Η αρχή του Αρχιμήδη

by Josep Maria Miró i Coromina, Μαρία Χατζηεμμανουήλ (Translator)

Διαβάζοντας το αριστουργηματικά δομημένο κείμενο του Ζουζέπ Μαρία Μιρό (κάθε φορά που το διαβάζω ή το βλέπω στη σκηνή ανακαλύπτω κάποιο νέο στοιχείο που αναγεννά τον θαυμασμό μου γι' αυτό το έργο), διαπιστώνουμε ότι ούτε η "πέτρα του σκανδάλου", ο μικρός Άλεξ, ούτε οι γονείς του εμφανίζονται ως dramatis personae στην ιστορία, ούτε διαδραματίζουν κανέναν ρόλο στη μετέπειτα εξέλιξή της. Η εκκωφαντική απουσία τους δεν είναι βέβαια τυχαία. Είναι τα μόνα άτομα που διακρίνονται από τον όχλο που σχηματίζουν οι υπόλοιποι γονείς. Το παιδί τους, ο Άλεξ, το φερόμενο ως "θύμα" παρενόχλησης, δεν είναι ανάμεσα στα παιδιά που πετάνε πέτρες στον πρώην αγαπημένο τους προπονητή, δεν έχουμε καμιά πληροφορία για κάτι τέτοιο. Τα άτομα που καταφέρνουν να διατηρήσουν την ατομικότητά τους, όταν μια ανάρτηση στο Facebook μετατρέπει όλους τους υπόλοιπους σε μάζα, έχουν θέση στον κόσμο αυτό; Ή μήπως η μάζα δρα εκ μέρους τους και για λογαριασμό τους χωρίς καν να τους ρωτήσει; Φτάσαμε στην εποχή που ο όχλος, στο όνομα της οποιοσδήποτε "ασφάλειας", πραγματικής ή φανταστικής, εκτοπίζει και αντικαθιστά το σκεπτόμενο άτομο; Φτάσαμε στην εποχή του εκφασισμού των δημοκρατικών κοινωνιών μας.

Genres: Theatre

96 pages, Paperback

First published September 1, 2012

About the author

Josep Maria Miró i Coromina (Prats de Lluçanès, Lluçanès, 1977) és un dramaturg i director teatral català.

Reviews

[Verba Non Res · Rating 4 out of 5]

Esto ya lo debo haber dicho muchas veces, pero el teatro es el medio artístico más obsesionado con su propia artificialidad. Las obras no solo nos cuentan algo, también nos llaman la atención sobre el hecho extraordinario que ocurre cuando las vemos. A unos metros de nosotros, nada más, hay unas personas que fingen ser otras, y se comportan en consecuencia, mientras nosotros fingimos que son, en efecto, esas otras personas y que nosotros no estamos ahí. Toda ficción presupone un pacto similar, pero habiendo pantallas de por medio parece más fácil convencerse de que tal pacto ni siquiera existe. En el teatro es mucho más palpable, y también más frágil. Basta con que un actor se olvide la letra, con que se corte la luz o un espectador se descomponga para que la ilusión quede destruida.

De aquí que el teatro se incline tanto a hacernos reflexionar sobre nuestra forma de mirar, de construir percepciones, y relatos a través de esas percepciones. En última instancia, podría concluirse que nuestra relación con el mundo es no menos precaria que el pacto dramático. El principio de Arquímedes, por ejemplo, nos pone ante la tarea de decidirnos sobre un hecho que no vimos. Excepto por el protagonista, cuya palabra está puesta en duda, tampoco los personajes lo vieron, y los que sí lo vieron no aparecen en escena. Sin embargo, es su interpretación del hecho, doblemente diferida, la que tenemos que evaluar. ¿Cómo podríamos hacerlo? La obra nos tienta con la facilidad de condenar al protagonista, antipático desde su primera aparición. Después dudamos. Si se comporta de manera tan sospechosa, ¿no será precisamente porque no sabe que debería estar disimulando?

Para escenificar esta indeterminación, la obra pone en juego un dispositivo muy ingenioso: al final de cada escena, la acción vuelve unos minutos hacia atrás, y se nos muestra lo que ocurrió justo antes de lo que acabamos de ver. Invariablemente, nuestra percepción de la escena se altera a partir del flashback. Quizás nos apresuramos a juzgar. ¿No es esa la manera en que formamos siempre nuestras opiniones, tan solo a partir de un manojo de datos, de imágenes parciales? Nos queda el consuelo de decirnos que esta es nada más que una obra de teatro, que acá podemos permitirnos el juicio terminante, mientras que en nuestra vida real somos personas mucho más racionales, mucho más cautas. Me temo que sea justamente al revés, que el saber que estamos ante una ficción acentúe nuestra perspicacia. En la llamada vida real, los giros argumentales nunca son bien recibidos.

[De esta obra vi la puesta de 2015, dirigida por Corina Fiorillo, y con Esteban Meloni en el papel protagónico]

[Lucas Lanza · Rating 5 out of 5]

Peça de teatro espanhola maravilhosa! A peça é estruturada de uma maneira muito instigante, que deixa o leitor/espectador sempre envolvido no que acontece dentro e fora de cena. Inquietante! Jopep Maria é um autor a ser seguido!

[Felipe · Rating 3 out of 5]

Acho que lá no 2011 original esse texto sobre cancelamento, fake news, dúvida, caráter, preconceito, especulação, histeria, pedofilia e etc, deve ter tido todo um outro peso. Agora ele soa levemente didático, em certa medida quase datado. Mas boto fé que continua um exercício bacana de contenção e tensão. Queria ver num palco, deve ser melhor que aquela adaptação pra cinema com Daniel de Oliveira.

[Lourdes Piñeiro · Rating 4 out of 5]

Obra de teatro que genera polémica, debate, dudas. Plantea una situación cotidiana y todos los personajes y las acciones nos presentan sombras. ¿Qué modelo de sociedad queremos?

Buena lectura y posible trabajo transversal en secundaria y bachillerato.

Trabajo transversal en un centro educativo:
Física, aplicar el principio de Arquímedes, por ejemplo al mismo hecho de flotar y a un hipotético principio de Arquímedes emocional.
Filosofía. Debates, posicionamientos a favor y en contra.
Orientación laboral: ¿preguntas personales en las entrevistas?
Psicología: sueños de Anna, análisis de los comportamientos…
Lengua y literatura: estructura, saltos temporales, temas universales…¿final abierto? ¿otros finales? ¿por qué esta elección de personajes? ¿alternativas? ¿estereotipos?
Otros temas de actualidad: redes sociales, violencia, educación, protección, padres e hijos, artículos de prensa sobre estos temas, etc.

[Norberto Alves · Rating 4 out of 5]

Bem tenso. Gostei da forma como a peça foi construída, com recortes de passagens e uma linha do tempo desconexa que vai e volta para fazer sentido. Não encontramos uma resposta clara para o desenrolar da vida das personagens, fica no ar e na interpretação de cada um, embora nem assim se tenha material suficiente para definir alguma coisa.

O dilema enfrentado vai além do que está "à mostra", que seria a pedofilia, incluindo o discurso exaltado e manipulado que é propagado com as rede sociais; a obra deixa questionar a natureza das relações e comportamentos quando há crianças "no ambiente", se há a confiança de serem inocentes certas atitudes dos adultos ou o que importa mais: o que aconteceu e não tem volta ou o que supostamente aconteceria em algum cenário possível.

[Storyteller · Rating 4 out of 5]

Exceptional!!! One of the most contemporary and insightful books i 've ever read! Josep doesnt spoon feed you, he is questioning, and his questions are crucial of our society that seems to rise!

It brings back to me Pasolini saying that the new fascism will take place as a form of anti-fascism.

[Alejandro Orradre · Rating 4 out of 5]

Obra de teatro corta, incómoda, pero que habla de temas que hoy en día son muy importantes para quienes somos padres. Prejuicios, miedos e inseguridades se agolpan en los protagonistas, que se ven envueltos en un impactante suceso que lo desata todo.

[Neus · Rating 2 out of 5]

x sa uni

[M · Rating 3 out of 5]

Podría ahondar más en los temas que plantea para no quedarse en la superficie.

[Guillem · Rating 4 out of 5]

Força interessant, l'obra en si i el què i com ho planteja, com el text de l'autor explicant els motius de la revisió del text.

I és un plaer llegir teatre.