Abitar el herror

by Raúl Nieto Guridi

"Desde pequeño he tenido una incapacidad manifiesta para centrarme en una idea. Cada cosa que se me ocurría iba inexorablemente unida a otras dos o tres, y esas a su vez se ramificaban formando una red llena de conexiones, algunas de ellas sin mucho sentido." La creatividad de cada uno nace, en realidad, de una mezcla maravillosamente desordenada de observaciones, saberes, emociones, pensamientos y acciones. El artista e ilustrador Guridi lo tiene muy claro y ha decidido hacer brotar de nuevo en cada uno de nosotros la creatividad que llevamos dentro. Este libro no es un ensayo, ni una poesía, ni un cuaderno de artista, ni un manual práctico de creatividad, sino todo a la vez. Una invitación maravillosamente desordenada a caer en el caos del proceso artístico para descubrir la importancia del error.

Genres: Art

112 pages, Paperback

Published May 2, 2019

About the author

Raúl Nieto Guridi has created many books for children, including The King of Nothing (New York Review Books), A Drop of the Sea (Kids Can), and The Day I Became a Bird (Kids Can). His works have been selected for special mention for the Bologna Ragazzi Award and for inclusion in the USBBY Outstanding International Books list. It's So Difficult was shaped by Guridi's experiences with students as a secondary school teacher. He lives in Spain.

Reviews

[Manuel Auroze · Rating 4 out of 5]

Entre citas sobre creatividad, inspiración y artistas, durante las primeras páginas pensé que se trataría de un manual ilustrado sobre procesos creativos pero va más allá de eso. Aquí el artista presenta bocetos que se tejen después con una visión muy transparente.

Nos comparte el origen viene su inspiración y entre, insisto, lo que pudiera parecer un manual de ejercicios, se desvela su verdadera intención: hacernos cómplices de su ritual matutino.

En él tiene un encuentro cada mañana frente a la cafetera, donde divaga, filosofa, dibuja y se reafirma a sí mismo como un creativo como todos, con días de bloqueo y días de inspiración repentina. Guridi se confiesa como un artista que se ha reconciliado con su caos.

Entre páginas blancas, negras, dibujos y anotaciones, este libro breve pero sustancioso se antoja para acompañarse de café y una libreta, porque capaz que se nos ocurre algo para nosotros con solo leerlo.

El ilustrador invita al artista a vivir en la dualidad de lo social y lo íntimo como una constante del proceso creativo. Últimamente me he clavado mucho con la idea de cómo se crean las cosas, como pasan de la mente, la imaginación y el cerebro a nuestras manos.

Un hecho que todos hacemos todos los días pero pocas veces le prestamos atencion. El libro lo encontré en Scribd y también está en Kindle, me prometí buscarlo en físico porque estoy seguro que valdrá la pena tenerlo cerca por lo lindo, sencillo y bello que es.

Raúl Guridi es ilustrador, autor y diseñador. Tiene ya varios libros y un curso en Doméstika sobre bloqueo creativo. Viendo el teaser de su curso me hace tanto sentido que me haya gustado su libro pues ha trabajado en campañas culturales de teatro, danza y títeres.

[Letícia Soares · Rating 4 out of 5]

Muy lindo, inspirador y visualmente atractivo. Son de esos libros que no te conducen a nada explícito, pero te invita a crear tu propia interpretación. El proceso creativo es tan único que sería contradictorio decir algo negativo de esta obra.

[La Central · Rating 4 out of 5]

"Para Guridi, ilustrador de joyas como Penélope en el mar o Cómo meter una ballena en una maleta, crear tiene como base la confección de un imaginario visual y afectivo. Puede parecer un caos, pero no lo es. Este libro pretende ser un antimanual de cómo contar historias (que vale tanto para la ilustración como para cualquier arte) y una inspiración, y para ello nos ofrece procedimientos, citas magistrales y consejos: recopila imágenes, haz cosas, construye mapas mentales. De esta manera, nos motiva a buscar la creatividad, esa a la que adoramos en el altar y a la que se la encuentra por azar. Hay que coger un lápiz, ponerse a hacer y dialogar, vivir, y conocerse, tener una actitud de amor útil (que no condescendiente) hacia los errores y aciertos, y darles la vuelta, sacarles partido. Eso y deglutir toda información a tu alcance que apoye los conceptos de nuestro relato.

Tampoco es este un volumen de autoayuda para dibujantes, porque aludiría así a la lógica tirana, y el hilo de los pensamientos creativos del artista no debe limitarse al trazo, ni entender la imagen como plana. Aquí hallarás, sobre todo, una provocación oficial para que te atrevas a crear sin miedo." Laura Franco

[Texturas · Rating 4 out of 5]

La edición es preciosa, minimalista, con sus fantásticos dibujos, textos a lápiz y como detalle una goma elástica para cerrarlo como si fuera un cuaderno.

Contiene citas de otros artistas, reflexiones e ideas sobre cómo trabaja el autor (dejarse ir, correr riesgos...) y unos diálogos con su cafetera que emulan el ritual que imagina cada mañana (todas estas páginas con la cafetera son simpáticas y entiendo su función, pero se me han hecho bastante largas en relación con el conjunto del libro).

Me gusta sobre todo que Guridi se ha lanzado a hacer lo que le apetecía, claramente sin pensar en el público. Es un libro original y sincero.
No es un manual ni ofrece una guía o algo verdaderamente revelador. Son unas páginas disfrutables de las que poder sacar alguna reflexión sobre cómo nos relacionamos con nuestra creatividad.

[Ana · Rating 3 out of 5]

Sin duda, despierta las ganas de crear, de coger un lápiz y hacer lo primero que se te pase por la cabeza sin preocuparte del resultado, y también la inquietud de descubrir tu estilo.
Me gustó sentir que Guridi realmente había hecho un poco lo que le había apetecido con este libro, sin atender demasiado a si gustaría o no.

[Marta Nunes · Rating 3 out of 5]

Um livro sobre a importância de abraçar o erro no processo criativo.

[Marco Digrandi · Rating 2 out of 5]

Contenidos buenos, pero encuentro que es un desperdicio de papel de poner tan pocas palabras en las hojas y llamarlo manual.

[César Vásquez · Rating 3 out of 5]

Me gusta bastante la combinación de las ilustraciones sencillas con todas las palabras y consejos, autores de referencias y frases. Me agrado bastante el libro y que sea corto y dinámico me hace pensar que es un libro que puedes acudir cuando tengas algún bloqueo creativo. Lo único que no me termino de convencer son tantos diálogos con la cafetera, algunos son interesantes, otros creo que sobraban.

[Em · Rating 4 out of 5]

Hice el curso de Raúl Nieto y la verdad es que me pareció interesante su proceso creativo, así como sus ilustraciones minimalistas y repletas de simbolismo.
Entonces me enteré que tenía un par de libros sobre la creatividad y me leí el primero. Es bastante curioso porque es una mezcla de reflexiones, poesía,...y unas curiosas conversaciones con su cafetera. Por supuesto, el libro está salpicado por sus ilustraciones.
Le doy 4 estrellas porque para mi gusto hay muchas citas ajenas, pero bueno, en general es un libro interesante sobre la creatividad.

[Diana León · Rating 4 out of 5]

Detona creatividad y confianza en el hacer, va para los que no temen en equivocarse y elegir el boceto y el dibujo primero como aliado.