What do you think?
Rate this book
Manzaralar
“Bazen bir manzara orada yaşayanların hayatları için bir dekordan ziyade ardında mücadelelerinin, başarılarının ve kazalarının vuku bulduğu bir perde gibidir. Orada yaşayanlarla birlikte perdenin ardında olanlar için köşe taşları artık yalnızca coğrafi değildir, aynı zamanda biyografik ve kişiseldir.”
Berger’ın tüm yapıtı yeniden hayal etmeye, farklı biçimlerde görmeye bir davet niteliğinde. Yazı yazmak Berger için her zaman “devrimci” bir eylem olmuştur. Berger’ın düşüncesini şekillendiren bireylerden –demek yoldaşlardan– söz eden yazıları bir araya getiriyor Portreler’in kardeşi Manzaralar: Antal, Raphael, Brecht, Barthes, Benjamin. Yanı sıra haritalar, patikalar, mekânlar, köyler, kasabalar, kentler, tarihsel zamanlar. Özetle bir “hikâye anlatıcısı”nı oluşturan, var eden şeyler.
Berger’ın tüm yapıtı yeniden hayal etmeye, farklı biçimlerde görmeye bir davet niteliğinde. Yazı yazmak Berger için her zaman “devrimci” bir eylem olmuştur. Berger’ın düşüncesini şekillendiren bireylerden –demek yoldaşlardan– söz eden yazıları bir araya getiriyor Portreler’in kardeşi Manzaralar: Antal, Raphael, Brecht, Barthes, Benjamin. Yanı sıra haritalar, patikalar, mekânlar, köyler, kasabalar, kentler, tarihsel zamanlar. Özetle bir “hikâye anlatıcısı”nı oluşturan, var eden şeyler.
264 pages, Paperback
First published October 25, 2016
144 people are currently reading
1907 people want to read
About the author
John Berger
241 books2,618 followersJohn Peter Berger was an English art critic, novelist, painter and author. His novel G. won the 1972 Booker Prize, and his essay on art criticism Ways of Seeing, written as an accompaniment to a BBC series, is often used as a college text.
Later he was self exiled to continental Europe, living between the french Alps in summer and the suburbs of Paris in winter. Since then, his production has increased considerably, including a variety of genres, from novel to social essay, or poetry. One of the most common themes that appears on his books is the dialectics established between modernity and memory and loss,
Another of his most remarkable works has been the trilogy titled Into Their Labours, that includes the books Pig Earth (1979), Once In Europa (1983) Lilac And Flag (1990). With those books, Berger makes a meditation about the way of the peasant, that changes one poverty for another in the city. This theme is also observed in his novel King, but there his focus is more in the rural diaspora and the bitter side of the urban way of life.
Later he was self exiled to continental Europe, living between the french Alps in summer and the suburbs of Paris in winter. Since then, his production has increased considerably, including a variety of genres, from novel to social essay, or poetry. One of the most common themes that appears on his books is the dialectics established between modernity and memory and loss,
Another of his most remarkable works has been the trilogy titled Into Their Labours, that includes the books Pig Earth (1979), Once In Europa (1983) Lilac And Flag (1990). With those books, Berger makes a meditation about the way of the peasant, that changes one poverty for another in the city. This theme is also observed in his novel King, but there his focus is more in the rural diaspora and the bitter side of the urban way of life.
Ratings & Reviews
Friends & Following
Create a free account to discover what your friends think of this book!
Community Reviews
Displaying 1 - 30 of 48 reviews
June 17, 2020
Ağırlıklı olarak sanat üzerine yazılmış denemelerden oluşuyor Manzaralar. Bir önceki sanat yazılarınını içeren “Portreler” kitabını tamamlıyor. Bazı yazıları daha önce okuduğum kitaplarında da yer aldığından onları tekrar okudum bütünlük bozulmasın diye, örneğin ilk yazı Krakow bunlardan gibi.
Sanat, sanatçı, müzeler, sanat eleştirmenleri, küratörler, bienal üzerine düşüncelerini aktarıyor. Aslında Berger’in sırrı burada, çocuksu bir merakla soruyor, düşünüyor, düşündürtüyor. Bir türlü anla(ya)madığım “kübizm” hakkında en doyurucu yazıyı okuduğumu söyleyebilirim. Sanatta romantizm ve klasizm hakkında bilgiler vererek örneklerle farklılıklarını çok güzel anlatıyor.
Rosa Luxemburg için yazdığı yazı çok etkileyici, aynı şekilde ikinci kez okumama rağmen Ernst Fischer hakkındaki de. Günümüzde yağlıboya portre yapılmamasını, bunun yanısıra resim sanatında bir gerileme olup olmadığını sorguluyor. Üçlemesi “Onların Emeklerine” önsöz niteliğinde dünyada köylü ve köylülük olgusunu irdeliyor.
Entellektüel John Berger’i okumak isteyenlere önerilir.
Sanat, sanatçı, müzeler, sanat eleştirmenleri, küratörler, bienal üzerine düşüncelerini aktarıyor. Aslında Berger’in sırrı burada, çocuksu bir merakla soruyor, düşünüyor, düşündürtüyor. Bir türlü anla(ya)madığım “kübizm” hakkında en doyurucu yazıyı okuduğumu söyleyebilirim. Sanatta romantizm ve klasizm hakkında bilgiler vererek örneklerle farklılıklarını çok güzel anlatıyor.
Rosa Luxemburg için yazdığı yazı çok etkileyici, aynı şekilde ikinci kez okumama rağmen Ernst Fischer hakkındaki de. Günümüzde yağlıboya portre yapılmamasını, bunun yanısıra resim sanatında bir gerileme olup olmadığını sorguluyor. Üçlemesi “Onların Emeklerine” önsöz niteliğinde dünyada köylü ve köylülük olgusunu irdeliyor.
Entellektüel John Berger’i okumak isteyenlere önerilir.
August 9, 2021
Sanat üzerine sanatla yazılmış sosyal içerikli yazılar olarak tanımlamak isterim kitabı.
Yazıların çoğu başta resim olmak üzere sanatla ilişkilendirilmiw.Bahsettiği konuların tamamı hayata dair. Sosyal meseleler çoğu. Bunu yaparken kullandığı dil ise müthiş. Yani bilimsel konuları öyle sadelikle anlatmış ki herkesin anlayabileceği türden. Diğer yandan öyle kendine özgü bir dil kullanmış ki oldukça edebi.
Yazıların çoğu başta resim olmak üzere sanatla ilişkilendirilmiw.Bahsettiği konuların tamamı hayata dair. Sosyal meseleler çoğu. Bunu yaparken kullandığı dil ise müthiş. Yani bilimsel konuları öyle sadelikle anlatmış ki herkesin anlayabileceği türden. Diğer yandan öyle kendine özgü bir dil kullanmış ki oldukça edebi.
September 20, 2019
John Berger'den gözüm korkuyordu. Ne bilgisizlik ama! Okudukça okuyasım geldi; kendi sanatını, bakış açısını sanatlara, manzaralara, görünümlere, üretimlere bu kadar güzel, saf ve kolay anlaşılacak şekilde aktarmak büyük bir yetenek, eşsiz bir hafıza gerektiriyor. Hepsine sahip bir de üstüne en basit şekilde en zor konuları derinleştirebilme kabiliyeti. John Berger'e doyamadım, hemen efsanevi kitabı "Sanatta Direniş"e geçeceğim. Normalde kitapları, cümlelerin altını çizmeyi sevmem ama ciddi anlamda unutmak istemediğim (cümleyi geçtim) paragraflar var. Tavsiyedir. :)
April 30, 2020
“Ve bu yeryüzü macerasında, nasıl ve ne şekilde karşılaşırsak karşılaşalım, her güzellik daima bir istisnadır. Hep bir şeylere rağmen var olan'dır. Bizi etkilemesi de bundandır.”
5/5⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
Bir süredir her ayın okuma listesine bir sanat kitabı koyuyorum ve bu ayın kitabı da John Berger’ın kaleminden ilk defa okumuş olduğum Manzaralar kitabı oldu. Bu kitaba kadar okuduğum tüm sanat kitapları bol fotoğraf ve resim içeriyordu, bu kitap ise tamamen yazı üzerine sanat konusunu içerdiği için “ya içine giremezsem” diye tereddütlüyüm ama daha ilk bölümünden yazarın kaleminin samimiyetinin içine dalmış oldum. İkinci bölümünde edebiyatımızın ünlü yazarı Latife Tekin’le bir anısını anlatmasıyla kitabı daha büyük ilgiyle okumaya devam ettim. Manzaralar kitabında Berger’in sadece sanata dair eleştirilerini okumuyoruz. Hatta neredeyse kitabın büyük çoğunluğu hayatındaki önemli anları, sevdiği yazarları, ressamları ve hayata bakış açısından bölümlerle ilerliyor. Özellikle benim de çok sevdiğim Marquez gibi bir yazara değinmesi ve yine kendimden bir parça bulduğum Berger’in okuduğu kitapların hayatına büyük şeyler kattığını belirtmesi okurken bana büyük keyif verdi. Günümüz sanat kavramının ve açık arttırmalarının geldiği noktalara dair eleştirsel tavrı çok dikkatimi çekti. Kendisi dünya çapında bilinen bir sanat eleştirmeni olarak sadece Avrupa üzerinden değil, hem Ortadoğu hem de Türkiye üzerinden bilgili olması, Nazım Hikmet’e değinmesi beni okurken çok duygulandırdı.
Sanatsal olarak bakarsak birçok ressamın eserlerine dair anlatılarda bulunduğu kısımlar da vardı. Özellikle Kübizm hakkında anlattıkları inanılmaz ilgimi çekti. Daha önce okuduğum sanat kitaplarında hiç ilgimi çekmeyen bu sanat akımının günümüz mimarisinde nasıl bir zemini oluşturduğunu belirtmesi beni oldukça şaşırtıp bilgilendirdi. Birçok açıdan bana birçok şey katan gerçekten çok güzel bilgi dolu bir kitaptı. Sanat kitabı açısından önermem gerekirse bu kitabı okumadan önce sanat tarihine dair biraz altyapı gerektiğini söyleyebilirim. Bunun dışında yazarın diğer kitapları için sabırsızlanıyorum. Belgesel olarak çektiği bazı arşivler buldum, onları da kesinlikle izleyeceğim. Okumak isteyenlere benim yaptığım gibi zamana yayarak tadını çıkararak okumalarını öneririm. Keyifli okumalar dilerim..
5/5⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
Bir süredir her ayın okuma listesine bir sanat kitabı koyuyorum ve bu ayın kitabı da John Berger’ın kaleminden ilk defa okumuş olduğum Manzaralar kitabı oldu. Bu kitaba kadar okuduğum tüm sanat kitapları bol fotoğraf ve resim içeriyordu, bu kitap ise tamamen yazı üzerine sanat konusunu içerdiği için “ya içine giremezsem” diye tereddütlüyüm ama daha ilk bölümünden yazarın kaleminin samimiyetinin içine dalmış oldum. İkinci bölümünde edebiyatımızın ünlü yazarı Latife Tekin’le bir anısını anlatmasıyla kitabı daha büyük ilgiyle okumaya devam ettim. Manzaralar kitabında Berger’in sadece sanata dair eleştirilerini okumuyoruz. Hatta neredeyse kitabın büyük çoğunluğu hayatındaki önemli anları, sevdiği yazarları, ressamları ve hayata bakış açısından bölümlerle ilerliyor. Özellikle benim de çok sevdiğim Marquez gibi bir yazara değinmesi ve yine kendimden bir parça bulduğum Berger’in okuduğu kitapların hayatına büyük şeyler kattığını belirtmesi okurken bana büyük keyif verdi. Günümüz sanat kavramının ve açık arttırmalarının geldiği noktalara dair eleştirsel tavrı çok dikkatimi çekti. Kendisi dünya çapında bilinen bir sanat eleştirmeni olarak sadece Avrupa üzerinden değil, hem Ortadoğu hem de Türkiye üzerinden bilgili olması, Nazım Hikmet’e değinmesi beni okurken çok duygulandırdı.
Sanatsal olarak bakarsak birçok ressamın eserlerine dair anlatılarda bulunduğu kısımlar da vardı. Özellikle Kübizm hakkında anlattıkları inanılmaz ilgimi çekti. Daha önce okuduğum sanat kitaplarında hiç ilgimi çekmeyen bu sanat akımının günümüz mimarisinde nasıl bir zemini oluşturduğunu belirtmesi beni oldukça şaşırtıp bilgilendirdi. Birçok açıdan bana birçok şey katan gerçekten çok güzel bilgi dolu bir kitaptı. Sanat kitabı açısından önermem gerekirse bu kitabı okumadan önce sanat tarihine dair biraz altyapı gerektiğini söyleyebilirim. Bunun dışında yazarın diğer kitapları için sabırsızlanıyorum. Belgesel olarak çektiği bazı arşivler buldum, onları da kesinlikle izleyeceğim. Okumak isteyenlere benim yaptığım gibi zamana yayarak tadını çıkararak okumalarını öneririm. Keyifli okumalar dilerim..
November 5, 2016
This is a collection of essays by art critic, novelist, poet, and artist John Berger written over the past 60 plus years. However both the title and the cover art – a painting of a landscape – led me to think it would discuss landscapes. But I should have taken more note of this sentence in the blurb-‘Landscapes offers a tour of the history of art, but not as you know it.‘ It is definitely not art as I know it but it is a “landscape” of Berger’s thoughts on his life, on people and ideas that have influenced him, artists and authors that he liked and disliked, with very little in it about landscapes. There are essays on his life, people, ideology, philosophy and on art history and theory about the nature and meaning of art.
Having said that there are sections that I liked and enjoyed, such as the chapters on The Ideal Critic and the Fighting Critic and on Cubism. Knowing next to nothing about cubism and not liking the cubist paintings I have seen, I think I now understand what the artists were attempting, moving away from art that imitated nature to their representation of reality on a two dimensional plane to portray a more complex image of reality.
I am obviously not the target audience for this book!
Having said that there are sections that I liked and enjoyed, such as the chapters on The Ideal Critic and the Fighting Critic and on Cubism. Knowing next to nothing about cubism and not liking the cubist paintings I have seen, I think I now understand what the artists were attempting, moving away from art that imitated nature to their representation of reality on a two dimensional plane to portray a more complex image of reality.
I am obviously not the target audience for this book!
August 7, 2016
4.5 stars, 9 out of 10.
An interesting selection of articles, both fiction and nonfiction, by an author whose work I have always found impressive.
The best part for me was 'The Storyteller '.
An interesting selection of articles, both fiction and nonfiction, by an author whose work I have always found impressive.
The best part for me was 'The Storyteller '.
September 5, 2022
Most people would have heard of John Berger (1926–2017) through his superb and very influential TV series and book based on it, both titled Ways of Seeing (1972) which deals with the various ways one can view Art and its culture. Its message that Art is for all people, not just a few, has resonated throughout the world, and is perhaps the most influential in developing a true sense of what is meant by Art Appreciation everywhere.
This book, edited by Tom Overton, represents a collection of some of Berger’s writings which deal with the “landscapes” within and about artworks — i.e. it is about the literary and intellectual backgrounds within which art is examined and produced. It stems from Berger’s staunch Marxist socialist beliefs (which he unflinchingly observes through both its successes and its failures) honing in on its human and humane aspects, and by widening and liberating the reader’s understanding and apperception of Art in as many ways as one can. He sees it as his role in ensuring that that message gets through.
This book is presented in two parts: Part I (Redrawing the Maps), as its title suggests, seeks to establish new boundaries as represented by various persons and their approaches who in Berger’s opinion have influenced him personally and who have contributed in some way to that concept; while Part 2 (Terrain) consists more of Berger’s application of his views and commentaries on a wide range of art works, all of which generously display just how rich and bountiful this approach can be.
Because the Editor has selected widely from various sources, the excerpts presented exhibit different styles and approaches, but there is no sense that this is inconsistent or irreconcilable with the overall intent — indeed if anything it serves to reinforce both the personal and intellectual intensity of Berger’s stance. His responses and insights are written with clarity and brilliant acuteness that stimulates and provokes the reader in the most positive and pleasurable ways possible, without being difficult or perplexing. Berger’s writing is clear, limpid, and friendly. It surprised me with how often his humane approach moved me.
An added bonus for me was that, regardless of whether one agrees with Berger or not, his writing as a whole is quite beautiful and compelling, worthy of being considered as powerful literature in its own right.
This book, edited by Tom Overton, represents a collection of some of Berger’s writings which deal with the “landscapes” within and about artworks — i.e. it is about the literary and intellectual backgrounds within which art is examined and produced. It stems from Berger’s staunch Marxist socialist beliefs (which he unflinchingly observes through both its successes and its failures) honing in on its human and humane aspects, and by widening and liberating the reader’s understanding and apperception of Art in as many ways as one can. He sees it as his role in ensuring that that message gets through.
This book is presented in two parts: Part I (Redrawing the Maps), as its title suggests, seeks to establish new boundaries as represented by various persons and their approaches who in Berger’s opinion have influenced him personally and who have contributed in some way to that concept; while Part 2 (Terrain) consists more of Berger’s application of his views and commentaries on a wide range of art works, all of which generously display just how rich and bountiful this approach can be.
Because the Editor has selected widely from various sources, the excerpts presented exhibit different styles and approaches, but there is no sense that this is inconsistent or irreconcilable with the overall intent — indeed if anything it serves to reinforce both the personal and intellectual intensity of Berger’s stance. His responses and insights are written with clarity and brilliant acuteness that stimulates and provokes the reader in the most positive and pleasurable ways possible, without being difficult or perplexing. Berger’s writing is clear, limpid, and friendly. It surprised me with how often his humane approach moved me.
An added bonus for me was that, regardless of whether one agrees with Berger or not, his writing as a whole is quite beautiful and compelling, worthy of being considered as powerful literature in its own right.
April 21, 2018
John Berger was a man who had deep moral clarity and knew a great deal about the history of art. My introduction to him was the documentary miniseries "Ways of Seeing" - I have not read the essays upon which it was based - which said a great many interesting things, or popularized already interesting things in an accessible way, about art.
Sadly, whether because of the absence of collaborators there or just the fact of dealing with a non-visual medium, or maybe just because those topics were selected for interestingness and this book was more of a slush pile, the insightful qualities of "Ways of Seeing" aren't to be found here. Berger is still a man of great erudition and moral clarity, but he takes for granted that you are as well, and so leaves a great deal of references unclaimed and a great deal of moral conclusions unjustified.
And the rambling anecdotes! Maybe this is a case of me just misunderstanding the kind of book I was purchasing, but a great great deal of the essays of this book chiefly consist of him sharing random experiences with friends or strangers and describing their surroundings in great detail. In some instances, such as his coming to political and sexual maturity during the bombing of London, these are quite affecting and worth reading in and of themselves. In most of them I'm left waiting for the payoff. It's like those recipe blogs that have to include some kind of irrelevant anecdote before they ever get to the actual recipe.
This book is not devoid of insights, but simply spreads them out very thinly. The essay on cubism was extremely interesting. A one-star review indicates hostility, and I don't feel like anything here warrants too much hostility; while I was bored, something (maybe just getting one book closer to my Goodreads challenge, maybe just that most of the essays were short and could be fit into small breaks) kept me going. So two stars instead of one.
*Or at least he sympathizes always with the weak and vulnerable. I have no idea if he cheated on his taxes or his partner or anything, but it's the former that matters qua authorial stance.
Sadly, whether because of the absence of collaborators there or just the fact of dealing with a non-visual medium, or maybe just because those topics were selected for interestingness and this book was more of a slush pile, the insightful qualities of "Ways of Seeing" aren't to be found here. Berger is still a man of great erudition and moral clarity, but he takes for granted that you are as well, and so leaves a great deal of references unclaimed and a great deal of moral conclusions unjustified.
And the rambling anecdotes! Maybe this is a case of me just misunderstanding the kind of book I was purchasing, but a great great deal of the essays of this book chiefly consist of him sharing random experiences with friends or strangers and describing their surroundings in great detail. In some instances, such as his coming to political and sexual maturity during the bombing of London, these are quite affecting and worth reading in and of themselves. In most of them I'm left waiting for the payoff. It's like those recipe blogs that have to include some kind of irrelevant anecdote before they ever get to the actual recipe.
This book is not devoid of insights, but simply spreads them out very thinly. The essay on cubism was extremely interesting. A one-star review indicates hostility, and I don't feel like anything here warrants too much hostility; while I was bored, something (maybe just getting one book closer to my Goodreads challenge, maybe just that most of the essays were short and could be fit into small breaks) kept me going. So two stars instead of one.
*Or at least he sympathizes always with the weak and vulnerable. I have no idea if he cheated on his taxes or his partner or anything, but it's the former that matters qua authorial stance.
October 1, 2019
"Portreler"i tamamlayan bir kitap "Manzaralar." "Erken" kaybettiğimiz Berger'ın pek çok nitelikli yapıtından biri. Derleme olması, yazıların 60 yıllık bir zaman dilimine yayılmasını beraberinde getirmiş. Brecht'i, Sovyet estetiğini düşünüyor Berger; hakiki bir gelenek ile sanatın yaşama ilham kaynağı olmasının bilincine varılması arasındaki diyalektik ilişkiye odaklanıyor. Nâzım'ı anıyor, Bienal'in siyasal olarak nereye denk düştüğüne kafa yoruyor. Filistin'e, oradan Nikaragua'ya yolu düşüyor. "İdeal eleştirmen, mücadeleci eleştirmen" denemesindeyse kitabı özetleyecek şekilde şu satırları kaleme alıyor: "Bir sanat eserinin vaat ettiği gelişmenin, ilerlemenin anlamı, ona kimin, ne zaman baktığına göre değişir. Ya da, diyalektik olarak açıklamak gerekirse, herhangi bir zamanda, insanlığın gelişimine ket vuran engellerin ne olduğuna bağlıdır. Poussin'in eserlerindeki ussallık ilk önce mutlak monarşi bağlamında, daha sonra da serbest ticaret ve Whig reformları bağlamında umut verdi; ondan da sonrasında, Léger'in proleter sosyalizme olan inancını doğrulamaktaydı.
İnsanların dünyanın dört bir yanında eşitlik hakkı talebinde bulunduğu çağ tartışmasız bizim çağımızdır; sanat eserini ancak, insanların toplumsal haklarını talep etmesine katkıda bulunup bulunmadığı ölçütüyle değerlendirdiğimizde anlamlandırabilmemizi kaçınılmaz kılan bizim kendi tarihimizdir. Bunun sanatın değişmez doğasıyla hiçbir ilgisi yoktur - böyle bir şey varsa eğer."
İnsanların dünyanın dört bir yanında eşitlik hakkı talebinde bulunduğu çağ tartışmasız bizim çağımızdır; sanat eserini ancak, insanların toplumsal haklarını talep etmesine katkıda bulunup bulunmadığı ölçütüyle değerlendirdiğimizde anlamlandırabilmemizi kaçınılmaz kılan bizim kendi tarihimizdir. Bunun sanatın değişmez doğasıyla hiçbir ilgisi yoktur - böyle bir şey varsa eğer."
April 1, 2017
The success or failure of Landscapes as a book relies on whether one is assessing the pieces of writing that it holds, or the reason for their selection. The editor's justification is perhaps shaky as Landscapes has even more 'portrait' style pieces as it does 'landscapes' (the one that stands out most clearly is the epic 'The Moment of Cubism'- the rest could go either way), but such is the nature of Berger's writing which in its distinct way focusses in on a single passage of paintwork before gracefully encompassing the monoliths of time, space, human possibility. It's true that an art exhibition has to mean more than just the selection of its works lest it take on the role of a parasite existing at the expense of the art, but there are times where the visitor takes away meanings and experiences that the curator did not necessarily intend, and this could well be the case with Landscapes. Whether their connection can be articulated or not, it is a poignant set which with Berger's breathtaking prose transcends the stuffy associations of 'art criticism' while leaving the reader inspired by the fact that art criticism could be quite so moving.
June 21, 2017
I must admit I was a little disappointed when beginning this book to find it really wasn't about landscape art but a more general collection of Berger's essays. The ones on his childhood etc in particular weren't very interesting to me, and the downside of an e-reader is that it's hard to flick past sections. That being said, he is an excellent writer and there was plenty I enjoyed - I would just advise picking individual essays rather than reading it front to back unless you're a diehard Berger fan.
Thanks to net galley & the publisher for providing me an ARC to read & review.
Thanks to net galley & the publisher for providing me an ARC to read & review.
October 15, 2019
“Portreler” kadar konu bütünlüğü yok bu kitapta. Daha çok, Berger’in sanat, sanat düşüncesi ve edebiyat üzerine benzer nitelikteki yazılarının bir derlemesi. Yine de bakış acisiyla, tasvir gücüyle mest ediyor. Ancak, “Portreler”in neredeyse edebi akıcılığa sahip betimlemeleri ve açıklamalarını arayanlar bu kitapta onları bulamayacak.
July 6, 2021
berger is the typa hoe who is right and pretty and nice all the time. i love him for it.
November 4, 2023
After history books, it’s time for a book on art, and here in front of me is a volume of Landscapes: John Berger on Art by the English art critic John Berger.
This book turns out to be a collection of Berger’s essays on topics around art. Not at all about landscapes. Thus, in the works in the first part of the volume, the writer characterizes already deceased artists or even politicians, and they aren’t always familiar to a wide circle of readers. The essays of the second part are generally on a variety of topics: cubism, museums, impressions of the Biennale, a trip to the Middle East, the fall of the Berlin Wall, articles-prefaces to other books, etc.
This entire selection is noticeably chaotic, and the essays, as a whole, are imbued with ideas of Marxism that are far from a laywoman like me. I did feel that the target audience of the collection were admirers of the author or those who liked to discuss the socio-political context but not art.
Alas, I just wanted to read about art.
This book turns out to be a collection of Berger’s essays on topics around art. Not at all about landscapes. Thus, in the works in the first part of the volume, the writer characterizes already deceased artists or even politicians, and they aren’t always familiar to a wide circle of readers. The essays of the second part are generally on a variety of topics: cubism, museums, impressions of the Biennale, a trip to the Middle East, the fall of the Berlin Wall, articles-prefaces to other books, etc.
This entire selection is noticeably chaotic, and the essays, as a whole, are imbued with ideas of Marxism that are far from a laywoman like me. I did feel that the target audience of the collection were admirers of the author or those who liked to discuss the socio-political context but not art.
Alas, I just wanted to read about art.
September 28, 2020
would have given 4 stars, but he had some astoundingly bad takes
August 25, 2023
This is a great book, fragmentary but successfully ‘maps’ John Bergers thought across his life
September 16, 2025
Gathered from publications over fifty-five years up to 2008, the essays in this mis-titled collection range from visual art (drawing, portrait painting) its close observers (Ernst Fisher, Max Raphael) and how it is displayed and sold (museums, the biennial, galleries) to writers (Walter Benjamin, Gabriel Garcia Marquez, Roland Barthes) and into realms of politics and history(regime change in Eastern Europe). Almost without exception, they are worthwhile. ‘The Moment of Cubism’ was for me the most absorbing and enlightening. It’s hard to think of a writer on culture with a greater sense of engagement with, and perceptiveness about it than John Berger.
November 20, 2016
Too pedantic for a general audience not already familiar with art criticism. Later essays abandon art for political commentary.
January 9, 2022
Пре него што је Драга купила књигу никад нисам чуо за Џона Берџера. У међувремену сам се едуковао и научио да је био по образовању сликар, чиме се неко време бавио не би ли се касније пребацио у свет писања радећи као марксиста (ова чињеница је поновљена 35 пута), песник, романописац, историчар уметности, креатор ТВ серија (The ways of seeing) итд.
Предели су збирка есеја и других кратких форми које је писао од 50их година до пред сам крај ХХ века.
Књига је подељена на два дела. У првом преовлађују панегирици угледним интелектуалцима које је Берџер познавао или којима се дивио (Роза Луксембург, Бертолд Брехт, Бенјамин, Маркес,...).
У другом су његове лекције на разне теме из историје уметности али пре свега уметности прве половине ХХ века (најзначајнија је интерпретација генијалности кубизма).
Есеји у којима има више романескних елемената су много интересантнији и животнији од тврдо куваног интелектуалисања који доминирају у остатку књиге. Има неких идеја које су потенцијално интересантне (цртеж као један од кључних елемената уметности и стваралаштва) али стил писања као и закључци које се изводе нису успели да ме раскраве. Све је у великој мери убијено склеротичним интелектуалним духом и потребом западних левичара да посоле све неким својим аутентичним смислом за правду.
На појединим местима, са данашње тачке гледишта, није јасно чему фасцинација кубизмом ако иде руку под руку са презиром према апстрактној уметности, али претпостављам да је у његовим годинама крај историје био ту негде око 50их година ХХ века.
Предели су збирка есеја и других кратких форми које је писао од 50их година до пред сам крај ХХ века.
Књига је подељена на два дела. У првом преовлађују панегирици угледним интелектуалцима које је Берџер познавао или којима се дивио (Роза Луксембург, Бертолд Брехт, Бенјамин, Маркес,...).
У другом су његове лекције на разне теме из историје уметности али пре свега уметности прве половине ХХ века (најзначајнија је интерпретација генијалности кубизма).
Есеји у којима има више романескних елемената су много интересантнији и животнији од тврдо куваног интелектуалисања који доминирају у остатку књиге. Има неких идеја које су потенцијално интересантне (цртеж као један од кључних елемената уметности и стваралаштва) али стил писања као и закључци које се изводе нису успели да ме раскраве. Све је у великој мери убијено склеротичним интелектуалним духом и потребом западних левичара да посоле све неким својим аутентичним смислом за правду.
На појединим местима, са данашње тачке гледишта, није јасно чему фасцинација кубизмом ако иде руку под руку са презиром према апстрактној уметности, али претпостављам да је у његовим годинама крај историје био ту негде око 50их година ХХ века.
May 30, 2017
This is an amazing collection of essays, poems and stories. The connecting theme is the links between the human story and the landscapes they inhabit. At times this was a very complex read requiring diligence, focus and concentration. But it was worth it. Very satisfying and rewarding. One of the most disturbing essays was the last chapter, “Meanwhile” about prisons around the world. Utterly chilling and sobering.
He quotes Adrienne Rich (a favourite of mine) quoting the Greek poet, Yannis Ritsos:
In the field the last swallow had lingered late,
balancing in the air like a black ribbon on the sleeve
of Autumn
Nothing else remained. Only the burned houses
Smouldering still.
Berger continues, “I’m looking for nothing more than a figurative image to serve as a landmark. Landmarks don’t fully explain themselves, but they offer a reference point that can be shared. … The landmark I’ve found is that of prison. Nothing less. Across the planet we are living in a prison.”
Yes we are and it’s time we stopped pretending this is not true. We have created a prison through corrupted democracy, terrorism, fanaticism, pc gone mad, and environmental degradation. And the humans we are hurting the most are the children. A sobering and thoughtful discussion.
He quotes Adrienne Rich (a favourite of mine) quoting the Greek poet, Yannis Ritsos:
In the field the last swallow had lingered late,
balancing in the air like a black ribbon on the sleeve
of Autumn
Nothing else remained. Only the burned houses
Smouldering still.
Berger continues, “I’m looking for nothing more than a figurative image to serve as a landmark. Landmarks don’t fully explain themselves, but they offer a reference point that can be shared. … The landmark I’ve found is that of prison. Nothing less. Across the planet we are living in a prison.”
Yes we are and it’s time we stopped pretending this is not true. We have created a prison through corrupted democracy, terrorism, fanaticism, pc gone mad, and environmental degradation. And the humans we are hurting the most are the children. A sobering and thoughtful discussion.
August 20, 2025
there’s nothing new I can say about John Berger. so, I should say that this sentiment is strictly my own coming from the outside of Berger’s massive lifetime collection of critiques, responses and criticisms. this was my introduction to Berger’s work besides a brush with ‘Ways of Seeing” early on, so the contextual approach of his commentary was exciting for me.
I wish there was a contemporary writer of his caliber as I often found myself at dead ends where his commentary concluded, around the 00’s. I found something wonderfully truthful in his approach of storytelling and its relation to first hand experience blending with historical context.
I wonder what Berger would say now about our current issues? AI, crypto-art, the current middle east.
‘Landscapes’ holds more personal context than ‘Portraits’ and feels closer to earth and further from the classroom, and for that I enjoyed the structure all the more.
I’m on to ‘Portraits’ now, but can’t stop wishing I could get a glimmer of sentiment from Berger about the present. I suppose he continues still in his ideas and world-view, and for that we’re all the better.
A ever valuable resource word for word, give a good slow read and look closer at your world.
I wish there was a contemporary writer of his caliber as I often found myself at dead ends where his commentary concluded, around the 00’s. I found something wonderfully truthful in his approach of storytelling and its relation to first hand experience blending with historical context.
I wonder what Berger would say now about our current issues? AI, crypto-art, the current middle east.
‘Landscapes’ holds more personal context than ‘Portraits’ and feels closer to earth and further from the classroom, and for that I enjoyed the structure all the more.
I’m on to ‘Portraits’ now, but can’t stop wishing I could get a glimmer of sentiment from Berger about the present. I suppose he continues still in his ideas and world-view, and for that we’re all the better.
A ever valuable resource word for word, give a good slow read and look closer at your world.
August 29, 2019
birlikte yürüyüşe çıktık. her sabah yürüyüş yaptığı ormana doğru. anılarının birinci cildinde neden birbirinden belirgin tarzda farklı üsluplar kullandığını sordum.
_her üslüp başka insana ait._
_yani senin farklı bir yanına mı?_
_hayır, daha çok farklı bir kimliğime._
_bu farklı kimlikler bir arada yaşayabiliyor mu? yoksa biri baskın çıkınca ötekiler yok mu oluyor?_
_hepsi aynı anda birlikte mevcut. hiçbiri kaybolmuyor. en güçlü iki tanesinden biri benim zorba, ateşli, müfrit, romantik yanım; ötekiyse mesafeli, kuşkucu yanım._
_bunlar kafanda tartışıyor mu?_
_hayır._
[hayır deyişi çok özel bir tarzdaydı. sanki daha önceden bu soruyu enine boyuna tartmış, sabırla inceledikten sonra bu sonuca varmış gibi.]
_birbirlerini gözlüyorlar._ diye devam etti. _heykeltıraş hrdlicka mermerden bir büstümü yaptı. olduğumdan çok daha genç gösteriyor beni. ama benim belirgin iki farklı kimliğimi görebilirsin. her biri yüzümün bir yanına tekabül ediyor. biri biraz danton'a, öbürüyse voltaire'e benziyor._
_her üslüp başka insana ait._
_yani senin farklı bir yanına mı?_
_hayır, daha çok farklı bir kimliğime._
_bu farklı kimlikler bir arada yaşayabiliyor mu? yoksa biri baskın çıkınca ötekiler yok mu oluyor?_
_hepsi aynı anda birlikte mevcut. hiçbiri kaybolmuyor. en güçlü iki tanesinden biri benim zorba, ateşli, müfrit, romantik yanım; ötekiyse mesafeli, kuşkucu yanım._
_bunlar kafanda tartışıyor mu?_
_hayır._
[hayır deyişi çok özel bir tarzdaydı. sanki daha önceden bu soruyu enine boyuna tartmış, sabırla inceledikten sonra bu sonuca varmış gibi.]
_birbirlerini gözlüyorlar._ diye devam etti. _heykeltıraş hrdlicka mermerden bir büstümü yaptı. olduğumdan çok daha genç gösteriyor beni. ama benim belirgin iki farklı kimliğimi görebilirsin. her biri yüzümün bir yanına tekabül ediyor. biri biraz danton'a, öbürüyse voltaire'e benziyor._
This entire review has been hidden because of spoilers.
July 9, 2018
Let me preface this review with the disclosure that I have no formal training in the arts, that I picked up this volume on a whim at Joseph Fox Bookshop near Rittenhouse Square, and that I loved much of it. Most of it. Some of the essays were fantastic, particularly the essay on Cubism and Berger’s criticism of the commodification of art. Nonetheless, I did not rate this book with five stars because I skimmed over some of the more ideological essays.
Berger, of course, was a marxist. That alone needn’t merit a lower rating, however, at times some essays would shift from a marxist doing art criticism to a marxist using art to critique capitalism.
Nonetheless, the good far outpaces the dull. Strongly recommended.
Berger, of course, was a marxist. That alone needn’t merit a lower rating, however, at times some essays would shift from a marxist doing art criticism to a marxist using art to critique capitalism.
Nonetheless, the good far outpaces the dull. Strongly recommended.
May 4, 2020
I loved Berger’s ‘Ways of Seeing’ and I picked this up thinking it to be primarily about landscape painting. But what a joy, it’s about so much more: writers who have influenced him, personal muses and mentors, the meaning of art, the history of art, what is art, all this and more in this fascinating rumination about Art in our lives, now and in the past.
January 1, 2020
Beckett’s prose has a silence, too: the way fish swim en masse in a public pond, highly active, rhythmic, propulsive. Berger’s silence *is* the silence of a European painting: shot through with perspective, it *teems.*
Berger’s definition of an opportunist: “...one who fragments life.”
Berger’s definition of an opportunist: “...one who fragments life.”
February 7, 2020
I’ve always struggled with Berger. I’m not exactly sure why? Likewise with Landscapes I found it difficult to make my way to the end. But I’ll keep reading Berger nevertheless. It may get easier. Who knows.
July 21, 2020
Better "Politics: John Berger on Art," as there's nothing about landscapes.
I have most of these pieces - all of which, amazingly, feel absolutely relevant now - in "Selected Essays" but still love this Verso collection for it's focus.
I have most of these pieces - all of which, amazingly, feel absolutely relevant now - in "Selected Essays" but still love this Verso collection for it's focus.
May 21, 2021
This was pretty hit-or-miss. Definitely some interesting essays in there though. I just don't really like his prose style all that much, so unless he was discussing some really interesting ideas I lost interest quickly.
Read
December 29, 2021"Nasıl karşılaşırsak karşılaşalım güzellik daima bir istisnadır, hep bi şeylere rağmen var olandır. Bizi etkilemesi de bundandır."
"Hakiki bir gelenek ancak sanatın hayata ilham kaynağı olduğunun bilincine varılmasıyla tesis edilir - teselli olduğuna dair kabulle değil."
"Hakiki bir gelenek ancak sanatın hayata ilham kaynağı olduğunun bilincine varılmasıyla tesis edilir - teselli olduğuna dair kabulle değil."
July 4, 2018
calibrating
Displaying 1 - 30 of 48 reviews