio meritava solamente di essere destituito. La qual cosa avvenne pure, tra il 1936 e il 1939, ma per eventi che Buñuel di sicuro non approvò, non simpatizzando affatto con falangisti e fascisti. Di fatto arriva come un pugno allo stomaco la pagina finale in cui Fermín Solís ci informa della sorte di Acín (fucilato insieme alla moglie dai fascisti nel 1936) e di Unik (deportato dai nazisti e morto nel 1945 sotto una valanga in Slovacchia dopo essere fuggito da un campo di concentramento).
Lungi dall’essere diventato un esperto sul tema Buñuel, dopo questa lettura ho almeno un’idea su cosa facesse all’inizio della sua carriera (Las Hurdes fu la sua terza opera, e tornò a dirigere un film soltanto 15 anni dopo) e in che circoli si muovesse (conobbe artisti dei più famosi come, tra gli altri, Max Ernst e Salvador Dalí, anche se con quest’ultimo non ebbe un rapporto idilliaco, cosa che si evince anche da un dialogo in questo libro).
Ho trovato la narrazione di Solís molto efficace, capace di far capire contesto e personaggi senza alcuna pesantezza. Forse i suoi disegni potrebbero non piacere a tutti, perché ha uno stile molto particolare che personalmente trovo si adatti molto bene al tipo di storia raccontata qui.
Not all of Fermin Solis's artwork is pretty to look at, or rather he just favors the garish and having caricatures like out of something closer to a grungy Adult Swim cartoon. Some of the designs like the talking/walking clock or even the one Turtle near the end (I'd assume why this is called that in the first place), are childish.
But I enjoyed this very much if nothing else because you rarely get to see such a brazen iconoclast like the master Don Luis Buñuel in a form like a comic book, and to center it on the production of his amazing short documentary Las Hurdes (aka Land Without Bread) is bold. Moreover, Solis makes clear that Buñuel's modus operandi wasn't to make a straightforward document of these people, but to infuse his ideas of surrealism to confront the people watching: these people may have some peace, but they're forced to live in squalor and a kind of chaos.
It's a fun story told with entertainment that you can read quickly, and I'd be curious how it appeals to newcomers to Bunuels work (there are many references I got, largely from his memoir).
Interesante en la medida en que plantea cuestiones morales incómodas para el lector y refleja la miseria y a sus personajes sin filtros ni misericordia. El trazo es muy personal, oscuro y sencillo al mismo tiempo, estéticamente bonito en conjunto. En el segundo capítulo hay un diálogo maravilloso sobre el arte, la creación, el surrealismo; el contexto de Buñuel y Acín. Una novela gráfica muy potente
Es difícil de puntuar porque es difícil separar la historia del personaje real. Buñuel cae muy mal, también en este libro. Pero imagino que eso es un punto a favor del autor, que ha sabido retratarlo fielmente. Aunque sabiendo que se dedicaba a matar animales para encontrar la toma perfecta, no me han dado muchas ganas de ver Las Hurdes, tierra sin pan...
Me ha gustado mucho el estilo, pero, en cuanto a la historia en sí, me transmitió la sensación de que estaba inacabada. Con un desarrollo mayor de la trama hubiera resultado una mejor novela gráfica. Es una lástima, porque tiene un buen comienzo esbozando la personalidad de Buñuel y el ambiente en el que se movió y después explorando las circunstancias de creación de "Las Hurdes".
I knew nothing about any of this, and if the book is to be believed, well, now I’m very well informed. It took a little bit to get goïng and figure out the tone, but it settled into a groove. It danced around near some big ideas, but I didn’t absorb them myself, and it hasn’t increased my interest in the artist or the movie. I did find the drawing/storytelling engaging.
Desafortunadamente no pude conectar del todo con el arte de Fermín, el manejo de la paleta de colores me parece atinado pero los trazos no me atrapan. Por otro lado la historia se siente que acaba de tajo; apresurada.
Una obra para adentrarse a la cabeza de Buñuel, pero el tipo de persona que era en este momento de su vida me deja muy inquieto, me hace repensar sus trabajos como Los Olvidados.
Igual iba con otras expectativas, pero si al final el resumen es que una persona burguesa que intenta retratar la pobreza termina haciendo un chiste, tampoco está mal, ¿no? Aunque creía que hablaría sobre sus conflictos a la hora de crear, sus dilemas, y nada. Termina siendo un chiste.