Have you ever wondered how best-selling video games went from an idea to the store shelf? Do you want an inside look into the game-development industry? Would you like to hear tips on how to break into the business? Well then, look no further. The Art & Business of Creating Games tells you how to make your dreams of designing a game into reality. Offering advice and insight on everything from how to get a foot in the door to what to do once inside, this is a true inside scoop on the industry. Find out how to license a game, settle contract issues, and demonstrate the game to prospective companies. For any serious game designers wanting to earn a living doing what they love, this is a complete resource to break into the business! Series editor André LaMothe has published numerous magazine articles and is an international best-selling author with over six game programming and 3D graphics titles to his credit. He has been active in the computing industry for more than twenty years, during which he created one of the world's first commercially available virtual reality games, CyberGate. André is also the founder and CEO of Xtreme Games LLC.
Наслов ове књиге је малчице мислеадинг, пошто прича о самом гејм дизајну заузима релативно мало простора (постоје много обимније књиге које су у цијелости томе посвећене и њих морате да се прихватите ако планирате да направите каријеру у звању дизајнера игара). У суштини, у питању је приказ функционисања индустрије компјутерских игара, са описом сваког радног мјеста, процеса стварања игре, од добијања идеје, па препродукције, до саме продукције, тестирања и касније продаје, са разним савјетима како да се снађете у свакој од тих фаза и радних позиција. Књига покрива доста велики простор, али нигдје не улази превише у дубину, тако да је идеална као увод у упознавање гејминг индустрије и помоћ при препознавању чиме бисте заправо унутар ње жељели да се бавите, након чега наравно треба да чепркате по нету и по књигама у потрази за детаљнијим информацијама о тој конкретној области.
Боб Бејтс, аутор ове књиге, је, комотно могу да кажем, један од мојих хероја. Он је један од оснивача Легенд Ентертаинмента, компаније која је током деведесетих правила невјероватно архаичне авантуристичке игре, које су из неког разлога савршено функционисале. Сам Бејтс је направио једну од мојих омиљених игара, Eric the Unready, феноменално-урнебесну авантуру која је врло успјешно демонстрирала да прастари модел управљања преко куцања текста може да има предности над у то вријеме већ одавно одомаћеним поинт & клик системом. Поред тога, био је продуцент игре Shannara, која покрива вријеме између прве двије књиге у том познатом епскофантастичном серијалу. Ђе сам пошо с овим уводом? У овој књизи Бејтс даје многе по мом мишљењу сјајне савјете који су корисни не само новајлијама, већ би и мноооооооги развојни тимови и издавачи који згрћу милионе на својим играма могли много тога да науче од њих. Његова филозофија је једноставна - игра треба да представља изазов, али да не малтретира играча. Звучи једноставно, али запрепастили бисте се колико игара ово не поштује (нарочито дио иза зареза). Међу кључним стварима за остварење овог другог дијела јесте да се допушта снимање позиције на било ком мјесту (чекпоинти, цркните) и да играч има довољно хинтова унутар саме игре за рјешење било ког проблема. Било ми је врло забавно читати с каквом невјерицом Бејтс говори о чекпоинт систему снимања позиције :-) Нажалост, то зло је заживјело и данас је неизоставан дио скоро свих акционих игара, чак и за ПЦ (књига је иначе објављена 2001.). Срећом, Боб није кикиншки лицимур и савјете које даје другима спровео је и у својим играма, било онима које је сам дизајнирао или онима гдје је био продуцент. Захваљујући тим једноставним правилима (и доброј дози лудости) настао је и поменути Ерик ди Анреди, једна од најбољих игара икад направљених (за коју нико није чуо, осим загрижених авантуриста, јер припада данас потпуно превазиђеном жанру, а људи нису спремни да копају испод шминке на површини).
Моја једина замјерка на ову књигу је што је скоро сав простор посвећен опису функционисања "правих" развојних тимова и фирми, оних што имају по неколико десетина до неколико стотина запослених. Било би баш лијепо да има макар један одјељак у коме би се описало како да направите игру и организујете посао ако сте потпуно независни, имате рецимо свега 50 долара буџета и можете да приуштите свега два или три помоћника да раде на игри. Без обзира на ово, ову књигу бих препоручио свима које занимају компјутерске игре јер је занимљива и врло информативна.
This could be subtitled "An introduction to professional game design, production and sales". Given the title, I expected a deep dive into ideas in game design. Instead, I found an introduction to game genres, some interesting interviews with professional designers, an accurate picture of development of medium to large budget games, and a nice window into the realities of box and mortar game sales.
Me gusto mucho. Contiene un vistazo breve pero practico para cada una de las areas que conforman el proceso de desarrollo de un juego, desde los testers hasta las areas de marketing y relaciones publicas. Un plus es que explica (y ejemplifica) muy bien que es lo que debe contener un Documento de Game Design. Leanlo.
I wouldn't really say this is a Game Design book, though it does cover game design it's much better at explaining the business behind game design. But what this book does have is extremely in depth design document layouts which is very helpful when designing a game or other feature that can be covered.
Absolutely loved. All the information one needs to not only understand the game industry & get a career in it, but also how to start an indie venture. One for the books! :)