Fashion is at once a familiar yet mysteriously elite world that we all experience, whether we’re buying a new pair of jeans, reading Vogue, or watching the latest episode of Project Runway. Lars Svendsen dives into that world in Fashion, exploring the myths, ideas, and history that make up haute couture, the must-have trends over the centuries, and the very concept of fashion itself.
Fashion opens with an exploration of all the possible meanings encompassed by the word “fashion,” as Svendsen probes its elusive place in art, politics, and history. Ultimately, however, he focuses on the most common use of the term: clothing. With his trademark dry wit, he deftly dismantles many of the axioms of the industry and its supporters. For example, he points out that some of the latest fashions shown on runways aren’t actually “fashionable” in any sense of the word, arguing that they’re more akin to modern art works, and he argues against the increasingly prevalent idea that plastic surgery and body modification are part of a new wave of consumerism. Svendsen draws upon the writings of thinkers from Adam Smith to Roland Barthes to analyze fashion as both a historical phenomenon and a philosophy of aesthetics. He also traces the connections between the concepts of fashion and modernity and ultimately considers the importance of evolving fashions to such fields as art, politics, and philosophy.
Whether critiquing a relentless media culture that promotes perfect bodies or parsing the never-ending debate over the merits of conformity versus individual style, Lars Svendsen offers an engaging and intriguing analysis of fashion and the motivations behind its constant pursuit of the new.
Lars Fredrik Händler Svendsen is a Norwegian author and philosopher who is professor at the University of Bergen. He has published several books translated into 24 languages. He is also engaged as project manager in the think tank Civita. In 2008 he was awarded the Meltzer Prize for outstanding research, and in 2010 he was awarded the prisoners' Testament.
У цілому дуже непогана спроба пояснити філософським словником моду - без нудної лексики, але водночас не із делитантським підходом; без надмірної екскурсії в історію, але із врахуванням ключових фігур для теорії моди (Адам Сміт, Ґеорґ Зіммель); без ілюстрацій, але із яскравим письмом, що відтворює значно кращі образи, аніж інколи чудові репродукції. Особисто для мене книжка дуже корисна, бо саме працюю над статтею, де намагаюсь з'ясувати сучасний зв'язок між тілом, модою та ідентичністю. Можливо, Свендсен не дасть вам вичерпної відповіді на питання "Що таке мода?", але точно наштовхне на цікаві розмисли.
Із мінусів -- інколи надмірне цитування (сам грішу періодично таким), відхилення від курсу теми, а найцікавіші аспекти чомусь не розкриває. Ще хотілося б трішки більше систематичності, бо книжка нагадує швидше сукупність есеїв, аніж цілісне дослідження. Усе ж, вона розрахована на широку публіку, а не на двох із половиною академічних фахівців.
Головна проблема (чи перевага?) всіх робіт, де першим стоїть слово Філософія - це те, що без знань (принайні таких малесеньких, крихітних) головних філософських концепцій часу, просунутись текстом не вдасться. Будь-яким текстом, а цим текстом - особливо. Не так багато філософів (або тих, хто вважає себе такими) працюють із явищем моди. Із найвідоміших - Барт (той, що Ролан), Гегель, Кант (у певних місцях), Зіммель, Адорно+Хоркгаймер (взагалі, для Франкфуртської школи було цікавим розкладання поняття і розуміння його функціонування у світі мас-маркету), ну і Сведсен. Хоча, для останнього - це більшою мірою підтримка свого іміджу (особливо після успіху "Філософії свободи") і додатковий прибуток. Але треба обов'язково читати, якщо: 1) хочеться заглянути за лаштунки моди не в сенсі одягу, одягу і ще раз одягу, а у концептуальному значенні феномену і те, з чого він виходить і куди рухається; 2) існує скептичне налаштування до всього, що диктується модою (автор не переконає його позбутись), але зорієтує на що звертати уваги, щоб вміло обходити "модні" пастки; 3) немає бажання перелопачувати тонажі літератури (у разі зацікавлення темою), але бажання розібратись, що пов'язує моду і мову, моду і тіло, моду і споживання є і буде, то ця книга пропонує найкоротший шлях; 4) бути відкритим до розширення кругозору і трохи до складноперекладного російського варіанту.
3* тільки тому, що очікувала на систему, а знайшла добротно проаналізовані матеріали, записані рефлексії та надруковані авторські есеї.
Li algumas resenhas antes de começar a leitura do livro e confesso que me surpreendi. Não tenho dúvidas de que este livro esclareceria muitas das minhas inquietudes como estudante de moda se me tivesse sido apresentado há 5 anos atrás.
É verdade, o livro é introdutório e pode servir como um apanhado de definições e conceitos de autores que já foram lidos separadamente. Mas o diferencial é a voz crítica do autor. Além de problematizar a indústria da moda no contexto econômico o faz também na área da sociologia e da filosofia. É um livro que declara a necessidade de haver críticos sobre moda, sobre a efemeridade do que nos é apresentado, independente de ser positivo ou não.
A alta velocidade da construção da imagem parece nos extasiar; ora por sedução, persuasão e até mesmo por cansaço. Se reflexionamos pouco sobre quem somos nos sobra tempo para querer ser e ter o que alguém mais é, e tem! Recomendo muito!
Esse livro foi indicado e "entregado" pelo amigo de GoodReads, Rogério Lopes, que acertou em cheio na indicação. Eu tenho pesquisado moda antes mesmo de começar o doutorado, onde analiso o bolsonarismo a partir de uma perspectiva de moda. Contudo, são poucos livros que tratam a moda como algo mais que apenas vestimenta. Em Moda: uma filosofia, Lars Svendsen traz uma abordagem que vai muito além da vestimenta para tratar das tendências, das modas, dos modismos, de como uma onda cultural varre e influencia uma sociedade. Para isso ele lança mão de grandes pensadores como Barthes, Lipovetsky, Adorno, Bourdieu, entre outros, sempre considerando que moda é muito mais do que se vestir conforme o espírito dos tempos manda, mas como um barômetro do comportamento em diversas instâncias. Ele também traz algumas análises que interpretam o papel fundamental da arte para a moda e da moda para a arte muito bem desenvolvidas e importantes para conceituar o localizar o papel da moda na nossa cultura e sociedade. Foi uma baita leitura pra mim. Obrigado, Rogério.
My favourite part of this book was the last two chapters, "Fashion and consumption" and "Fashion as an ideal in life." Svendsen draws on an impressive number of theorists but for the most part, lacks an understanding of fashion as a whole. This was especially prevalent during the chapter "Fashion and art." I found the concept of this book to be interesting but overall lacking in substance.
In alcuni punti l'ho trovato troppo carico di esempi, per il resto secondo me dev'essere una lettura obbligatoria per chi vuole studiare e lavorare nel campo della moda.
این کتاب از هشت فصل تشکیل شده که طیف گستردهای از موضوعات مثل ارتباط فشن با پوشاک، هنر، بدن، زبان، مصرف و هویت را دربرمیگیرد.
رویکرد لارس اسونسن در این کتاب بیشتر توصیفیست تا تجویزی؛ پس به این دلیل، ما مدام در حال مواجه شدن با تناقضهایی هستیم در خلال مطرح کردن دیدگاههایی از فیلسوفان. همین رویکرد باعث بوجود آمدن سؤالهایی در ذهن خواننده میشود مانند این که پس فشن بالاخره چیست و چگونه عمل میکند؟!
اسونسن در کتابش از نظرات فیلسوفان متعددی مثل گئورگ زیمل، کانت، رولان بارت، ژیل لیپووتسکی و و و استفاده میکند. فیلسوفانی که به عقیدهی بعضی از آنها فشن مسئلهای منحصراً مرتبط با پوشاک است و بعضی نه. از جمله گئورگ زیمل که به طور مکرر در جای جای کتاب از او نام میبرد و از نظراتش به عنوان کسی که اعتقاد دارد بین فشن و هویت ارتباطی وجود دارد، در دنبال کردن خط کلی این کتاب استفاده میکند؛ و اشاره میکند که فشن موضوعی تنها در رابطه با پوشاک نیست بلکه میتوان آن را به صورت یک نوع سازوکار یا ایدئولوژی در نظر گرفت که تقریباً در هر حوزهای از دنیای مدرن که فکرش را بکنید، از دوران قرون وسطی متأخر به این سو به کار رفته و چون این سازوکار به ویژه در حوزهی پوشاک آشکار است، حوزهی اصلی بحث در این کتاب خواهد بود.
در جایی دیگر اشاره میکند که فشن همزمان که سنت و گذشته را کنار میزند، وارد یک دورهی سلطهی دیگر میشود و اینگونه است که هیچگاه رهایی از فشن ممکن نیست؛ چون بر طبق نظرات زیمل، کسی که میخواهد با پوشیدن عمدی لباسی غیرمدرن از فشن غالب فاصله بگیرد، کاملاً تحت فرمان فشن است، زیرا این شخص در نفی آن است؛ گویی که فرار کردن از فشن، فقط شانه خالی کردن از آن خواهد بود.
به عقیدهی اسونسن، فشن همواره جایی میان هنر و سرمایه قرار داشته، جایی که اغلب از جنبهی فرهنگیاش به منظور تعدیل جنبهی مالی استفاده کرده است.
یا اینکه اعتقاد دارد که در طول زمان رویکرد هنر دربارهی فشن تغییر میکرده و به عنوان مثال میخوانیم:
“در طول قرن قرن بیستم، هنر و فشن همسایگانی بودند که گاه به خوشحالی دست در دست هم میرفتند و گاه چشم دیدن یکدیگر را نداشتند. شاید بهتر است این طور بگوییم که در این همسایگی تقارن وجود نداشت، زیرا فشن همواره خواسته هنر دوست بداردش، اما هنر دمدمیتر بوده است؛ با پا میکشد و با دست پس میزند.”
اسونسن دربارهی ارتباط فشن و هویت هم مینویسد:
“ ما به دنبال هویت و خریدن ارزشهای نمادین هستیم، در حالیکه به خوبی میدانیم دوام ندارند. برای مقابله با این بیدوامی، بیوقفه در جستوجوی چیزهای تازهایم. ما مصرفکنندگان عمدهی چیزهای جدید، جاهای جدید و آدمهای جدیدیم.”
فلسفهی فشن لارس اسونسن مارا به فکر وا میدارد اما با توجه به تمام تناقضات مطرح شده، با سوالهای بوجود آمدهی درون ذهنمان رهایمان نمیکند و در پس گفتارش همنظری خود را با اشاره به گفتههای کارولین اوانز، نظریه پرداز فشن اعلام میکند که گفته بود:
“فشن راهیست برای گفتن حقایق ناخوشایند این جهان”؛
و او اعتقاد دارد که براین اساس، فشن نیرو محرکهای قدرتمند برای تحقق بخشیدن است.
É um apanhado geral interessante, que usa como base muitos dos autores clássicos que escreveram sobre moda, como Simmel, Lipovetsky, Barthes, Crane, Baudrillard e Bourdieu, para fazer reflexões contemporâneas. Mas para quem já teve contato com as obras dos citados autores, as informações podem parecer muitas vezes diluídas ou superficiais.
Good philosophic view and analysis of fashion. One could wish that it was presented with more of an insider's view, since some things clearly show that the authors lack some basic knowledge. Still, it's a great combination of authors, philosophers, and other references which lay basis for this analysis and critique.
Mode - Et filosofisk essay ***** Lars Fe. H. Svendsen Læst: Juni 2022
Indeholder:
1. Indledning – en moderne filosofi? 2. Modens princip – det nye 3. Modens oprindelse og udbredelse 4. Mode og sprog 5. Moden og kroppen 6. Mode og kunst 7. Mode og forbrug 8. Moden som livsideal
Rigtig fin filosofisk bog om mode. Opdelt i ovenstående emner, kommer den omkring mange af de store spørgsmål man kan stille sig, når man tænker på mode. Bogen refererer de store modekritikere og modefilosoffer, fra Simmel, Veblen, Roland Barthes til de klassiske store tænkere som Baudelaire, Baudrillard, Pierre Bourdieu, Kundera, Nitzsche og mange mange flere. Både klassiske filosofier og moderne referencer.
Bogen fremstiller moden som en rejse fra starten af den moderne mode med Worths rejse til Paris, til i dag (2005). Bogen er fuld af guldkorn og meningsgivende betragtninger.
Vi (moderne) mennesker søger identitet. Før i tiden var menneskers identitet en del af det samfund, den familie og det arbejde vi havde. Men i vores moderne samfund, hvor de fleste af vores traditioner og udenomsbundne foranstaltninger er brudt op, er det den postmoderne forbruger der selv skal skabe en identitet. Forbruget er en del af at skabe denne identitet.
Meget af bogen handler om denne identitet. Om at vi søger at passe ind og skille os ud, og hvordan moden kan både fordre og besværliggøre dette. Og hvordan modens forandring har fulgt samfundets forandring, og at det der søges i moden ligeledes er forandret.
s. 70. Her diskuteres hvad der bestemmer tøjets betydning. Det kan ikke være tøjet selv. Det kan ikke være bæreren. Det kan ikke være beskueren alene. Det er meget mere kompliceret."
s. 77. “Vi søger identitet i kroppen, og klæderne er en umiddelbar fortsættelse af kroppen.” Sonia Rykiel in Translation
s. 132 ”Postindustriel virksomhed ikke er at tilfredsstille de behov, forbrugerne har, men snarere at skabe nye behov (…) Vi er oplevelsesjunkier, og oplevelser handler om følelsesmæssig stimulans. Markedsanalyser kan ikke fortælle virksomhederne, med disse behov er, for de findes ikke endnu. Der er intet alternativ til at opfinde nye behov, nye stimuli."
Adorno claims that art is subject to an influence from fashion of which it is unaware: Despite the fact that it is manipulated commercially, fashion penetrate deep into works of art, and not sim-ply by exploiting them. Discoveries such as Picasso's light painting are like transposition of experiments from haute couture [...] Fashion is one of the figures that affect the historical movement of the sense apparatus and thereby, even if only to a minimal extent, features of the works of art that they conceal from themselves.
الكثير من المعلومات الجديدة تعلمتها في كل صفحة من هذا الكتاب، ممتع و شيق جدًا، انتهيت منه في ثلاث أيام من دون أن أستشعر الوقت و ناذرًا مايحصل هذا الأمر مؤخرًا.
I never thought philosophy could be this much fun! Or maybe the subject of his study appealed to me more than anything I have read in this genre, but Svendsen has some interesting points in his deductions about fashion and the consumer society at large, and I found that his views on parallels and differences between fashion and language are a good precursor to the analysis of today's visually obsessed fashion consumer, who has taken the illusion of physical and mental perfection a few steps in the wrong direction, and doesn't really know how to come back on track. All in all, this book in itself is a harbinger of new theories about fashion and popular culture that heavily influence the general public, and brings a fresh perspective on the subject.