Miembro de uno de los linajes más antiguos de Castilla, descendiente de los Lara, Jorge Manrique es autor de una completa producción poética. Dicha producción, siguiendo el Cancionero General de 1511, puede agruparse en Obras de amores, de burlas y morales. En este último apartado es en el que se inscriben las famosas Coplas a la muerte de su padre, consideradas como uno de los poemas esenciales de la lírica española.
No soy mucho de leer poesía, siempre me cuesta mucho, pero he sido capaz de disfrutar de la poesía de Manrique, me encanta la intensidad con la que plasma los sentimientos.
Ha sido una lectura entretenida. Compré este librito solo porque la edición me pareció muy bonita, pero me ha gustado leer la obra de Manrique. Aunque la introducción diga lo contrario, algunas de las últimas Canciones, aunque llenas de tópicos, son bien ingeniosas. Y, claro, las coplas a la muerte de su padre.
Widely known for his Coplas a la muerte de su padre (Songs for the death of his father), which a text that every Spaniard has read in high school, it is true that the rest of Jorge Manrique’s poetry is far less known… and with a reason. Because the rest of his verses lack of any originality and sticks in the general directions of what was courtly love in the 15th Century. Somewhat lame, somewhat artificial, these compositions, aside from some interesting wordplay or some lightly image, are not a great deal.
All the opposite happens with the Coplas: here the poet undresses himself and shows his soul. The meditation on the futility of life and the overwhelming presence of death constitutes a real memento mori, all to prepare the moment in which the father enters in the narrative, as an example of what is a good Christian death, with dignity and resignation, knowing that death is our common destiny and there is no other option than accepting it and try to pervive with the honorable actions that we have done in our lives.
Solo he leído las Coplas para clase y, aunque no es mi etapa favorita de la literatura, tengo que decir que me han encantado. La forma que tiene Jorge Manrique de reflexionar sobre la muerte es maravillosa.
"Dile que vivo sin ella como las almas serenas, muy apenado de pena mayor que aquella, de sus grillos y cadenas aferrado; y si no quieres verme, pues no sé remediarme en tal modo, para nunca socorrerme, será mejor matarme ya del todo"
Entre las mejores cosas que he hecho este 2023 se encuentra el leer las poesías de Jorge Manrique en castellano antiguo (en una edición que no es esta). Sublime!
He leído este libro por motivos académicos, lo que me interesa para la tesis son las coplas a la muerte de su padre. Pero como me ha gustado el estilo del autor y quiero sumergirme en la literatura medieval, me he leído el libro entero y, en general, me han gustado mucho las poesías, incluso las de amor cortés que eran las que menos me llamaban la atención.
Me inicio en la poesía de la mano de Jorge Manrique.
Su poesía se ha dividido en tres categorías:
1. Poesía Amorosa: la parte más extensa de su obra y la que más me ha gustado. Recomiendo mucho "Diciendo qué cosa es amor", "Quien tanto dessea" y "Guay de aquél que nunca atiende", aunque podría mencionar otras diez.
Verdadero amor y pena vuestra belleza me dio, Ventura no me fue buena, Voluntad me cativó; veros sólo me tornó vuestro, sin más defenderme; Virtud pudiera valerme, valerme, más no valió.
2. Poesía Burlesca: solo destacar la tirria que le tenía a su madrastra.
Señora muy acabada: tened vuestra gente presta, que la triste hora es llegada de la muy solemne fiesta. Quando yo un cuerno tocare, moverés todas al trote, y a la que primero llegare, de aquí le suelto el escote.
3. Poesía Moral: Aquí, al menos en mi edición, solo hay dos coplas: la famosa "Copla de don Jorge Manrique por la muerte de su padre" y "¡O, mundo! Pues que nos matas...". Recomendadísimas las dos.
Las huestes innumerables, los pendones, estandartes y vanderas, los castillos impugnables, los muros y valuartes y barreras, la cava honda, chapada, o qualquier otro reparo ¿qué aprovecha? Quando tú vienes airada, todo lo passas de claro con tu flecha.
Me llegó como una premonición. Leí Coplas cuando papá estaba internado, al mes siguiente falleció. Nada como ir al pasado a encontrar consuelo.
"La obra fundamental de Manrique es la dedicada a la muerte de su padre, Rodrigo, en que la figura del maestre de Santiago aparece idealizada mediante una habilísima manipulación de los tópicos medievales y de la realidad histórica de la Castilla del siglo XV. Todo ello a la mayor gloria no sólo del padre, sino de todo el clan de los Manrique, desde un concepto del mundo que, pese a lo que tantas veces se ha dicho- es profundamente medieval y estático. Para Antonio Machado, el gran poema de Jorge Manrique era en realidad "la palabra en el tiempo", tiempo sutil e inteligentemente manejado, en cuya expresión poética las palabras ocultan una ideología bien determinada y concreta, con sus intereses de clase y de familia".
Jesús-Manuel Alda Tesán realiza una magnífica introducción a la producción poética de Jorge Manrique, aunque, seamos sinceros, "Coplas a la muerte de su padre" (o la poesía moral) es un 10. La poesía amorosa es... normalita para la época. A mí, en concreto, me ha aburrido bastante. Algún que otro poema amoroso no me ha disgustado, pero nada más.
Son esas 40 estrofas de pie quebrado sobre la fugacidad de la vida, el tributo a su padre, lo que ha hecho que Manrique esté entre los grandes escritores. No solo por originalidad, sino porque esos poemas aún resuenan contemporaneidad, y nunca dejarán de hacerlo, como los grandes clásicos.
La edición es una maravilla gracias a sus estudios preliminares, mil notas al pie, y propuestas de actividades. Especialmente interesante para profesores. Ameno, didáctico y escrito pasión toda la parte teórica de Caravaggi. Sobre los poemas de Manrique. Decir que no soy muy fan de lo que es la poesía amorosa, y menos la medieval, pero sus coplas elegíacas son brutales.
Quien tanto veros desea, señora, sin conoceros, ¿qué hará después que os vea, cuando no pudiere veros?
Gran temor tiene mi vida de mirar vuestra presencia, pues amor en vuestra ausencia me hirió de tal herida ; aunque peligrosa sea, deliro de conoceros, y si muero porque os vea, mi victoria será veros. 🤲🏼
Consultar esta edición de la lírica de Jorge Manrique es algo necesario para no olvidar sus verdaderos orígenes: la poesía de cancionero. Estudio preliminar suficiente para un acercamiento satisfactorio a su figura.
Las poesías son medievales de amor y guerra. Es complicado leerlo según la versión de la editorial, lo mejor es buscar la edición que se hizo para escolares.
No soy muy amante de la poesia, eso ha hecho que también le de una mala crítica al libro, el español medieval me cuesta pillarlo y me era muy difícil seguir el ritmo de la lectura
Durante el siglo XV, en España se da un florecimiento de la poesía en la sociedad cortesana, dado que se suscribe este tipo de escritos a los hábitos más comunes de la nobleza. Cuando se abandona el gallego como lengua tradicional de la lírica, se empiezan a crear una serie de poéticas y técnicas líricas, que se distinguen al cortesano del trovador. Jorge Manrique se adhiere a este tipo de poesía y se convierte en el punto más alto de la escritura lírica de España a finales del medioevo (algunos ven en su poesía elementos claros de lo renacentista y lo humanista). Su poesía (49 poemas) se divide en tres grandes grupos: una poesía de tema amoroso, el cual retoma todos los elementos formales y temáticos típicos del medioevo tardío; una poesía burlesca, que escribe por las fiestas cortesanas; y su poema más famoso: las Coplas a la muerte de mi padre, de tema moralizante. A pesar de que su poesía es nobiliaria, Manrique utiliza un lenguaje sencillo, muy cercano a lo coloquial (evita el uso de palabras del latín o de complejas construcciones eruditas). Además es revolucionario en una serie de elementos que no se habían utilizado con anterioridad: el uso del nombre de la amada, poner el foco en la forma de expresión más que en el contenido, diálogos entre el enamorado y el amor.